Matthew Houston (1961) - Sarah

Υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος της κορνίζας.
Το συνοδευτικό έγγραφο προέλευσης είναι επίσης υπογεγραμμένο και φέρει το σφραγιστικό εργαστηρίου.
Μέγεθος εκτύπωσης 20 x 25 εκ. με κορνίζα 26,5 x 30 εκ.
Εξαιρετικά σε άριστη κατάσταση
Ασημί γέλη εκτύπωσης με τόνο θειιδίου
Κατασκευασμένο από μεγάλο φορμά (5x4") αρνητικό Polaroid
Το χαρτί έχει λεπτή υφή και ελαφρύ γυάλισμα
Σε μεταλλική βάση με επιφάνεια από χαρτί 100% rag
Σε σαφές μυάρ μυα με προστατευτική θήκη μουσειακού τύπου και μαύρο κάλυμμα από κουβρράμ για αρχειακό κουτί

Σημείωση - αντί να παράγει μια έκδοση, ο Matthew Houston φτιάχνει ασημένιες εκτυπώσεις μεμονωμένα με το χέρι. Καθένα είναι μοναδικό και φέρει έναν αριθμό «έκδοσης». Το έγγραφο προέλευσης δείχνει ότι αυτό είναι η «έκδοση 10».

Αποστολή επίπεδη με σκληρή προστασία ταχυδρομικά από εγγεγραμμένο ταχυδρομείο.

Matthew Houston (Λονδίνο 1961) είναι ευρύτερα γνωστός για τη σειρά Catalogue of Chaos - μια βαθιά εξερεύνηση των υλικών και των διαδικασιών του φωτογραφικού μέσου.
Αυτή είναι μια φωτογραφία από μια σειρά Polaroids και εκτυπώσεις ασημένιας γέλης που ξεκίνησε στα τέλη της δεκαετίας του 1990.

Ο Matthew Houston σπούδασε χαρακτική στη Central School of Art, London, και αργότερα απέκτησε πτυχίο Πρώτης Τάξης στη φωτογραφία από το London College of Printing. Άρχισε να φωτογραφίζει μοντέλα, ηθοποιούς και χορεύτριες σε μια μικρή σκηνή που έχτισε καθώς διευθύνε ένα καμπαρέ σε ένα ιστιοπλοϊκό πλοίο. Αυτή η σκηνή ήταν το σκηνικό για πολλές από τις μεγάλου φορμά φωτογραφίες και Polaroids της τελευταίας δεκαετίας του 1990. Ο Houston σημειώνει ότι η ίδια η σκηνή πρότεινε την ένταξη ενός ατόμου και λειτούργησε ως βάθρο για τα υποκείμενά του. Οι φωτογραφίες του είναι γνωστές για τα συναισθηματικά, συχνά νοσταλτικά χαρακτηριστικά και είναι αποτέλεσμα ενός «ανοικτού πειράματος» με τα θέματα του. Επικεντρώνεται στην εύρεση κοινού εδάφους με το μοντέλο και στην καταγραφή του φυσικά συμβαίνοντος. Οι φωτογραφίες του μερικές φορές περιλαμβάνουν λεπτές αναφορές σε μυθολογικά πρόσωπα και πίνακες. Αυτό δεν αποτελεί σταθερή θεματική, αλλά μια «ευγενική αναφορά» που προέκυψε από το σκηνικό των αρχικών πορτρέτων του.*
*Από κατάλογο έκθεσης, Λονδίνο 2014

"Η μικρή σκηνή που έχτισα ήταν μέρος του στούντιο και άρχισα να φωτογραφίζω καλλιτέχνες, φίλους, ηθοποιούς και μοντέλα. Η χρήση φιλμ Polaroid έδινε στο υλικό την ευκαιρία να γίνει μέρος της εικόνας επίσης. Η Polaroid φημίζεται για κάθε είδους ιδιοτροπίες και ατυχήματα που υπενθυμίζουν τη διαδικασία. Όπως και με άλλες φωτογραφίες που έκανα, νιώθω σημαντικό να περιλαμβάνεται ακόμη το υλικό και η διαδικασία, να είναι ακόμη προφανή.»**
**Από συνέντευξη - Saatch Art

Ένα απόσπασμα από κριτική έκθεσης που βρήκα - BIP off, Liege - από τον Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."