Santicri (1992) - Running out (No Reserve)






Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.
96 € | ||
|---|---|---|
91 € | ||
86 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 137584 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Σαντσίκρι (Santicri) παρουσιάζει το Running out (No Reserve), ένα έργο από ρητίνη του 2020 σε ανοιχτή έκδοση, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, από την Ιταλία, διαστάσεις 26 x 16 x 6 cm, σε εξαιρετική κατάσταση με πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολλές διεθνώς αναγνωρισμένες εκθέσεις τέχνης. Από τις πιο σημαντικές, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι τη προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri έχει αναγνωριστεί ως ένας από τους Best-Selling Artists του 2024 από την Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Ν Nello stesso anno, συμπεριλήφθηκε επίσης στους τρεις πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις φανερώνουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη προβολή του Santicri στην καλλιτεχνική σκηνή του σήμερα.
Τεχνική: ρητίνη
Διαστάσεις: Υ 26 x Π 6 x Β 16 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφο
Έκδοση: ανοιχτή έκδοση
Περιορισμένη έκδοση ΕΞΑΝΤΛΗΘΗΚΕ
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης προσκαλεί να σκεφτούμε το βαθύ νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Η βρύση, κοινή στα σπίτια μας, αιωρούμενη και μη συνδεδεμένη, συμβολίζει τον αποσύνδεση και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, αντίθεση με τη στατικότητα της βρύσης και υπενθυμίζει τη φύση και την εξέλιξη. Αυτό το έργο προκαλεί τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμα και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικό της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι προετοιμασμένο για κρέμασμα στον Τοίχο με ειδικό γάντζο.
Επαγγελματική αποστολή ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πλέον περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά εικονίδες όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για την δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Μακεράτα στις Μαρκε, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή ανάμεσα σε σπουδές Γεωμέτρη και Αρχιτεκτονικής, που τον οδήγησαν να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα ισχυρότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του ευρύτατα εκτιμάται και δεν λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικών πινάκων και γλυπτών street art, pop art, τέχνη της εποχής.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιείς τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που αγκαλιάζει καλά τους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακός και αξέχαστος."
Ιστορία πωλητή
Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολλές διεθνώς αναγνωρισμένες εκθέσεις τέχνης. Από τις πιο σημαντικές, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι τη προβολή του σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri έχει αναγνωριστεί ως ένας από τους Best-Selling Artists του 2024 από την Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Ν Nello stesso anno, συμπεριλήφθηκε επίσης στους τρεις πιο αναζητούμενους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Αυτές οι διακρίσεις φανερώνουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη προβολή του Santicri στην καλλιτεχνική σκηνή του σήμερα.
Τεχνική: ρητίνη
Διαστάσεις: Υ 26 x Π 6 x Β 16 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφο
Έκδοση: ανοιχτή έκδοση
Περιορισμένη έκδοση ΕΞΑΝΤΛΗΘΗΚΕ
Με την απλότητά του, ο καλλιτέχνης προσκαλεί να σκεφτούμε το βαθύ νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Η βρύση, κοινή στα σπίτια μας, αιωρούμενη και μη συνδεδεμένη, συμβολίζει τον αποσύνδεση και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, αντίθεση με τη στατικότητα της βρύσης και υπενθυμίζει τη φύση και την εξέλιξη. Αυτό το έργο προκαλεί τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμα και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικό της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι προετοιμασμένο για κρέμασμα στον Τοίχο με ειδικό γάντζο.
Επαγγελματική αποστολή ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πλέον περιζήτητα ονόματα στην Catawiki, αμέσως μετά εικονίδες όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για την δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Μακεράτα στις Μαρκε, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή ανάμεσα σε σπουδές Γεωμέτρη και Αρχιτεκτονικής, που τον οδήγησαν να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα ισχυρότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του ευρύτατα εκτιμάται και δεν λείπει από τους συλλέκτες ζωγραφικών πινάκων και γλυπτών street art, pop art, τέχνη της εποχής.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιείς τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που αγκαλιάζει καλά τους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακός και αξέχαστος."
