Gully (1977) - Warhol and Basquiat, ready 2 fight 2

Όνομα καλλιτέχνη: Gully

Εθνικότητα: Γαλλίδα

Ημερομηνία γέννησης: 1977, Παρίσι, Γαλλία

Τίτλος έργου: Warhol and Basquiat, ready 2 fight 2

Έτος: 2022

Τεχνική: Μεικτές τεχνικές πάνω σε χαρτί

Διαστάσεις:

Καμβάς: 90 cm x 120 cm

Πλαίσιο: Όχι

Λεπτομέρειες της υπογραφής: Υπογεγραμμένο από τον ίδιο τον καλλιτεχνή

Είδος: Μοναδικό έργο (χωρίς αριθμηση)

Προ provenance:
Έργο άμεσα από το εργαστήριο του καλλιτέχνη, Gully. Το έργο διατίθεται με πιστοποιητικό γνησιότητας που έχει εκδώσει ο καλλιτέχνης.

Τεκμηρίωση:
Κάθε έργο συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας ασφαλισμένο από τον έλεγχο GULLY Control.

Κατάσταση:
Το έργο βρίσκεται σε άριστη κατάσταση, χωρίς σημαντικές ατέλειες.

Αποστολή:
Το έργο θα αποσταλεί από τη Γαλλία, προσεκτικά συσκευασμένο και ασφαλισμένο.
Καμβάς ελεύθερος (μη στερεωμένος).

Σχετικά με τον καλλιτέχνη:

Γεννημένος το 1977 στα προάστια του Παρισιού, ο Gully ξεκινά στη σκηνή του graffiti στις αρχές της δεκαετίας του 1990, στο Val-d’Oise. Σε ηλικία 13 ετών, λάτρης του γαλλο-Βελγικού κόμικ και των κουλτούρας hip-hop, ανακαλύπτει την αδρεναλίνη του writing: tags, block letters, chrome με ρολό, μεγάλες υπογραφές σχεδιασμένες για τη μέγιστη ορατότητα. Απολύτως αυτοδίδακτος, μαθαίνει στους δρόμους, στο σχολείο του graffiti και της συντροφικότητας, αναπτύσσοντας μια οξεία αίσθηση της γραφής και της ορατότητας.

Πολύ γρήγορα καταλαβαίνει τη σημασία της υπογραφής και της ταυτότητας. Το 2008 υιοθετεί το ψευδώνυμο «Gully», σηματοδοτώντας μια μετάβαση προς ένα έργο πιο εικαστικό, έγχρωμο και αφηγηματικό. Αυτό το όνομα, δανεισμένο από τον κόσμο της παιδικής ηλικίας, ενσαρκώνει την αμέριμνη διάθεση και την πονηριά που τοποθετεί στην καρδιά της δουλειάς του. Πείθεται ότι ο ενήλικας ποτέ δεν πρέπει να αποσυνδέεται από το παιδί που υπήρξε, και ο Gully κάνει την παιδικότητα κεντρικό άξονα του οπτικού του κόσμου.

Η δουλειά του αντλεί πολλές αναφορές: τη λακωνική γραμμή του Uderzo, τον ρεαλισμό αφήγησης του Norman Rockwell, ορισμένες ατμόσφαιρες του Edward Hopper, αλλά και την κληρονομιά της Νέας Υόρκης graffiti και των πρωτοπόρων του street art. Σταδιακά απελευθερώνεται από την κλοπή για να αναπτύξει ένα χαρακτηριστικό ύφος, μεταξύ ρεαλισμού και ονείρου. Τα παιδιά που απεικονίζει δεν παρατηρούν πλέον μόνο τα αριστουργήματα της τέχνης: αλληλεπιδρούν με αυτά, τα διαστρέφουν, τα ρωτούν, δημιουργώντας διάλογο μεταξύ λαϊκής κουλτούρας και πολιτισμικής κληρονομιάς.

Η αναγνώρισή του στην αγορά τέχνης είναι γρήγορη. Το 2009 συμμετέχει στην πρώτη πώλησή του σε δημοπρασία για τη Millon et Cornette de Saint Cyr. Το έργο του Alésia ξεπερνά κατά πολύ την εκτίμησή του, σηματοδοτώντας την αρχή μιας συνεχούς ανοδικής πορείας.

Το 2013, μια ζωγραφιά ξεπερνά τα 50 000 ευρώ, για το 2019 το Hommage NTHK Magritte 17 ξεπερνά τα 70 000 ευρώ. Το 2021, καταρρίπτει ρεκόρ σε δημοπρασία που οργάνωσε η Louiza Auction στο Βρυξέλλες: το τρίπτυχο monumental Children meet Delacroix (2019) ορίζεται στα 168 000 ευρώ.

Έχει επίσης εισέλθει στην παγκόσμια αγορά με μια πρώτη πώληση στο Christie's το 2015.

Σήμερα, ο Gully έχει εδραιωθεί ως μια σημαντική φιγούρα στη γαλλική σύγχρονη σκηνή της πόλης. Από τη σπρέι μέχρι τους μεγάλους αφηγηματικούς καμβάδες, η πορεία του μαρτυρά μια εξελικτική πορεία ισορροπημένη: ενός καλλιτέχνη που προέρχεται από το graffiti και κατάφερε να χτίσει ένα αναγνωρίσιμο σύμπαν, όπου η παιδικότητα γίνεται κριτικό και ποιητικό πρίσμα για την επανάληψη της ιστορίας της τέχνης και της κοινωνίας μας.