Nuno Barbedo (1983) - Long term vision (XL Size Painting)






Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.
35 € | ||
|---|---|---|
30 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 137810 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Long term vision (XL Size Painting) του Nuno Barbedo, πρωτότυπο έργο σε mixed media σε καμβά 100 × 85 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένο και ημερομηνία, Πορτογαλία, 2026, πολύχρωμο, θέμα ποπ κουλτούρα, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη και συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μικτή τεχνική πάνω σε καμβά.
100% πρωτότυπο, χειροτεχνημένο.
Αποστέλλεται σε σωλήνα, κάθε Δευτέρα μέσω DHL ή CTT
υπογεγραμμένο και ημερομηγραμισμένο από τον καλλιτέχνη.
Σ certificate αυθεντικότητας συμπεριλαμβάνεται.
Ζωγραφική πρωτότυπη, εκτελεσμένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη στο Πόρτο, Πορτογαλία.
Βιογραφία του καλλιτέχνη
Γεννημένος στη Λισσαβόνα, ο Nuno Barbedo, γνωστός καλλιτεχνικά ως THECAVER, είναι ένας από τα ονόματα που έχουν πιο σταθεροποιήσει τη μετάβαση του graffiti προς τα σύγχρονα muralism. Ξεκίνησε τη σχέση του με τη ζωγραφική το 1998, ακόμη εφηβος, όταν ανακάλυψε στο graffiti την ελευθερία έκφρασης και την γραφική επείγουσα ανάγκη που θα τον χαρακτηρίζε για πάντα.
Από τότε, έχτισε μια πορεία σημαδεμένη από τη δημιουργική σταθερότητα: γιγαντιαία τοιχογραφίες, συνεργασίες σε καλλιτεχνικά διαμερίσματα, ομαδικές εκθέσεις και επεκτάσεις σε τομείς παράλληλους όπως ο γραφικός σχεδιασμός, η γλυπτική, τα τατουάζ και η εικονογράφηση. Αυτή η ποικιλία δεν αποτελεί διασπορά, αλλά αντίθετα τη μετάφραση μιας ανάγκης επέκτασης του πλαστικού λεξιλογίου πέρα από τον τοίχο.
Το έργο του είναι εύκολα αναγνωρίσιμο για την εντατική χρωματικότητα, τη χρήση ορισμένων περιγράμματος και συνθέσεις που αιωρούνται ανάμεσα στο ρεαλιστικό και την αφηρημένη προσέγγιση. Το σύμπαν του THECAVER δημιουργεί υβριδικούς κόσμους, όπου χαρακτήρες και αστικά σύμβολα συνυπάρχουν με οργανικές μορφές, προτείνοντας έναν διάλογο ανάμεσα στην ενέργεια του δρόμου και μια εσωτερική ποιητικότητα πιο στοχαστική.
Με βάση το Πόρτο, αλλά με διαδρομές σε διάφορες πόλεις του κόσμου, ο THECAVER- έχει επαξίως καθιερωθεί ως καλλιτέχνης οριογραμμής: αντεπιρρηματικός και θεσμικός, πιστός στις ρίζες του graffiti αλλά ανοιχτός στην σύγχρονη και παραδοσιακή τέχνη.
Το έργο του κατοικεί τόσο στα σοκάκια της πόλης όσο και στις γκαλερί, διεθνή φεστιβάλ και εξωτερικούς διαφημιστικούς χώρους.
Πέρα από έναν πολυεπιστημονικό καλλιτέχνη, ο THECAVER σήμερα αποτελεί μια σταθερή και ευέλικτη παρουσία στη σκηνή της πορτογαλικής τέχνης, εκπροσωπώντας μια γενιά που μεγάλωσε με το graffiti και το οδήγησε σε άλλους τομείς, χωρίς ποτέ να χάσει το πνεύμα επανάστασης που το γέννησε.
1998 / 2006 – Εκκίνηση στην πρακτική του παράνομου graffiti
2006 – Ατομική έκθεση στην δημοτική γκαλερί του Loures
2007 - Πρωτιά σε διαγωνισμό graffiti Eastpak. Πάρκο σκέιτ πόλης Portimão
2008 - Visual street Performance - Ομαδική έκθεση, Λισαβόνα
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Διεθνής συμμετοχή στο Bahia Graff Fest, (Σαλβαντόρ, Βραζιλία)
2010 - Έκθεση της συλλογικότητας UAT , Montana Shop & Gallery , Λισαβόνα
2011 - Έκθεση της συλλογικότητας UAT, Waves n Woods , Λισαβόνα
2012 - Τοιχογραφία αποκατάστασης, Πόρτο
2014 - Εκτέλεση μίας από τις πιο εμβληματικές τοιχογραφίες του στο Πόρτο, στην περιοχή Massarelos, αποδεικνύοντας τον χειρισμό του σε μεγάλες επιφάνειες και την ενσωμάτωση τυπογραφίας με εικονογράφηση.
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Iminente (Οέιρας/Λισαβόνα)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Tons de Primavera (Βιζέου)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ SM'arte (Μπραγκάνσα)
2016 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Agitágueda (Άγκεντα)
2017 - Έκθεση του συλλογικού CNJS, Circus Network (Πόρτο)
2018 - Δημιουργία εγκατάστασης τέχνης , Φεστιβάλ Boom (κόσμος Idanha a Nova)
2019 - Ίδρυση εταιρικής συνεργασίας "Artista Super Bock"
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Αστικής Τέχνης RUDA, Μπογκοτά (Κολωνία)
2019 - Συμμετοχή στο Wool Fest, (Κοβιλάς)
2019 - Συμμετοχή σε Διεθνές Φεστιβάλ "Santo Antão" (Κάπο Βερντε)
2020 - Συμμετοχή Φεστιβάλ ESTAU (Εσταρέχα)
2021 - Ατομική έκθεση, B Gallery (Λερίγια)
2021 - Συμμετοχή σε Διεθνές Φεστιβάλ STAD WANDT KUNST (Μαϊνχάιμ, Γερμανία)
2021 - Καλλιτεχνική κριτική στο τηλεοπτικό πρόγραμμα GO CHILL, από Delta.
2021 - Προσωπική έκδοση του βιβλίου "GRAFFITI COMEDY COMIX"
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ ZUART (Μιλάνo, Ιταλία)
2022 -Ατομική Έκθεση Circus Network (Πόρτο)
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ NUMU FEST (Ισημερινός)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Putruca (Freamunde)
2022 - Ατομική Έκθεση Crack Kids (Λισαβόνα)
2022 - Διακόσμηση βιτρινών Χριστουγέννων για τη μάρκα VANS.
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ VIGO CIDADE COR (Vigo, Ισπανία)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ MURO (Λισαβόνα)
2023 - Ατομική Έκθεση , Φεστιβάλ Pitoresco (Βίλα Ρεάλ)
2023 - Δημιουργία τοιχογραφίας για τη μάρκα ADIDAS.
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ FAZUNCHAR (Figueiró-dos-vinhos)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Ατομική Έκθεση Galería Maraca (Vigo, Ισπανία)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ MAU (Palmela)
2025 - Καλλιτεχνική διαμονή / Ατομική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Ettelbrook (Λουξεμβούργο)
2024 - Ατομική Έκθεση Dedicated Store (Λισαβόνα, Ισπανία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ POMPEI STREETART (Ιταλία)
2025 - Καλλιτεχνική διαμονή / Εκθεσιακό Σύνολο LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ SOFIA STREET (Σόφια, Βουλγαρία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ SNOSATRA (Στοκχόλμη, Σουηδία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STREET ART FRAUENFELD (Ελβετία)
Μικτή τεχνική πάνω σε καμβά.
100% πρωτότυπο, χειροτεχνημένο.
Αποστέλλεται σε σωλήνα, κάθε Δευτέρα μέσω DHL ή CTT
υπογεγραμμένο και ημερομηγραμισμένο από τον καλλιτέχνη.
Σ certificate αυθεντικότητας συμπεριλαμβάνεται.
Ζωγραφική πρωτότυπη, εκτελεσμένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη στο Πόρτο, Πορτογαλία.
Βιογραφία του καλλιτέχνη
Γεννημένος στη Λισσαβόνα, ο Nuno Barbedo, γνωστός καλλιτεχνικά ως THECAVER, είναι ένας από τα ονόματα που έχουν πιο σταθεροποιήσει τη μετάβαση του graffiti προς τα σύγχρονα muralism. Ξεκίνησε τη σχέση του με τη ζωγραφική το 1998, ακόμη εφηβος, όταν ανακάλυψε στο graffiti την ελευθερία έκφρασης και την γραφική επείγουσα ανάγκη που θα τον χαρακτηρίζε για πάντα.
Από τότε, έχτισε μια πορεία σημαδεμένη από τη δημιουργική σταθερότητα: γιγαντιαία τοιχογραφίες, συνεργασίες σε καλλιτεχνικά διαμερίσματα, ομαδικές εκθέσεις και επεκτάσεις σε τομείς παράλληλους όπως ο γραφικός σχεδιασμός, η γλυπτική, τα τατουάζ και η εικονογράφηση. Αυτή η ποικιλία δεν αποτελεί διασπορά, αλλά αντίθετα τη μετάφραση μιας ανάγκης επέκτασης του πλαστικού λεξιλογίου πέρα από τον τοίχο.
Το έργο του είναι εύκολα αναγνωρίσιμο για την εντατική χρωματικότητα, τη χρήση ορισμένων περιγράμματος και συνθέσεις που αιωρούνται ανάμεσα στο ρεαλιστικό και την αφηρημένη προσέγγιση. Το σύμπαν του THECAVER δημιουργεί υβριδικούς κόσμους, όπου χαρακτήρες και αστικά σύμβολα συνυπάρχουν με οργανικές μορφές, προτείνοντας έναν διάλογο ανάμεσα στην ενέργεια του δρόμου και μια εσωτερική ποιητικότητα πιο στοχαστική.
Με βάση το Πόρτο, αλλά με διαδρομές σε διάφορες πόλεις του κόσμου, ο THECAVER- έχει επαξίως καθιερωθεί ως καλλιτέχνης οριογραμμής: αντεπιρρηματικός και θεσμικός, πιστός στις ρίζες του graffiti αλλά ανοιχτός στην σύγχρονη και παραδοσιακή τέχνη.
Το έργο του κατοικεί τόσο στα σοκάκια της πόλης όσο και στις γκαλερί, διεθνή φεστιβάλ και εξωτερικούς διαφημιστικούς χώρους.
Πέρα από έναν πολυεπιστημονικό καλλιτέχνη, ο THECAVER σήμερα αποτελεί μια σταθερή και ευέλικτη παρουσία στη σκηνή της πορτογαλικής τέχνης, εκπροσωπώντας μια γενιά που μεγάλωσε με το graffiti και το οδήγησε σε άλλους τομείς, χωρίς ποτέ να χάσει το πνεύμα επανάστασης που το γέννησε.
1998 / 2006 – Εκκίνηση στην πρακτική του παράνομου graffiti
2006 – Ατομική έκθεση στην δημοτική γκαλερί του Loures
2007 - Πρωτιά σε διαγωνισμό graffiti Eastpak. Πάρκο σκέιτ πόλης Portimão
2008 - Visual street Performance - Ομαδική έκθεση, Λισαβόνα
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Διεθνής συμμετοχή στο Bahia Graff Fest, (Σαλβαντόρ, Βραζιλία)
2010 - Έκθεση της συλλογικότητας UAT , Montana Shop & Gallery , Λισαβόνα
2011 - Έκθεση της συλλογικότητας UAT, Waves n Woods , Λισαβόνα
2012 - Τοιχογραφία αποκατάστασης, Πόρτο
2014 - Εκτέλεση μίας από τις πιο εμβληματικές τοιχογραφίες του στο Πόρτο, στην περιοχή Massarelos, αποδεικνύοντας τον χειρισμό του σε μεγάλες επιφάνειες και την ενσωμάτωση τυπογραφίας με εικονογράφηση.
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Iminente (Οέιρας/Λισαβόνα)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Tons de Primavera (Βιζέου)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ SM'arte (Μπραγκάνσα)
2016 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Agitágueda (Άγκεντα)
2017 - Έκθεση του συλλογικού CNJS, Circus Network (Πόρτο)
2018 - Δημιουργία εγκατάστασης τέχνης , Φεστιβάλ Boom (κόσμος Idanha a Nova)
2019 - Ίδρυση εταιρικής συνεργασίας "Artista Super Bock"
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Αστικής Τέχνης RUDA, Μπογκοτά (Κολωνία)
2019 - Συμμετοχή στο Wool Fest, (Κοβιλάς)
2019 - Συμμετοχή σε Διεθνές Φεστιβάλ "Santo Antão" (Κάπο Βερντε)
2020 - Συμμετοχή Φεστιβάλ ESTAU (Εσταρέχα)
2021 - Ατομική έκθεση, B Gallery (Λερίγια)
2021 - Συμμετοχή σε Διεθνές Φεστιβάλ STAD WANDT KUNST (Μαϊνχάιμ, Γερμανία)
2021 - Καλλιτεχνική κριτική στο τηλεοπτικό πρόγραμμα GO CHILL, από Delta.
2021 - Προσωπική έκδοση του βιβλίου "GRAFFITI COMEDY COMIX"
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ ZUART (Μιλάνo, Ιταλία)
2022 -Ατομική Έκθεση Circus Network (Πόρτο)
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ NUMU FEST (Ισημερινός)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Putruca (Freamunde)
2022 - Ατομική Έκθεση Crack Kids (Λισαβόνα)
2022 - Διακόσμηση βιτρινών Χριστουγέννων για τη μάρκα VANS.
2022 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ VIGO CIDADE COR (Vigo, Ισπανία)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ MURO (Λισαβόνα)
2023 - Ατομική Έκθεση , Φεστιβάλ Pitoresco (Βίλα Ρεάλ)
2023 - Δημιουργία τοιχογραφίας για τη μάρκα ADIDAS.
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ FAZUNCHAR (Figueiró-dos-vinhos)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Ατομική Έκθεση Galería Maraca (Vigo, Ισπανία)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ MAU (Palmela)
2025 - Καλλιτεχνική διαμονή / Ατομική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Ettelbrook (Λουξεμβούργο)
2024 - Ατομική Έκθεση Dedicated Store (Λισαβόνα, Ισπανία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ POMPEI STREETART (Ιταλία)
2025 - Καλλιτεχνική διαμονή / Εκθεσιακό Σύνολο LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ SOFIA STREET (Σόφια, Βουλγαρία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ SNOSATRA (Στοκχόλμη, Σουηδία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STREET ART FRAUENFELD (Ελβετία)
