Yamila - Virgen en Oro: Resurgimiento Kintsugi






Διαθέτει 20 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο περιέργειας, συμπεριλαμβανομένων 15 ετών σε κορυφαίο Γάλλο αντιπρόσωπο.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 137232 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Σχετικά με το έργο:
Το κομμάτι που παρουσιάζεται αποτελεί μέρος περιορισμένης έκδοσης 10 αντίτυπων παγκοσμίως, ψηφιακά παραχθείς και χειρόγραφα υπογεγραμμένος από τη δημιουργό. Κάθε εκτύπωση είναι μοναδική εντός της σειράς της, διασφαλίζοντας την αποκλειστικότητα και την αυθεντικότητά της. Στο πίσω μέρος περιλαμβάνονται όλα τα σχετικά δεδομένα του έργου, αριθμημός και υπογραφή.
Συνολικές διαστάσεις: 65 x 70 cm
Υλικό: Επαγγελματικό καμβά υψηλής ποιότητας 100% βαμβάκι, μέγιστη αντίσταση στη διαχείριση και εξωτερικούς παράγοντες, της μάρκας Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Διασφαλίζουμε ένα μακρόβιο προϊόν με οπτική ποιότητα.
Τεχνική: Εκτύπωση Giclée, αναγνωρισμένη για την ακρίβεια και την ανθεκτικότητα της.
Σχετικά με τη συνθέτρια:
Η Yamila Velázquez (Las Tunas, Κούβα, 1993) είναι σύγχρονη καλλιτέχνης που χρησιμοποιεί εργαλεία ψηφιακής νοημοσύνης, ζει και εργάζεται επί του παρόντος στην πόλη Αλκιάντε της Ισπανίας. Ιδιοκτήτρια και εταίρος εταιρείας που ασχολείται με την πώληση, εκπροσώπηση και ανάπτυξη καλλιτεχνών και έργων τέχνης, η Velázquez συνδυάζει την επιχειρηματική της αντίληψη με βαθιά καλλιτεχνική ευαισθησία.
Αυτό το νεανικό ταλέντο από την Κούβα έχει εδραιωθεί στο πεδίο της ψηφιακής τέχνης, χρησιμοποιώντας σύγχρονα μέσα για να εξερευνήσει θέματα σχετιζόμενα με τη φύση, το τοπίο και τη στενή σχέση ανάμεσα στη γυναίκα και το περιβάλλον της. Τα έργα της αγγίζουν με ευαισθησία και οπτική δύναμη θέματα όπως η ομορφιά, η αγάπη, η αισθησιακότητα και η θηλυκή ευαισθησία, πάντα εντός ατμοσφαιρών που περιβάλλονται, ρομαντικών και εκλεπτυσμένων.
Με μια ζωηρή και εκφραστική αισθητική, η Yamila Velázquez καταφέρνει να συγκεράσει κλασικές επιρροές με σύγχρονο λόγο, παράγοντας έργα ευέλικτα, φρέσκα και βαθιά εμβληματικά. Η υφή της φιγούρας στα εικόνα της, η μαεστρία στη χρήση του χρώματος και η συναισθηματικά ισορροπημένη σύνθεση εντάσσουν το έργο της σε μια σύγχρονη καλλιτεχνική πρόταση υψηλής αισθητικής αξίας.
Αποστολή και παρουσίαση:
Το έργο θα πακεταριστεί προσεκτικά από επαγγελματία και θα σταλεί σε σωληνόμενο χαρτόνι, προστατευμένο εσωτερικά με φυσαλίδες για να διασφαλισθεί η ακεραιότητά του κατά τη μεταφορά. Οι αποστολές γίνονται μέσω αξιόπιστων εταιρειών courier όπως UPS, FedEx ή Correos España, ανάλογα με τον προορισμό και την πλέον συμφέρουσα επιλογή σε κάθε περίπτωση.
Ο εκτιμώμενος χρόνος παράδοσης είναι 7-10 ημέρες, ενώ μπορεί να διαφέρει ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
Αυτή η μαστόρικη γλυπτική επαναπροσδιορίζει την παραδοσιακή εικονογραφία της Ανεξαρτησίας της Παρθένου όπως ενσωματώνει τη φιλοσοφία και την ιαπωνική τεχνική του Kintsugi, αναβαθμίζοντας την έννοια της διασπάσεως σε μεταφορά ομορφιάς πνευματικής και θεϊκής. Κάθε πτυχώσασα της χιτώνας και κάθε θραύσμα του ενδύματος δεν είναι απλώς επισκευασμένα, αλλά έχει συνειδητά ανασυντεθεί και τονιστεί με ραβδώσεις από ορείχαλκο γυαλιστερό, μεταμορφώνοντας το σπάσιμο σε ένα δίκτυο φωτός και δύναμης που συμβολίζει την ανθρώπινη εμπειρία της δοκιμασίας και της επακόλουθης μεταμόρφωσης σε χάρη. Ο καλλιτέχνης δεν κρύβει τα «τραύματα» του κομματιού, αλλά τα μετατρέπει στο πιο εκτιμημένο χαρακτηριστικό του, υποδηλώνοντας ότι η αγιότητα και η ομορφιά μεγιστοποιούνται μέσω της ανθεκτικότητας και της ιεροτελεστικής επισκευής, με αποτέλεσμα ένα έργο που λάμπει με αφήγηση ελπίδας και μετανοημένης τελειότητας.
Σχετικά με το έργο:
Το κομμάτι που παρουσιάζεται αποτελεί μέρος περιορισμένης έκδοσης 10 αντίτυπων παγκοσμίως, ψηφιακά παραχθείς και χειρόγραφα υπογεγραμμένος από τη δημιουργό. Κάθε εκτύπωση είναι μοναδική εντός της σειράς της, διασφαλίζοντας την αποκλειστικότητα και την αυθεντικότητά της. Στο πίσω μέρος περιλαμβάνονται όλα τα σχετικά δεδομένα του έργου, αριθμημός και υπογραφή.
Συνολικές διαστάσεις: 65 x 70 cm
Υλικό: Επαγγελματικό καμβά υψηλής ποιότητας 100% βαμβάκι, μέγιστη αντίσταση στη διαχείριση και εξωτερικούς παράγοντες, της μάρκας Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Διασφαλίζουμε ένα μακρόβιο προϊόν με οπτική ποιότητα.
Τεχνική: Εκτύπωση Giclée, αναγνωρισμένη για την ακρίβεια και την ανθεκτικότητα της.
Σχετικά με τη συνθέτρια:
Η Yamila Velázquez (Las Tunas, Κούβα, 1993) είναι σύγχρονη καλλιτέχνης που χρησιμοποιεί εργαλεία ψηφιακής νοημοσύνης, ζει και εργάζεται επί του παρόντος στην πόλη Αλκιάντε της Ισπανίας. Ιδιοκτήτρια και εταίρος εταιρείας που ασχολείται με την πώληση, εκπροσώπηση και ανάπτυξη καλλιτεχνών και έργων τέχνης, η Velázquez συνδυάζει την επιχειρηματική της αντίληψη με βαθιά καλλιτεχνική ευαισθησία.
Αυτό το νεανικό ταλέντο από την Κούβα έχει εδραιωθεί στο πεδίο της ψηφιακής τέχνης, χρησιμοποιώντας σύγχρονα μέσα για να εξερευνήσει θέματα σχετιζόμενα με τη φύση, το τοπίο και τη στενή σχέση ανάμεσα στη γυναίκα και το περιβάλλον της. Τα έργα της αγγίζουν με ευαισθησία και οπτική δύναμη θέματα όπως η ομορφιά, η αγάπη, η αισθησιακότητα και η θηλυκή ευαισθησία, πάντα εντός ατμοσφαιρών που περιβάλλονται, ρομαντικών και εκλεπτυσμένων.
Με μια ζωηρή και εκφραστική αισθητική, η Yamila Velázquez καταφέρνει να συγκεράσει κλασικές επιρροές με σύγχρονο λόγο, παράγοντας έργα ευέλικτα, φρέσκα και βαθιά εμβληματικά. Η υφή της φιγούρας στα εικόνα της, η μαεστρία στη χρήση του χρώματος και η συναισθηματικά ισορροπημένη σύνθεση εντάσσουν το έργο της σε μια σύγχρονη καλλιτεχνική πρόταση υψηλής αισθητικής αξίας.
Αποστολή και παρουσίαση:
Το έργο θα πακεταριστεί προσεκτικά από επαγγελματία και θα σταλεί σε σωληνόμενο χαρτόνι, προστατευμένο εσωτερικά με φυσαλίδες για να διασφαλισθεί η ακεραιότητά του κατά τη μεταφορά. Οι αποστολές γίνονται μέσω αξιόπιστων εταιρειών courier όπως UPS, FedEx ή Correos España, ανάλογα με τον προορισμό και την πλέον συμφέρουσα επιλογή σε κάθε περίπτωση.
Ο εκτιμώμενος χρόνος παράδοσης είναι 7-10 ημέρες, ενώ μπορεί να διαφέρει ανάλογα με τη χώρα προορισμού.
Αυτή η μαστόρικη γλυπτική επαναπροσδιορίζει την παραδοσιακή εικονογραφία της Ανεξαρτησίας της Παρθένου όπως ενσωματώνει τη φιλοσοφία και την ιαπωνική τεχνική του Kintsugi, αναβαθμίζοντας την έννοια της διασπάσεως σε μεταφορά ομορφιάς πνευματικής και θεϊκής. Κάθε πτυχώσασα της χιτώνας και κάθε θραύσμα του ενδύματος δεν είναι απλώς επισκευασμένα, αλλά έχει συνειδητά ανασυντεθεί και τονιστεί με ραβδώσεις από ορείχαλκο γυαλιστερό, μεταμορφώνοντας το σπάσιμο σε ένα δίκτυο φωτός και δύναμης που συμβολίζει την ανθρώπινη εμπειρία της δοκιμασίας και της επακόλουθης μεταμόρφωσης σε χάρη. Ο καλλιτέχνης δεν κρύβει τα «τραύματα» του κομματιού, αλλά τα μετατρέπει στο πιο εκτιμημένο χαρακτηριστικό του, υποδηλώνοντας ότι η αγιότητα και η ομορφιά μεγιστοποιούνται μέσω της ανθεκτικότητας και της ιεροτελεστικής επισκευής, με αποτέλεσμα ένα έργο που λάμπει με αφήγηση ελπίδας και μετανοημένης τελειότητας.
