Edward Hopper - “Ground Swell, 1939”. - 40 x 30 cm.





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 138658 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Έντβαρντ Χόπερ: “Ground Swell, 1939”.
Geautoriseerde offset-litho.
Κατάσταση: το έργο βρίσκεται σε εξαιρετική κατάσταση.
Διαστάσεις: 40 x 30 εκ.
Ο Έντβαρντ Χόπερ ήταν αμερικανός ζωγράφος που θεωρείται συνήθως ένας από τους σημαντικότερους ρεαλιστικούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα. Το έργο του αιχμαλωτίζει τη σιωπηλή ποίηση της σύγχρονης ζωής στις Ηνωμένες Πολιτείες, με σκηνές απομόνωσης, σιωπής και εσωτερικής αναδίπλωσης που αποκαλύπτουν τα συναισθηματικά ρεύματα της καθημερινής ύπαρξης.
Γεννημένος στο Nyack της Νέας Υόρκης, ο Χόπερ σπούδασε εικονογράφηση και εικαστικές τέχνες στη Νέα Υόρκη και αργότερα στο Παρίσι, όπου απορρόφησε την επίδραση του ιμπρεσιονισμού, αλλά ανέπτυξε μια πολύ πιο αυστηρή και ψυχολογική προσέγγιση. Στις δεκαετίες του είκοσι είχε εγκαθιδρύσει το ώριμο στυλ του: γεωμετρική διαύγεια, έντονες αντιθέσεις φωτός και σκιάς, και μια σ restrained παλέτα που μετέφερε μια μοναδική αμερικανική ατμόσφαιρα μοναξιάς και περισυλλογής.
Τα έργα του Hopper απεικονίζουν συχνά αστικούς εσωτερικούς χώρους, βενζινάδικα, δωμάτια ξενοδοχείων, στέκια και γωνιές του δρόμου — τόπους όπου ο χρόνος φαίνεται να έχει σταματήσει. Οι φιγούρες του, συνήθως απομονωμένες και ενδοσκοπικές, προκαλούν αίσθηση συναισθηματικής απόστασης, ακόμα και μέσα σε οικείες συνθήκες.
Μέσα από αυτή τη σιωπηρή ένταση, ο Hopper δημιούργησε μια ισχυρή οπτική γλώσσα που αντικατοπτρίζει τόσο τη μοναξιά όσο και την αξιοπρέπεια της σύγχρονης ύπαρξης.
Η επιμελής του έλεγχος του φωτός, είτε φυσικού είτε τεχνητού, δεν λειτουργεί απλώς ως φως, αλλά ως αφηγηματική δύναμη που αποκαλύπτει εσωτερικές καταστάσεις και συναισθηματική αμφισημία. Η τέχνη του διασχίζει τον ρεαλισμό και τον συμβολισμό και προσφέρει διακριτικά κοινωνικά σχόλια για τον αστικό αποξενισμό στις αρχές του 20ού αιώνα.
Στην αγορά τέχνης τα έργα του Edward Hopper ανήκουν στα πλέον περιζήτητα όλων των Αμερικανών ζωγράφων.
Τα σημαντικά του πίνακες με λάδι διατηρούνται σε εξέχουσες ιδρύματα όπως το Whitney Museum, MoMA και το Art Institute of Chicago, και σπάνια πωλούνται. Όταν αυτό συμβαίνει, ζητούν εξαιρετικές τιμές: ο πίνακάς του Chop Suey του 1934 πουλήθηκε το 2018 έναντι 91,9 εκατομμυρίων δολαρίων, σημειώνοντας ρεκόρ για τον καλλιτέχνη. Έργα από την ίδια περίοδο και με παρόμοια θέματα όπως το Hotel Room εκτιμώνται σε πολυ-εκατομμύρια δολάρια, αντικατοπτρίζοντας τόσο τη σπανιότητά τους όσο και τη διαρκή πολιτιστική επίδραση του Hopper.
Σήμερα η επιρροή του Hopper εκτείνεται πολύ πέρα από τη ζωγραφική, εμπνέοντας κινηματογραφιστές, φωτογράφους και σύγχρονους καλλιτέχνες.
Ποτέ δεν έχει κορνιζωθεί και φυλάσσεται σε ένα σκοτεινό αρχείο αποθηκευτικό σε προστατευτικό χαρτί χωρίς οξέα. Οι εκτεθειμένες φωτογραφίες αποτελούν μέρος της περιγραφής.
=============================================
Εάν σε περισσότερες παραγγελίες τα έξοδα αποστολής δεν συνυπολογίζονται αυτόματα, θα σας επιστρέψουμε πάντα τα επιπλέον αποσταλμένα έξοδα, ώστε να έχετε μόνο μια φορά τα έξοδα αποστολής.
=============================================
Αυτό το έργο τέχνης σάς αποστέλλεται προσεκτικά σφιχτά, τυλιγμένο σε προστατευτικό χαρτί χωρίς οξέα.
Δεν ισχύει αποστολή στα Κανάρια Νησιά.
Ιστορία πωλητή
Έντβαρντ Χόπερ: “Ground Swell, 1939”.
Geautoriseerde offset-litho.
Κατάσταση: το έργο βρίσκεται σε εξαιρετική κατάσταση.
Διαστάσεις: 40 x 30 εκ.
Ο Έντβαρντ Χόπερ ήταν αμερικανός ζωγράφος που θεωρείται συνήθως ένας από τους σημαντικότερους ρεαλιστικούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα. Το έργο του αιχμαλωτίζει τη σιωπηλή ποίηση της σύγχρονης ζωής στις Ηνωμένες Πολιτείες, με σκηνές απομόνωσης, σιωπής και εσωτερικής αναδίπλωσης που αποκαλύπτουν τα συναισθηματικά ρεύματα της καθημερινής ύπαρξης.
Γεννημένος στο Nyack της Νέας Υόρκης, ο Χόπερ σπούδασε εικονογράφηση και εικαστικές τέχνες στη Νέα Υόρκη και αργότερα στο Παρίσι, όπου απορρόφησε την επίδραση του ιμπρεσιονισμού, αλλά ανέπτυξε μια πολύ πιο αυστηρή και ψυχολογική προσέγγιση. Στις δεκαετίες του είκοσι είχε εγκαθιδρύσει το ώριμο στυλ του: γεωμετρική διαύγεια, έντονες αντιθέσεις φωτός και σκιάς, και μια σ restrained παλέτα που μετέφερε μια μοναδική αμερικανική ατμόσφαιρα μοναξιάς και περισυλλογής.
Τα έργα του Hopper απεικονίζουν συχνά αστικούς εσωτερικούς χώρους, βενζινάδικα, δωμάτια ξενοδοχείων, στέκια και γωνιές του δρόμου — τόπους όπου ο χρόνος φαίνεται να έχει σταματήσει. Οι φιγούρες του, συνήθως απομονωμένες και ενδοσκοπικές, προκαλούν αίσθηση συναισθηματικής απόστασης, ακόμα και μέσα σε οικείες συνθήκες.
Μέσα από αυτή τη σιωπηρή ένταση, ο Hopper δημιούργησε μια ισχυρή οπτική γλώσσα που αντικατοπτρίζει τόσο τη μοναξιά όσο και την αξιοπρέπεια της σύγχρονης ύπαρξης.
Η επιμελής του έλεγχος του φωτός, είτε φυσικού είτε τεχνητού, δεν λειτουργεί απλώς ως φως, αλλά ως αφηγηματική δύναμη που αποκαλύπτει εσωτερικές καταστάσεις και συναισθηματική αμφισημία. Η τέχνη του διασχίζει τον ρεαλισμό και τον συμβολισμό και προσφέρει διακριτικά κοινωνικά σχόλια για τον αστικό αποξενισμό στις αρχές του 20ού αιώνα.
Στην αγορά τέχνης τα έργα του Edward Hopper ανήκουν στα πλέον περιζήτητα όλων των Αμερικανών ζωγράφων.
Τα σημαντικά του πίνακες με λάδι διατηρούνται σε εξέχουσες ιδρύματα όπως το Whitney Museum, MoMA και το Art Institute of Chicago, και σπάνια πωλούνται. Όταν αυτό συμβαίνει, ζητούν εξαιρετικές τιμές: ο πίνακάς του Chop Suey του 1934 πουλήθηκε το 2018 έναντι 91,9 εκατομμυρίων δολαρίων, σημειώνοντας ρεκόρ για τον καλλιτέχνη. Έργα από την ίδια περίοδο και με παρόμοια θέματα όπως το Hotel Room εκτιμώνται σε πολυ-εκατομμύρια δολάρια, αντικατοπτρίζοντας τόσο τη σπανιότητά τους όσο και τη διαρκή πολιτιστική επίδραση του Hopper.
Σήμερα η επιρροή του Hopper εκτείνεται πολύ πέρα από τη ζωγραφική, εμπνέοντας κινηματογραφιστές, φωτογράφους και σύγχρονους καλλιτέχνες.
Ποτέ δεν έχει κορνιζωθεί και φυλάσσεται σε ένα σκοτεινό αρχείο αποθηκευτικό σε προστατευτικό χαρτί χωρίς οξέα. Οι εκτεθειμένες φωτογραφίες αποτελούν μέρος της περιγραφής.
=============================================
Εάν σε περισσότερες παραγγελίες τα έξοδα αποστολής δεν συνυπολογίζονται αυτόματα, θα σας επιστρέψουμε πάντα τα επιπλέον αποσταλμένα έξοδα, ώστε να έχετε μόνο μια φορά τα έξοδα αποστολής.
=============================================
Αυτό το έργο τέχνης σάς αποστέλλεται προσεκτικά σφιχτά, τυλιγμένο σε προστατευτικό χαρτί χωρίς οξέα.
Δεν ισχύει αποστολή στα Κανάρια Νησιά.
