Jana Zanoskar (1963) - Covid

00
ημέρες
11
ώρες
53
λεπτά
40
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 56
χωρίς τιμή ασφαλείας
Antonio Yera
Ειδικός
Εκτιμήστε  € 200 - € 250
IT
56 €
IT
47 €
IT
42 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 137514 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Jana Zanoskar, χειρογράφως υπογεγραμμένη, παρουσιάζει το πρωτότυπο έργο του 2019, ακρυλικό σε καμβά με τίτλο Covid, 50 × 70 cm, πωλείται με κάδρο.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Anno 2019
Τεχνική μικτή: ακρυλικό ζωγραφισμένο σε καμβά
Αποστολή με πλαίσιο
Υπογεγραμμένο Jana Zanoskar

Κριτική & Εκθέσεις
ΣΗΜΕΙΩΣΗ ΚΡΙΤΙΚΟΥ - ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ
Στο μητρώο Miriana Zanoskar σε τέχνη Jana Zanoskar. Απόφοιτη το 1963 από την Ακαδημία Καλών Τερών Τεχνών στη Λουμπιάνα με διάρκεια πέντε ετών και τη τελική διπλωματική με τίτλο «Το χρώμα στην τέχνη, οπτική, χημεία και φυσική». Με την άφιξή μου στην Ιταλία έδειξα στη Galleria 14 της Φλωρεντίας λαμβάνοντας 2 χρυσά μετάλλια. Τα επόμενα χρόνια συμμετείχα σε ομαδικές εκθέσεις σε διάφορους τόπους της Lunigiana, η τέχνη στην Τοσκάνη της εποχής αυτής ήταν ζωντανή και προσελκύει το κοινό. Πολλά χρόνια πέρασα ακολουθώντας τη Giulia Silato, εκθέτοντας σε ιστορικά ανάκτορα σε όλη την Ιταλία. Οι εκθέσεις ήταν καλά οργανωμένες σε ιστορικά σημαντικούς και καλλιτεχνικά αξιοσημείωτους χώρους, αλλά πάνω απ’ όλα χωρίς ένα μέλλον. Στον εικοστό πέμπτο εορτασμό των Ιωβηλαίων εξέθεσα μαζί με τους συναδέλφους μου στη Λουμπιάνα, στο Κρανιό και στη συνέχεια και στη Ρώμη. Με τον Stefano Sichel βρήκα μια καλλιτεχνική συμφωνία, τη δυνατότητα να εκθέσω και στο εξωτερικό και όλο τον χρόνο στη γκαλερί του.

ΤΑ ΥΛΙΚΑ, μεταβάλλονται με τις ιδέες της στιγμής, ήμουν πάντα σουρεαλιστική, και φυσικά και αφατμπιστική με λίγη αβάν-γκαρντ ή αναφορά στην πραγματικότητα, όπως νοητικά εφτάνετο στο ονειρικό. Τις τελευταίες χρονιές γύρισα στον ρεαλισμό ζωγραφίζοντας γυμνά με τατουάζ, και με τα μεγάλα έργα έχανα την απόσταση από την κλιματική κατάσταση στη Γη, όπως «Ο κόσμος που χάνεται» και στον άγνωστο κόσμο της ψυχής μας, όπως για παράδειγμα στο έργο «Οι Πύλες του Χρόνου». Οι ΤΕΧΝΙΚΕΣ που χρησιμοποίησα κατά τα χρόνια ήταν οι πιο ποικίλες. Άρχισα με πίνακες ελαιογραφίας, συνέχισα με ακρυλικό, με υλικά ανακύκλωσης για να τα ενσωματώσω στον ζωγραφικό πίνακα, παλιό ρολόγια, ξύλα βεβλημένα από τον χρόνο, γυαλισμένες βαφές, σκοινιά, καρφιά και σπάγγο.
(Αποστολή προς τον κύριο Cairo της Mondadori)

SCHEDA INFORMATIVA
επώνυμο: Zanoskar -
όνομα: Miriana - σε τέχνη Jana
Γεννημένη στις 1 Δεκεμβρίου 1935 στη Λουμπιάνα της πρώην Γιουγκοσλαβίας, τώρα Σλοβενία.
Κατοικεί στην Ιταλία, στο Celleno (Viterbo) κοντά στο σπίτι συνταξιούχων Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
Ηλεκτρονικό ταχυδρομείο: jana.zanoskar@alice.it

Σχέση με τους γκαλερί τα χρόνια 2018 και 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Πίζα
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Τιμές ανά πίνακα:
από 50 έως 80 cm 4.000,00 €
από 120x100 cm 6.000,00 €
από 250x230 cm 25.000,00 €

Τα έτη 2018 και 2019 πραγματοποίησα δύο ατομικές εκθέσεις στη Centro Arte Moderna της Πίζας.
Συνεχής έκθεση στη γκαλερί από τον Stefano Sichel και ομαδικές εκθέσεις πάντα με τον Stefano Sichel στο εξωτερικό.

"Jana Zanoskar, ζωγράφος μυστηριωρών στιγμών on1nc1, χρησιμοποιεί με σοφία μορφές, σημάδια και χρώματα για να μεταμορφώσει το πραγματικό σε λυρικά αντικειμενικό. Στις αφαιρετικές της έρευνες η καλλιτέχνης δείχνει μια διερευνητική συνείδηση, που εκφράζεται σε εκφραστικές φόρμες απόλυτα νέες. Διαβεβαιώνει έτσι το νόημα της μορφής ως απόλυτη ζωτικότητα, μαρτυρώντας τον αφαιρετικό ήχο του χρώματος και τον ρυθμό των όγκων, συνάπτοντας έναν ερωτικό διάλογο με την ύλη χρωματική".
Paolo Levi

Γεννήθηκε στη Λουμπιάνα, στην Σλοβενία, πόλη συνδεδεμένη με τον μύθο του Γιάσων και των Αργοναύτων, αλλά πολλά χρόνια μετανάστης στην Ιταλία. Ζει και εργάζεται στην Podenzana, στη Lunigiana.
Ζωγραφική μαγική, ανάμεσα στην αφαίρεση και τη σουρεαλιστική πραγματικότητα.
Klee είχε μεταφέρει το Jungendstil, το Γαλλικό Α Art Nouveau. Και η Zanoskar αισθάνεται τις ανταναμπές του Florale και του Liberty, αλλά τις προσαρμόζει στην ορμή της φαντασίας της, στο αίσθημα του φανταστικού, που καθοδηγεί ολόκληρη την αναζήτησή της σε ένα καλειδοσκόπιο σχήματα που επιπλέουν και χρώματα που αλλάζουν ανάλογα με τις γωνίες.
Στον κυκλώνα των «ισμών» του 20ού αιώνα, στο τοπίο της ζωγραφικής Λιγουρίας-Τοσκάνης έρευνας, η δραστηριότητα της Jana Zanoskar καταφέρνει να μαγέψει τον θεατή, ακόμη και μόνο εξαιτίας της ανησυχίας που δεν αποχωρίζεται ποτέ από έναν πυρήνα ζωντανής ποίησης.
Είναι αναγνωρίσιμη, πάντα διακριτή, ακριβώς γι’ αυτή τη ικανότητα να εξαγάγει μαγικές εκκλήσεις. Ζει και εργάζεται στη Lunigiana.
R. Bertoli

Η καλλιτέχνης, καταγωγής Σλοβενής, κινείται ανάμεσα στον Ανατολικό Σymbolισμό, της φύσης ανεικονικής, και τον Δυτικό Ικονισμό, όπου η σύνθεση είναι καθοριστική γιατί επιφέρει μεταμορφωτικές εικόνες και γίνεται αφηρημένες, όπως στις πιο γνωστές τάσεις της ευρωπαϊκής Νονεκοκίνης. Τα έργα της απελευθερώνουν μια κεντρική κεντροευρωπαϊκή αίσθηση που τα καθιστά ελκυστικά σε ένα ευ educated, ευαισθητοποιημένο και γνώστη κοινό της σύγχρονης Δύσης. Η έντονη προδιάθεση για τις αφαιρετικές και γεωμετρικές μορφές προέρχεται από το στυλιστικό γούστο, δίνοντας ζωή στον Αφαγιατισμό και στον μεγάλο ζωγραφικό του Kandinsky, ο οποίος την επιρροή εμφανής. Στην περίπτωση της Jana είναι επίσης αλήθεια ότι η πλούτος της ύλης, παραγόμενη ενσωματώνοντας τη ζωγραφική με υλικά ποικίλης φύσης και προέλευσης, και η πληρότητα των χρωματικών παχιών, συνεχώς επαναπροσδιοριζόμενες, προδίδουν μια σίγουρη κυριαρχία μέσων έκφρασης, ικανών να αποδώσουν πλαστικότητα και όγκο, προνομιών του δικού μας Κλασικισμού (δεν είναι να παραβλέπεται ότι η ζωγράφος μένει πολλά χρόνια κοντά στη γη του μαρμάρου του Μικελάντζελο). Και δεν χρειάζεται να ζαλίζει κανείς πολύ για να προσπαθήσει να ερμηνεύσει με οποιονδήποτε ρασιοναλιστικό τρόπο. Προβάλλει σαφές ότι τα θέματα αντλούνται από πηγή συνεχούς και αδιάκοπης ροής που αναβλύζει με αστείρευτη ροή χωρίς ποτέ να σταματά... η Φαντασία, εδώ ιδιαίτερα αφεληνισμένη.
Ωθήσατε από το ασαφή μυστήριο που είναι η Δημιουργικότητα. Αυτή ξεχειλίζει πάνω σε αυτά τα πανώ μια πυρκαγιά χρωμάτων που διανέμεται εξ ωσεί τυχαία κατά γεωμετρικά κακέκτυπα, όλα με χαρακτηριστικό φυτικό χαρακτήρα... στροφές, πλέξεις, ακανόνιστες διαδρομές και ελαστικές γωνίες... μια «τρομακτική» κτήνη δείχνει τα δόντια... μα είναι μόνο ένα μπιλιάρδο!!! Διαδρομές ζωγραφικής και τολμηρές πλαστικές διατάξεις, αυτές της Jana, αλλά πάντα βαθμονομημένες από πλήρεις και λαμπρές αποχρώσεις για να μας δηλώσουν μια κοραλλιογενή φύση, έναν βυθό βυθισμένο ή μια καλύπτρα χλωριδίου και ανθισμένου χλόης.
Ο τίτλος κάθε έργου, επαναλαμβανόμενος και εμμονικός στο «απρόσμενο», κάνει ευθέως αναφορά στο Kandinsky’s “Untitled”, αλλά το σημαντικότερο είναι το θάρρος να περιπλανηθείς σ’ αυτό το φανταστικό σύμπαν των πλασμάτων της θάλασσας, του ουρανού και της γης. Τρίγωνα, Συναρμολογήσεις, Κόμβοι, Σκακιέρες, Τετράγωνα, Στρώσεις, Κελύφια (ή φριμάδες ρεκουά) και όλα όσα μπορεί να εξάγει κανείς από την ανάγνωση αυτών των «βωβών» ή «γλυπτών» μας εισάγουν σε μια Μυστική Κοσμογονία, που μόνο το «Τρίτο Μάτι» του Πνεύματος μπορεί να φως.
Giulia Sillato

Το 1963 αποφοίτησα από την Ακαδημία της Λουμπιάνας (Σλοβενία, πρώην Γιουγκοσλαβία)
Το 1965 άρχισα να εκθέτω στην Civica Galleria d'Arte Moderna της Λουμπιάνας, κερδίζοντας μόνιμη έκθεση στο Μουσείο της Πόλης.
Τα χρόνια ’70 μετακόμισα στην Ιταλία όπου ο Δήμος της Φλωρεντίας μου απονέμει βραβεία και διακρίσεις σε μια σειρά από καλλιτεχνικές συναντήσεις και διαγωνισμούς. Ξεκίνησα επίσης διδάσκοντας τις Εικαστικές Επιστήμες στα Σχολεία Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης, μετά την αλλαγή της ιδιότητας που απονέμεται στη Λουμπιάνα, και ταυτόχρονα καλλιεργώ την Αγγειοπλαστική με εξειδικευμένα μαθήματα. Είναι εκείνες οι χρονιές που χτιστηκαν τα μεγάλα διακοσμητικά πάνελ σε κεραμικά, χειροποίητα έργα κατ’ εντολή για όψεις αμέτρητων δημόσιων και ιδιωτικών κτιρίων.

1975 Galleria 14, Φirenze
1975 Εκκλησία της Santa Maria della Quercia - Κλειστό
Aulla (Massa Carrara)
1976 Palazzzo del Comune - Sala Consiliare, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Giro di Francia με στάση στο Παρίσι
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Palazzo del Comune (Massa Carrara) - Sala Consiliare, Aulla
1997 Palazzo del Comune - Sala Consiliare, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo del Comune - Sala Consiliare, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Ippodromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo del Comune - Chiostro dei TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Azienda di Promozione Turistica, Massa
2000 Hotel Principe, Venezia
2000 Palazzo del Comune - Sala Consiliare, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Roma
2001 Studio d'Arte, Venezia
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Azienda di Promozione Turistica, Massa
2001 Piccola Galleria, Kranj (Slovenija)
2001 Palazzo del Comune - Chiostro των TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palazzo dei Capitani del Popolo, Repubblica di San Marino
2001 Palazzo del Comune - Sala Consiliare, Marina di Massa
2002 Azienda di Promozione Turistica, Massa
2002 Palazzo del Comune - Sala Consiliare, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo del Comune - Sala Consiliare, Bolsena (Viterbo)

Dal 1999, riscoperta da professionisti del settore, in particolare Giulia Sillato, Storico dell'Arte di Scuola Longhiana, esercito la mia attività espositiva tra le Dimore Storiche più prestigiose d'Italia e Galleria d'Arte di livello nazionale che hanno richiesto le mie Opere per presentarle a Case d'Asta importanti.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Pianoterra dell'Appartamento di Guglielmo Gonzaga), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbazia di San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Quattro celebri "Castelli Romani"
in Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale (Roma)
2002 Cripta della Basilica di Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Napoli)

Anno 2019
Τεχνική μικτή: ακρυλικό ζωγραφισμένο σε καμβά
Αποστολή με πλαίσιο
Υπογεγραμμένο Jana Zanoskar

Κριτική & Εκθέσεις
ΣΗΜΕΙΩΣΗ ΚΡΙΤΙΚΟΥ - ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ
Στο μητρώο Miriana Zanoskar σε τέχνη Jana Zanoskar. Απόφοιτη το 1963 από την Ακαδημία Καλών Τερών Τεχνών στη Λουμπιάνα με διάρκεια πέντε ετών και τη τελική διπλωματική με τίτλο «Το χρώμα στην τέχνη, οπτική, χημεία και φυσική». Με την άφιξή μου στην Ιταλία έδειξα στη Galleria 14 της Φλωρεντίας λαμβάνοντας 2 χρυσά μετάλλια. Τα επόμενα χρόνια συμμετείχα σε ομαδικές εκθέσεις σε διάφορους τόπους της Lunigiana, η τέχνη στην Τοσκάνη της εποχής αυτής ήταν ζωντανή και προσελκύει το κοινό. Πολλά χρόνια πέρασα ακολουθώντας τη Giulia Silato, εκθέτοντας σε ιστορικά ανάκτορα σε όλη την Ιταλία. Οι εκθέσεις ήταν καλά οργανωμένες σε ιστορικά σημαντικούς και καλλιτεχνικά αξιοσημείωτους χώρους, αλλά πάνω απ’ όλα χωρίς ένα μέλλον. Στον εικοστό πέμπτο εορτασμό των Ιωβηλαίων εξέθεσα μαζί με τους συναδέλφους μου στη Λουμπιάνα, στο Κρανιό και στη συνέχεια και στη Ρώμη. Με τον Stefano Sichel βρήκα μια καλλιτεχνική συμφωνία, τη δυνατότητα να εκθέσω και στο εξωτερικό και όλο τον χρόνο στη γκαλερί του.

ΤΑ ΥΛΙΚΑ, μεταβάλλονται με τις ιδέες της στιγμής, ήμουν πάντα σουρεαλιστική, και φυσικά και αφατμπιστική με λίγη αβάν-γκαρντ ή αναφορά στην πραγματικότητα, όπως νοητικά εφτάνετο στο ονειρικό. Τις τελευταίες χρονιές γύρισα στον ρεαλισμό ζωγραφίζοντας γυμνά με τατουάζ, και με τα μεγάλα έργα έχανα την απόσταση από την κλιματική κατάσταση στη Γη, όπως «Ο κόσμος που χάνεται» και στον άγνωστο κόσμο της ψυχής μας, όπως για παράδειγμα στο έργο «Οι Πύλες του Χρόνου». Οι ΤΕΧΝΙΚΕΣ που χρησιμοποίησα κατά τα χρόνια ήταν οι πιο ποικίλες. Άρχισα με πίνακες ελαιογραφίας, συνέχισα με ακρυλικό, με υλικά ανακύκλωσης για να τα ενσωματώσω στον ζωγραφικό πίνακα, παλιό ρολόγια, ξύλα βεβλημένα από τον χρόνο, γυαλισμένες βαφές, σκοινιά, καρφιά και σπάγγο.
(Αποστολή προς τον κύριο Cairo της Mondadori)

SCHEDA INFORMATIVA
επώνυμο: Zanoskar -
όνομα: Miriana - σε τέχνη Jana
Γεννημένη στις 1 Δεκεμβρίου 1935 στη Λουμπιάνα της πρώην Γιουγκοσλαβίας, τώρα Σλοβενία.
Κατοικεί στην Ιταλία, στο Celleno (Viterbo) κοντά στο σπίτι συνταξιούχων Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
Ηλεκτρονικό ταχυδρομείο: jana.zanoskar@alice.it

Σχέση με τους γκαλερί τα χρόνια 2018 και 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Πίζα
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Τιμές ανά πίνακα:
από 50 έως 80 cm 4.000,00 €
από 120x100 cm 6.000,00 €
από 250x230 cm 25.000,00 €

Τα έτη 2018 και 2019 πραγματοποίησα δύο ατομικές εκθέσεις στη Centro Arte Moderna της Πίζας.
Συνεχής έκθεση στη γκαλερί από τον Stefano Sichel και ομαδικές εκθέσεις πάντα με τον Stefano Sichel στο εξωτερικό.

"Jana Zanoskar, ζωγράφος μυστηριωρών στιγμών on1nc1, χρησιμοποιεί με σοφία μορφές, σημάδια και χρώματα για να μεταμορφώσει το πραγματικό σε λυρικά αντικειμενικό. Στις αφαιρετικές της έρευνες η καλλιτέχνης δείχνει μια διερευνητική συνείδηση, που εκφράζεται σε εκφραστικές φόρμες απόλυτα νέες. Διαβεβαιώνει έτσι το νόημα της μορφής ως απόλυτη ζωτικότητα, μαρτυρώντας τον αφαιρετικό ήχο του χρώματος και τον ρυθμό των όγκων, συνάπτοντας έναν ερωτικό διάλογο με την ύλη χρωματική".
Paolo Levi

Γεννήθηκε στη Λουμπιάνα, στην Σλοβενία, πόλη συνδεδεμένη με τον μύθο του Γιάσων και των Αργοναύτων, αλλά πολλά χρόνια μετανάστης στην Ιταλία. Ζει και εργάζεται στην Podenzana, στη Lunigiana.
Ζωγραφική μαγική, ανάμεσα στην αφαίρεση και τη σουρεαλιστική πραγματικότητα.
Klee είχε μεταφέρει το Jungendstil, το Γαλλικό Α Art Nouveau. Και η Zanoskar αισθάνεται τις ανταναμπές του Florale και του Liberty, αλλά τις προσαρμόζει στην ορμή της φαντασίας της, στο αίσθημα του φανταστικού, που καθοδηγεί ολόκληρη την αναζήτησή της σε ένα καλειδοσκόπιο σχήματα που επιπλέουν και χρώματα που αλλάζουν ανάλογα με τις γωνίες.
Στον κυκλώνα των «ισμών» του 20ού αιώνα, στο τοπίο της ζωγραφικής Λιγουρίας-Τοσκάνης έρευνας, η δραστηριότητα της Jana Zanoskar καταφέρνει να μαγέψει τον θεατή, ακόμη και μόνο εξαιτίας της ανησυχίας που δεν αποχωρίζεται ποτέ από έναν πυρήνα ζωντανής ποίησης.
Είναι αναγνωρίσιμη, πάντα διακριτή, ακριβώς γι’ αυτή τη ικανότητα να εξαγάγει μαγικές εκκλήσεις. Ζει και εργάζεται στη Lunigiana.
R. Bertoli

Η καλλιτέχνης, καταγωγής Σλοβενής, κινείται ανάμεσα στον Ανατολικό Σymbolισμό, της φύσης ανεικονικής, και τον Δυτικό Ικονισμό, όπου η σύνθεση είναι καθοριστική γιατί επιφέρει μεταμορφωτικές εικόνες και γίνεται αφηρημένες, όπως στις πιο γνωστές τάσεις της ευρωπαϊκής Νονεκοκίνης. Τα έργα της απελευθερώνουν μια κεντρική κεντροευρωπαϊκή αίσθηση που τα καθιστά ελκυστικά σε ένα ευ educated, ευαισθητοποιημένο και γνώστη κοινό της σύγχρονης Δύσης. Η έντονη προδιάθεση για τις αφαιρετικές και γεωμετρικές μορφές προέρχεται από το στυλιστικό γούστο, δίνοντας ζωή στον Αφαγιατισμό και στον μεγάλο ζωγραφικό του Kandinsky, ο οποίος την επιρροή εμφανής. Στην περίπτωση της Jana είναι επίσης αλήθεια ότι η πλούτος της ύλης, παραγόμενη ενσωματώνοντας τη ζωγραφική με υλικά ποικίλης φύσης και προέλευσης, και η πληρότητα των χρωματικών παχιών, συνεχώς επαναπροσδιοριζόμενες, προδίδουν μια σίγουρη κυριαρχία μέσων έκφρασης, ικανών να αποδώσουν πλαστικότητα και όγκο, προνομιών του δικού μας Κλασικισμού (δεν είναι να παραβλέπεται ότι η ζωγράφος μένει πολλά χρόνια κοντά στη γη του μαρμάρου του Μικελάντζελο). Και δεν χρειάζεται να ζαλίζει κανείς πολύ για να προσπαθήσει να ερμηνεύσει με οποιονδήποτε ρασιοναλιστικό τρόπο. Προβάλλει σαφές ότι τα θέματα αντλούνται από πηγή συνεχούς και αδιάκοπης ροής που αναβλύζει με αστείρευτη ροή χωρίς ποτέ να σταματά... η Φαντασία, εδώ ιδιαίτερα αφεληνισμένη.
Ωθήσατε από το ασαφή μυστήριο που είναι η Δημιουργικότητα. Αυτή ξεχειλίζει πάνω σε αυτά τα πανώ μια πυρκαγιά χρωμάτων που διανέμεται εξ ωσεί τυχαία κατά γεωμετρικά κακέκτυπα, όλα με χαρακτηριστικό φυτικό χαρακτήρα... στροφές, πλέξεις, ακανόνιστες διαδρομές και ελαστικές γωνίες... μια «τρομακτική» κτήνη δείχνει τα δόντια... μα είναι μόνο ένα μπιλιάρδο!!! Διαδρομές ζωγραφικής και τολμηρές πλαστικές διατάξεις, αυτές της Jana, αλλά πάντα βαθμονομημένες από πλήρεις και λαμπρές αποχρώσεις για να μας δηλώσουν μια κοραλλιογενή φύση, έναν βυθό βυθισμένο ή μια καλύπτρα χλωριδίου και ανθισμένου χλόης.
Ο τίτλος κάθε έργου, επαναλαμβανόμενος και εμμονικός στο «απρόσμενο», κάνει ευθέως αναφορά στο Kandinsky’s “Untitled”, αλλά το σημαντικότερο είναι το θάρρος να περιπλανηθείς σ’ αυτό το φανταστικό σύμπαν των πλασμάτων της θάλασσας, του ουρανού και της γης. Τρίγωνα, Συναρμολογήσεις, Κόμβοι, Σκακιέρες, Τετράγωνα, Στρώσεις, Κελύφια (ή φριμάδες ρεκουά) και όλα όσα μπορεί να εξάγει κανείς από την ανάγνωση αυτών των «βωβών» ή «γλυπτών» μας εισάγουν σε μια Μυστική Κοσμογονία, που μόνο το «Τρίτο Μάτι» του Πνεύματος μπορεί να φως.
Giulia Sillato

Το 1963 αποφοίτησα από την Ακαδημία της Λουμπιάνας (Σλοβενία, πρώην Γιουγκοσλαβία)
Το 1965 άρχισα να εκθέτω στην Civica Galleria d'Arte Moderna της Λουμπιάνας, κερδίζοντας μόνιμη έκθεση στο Μουσείο της Πόλης.
Τα χρόνια ’70 μετακόμισα στην Ιταλία όπου ο Δήμος της Φλωρεντίας μου απονέμει βραβεία και διακρίσεις σε μια σειρά από καλλιτεχνικές συναντήσεις και διαγωνισμούς. Ξεκίνησα επίσης διδάσκοντας τις Εικαστικές Επιστήμες στα Σχολεία Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης, μετά την αλλαγή της ιδιότητας που απονέμεται στη Λουμπιάνα, και ταυτόχρονα καλλιεργώ την Αγγειοπλαστική με εξειδικευμένα μαθήματα. Είναι εκείνες οι χρονιές που χτιστηκαν τα μεγάλα διακοσμητικά πάνελ σε κεραμικά, χειροποίητα έργα κατ’ εντολή για όψεις αμέτρητων δημόσιων και ιδιωτικών κτιρίων.

1975 Galleria 14, Φirenze
1975 Εκκλησία της Santa Maria della Quercia - Κλειστό
Aulla (Massa Carrara)
1976 Palazzzo del Comune - Sala Consiliare, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Giro di Francia με στάση στο Παρίσι
1996 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1996 Palazzo del Comune (Massa Carrara) - Sala Consiliare, Aulla
1997 Palazzo del Comune - Sala Consiliare, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Palazzo del Comune - Sala Consiliare, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
1998 Ippodromo, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Palazzo del Comune - Chiostro dei TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Azienda di Promozione Turistica, Massa
2000 Hotel Principe, Venezia
2000 Palazzo del Comune - Sala Consiliare, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Galleria Internazionale, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Roma
2001 Studio d'Arte, Venezia
2001 Studio d'Arte, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Azienda di Promozione Turistica, Massa
2001 Piccola Galleria, Kranj (Slovenija)
2001 Palazzo del Comune - Chiostro των TAU, Altopascio (Lucca)
2001 Palazzo dei Capitani del Popolo, Repubblica di San Marino
2001 Palazzo del Comune - Sala Consiliare, Marina di Massa
2002 Azienda di Promozione Turistica, Massa
2002 Palazzo del Comune - Sala Consiliare, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Palazzo del Comune - Sala Consiliare, Bolsena (Viterbo)

Dal 1999, riscoperta da professionisti del settore, in particolare Giulia Sillato, Storico dell'Arte di Scuola Longhiana, esercito la mia attività espositiva tra le Dimore Storiche più prestigiose d'Italia e Galleria d'Arte di livello nazionale che hanno richiesto le mie Opere per presentarle a Case d'Asta importanti.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Pianoterra dell'Appartamento di Guglielmo Gonzaga), Mantova
1999 Fortezza Spagnola, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abbazia di San Nilo, Grottaferrata (Roma)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genova)
2001 Quattro celebri "Castelli Romani"
in Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Roma)
Villa Tuscolana, Frascati (Roma)
Villa Falconieri, Frascati (Roma)
Antico Granaaio Borghese, Artena (Roma)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso al Quirinale (Roma)
2002 Cripta della Basilica di Santa Croce (Firenze)
2002 Casina Pompeiana a Riva di Chiaia (Napoli)

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Jana Zanoskar (1963)
Πωλήθηκε με κορνίζα
Ναι
Πωλείται από
Ιδιοκτήτης ή μεταπωλητής
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Covid
Τεχνική
Ακρυλικό
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2019
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
50 cm
Width
70 cm
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2010-2020
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
224
Πουλημένα αντικείμενα
100%
Ιδιώτης

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη