Cosmin Marian Guta (1994) - “Psiche” - XXL
07
ημέρες
22
ώρες
00
λεπτά
58
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 98
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio
Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Εκτίμηση γκαλερί € 6,000 - € 7,200
 | 98 € | |
|---|---|---|
 | 92 € | |
| 86 € | |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 137432 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
•Τίτλος: “Ψύχη”
•Καλλιτέχνης: Cosmin Marian Guta
•Έτος: 2026
•Τεχνική: Τεχνική σε mixed media πάνω σε καμβά, παστέλ, μελάνι, λάδι και ακρυλικό πάνω σε καμβά
------------ ---------------
* Διαστάσεις ζωγραφιάς: 129x86 εκ. ζωγραφιά
* Διάστάσεις συνόλου του υφάσματος: 135x92 εκ. (με 3-4 εκ. περιθώριο ελεύθερου χώρου ανά πλευρά για να μπορέσει να κορνιζω)
* Αποστολή ΧΩΡΙΣ ΠΛΑΙΣΙΟ / SHIPPING WITHOUT FRAME
---------------------------
• Στυλ: Σύγχρονο
• Αποστολή: Συσκευασμένο και πακεταρισμένο σε κύλινδρο από χαρτόνι
• Υπογεγραμμένο στο μπροστινό μέρος του καμβά
• Σημείωση: Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν λίγο σε σχέση με τις φωτογραφίες
• Το έργο είναι μοναδικό.
***Το έργο τέχνης θα σταλεί σε κύλινδρο χαρτόνι, με αριθμό παρακολούθησης, μέσω γνωστής διεθνώς μεταφορικής εταιρείας, π.χ. FEDEX, UPS, TNT***
Περιγραφή
Η Ψύχη represents μια γυναικεία φιγούρα με φτερά που αιωρείται ανάμεσα στο ανθρώπινο και το πνευματικό. Η σύνθεση θυμίζει τον κλασικό μύθο της Ψυχής, σύμβολο της ψυχής, της επιθυμίας και της εσωτερικής μεταμόρφωσης. Η λεπτή στάση και το βλέμμα προς τα κάτω μεταδίδουν ενδοσκόπηση, ευαισθησία και γαλήνη, ενώ τα ανοιχτά φτερά υποδηλώνουν άνοδο και υπέρβαση.
Η αντίθεση ανάμεσα στην λαμπερή επιδερμίδα και το έντονο μπλε ντραπέ δίνουν συναισθηματικό βάθος και οπτικό δυναμισμό στο έργο. Η σκοτεινή ατμόσφαιρα, φωτισμένη από έναν απαλό κύκλο πίσω από τη φιγούρα, ενισχύει τον μυστικιστικό και στοχαστικό χαρακτήρα της σκηνής. Το έργο θέτει διάλογο ανάμεσα στην μυθολογική παράδοση και μια σύγχρονη ευαισθησία, εξερευνώντας την εύθραυστη ομορφιά του σώματος και τη μεταφυσική διάσταση του όντος.
---------------------------
Ευχαριστώ που επισκεφθήκατε το έργο μου και μη διστάσετε να επικοινωνήσετε μαζί μου αν χρειάζεστε οποιαδήποτε πληροφορία
Βιογραφία
Cosmin Marian Guta (1994) φοίτησε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Ρώμης μέχρι το 2020, μετά την αποφοίτηση με το μέγιστο των ποινών. Κάνοντας Erasmus στη Μπαρτσελόνα (EASD LLOTJA) και πρακτικές 8 μηνών σε γκαλερό τέχνης (RocíoSantaCruz).
Instagram: CosminMarianGuta
Email: gutartgallery@gmail.com
Ιστότοπος: gutartgallery.com
ΑΤΟΜΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ
● C.C.Cotxeres Sants - σε επιμέλεια Nuria Esterri, Βαρκελώνη (2024)
● C.C.Cotxeres Sants - σε επιμέλεια José Parra, Βαρκελώνη (2022)
● Rome Art Week, Fax Factory σε επιμέλεια Maria Teresa Rasulo, RAW2016, Ρώμη 2016
ΑΤΟΜΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ
● Abartium, Calldetenes (Vic) υπό τη διεύθυνση Eva Cunill, (2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – σε επιμέλεια José Parra, Βαρκελώνη (2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani – επιμέλεια Paolo Berti, Soriano nel Cimino (2019)
● Sala dei Gessi del museo Andersen (workshop), επιμέλεια Gian Luigi Cappelletti και Alessandro Dolfi, Ρώμη (2019)
● Towards a Lighthouse, επιμέλεια Antonio Giordano, Floriana Celani και Maria Pennacchia στο Forte Stella, Monte Argentario, Τοσκана (2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – επιμέλεια Shara Wasermann, Ρώμη (2018)
● Διεθνές βραβείο LIMEN ARTE, ix έκδοση, Vibo Valencia (2017).
● Aula Colleoni Accademia di Belle Arti di Roma 2017.
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – επιμέλεια Shara Wasermann, Ρώμη (2017).
● Pinacoteca Comunale Gaeta "Il vuoto, tra senso e forma” σε επιμέλεια Antonio Lieto (2016).
● Festina Lente Sala Corner D MAXXI Ρώμη (2016)
● Biennale d'arte Latina (2016)
Ιστορία πωλητή
Cosmin Marian Guta (1994) είναι ένας Ρουμάνος σύγχρονος καλλιτέχνης, το έργο του βρίσκεται ανάμεσα στον ρεαλιστικό πίνακα, τη μυθολογία και την συναισθηματική εξερεύνηση. Η δουλειά του διακρίνεται για έντονο συμβολικό φορτίο και μια στυλιζομένη αισθητική, όπου το ανθρώπινο σώμα μετατρέπεται σε μέσο αφήγησης ψυχολογικών και α timeless narratives.
Εκπαιδεύτηκε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Ρώμης, όπου ολοκλήρωσε τις σπουδές το 2020 με τη μέγιστη βαθμολογία. Κατά τη διάρκεια της ακαδημαϊκής του περιόδου διεύρυνε την καλλιτεχνική του ματιά μέσω προγράμματος Erasmus στη Μ Barcelona, στην EASD Llotja, μια πόλη που θα γινόταν στη συνέχεια ένα κεντρικό σημείο ανάπτυξης της επαγγελματικής του πορείας. Στη Βαρκελώνη πραγματοποίησε επίσης πρακτική στην γκαλερί RocíoSantaCruz, εμπειρία που ενίσχυσε την άμεση επαφή του με το κυκλώμα της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο του καλλιτέχνη χαρακτηρίζεται από τη χρήση μικτών τεχνικών σε καμβά, όπου συγκλίνουν λαδιό, ακρυλικό, μελάνι και κραγιόν. Οι συνθέσεις του, με έντονη οπτική δύναμη, εξερευνούν θέματα όπως η ταυτότητα, ο μύθος, το σώμα και τα βαθιά συναισθηματικά καταστάσεις, οδηγώντας σε σκηνές γεμάτες ένταση, συμβολισμούς και μια σχεδόν ονειροπολιτική ατμόσφαιρα.
Ο Guta εργάζεται τη μάζα με διαισθητικό τρόπο, χτίζοντας τους πίνακές του μέσα από διαδοχικούς φάκελους υλικών, υφών και γλιστρών. Σε αυτή τη διαδικασία, η επιφάνεια αποκτά μια απτή ποιότητα που παραπέμπει στην ανθρώπινη επιδερμίδα: τα υφάσματα φαίνονται να αναπνέουν, να επουλώνονται, να διαβρώνονται και να μεταμορφώνονται με το πέρασμα του χρόνου. Τα έργα μετατρέπονται έτσι σε ζωντανές επιδερμίδες, ευαίσθητοι χάρτες όπου αποτυπώνονται μνήμες, τατουάζ και σιωπές.
Στις πολλές συνθέσεις του εμφανίζεται μια λεπτή γραμμή ή διαίρεση στην επιφάνεια της ζωγραφικής, αποτέλεσμα φυσικό της ίδιας διαδικασίας στρωματοποίησης της ύλης. Περισσότερο από ένα μορφολογικό στοιχείο, αυτή η παρουσία λειτουργεί ως κεντρικός εννοιολογικός άξονας μέσα στο έργο. Για τον καλλιτέχνη, η ζωγραφική αντικατοπτρίζει τον τρόπο με τον οποίο κατασκευάζεται η ανθρώπινη ταυτότητα: όχι μια τελειωμένη συνέχεια, αλλά μια υπέρθεση εμπειριών, αναμνήσεων και θραυσμάτων χρόνου.
Αυτές οι διαιρέσεις υποδηλώνουν παύση, μετάβαση ή ουλή· υποδεικνύουν ρήξη χωρίς να αρνούνται τη συνοχή του συνόλου. Με αυτόν τον τρόπο, κάθε πίνακας διαμορφώνεται ως πεδίο συσσωρευμένου χρόνου, όπου κάθε στρώση διατηρεί το αποτύπωμα του παλιότερου και κάθε κάταγμα συμμετέχει σε μια βαθύτερη ολότητα.
Έχει παρουσιάσει τη δουλειά του σε ατομικές εκθέσεις στη Βαρκελώνη, σε πολιτιστικούς χώρους όπως οι Cotxeres de Sants (2022 και 2024), και έχει συμμετάσχει σε διεθνείς καλλιτεχνικούς θεσμούς όπως το Rome Art Week στη Ρώμη. Επίσης, έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες από κοινού εκθέσεις σε Ισπανία και Ιταλία, περιλαμβάνοντας και προγράμματα συνδεδεμένα με θεσμούς και μουσεία όπως το Μουσείο Andersen της Ρώμης.
Μετάφραση από Google Μετάφραση•Τίτλος: “Ψύχη”
•Καλλιτέχνης: Cosmin Marian Guta
•Έτος: 2026
•Τεχνική: Τεχνική σε mixed media πάνω σε καμβά, παστέλ, μελάνι, λάδι και ακρυλικό πάνω σε καμβά
------------ ---------------
* Διαστάσεις ζωγραφιάς: 129x86 εκ. ζωγραφιά
* Διάστάσεις συνόλου του υφάσματος: 135x92 εκ. (με 3-4 εκ. περιθώριο ελεύθερου χώρου ανά πλευρά για να μπορέσει να κορνιζω)
* Αποστολή ΧΩΡΙΣ ΠΛΑΙΣΙΟ / SHIPPING WITHOUT FRAME
---------------------------
• Στυλ: Σύγχρονο
• Αποστολή: Συσκευασμένο και πακεταρισμένο σε κύλινδρο από χαρτόνι
• Υπογεγραμμένο στο μπροστινό μέρος του καμβά
• Σημείωση: Τα χρώματα μπορεί να διαφέρουν λίγο σε σχέση με τις φωτογραφίες
• Το έργο είναι μοναδικό.
***Το έργο τέχνης θα σταλεί σε κύλινδρο χαρτόνι, με αριθμό παρακολούθησης, μέσω γνωστής διεθνώς μεταφορικής εταιρείας, π.χ. FEDEX, UPS, TNT***
Περιγραφή
Η Ψύχη represents μια γυναικεία φιγούρα με φτερά που αιωρείται ανάμεσα στο ανθρώπινο και το πνευματικό. Η σύνθεση θυμίζει τον κλασικό μύθο της Ψυχής, σύμβολο της ψυχής, της επιθυμίας και της εσωτερικής μεταμόρφωσης. Η λεπτή στάση και το βλέμμα προς τα κάτω μεταδίδουν ενδοσκόπηση, ευαισθησία και γαλήνη, ενώ τα ανοιχτά φτερά υποδηλώνουν άνοδο και υπέρβαση.
Η αντίθεση ανάμεσα στην λαμπερή επιδερμίδα και το έντονο μπλε ντραπέ δίνουν συναισθηματικό βάθος και οπτικό δυναμισμό στο έργο. Η σκοτεινή ατμόσφαιρα, φωτισμένη από έναν απαλό κύκλο πίσω από τη φιγούρα, ενισχύει τον μυστικιστικό και στοχαστικό χαρακτήρα της σκηνής. Το έργο θέτει διάλογο ανάμεσα στην μυθολογική παράδοση και μια σύγχρονη ευαισθησία, εξερευνώντας την εύθραυστη ομορφιά του σώματος και τη μεταφυσική διάσταση του όντος.
---------------------------
Ευχαριστώ που επισκεφθήκατε το έργο μου και μη διστάσετε να επικοινωνήσετε μαζί μου αν χρειάζεστε οποιαδήποτε πληροφορία
Βιογραφία
Cosmin Marian Guta (1994) φοίτησε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Ρώμης μέχρι το 2020, μετά την αποφοίτηση με το μέγιστο των ποινών. Κάνοντας Erasmus στη Μπαρτσελόνα (EASD LLOTJA) και πρακτικές 8 μηνών σε γκαλερό τέχνης (RocíoSantaCruz).
Instagram: CosminMarianGuta
Email: gutartgallery@gmail.com
Ιστότοπος: gutartgallery.com
ΑΤΟΜΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ
● C.C.Cotxeres Sants - σε επιμέλεια Nuria Esterri, Βαρκελώνη (2024)
● C.C.Cotxeres Sants - σε επιμέλεια José Parra, Βαρκελώνη (2022)
● Rome Art Week, Fax Factory σε επιμέλεια Maria Teresa Rasulo, RAW2016, Ρώμη 2016
ΑΤΟΜΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ
● Abartium, Calldetenes (Vic) υπό τη διεύθυνση Eva Cunill, (2023)
● Artjove-Cotxeres Sants Casinet – σε επιμέλεια José Parra, Βαρκελώνη (2021)
● Cristo-Scuderie Palazzo Chigi Albani – επιμέλεια Paolo Berti, Soriano nel Cimino (2019)
● Sala dei Gessi del museo Andersen (workshop), επιμέλεια Gian Luigi Cappelletti και Alessandro Dolfi, Ρώμη (2019)
● Towards a Lighthouse, επιμέλεια Antonio Giordano, Floriana Celani και Maria Pennacchia στο Forte Stella, Monte Argentario, Τοσκана (2019)
● Tiny Biennale 2018 – Temple University Rome – επιμέλεια Shara Wasermann, Ρώμη (2018)
● Διεθνές βραβείο LIMEN ARTE, ix έκδοση, Vibo Valencia (2017).
● Aula Colleoni Accademia di Belle Arti di Roma 2017.
● Tiny Biennale 2017 – Temple University Rome – επιμέλεια Shara Wasermann, Ρώμη (2017).
● Pinacoteca Comunale Gaeta "Il vuoto, tra senso e forma” σε επιμέλεια Antonio Lieto (2016).
● Festina Lente Sala Corner D MAXXI Ρώμη (2016)
● Biennale d'arte Latina (2016)
Ιστορία πωλητή
Cosmin Marian Guta (1994) είναι ένας Ρουμάνος σύγχρονος καλλιτέχνης, το έργο του βρίσκεται ανάμεσα στον ρεαλιστικό πίνακα, τη μυθολογία και την συναισθηματική εξερεύνηση. Η δουλειά του διακρίνεται για έντονο συμβολικό φορτίο και μια στυλιζομένη αισθητική, όπου το ανθρώπινο σώμα μετατρέπεται σε μέσο αφήγησης ψυχολογικών και α timeless narratives.
Εκπαιδεύτηκε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Ρώμης, όπου ολοκλήρωσε τις σπουδές το 2020 με τη μέγιστη βαθμολογία. Κατά τη διάρκεια της ακαδημαϊκής του περιόδου διεύρυνε την καλλιτεχνική του ματιά μέσω προγράμματος Erasmus στη Μ Barcelona, στην EASD Llotja, μια πόλη που θα γινόταν στη συνέχεια ένα κεντρικό σημείο ανάπτυξης της επαγγελματικής του πορείας. Στη Βαρκελώνη πραγματοποίησε επίσης πρακτική στην γκαλερί RocíoSantaCruz, εμπειρία που ενίσχυσε την άμεση επαφή του με το κυκλώμα της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο του καλλιτέχνη χαρακτηρίζεται από τη χρήση μικτών τεχνικών σε καμβά, όπου συγκλίνουν λαδιό, ακρυλικό, μελάνι και κραγιόν. Οι συνθέσεις του, με έντονη οπτική δύναμη, εξερευνούν θέματα όπως η ταυτότητα, ο μύθος, το σώμα και τα βαθιά συναισθηματικά καταστάσεις, οδηγώντας σε σκηνές γεμάτες ένταση, συμβολισμούς και μια σχεδόν ονειροπολιτική ατμόσφαιρα.
Ο Guta εργάζεται τη μάζα με διαισθητικό τρόπο, χτίζοντας τους πίνακές του μέσα από διαδοχικούς φάκελους υλικών, υφών και γλιστρών. Σε αυτή τη διαδικασία, η επιφάνεια αποκτά μια απτή ποιότητα που παραπέμπει στην ανθρώπινη επιδερμίδα: τα υφάσματα φαίνονται να αναπνέουν, να επουλώνονται, να διαβρώνονται και να μεταμορφώνονται με το πέρασμα του χρόνου. Τα έργα μετατρέπονται έτσι σε ζωντανές επιδερμίδες, ευαίσθητοι χάρτες όπου αποτυπώνονται μνήμες, τατουάζ και σιωπές.
Στις πολλές συνθέσεις του εμφανίζεται μια λεπτή γραμμή ή διαίρεση στην επιφάνεια της ζωγραφικής, αποτέλεσμα φυσικό της ίδιας διαδικασίας στρωματοποίησης της ύλης. Περισσότερο από ένα μορφολογικό στοιχείο, αυτή η παρουσία λειτουργεί ως κεντρικός εννοιολογικός άξονας μέσα στο έργο. Για τον καλλιτέχνη, η ζωγραφική αντικατοπτρίζει τον τρόπο με τον οποίο κατασκευάζεται η ανθρώπινη ταυτότητα: όχι μια τελειωμένη συνέχεια, αλλά μια υπέρθεση εμπειριών, αναμνήσεων και θραυσμάτων χρόνου.
Αυτές οι διαιρέσεις υποδηλώνουν παύση, μετάβαση ή ουλή· υποδεικνύουν ρήξη χωρίς να αρνούνται τη συνοχή του συνόλου. Με αυτόν τον τρόπο, κάθε πίνακας διαμορφώνεται ως πεδίο συσσωρευμένου χρόνου, όπου κάθε στρώση διατηρεί το αποτύπωμα του παλιότερου και κάθε κάταγμα συμμετέχει σε μια βαθύτερη ολότητα.
Έχει παρουσιάσει τη δουλειά του σε ατομικές εκθέσεις στη Βαρκελώνη, σε πολιτιστικούς χώρους όπως οι Cotxeres de Sants (2022 και 2024), και έχει συμμετάσχει σε διεθνείς καλλιτεχνικούς θεσμούς όπως το Rome Art Week στη Ρώμη. Επίσης, έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες από κοινού εκθέσεις σε Ισπανία και Ιταλία, περιλαμβάνοντας και προγράμματα συνδεδεμένα με θεσμούς και μουσεία όπως το Μουσείο Andersen της Ρώμης.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Καλλιτέχνης
Cosmin Marian Guta (1994)
Έκδοση
Αυθεντικό
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Τίτλος έργου τέχνης
“Psiche” - XXL
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ισπανία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Κρεμ, Λευκό, Μπεζ, Μπλε, Πολύχρωμο, Χάλκινο
Height
129 cm
Width
86 cm
Βάρος
2 kg
Απεικόνιση/θέμα
Μυθολογία
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
