Santicri - Fucking World

04
ημέρες
03
ώρες
33
λεπτά
45
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 50
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Maurizio Buquicchio
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio

Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.

Εκτίμηση γκαλερί  € 350 - € 450
IT
50 €
SE
25 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 137584 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Fucking World είναι μια γλυπτική από ρητίνης, ανοιχτή έκδοση, από την Ιταλία, με διαστάσεις 37 × 12 × 12 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένη και χρονολογημένη το 2020.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πληθώρα διεθνώς διακεκριμένων εκθέσεων τέχνης. Ανάμεσα στις πιο αξιοσημείωτες, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο διακεκριμένο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε περιβάλλοντα τόσο εθνικά όσο και διεθνή.

Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ και Σκόνη μαρμάρου
Διαστάσεις : Ύψος 37 εκ × Μήκος 12 εκ × Βάθος 12 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφη υπογραφή
Edition: open edition

Περιορισμένη έκδοση - Εξαντλημένο
Η γλυπτή σύνθεση είναι ένας συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας που αιχμαλωτίζει την προσοχή του θεατή και τον παρακινεί να σκεφτεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.

Κατ’ αρχήν, το σημάδι του υψωμένου χεριού με το μεσαίο δάχτυλο υψωμένο αναγνωρίζεται παγκοσμίως ως σήμα πρόκλησης ή εξέγερσης, ένας τολμηρός τρόπος μετάδοσης ενός ισχυρού και αδιαμφισβήτητου μήνυματος. Εδώ, αυτό το gesture ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον κόσμο τον ίδιο, υποδεικνύοντας μια μορφή απόρριψης ή κριτικής απέναντι στον κόσμο όπως είναι. Είναι οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή αντίθεσης προς τις πτυχές του σύγχρονου κόσμου μας.

Η χρήση αυτής της γλυπτής για να απεικονίσει τον κόσμο αυτό καθ’ αυτό, με τον πλανήτη Γη στηριζόμενο στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα επιπλέον στρώμα νοήματος. Μπορεί να ερμηνευθεί ως κριτική εις βάρος των παγκόσμιων προκλήσεων και των κοινωνικοπολιτικών εντάσεων που αντιμετωπίζουμε, ή ως κραυγή συναγερμού για τη φρεγαλή του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει ρόλο ευθύνης και εξουσίας, σχεδόν όπως αν ο καλλιτέχνης έλεγε ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.

Με την τόλμη και την προκλήση της, αυτή η γλυπτή προσφέρει αφορμή για συζήτηση και προβληματισμό σχετικά με τον σύγχρονο κόσμο, τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στο να τον διαμορφώσουμε. Είναι ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει ένα ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, ακριβώς όπως πολλές σύγχρονες καλλιτεχνικές δημιουργίες επιχειρούν να κάνουν.
Ο αριθμός σειράς ενδέχεται να διαφέρει από εκείνον στη φωτογραφία.

Γεννημένος το 1992 στη Μακερέτα στις Μαρκες, ο Ιταλός καλλιτέχνης διένυσε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρη και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα και πιο έντονη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να αφήσει ελεύθερη τη δημιουργικότητά του.

Τα έργα του πωλούνται παγκοσμίως, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρέως εκτιμημένη και δεν λείπει από τη συλλογή των συλλεκτών ζωγραφικών έργων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω τον περίγυρό μου και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που εναρμονίζεται καλά με τα μοντέρνα χρόνια: εντυπωσιακό και αξέχαστο."}

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πληθώρα διεθνώς διακεκριμένων εκθέσεων τέχνης. Ανάμεσα στις πιο αξιοσημείωτες, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο διακεκριμένο Palazzo Grillo στη Γένοβα, και το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι την προβολή του σε περιβάλλοντα τόσο εθνικά όσο και διεθνή.

Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ και Σκόνη μαρμάρου
Διαστάσεις : Ύψος 37 εκ × Μήκος 12 εκ × Βάθος 12 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφη υπογραφή
Edition: open edition

Περιορισμένη έκδοση - Εξαντλημένο
Η γλυπτή σύνθεση είναι ένας συνδυασμός συμβολισμού και ειρωνείας που αιχμαλωτίζει την προσοχή του θεατή και τον παρακινεί να σκεφτεί σε διάφορα επίπεδα νοήματος.

Κατ’ αρχήν, το σημάδι του υψωμένου χεριού με το μεσαίο δάχτυλο υψωμένο αναγνωρίζεται παγκοσμίως ως σήμα πρόκλησης ή εξέγερσης, ένας τολμηρός τρόπος μετάδοσης ενός ισχυρού και αδιαμφισβήτητου μήνυματος. Εδώ, αυτό το gesture ενισχύεται από το γεγονός ότι το χέρι στηρίζει τον κόσμο τον ίδιο, υποδεικνύοντας μια μορφή απόρριψης ή κριτικής απέναντι στον κόσμο όπως είναι. Είναι οπτική ερμηνεία της απογοήτευσης ή αντίθεσης προς τις πτυχές του σύγχρονου κόσμου μας.

Η χρήση αυτής της γλυπτής για να απεικονίσει τον κόσμο αυτό καθ’ αυτό, με τον πλανήτη Γη στηριζόμενο στο μεσαίο δάχτυλο, φέρνει ένα επιπλέον στρώμα νοήματος. Μπορεί να ερμηνευθεί ως κριτική εις βάρος των παγκόσμιων προκλήσεων και των κοινωνικοπολιτικών εντάσεων που αντιμετωπίζουμε, ή ως κραυγή συναγερμού για τη φρεγαλή του πλανήτη μας. Το χέρι, σε αυτό το πλαίσιο, αναλαμβάνει ρόλο ευθύνης και εξουσίας, σχεδόν όπως αν ο καλλιτέχνης έλεγε ότι η λύση σε αυτά τα προβλήματα βρίσκεται στα χέρια μας.

Με την τόλμη και την προκλήση της, αυτή η γλυπτή προσφέρει αφορμή για συζήτηση και προβληματισμό σχετικά με τον σύγχρονο κόσμο, τις προκλήσεις που αντιμετωπίζουμε και τον ρόλο μας στο να τον διαμορφώσουμε. Είναι ένα έργο τέχνης που μπορεί να προκαλέσει ένα ευρύ φάσμα αντιδράσεων και συζητήσεων, ακριβώς όπως πολλές σύγχρονες καλλιτεχνικές δημιουργίες επιχειρούν να κάνουν.
Ο αριθμός σειράς ενδέχεται να διαφέρει από εκείνον στη φωτογραφία.

Γεννημένος το 1992 στη Μακερέτα στις Μαρκες, ο Ιταλός καλλιτέχνης διένυσε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρη και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνης. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα και πιο έντονη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να αφήσει ελεύθερη τη δημιουργικότητά του.

Τα έργα του πωλούνται παγκοσμίως, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρέως εκτιμημένη και δεν λείπει από τη συλλογή των συλλεκτών ζωγραφικών έργων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω τον περίγυρό μου και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που εναρμονίζεται καλά με τα μοντέρνα χρόνια: εντυπωσιακό και αξέχαστο."}

Ιστορία πωλητή

Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης. Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας. Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη. Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους. Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες. Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες. Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια. Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
Ρητίνη
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Fucking World
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
Open edition
Έτος
2020
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
37 cm
Width
12 cm
Depth
12 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΙταλίαΕπαληθεύτηκε
2728
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη