Svnder (XXI) - L’incontro sacro






Είναι κάτοχος πτυχίου στην ιστορία της τέχνης και μεταπτυχιακού τίτλου στη διαχείριση τεχνών και πολιτισμού.
36 € | ||
|---|---|---|
31 € | ||
11 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 137514 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Λαδι σε καμβά από Svnder (XXI), τίτλος L’incontro sacro, 70 × 70 cm, 2026, αρχική έκδοση, χειρόγραφα υπογεγραμμένο στον πίσω μέρος, σε εξαιρετική κατάσταση, Ιταλία, πωλείται άμεσα από τον καλλιτέχνη, με χειρόγραφο πιστοποιητικό αυθεντικότητας και σειριοποιημένη ετικέτα αποτροπής αντιγράφων, αποστέλλεται σε εύκαμπτο σωλήνα.
Περιγραφή από τον πωλητή
Svnder είναι ένας ιταλός σύγχρονος ζωγράφος.
Τεχνική: Λαδιώ on καμβά
Τίτλος: Η ιερή συνάντηση
Έτος: 2026
Διαστάσεις: 70x70 εκ.
— Έργο χειρογράφεται από τον καλλιτέχνη στο πίσω μέρος του καμβά
— Παρέχεται με πιστοποιητικό αυθεντικότητας χειρόγραφο
— Διαθέτει αριθμημένη ετικέτα anti-κλωνοποίησης, εφαρμοσμένη στο πίσω μέρος του έργου και αντιστοιχούσα στον αριθμό σειράς που αναγράφεται στο πιστοποιητικό
— Το έργο θα αποσταλεί εντός σωληνώδους σάκου για τη διατήρηση της ακεραιότητάς του
Ακολουθήστε τη δουλειά μου στο Instagram: www.instagram.com/svnderart ή στον ιστότοπο: www.svnder.com
Στο Svnder:
Αφού ολοκλήρωσε τις ακαδημαϊκές σπουδές στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Πάρμα, ο Svnder αφιερώθηκε στη ζωγραφική με έμφαση στον ρεαλισμό και τον υπερρεαλισμό. Το έργο του αντλεί τις ρίζες του από τεχνικές κλασικές, αλλά καθοδηγείται από μια σύγχρονη ευαισθησία που προσδίδει ποιητική βαρύτητα σε κάθε θέμα. Τα έργα του εξερευνούν το συναισθηματικό βάρος της σιωπής, της ακινησίας και της ταυτότητας μέσα από μια ακριβή και μεθοδική εκτέλεση.
Μετά την ακαδημαϊκή εκπαίδευση ταξίδεψε στην Ευρώπη και στον υπόλοιπο κόσμο, βυθιζόμενος σε διαφορετικές κουλτούρες και καλλιτεχνικές παραδόσεις για να τελειοποιήσει περαιτέρω την τεχνική του και να διευρύνει τη δημιουργική οπτική. Αυτό το συνεχιζόμενο μονοπάτι εμπλουτίζει συνεχώς τη γλωσσά του οπτικού λόγου και ενισχύει τη δυναμική της έκφρασης.
Εμπνευσμένος από τη διαχρονική γλώσσα των μεγάλων δασκάλων – μεταξύ των οποίων ο Καραβαγέτ, ο Ρεμπραντ, και ο Βερμέερ – το βλέμμα του συνδυάζει παράδοση και μοντέρνο σε έναν συνεχές διάλογο ανάμνηση, σώμα και σύμβολο.
Οι θεματικές των έργων του καλύπτουν από θρησκευτικές σκηνές και άτομα ιερά επαναπροσδιορισμένα σε σύγχρονο πλαίσιο, μέχρι πορτραίτα με έντονο συναισθηματικό αντίκτυπο, περνώντας από μυθολογικά όντα, πρέσβεις, αγγέλους, άγιους, μάρτυρες και αλληγορικά πρόσωπα. Δεν λείπουν αναφορές στην κλασική Ελλάδα, τη χριστιανική συμβολιολογία, τον ελληνικό μύθο και τον πολιτισμό της ποπ κουλτούρας φιλτραρισμένο με ειρωνεία. Κάθε σύνθεση χτίζεται σαν μια εικόνα αιωρούμενη στον χρόνο, όπου το φως και το σκότος, το σώμα και το πνεύμα, το ιερό και το κοσμικό συνυπάρχουν σε μια δραματική και βαθιά ανθρώπινη ισορροπία.
“Για μένα, η τέχνη είναι ένα στιγμιαίο πάγωμα – ένας χώρος όπου ο χρόνος παγώνει και τα συναισθήματα παίρνουν μορφή χωρίς λέξεις.”
Τα έργα του έχουν εκτεθεί σε διεθνές επίπεδο και ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές σε ολόκληρη την Ευρώπη και στον υπόλοιπο κόσμο.
Όλα τα δικαιώματα διατηρούνται από τον καλλιτέχνη.
Svnder είναι ένας ιταλός σύγχρονος ζωγράφος.
Τεχνική: Λαδιώ on καμβά
Τίτλος: Η ιερή συνάντηση
Έτος: 2026
Διαστάσεις: 70x70 εκ.
— Έργο χειρογράφεται από τον καλλιτέχνη στο πίσω μέρος του καμβά
— Παρέχεται με πιστοποιητικό αυθεντικότητας χειρόγραφο
— Διαθέτει αριθμημένη ετικέτα anti-κλωνοποίησης, εφαρμοσμένη στο πίσω μέρος του έργου και αντιστοιχούσα στον αριθμό σειράς που αναγράφεται στο πιστοποιητικό
— Το έργο θα αποσταλεί εντός σωληνώδους σάκου για τη διατήρηση της ακεραιότητάς του
Ακολουθήστε τη δουλειά μου στο Instagram: www.instagram.com/svnderart ή στον ιστότοπο: www.svnder.com
Στο Svnder:
Αφού ολοκλήρωσε τις ακαδημαϊκές σπουδές στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της Πάρμα, ο Svnder αφιερώθηκε στη ζωγραφική με έμφαση στον ρεαλισμό και τον υπερρεαλισμό. Το έργο του αντλεί τις ρίζες του από τεχνικές κλασικές, αλλά καθοδηγείται από μια σύγχρονη ευαισθησία που προσδίδει ποιητική βαρύτητα σε κάθε θέμα. Τα έργα του εξερευνούν το συναισθηματικό βάρος της σιωπής, της ακινησίας και της ταυτότητας μέσα από μια ακριβή και μεθοδική εκτέλεση.
Μετά την ακαδημαϊκή εκπαίδευση ταξίδεψε στην Ευρώπη και στον υπόλοιπο κόσμο, βυθιζόμενος σε διαφορετικές κουλτούρες και καλλιτεχνικές παραδόσεις για να τελειοποιήσει περαιτέρω την τεχνική του και να διευρύνει τη δημιουργική οπτική. Αυτό το συνεχιζόμενο μονοπάτι εμπλουτίζει συνεχώς τη γλωσσά του οπτικού λόγου και ενισχύει τη δυναμική της έκφρασης.
Εμπνευσμένος από τη διαχρονική γλώσσα των μεγάλων δασκάλων – μεταξύ των οποίων ο Καραβαγέτ, ο Ρεμπραντ, και ο Βερμέερ – το βλέμμα του συνδυάζει παράδοση και μοντέρνο σε έναν συνεχές διάλογο ανάμνηση, σώμα και σύμβολο.
Οι θεματικές των έργων του καλύπτουν από θρησκευτικές σκηνές και άτομα ιερά επαναπροσδιορισμένα σε σύγχρονο πλαίσιο, μέχρι πορτραίτα με έντονο συναισθηματικό αντίκτυπο, περνώντας από μυθολογικά όντα, πρέσβεις, αγγέλους, άγιους, μάρτυρες και αλληγορικά πρόσωπα. Δεν λείπουν αναφορές στην κλασική Ελλάδα, τη χριστιανική συμβολιολογία, τον ελληνικό μύθο και τον πολιτισμό της ποπ κουλτούρας φιλτραρισμένο με ειρωνεία. Κάθε σύνθεση χτίζεται σαν μια εικόνα αιωρούμενη στον χρόνο, όπου το φως και το σκότος, το σώμα και το πνεύμα, το ιερό και το κοσμικό συνυπάρχουν σε μια δραματική και βαθιά ανθρώπινη ισορροπία.
“Για μένα, η τέχνη είναι ένα στιγμιαίο πάγωμα – ένας χώρος όπου ο χρόνος παγώνει και τα συναισθήματα παίρνουν μορφή χωρίς λέξεις.”
Τα έργα του έχουν εκτεθεί σε διεθνές επίπεδο και ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές σε ολόκληρη την Ευρώπη και στον υπόλοιπο κόσμο.
Όλα τα δικαιώματα διατηρούνται από τον καλλιτέχνη.
