VANTA - Lumen IX - NO RESERVE

08
ημέρες
03
ώρες
47
λεπτά
45
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 1
χωρίς τιμή ασφαλείας
Nathalia Oliveira
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 2,000 - € 2,500
GB
1 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 137432 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

VANTA, Lumen IX - NO RESERVE, χειρόγραφα υπογεγραμμένο πρωτότυπο σύγχρονο έργο σε τεχνικές μεικτές σε καμβά βαμβάκι, 140 x 100 cm, δημιουργήθηκε το 2020+, εξαιρετική κατάσταση, Αυστρία, αποστέλλεται χωρίς κορνίζα απευθείας από τον καλλιτέχνη.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

Lumen
Το Lumen αποτελεί μια σειρά ζωγραφικής που διερευνά την αισθητή παρουσία του φωτός — τον τρόπο που μια μόνο πηγή χρώματος μπορεί να συμπεριφέρεται περισσότερο σαν φως παρά σαν χρωστική, εξομαλύνοντας το όριο ανάμεσα σε αντικείμενο και ατμόσφαιρα. Κάθε έργο εστιάζει σε ένα λαμπερό πεδίο χρώματος που φαίνεται να εκπέμπει αντί να αντανά κλιβολεί, μετατρέποντας την επιφάνεια του καμβά σε κάτι πιο κοντά σε ένα σχεδιασμένο φως — ένας οικείος, χειροποίητος αντίστοιχος των βυθισμένων φωτεινών περιβαλλόντων που εξερευνούν στην σύγχρονη τέχνη και στον εσωτερικό σχεδιασμό.

Τα έργα συνομιλούν με τις έρευνες του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο και αντλούν από τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τους κορεσμένους βυθισμούς του Yves Klein, τα ατμοσφαιρικά εγκαίνια του Olafur Eliasson, την χρωματική δουλειά του Anish Kapoor, τις μεθοδείες χρώματος του Josef Albers και τα απαλάδια διαβαθμίσεων των αφηρημένων φωτογραμμάτων του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, η άκρη και η μετάβαση φέρουν το βάρος που αλλού μεταφέρουν η γραμμή και το σχήμα. Κάποιο στοιχείο από τις φθορίζουσες γεωμετρίες του Dan Flavin και τα αντιληπτικά έργα φωτός του Robert Irwin περιβάλλουν επίσης ήσυχα τη σειρά — μια διαδρομή δημιουργών που ενδιαφέρονται για το φως ως υλικό με δική του υπόσταση, πλάι σε μια ευρύτερη μοντέρνα αισθητική σχεδιασμού ριζωμένη στη θεωρία χρωμάτων Bauhaus και στον Σκανδιναβικό μινιμαλισμό.

Κάθε καμβά δουλεύεται με ακρυλικά ζωγραφικής σε βαμβαμένο καμβά, απλωμένα σε λεπτά, ζωντανά πεδία. Ένα ευρύ πινέλο τραβιέται πάνω στην επιφάνεια με μια ενιαία, επαναλαμβανόμενη κίνηση μέχρι pigment να αραιώσει σχεδόν στη διαφάνεια, επιτρέποντας το λευκό του καμβά από κάτω να λάμψει. Υπό ορισμένο φωτισμό οι πίνακες χάνουν την ανάγνωση της ζωγραφικής και φαίνονται να φωτίζονται από μέσα τους, αποκτώντας μια σχεδόν φωτεινή, λαμπτή φωτεινότητα που αλλάζει καθ’ όλη τη μέρα. Ένα βαρύ προστατευτικό βερνίκι τελειώνει κάθε έργο με ένα γυαλιστερό, αντανακλαστικό περίβλημα που εμβαθύνει την αίσθηση του να κοιτάς προς το εσωτερικό παρά προς την επιφάνεια — ένα αρχειακό φινίρισμα κατάλληλο για μακροχρόνια συλλογή και έκθεση σε σύγχρονους εσωτερικούς χώρους, είτε σε ιδιωτικό σπίτι, είτε σε χώρο με σχεδιαστικό προσανατολισμό, είτε σε γκαλερί.

Υπογεγραμμένο πρωτότυπο σύγχρονο αφηρημένο έργο σε καμβά, χειροποίητο στο στούντιο ως ένα μοναδικό, ένα και μοναδικό έργο σύγχρονης τοιχογραφίας — ένα ήσυχο, ατμοσφαιρικό έργο στον οικείο χώρο του μινιμαλιστικού, μεσαίου-αιώνα μοντέρνου, ή σύγχρονου σχεδιασμού.
Lumen είναι σειρά για την εκπομπή — το χρώμα συμπεριφέρεται ως φως, η επιφάνεια συμπεριφέρεται ως πηγή, και η ήσυχη λάμψη που μπορεί να έχει ένα πίνακας όταν η χρωστική πιέζεται μέχρι τα όρια της διαφάνειας.

Αποστολή:
Το έργο παραδίδεται χωρίς κάδρο (επαγγελματικά συσκευασμένο, τυλιγμένο σε σωλήνα). Μπορεί εύκολα να επαναδυναμωθεί από επαγγελματία ή από εσάς, αυτή επίσης κοστίζει λιγότερο από το αντίθετα αυξημένο κόστος αποστολής όταν αποστέλλονται ζωγραφιές τεντωμένες

Οι μετρήσεις που δίνονται αφορούν το έργο που έχει τεντωθεί και στηριχτεί σε κάδρο (Οι πραγματικές διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες ώστε να μπορεί να τοποθετηθεί σε ένα κάδρο, 2-4 εκ. παχιές)

Αποποίησε:
Οι φωτογραφίες διεργασίας που περιλαμβάνονται στην καταχώρηση δείχνουν μελέτες και εργασία σε εξέλιξη, καθώς και κοντινά πλάνα που δείχνουν τη δομή του καμβά.

Lumen
Το Lumen αποτελεί μια σειρά ζωγραφικής που διερευνά την αισθητή παρουσία του φωτός — τον τρόπο που μια μόνο πηγή χρώματος μπορεί να συμπεριφέρεται περισσότερο σαν φως παρά σαν χρωστική, εξομαλύνοντας το όριο ανάμεσα σε αντικείμενο και ατμόσφαιρα. Κάθε έργο εστιάζει σε ένα λαμπερό πεδίο χρώματος που φαίνεται να εκπέμπει αντί να αντανά κλιβολεί, μετατρέποντας την επιφάνεια του καμβά σε κάτι πιο κοντά σε ένα σχεδιασμένο φως — ένας οικείος, χειροποίητος αντίστοιχος των βυθισμένων φωτεινών περιβαλλόντων που εξερευνούν στην σύγχρονη τέχνη και στον εσωτερικό σχεδιασμό.

Τα έργα συνομιλούν με τις έρευνες του James Turrell για τον αντιληπτικό χώρο και αντλούν από τα χρωματικά πεδία του Mark Rothko, τους κορεσμένους βυθισμούς του Yves Klein, τα ατμοσφαιρικά εγκαίνια του Olafur Eliasson, την χρωματική δουλειά του Anish Kapoor, τις μεθοδείες χρώματος του Josef Albers και τα απαλάδια διαβαθμίσεων των αφηρημένων φωτογραμμάτων του Wolfgang Tillmans — καλλιτέχνες για τους οποίους το χρώμα, η άκρη και η μετάβαση φέρουν το βάρος που αλλού μεταφέρουν η γραμμή και το σχήμα. Κάποιο στοιχείο από τις φθορίζουσες γεωμετρίες του Dan Flavin και τα αντιληπτικά έργα φωτός του Robert Irwin περιβάλλουν επίσης ήσυχα τη σειρά — μια διαδρομή δημιουργών που ενδιαφέρονται για το φως ως υλικό με δική του υπόσταση, πλάι σε μια ευρύτερη μοντέρνα αισθητική σχεδιασμού ριζωμένη στη θεωρία χρωμάτων Bauhaus και στον Σκανδιναβικό μινιμαλισμό.

Κάθε καμβά δουλεύεται με ακρυλικά ζωγραφικής σε βαμβαμένο καμβά, απλωμένα σε λεπτά, ζωντανά πεδία. Ένα ευρύ πινέλο τραβιέται πάνω στην επιφάνεια με μια ενιαία, επαναλαμβανόμενη κίνηση μέχρι pigment να αραιώσει σχεδόν στη διαφάνεια, επιτρέποντας το λευκό του καμβά από κάτω να λάμψει. Υπό ορισμένο φωτισμό οι πίνακες χάνουν την ανάγνωση της ζωγραφικής και φαίνονται να φωτίζονται από μέσα τους, αποκτώντας μια σχεδόν φωτεινή, λαμπτή φωτεινότητα που αλλάζει καθ’ όλη τη μέρα. Ένα βαρύ προστατευτικό βερνίκι τελειώνει κάθε έργο με ένα γυαλιστερό, αντανακλαστικό περίβλημα που εμβαθύνει την αίσθηση του να κοιτάς προς το εσωτερικό παρά προς την επιφάνεια — ένα αρχειακό φινίρισμα κατάλληλο για μακροχρόνια συλλογή και έκθεση σε σύγχρονους εσωτερικούς χώρους, είτε σε ιδιωτικό σπίτι, είτε σε χώρο με σχεδιαστικό προσανατολισμό, είτε σε γκαλερί.

Υπογεγραμμένο πρωτότυπο σύγχρονο αφηρημένο έργο σε καμβά, χειροποίητο στο στούντιο ως ένα μοναδικό, ένα και μοναδικό έργο σύγχρονης τοιχογραφίας — ένα ήσυχο, ατμοσφαιρικό έργο στον οικείο χώρο του μινιμαλιστικού, μεσαίου-αιώνα μοντέρνου, ή σύγχρονου σχεδιασμού.
Lumen είναι σειρά για την εκπομπή — το χρώμα συμπεριφέρεται ως φως, η επιφάνεια συμπεριφέρεται ως πηγή, και η ήσυχη λάμψη που μπορεί να έχει ένα πίνακας όταν η χρωστική πιέζεται μέχρι τα όρια της διαφάνειας.

Αποστολή:
Το έργο παραδίδεται χωρίς κάδρο (επαγγελματικά συσκευασμένο, τυλιγμένο σε σωλήνα). Μπορεί εύκολα να επαναδυναμωθεί από επαγγελματία ή από εσάς, αυτή επίσης κοστίζει λιγότερο από το αντίθετα αυξημένο κόστος αποστολής όταν αποστέλλονται ζωγραφιές τεντωμένες

Οι μετρήσεις που δίνονται αφορούν το έργο που έχει τεντωθεί και στηριχτεί σε κάδρο (Οι πραγματικές διαστάσεις του καμβά είναι μεγαλύτερες ώστε να μπορεί να τοποθετηθεί σε ένα κάδρο, 2-4 εκ. παχιές)

Αποποίησε:
Οι φωτογραφίες διεργασίας που περιλαμβάνονται στην καταχώρηση δείχνουν μελέτες και εργασία σε εξέλιξη, καθώς και κοντινά πλάνα που δείχνουν τη δομή του καμβά.

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
VANTA
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Lumen IX - NO RESERVE
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Αυστρία
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
140 cm
Width
100 cm
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΑυστρίαΕπαληθεύτηκε
375
Πουλημένα αντικείμενα
100%
Ιδιώτηςtop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη