Tijs Dragtsma (1992) - Folded Into You

Folded Into You είναι ένα σύγχρονο έργο τέχνης που αγγίζει την οικειότητα, την παράδοση και τη σιωπηλή δύναμη δύο σωμάτων που γίνονται ένα σχήμα.

Δύο φιγούρες αγκαλιάζουν η μία την άλλη τόσο στενά ώστε το όριο ανάμεσά τους να διαλυθεί. Οι μορφές τους συγχωνεύονται σε μια ενιαία σιλουέτα, φωτιζόμενες από μια ήπια πηγή φωτός. Σκοτάδι γεμίζει το υπόλοιπο. Τίποτα δεν προστίθεται για να εξηγήσει τη στιγμή. Η εικόνα αναδύεται μέσα από ελεγχόμενες χαραγές στην επιφάνεια ακρυλικού γυαλιού, ορατές μόνο όπου το φως τις εντοπίζει.

Χρώμα δεν υπάρχει. Εκτύπωση δεν υπάρχει. Μελάνι δεν υπάρχει. Το τι βλέπεις είναι αυτό που έχει χάσει το υλικό.

Από απόσταση, η σύνθεση διαβάζεται ως μια ενιαία γιγάντια γλυπτική μάζα, σκούρα και ακίνητη. Πλησίασε περισσότερο και η επιφάνεια αποκαλύπτεται ως πεδίο ελεγχόμενης επιφανειακής φθορές, κάθε χάραγμα πιάνει το φως από τη δική του γωνία. Το σχέδιο αναπνέει. Μεταβάλλεται μεταξύ παρουσίας και απουσίας ανάλογα με το πού στέκεσαι και πώς πέφτει το φως.

Η αγκαλιά που απεικονίζεται εδώ είναι μια από τις πιο ήσυχες μορφές ανθρώπινης σύνδεσης. Ούτε παράσταση. Ούτε χειρονομία. Απλώς δύο άνθρωποι διπλωμένοι ο ένας μέσα στον άλλον, σαν να μην μπορούσαν να υπάρξουν χωριστά σε εκείνη τη στιγμή. Τα ίχνη που σχηματίζουν αυτή τη εικόνα φέρουν την ίδια ποιότητα. Είναι αποτυπώματα πιέσεων, επαφής, κάποιου που αλλάζει μόνιμα μια επιφάνεια.

Folded Into You συνεχίζει τη σειρά Art with Scratch από τον Tijs Dragtsma, στην οποία η εικονογράφηση κατασκευάζεται μέσα από ελεγχόμενη επιφανειακή φθορά αντί για pigment ή εκτύπωση. Μια οπτική γλώσσα όπου η φθορά δεν είναι καταστροφή, αλλά δομή.

"Κάποια στιγμιότυπα δεν χρειάζονται λόγια. Αρκεί να αγκαλιάζονται."

Σχετικά με το Art with Scratch

Το Art with Scratch είναι ένα σώμα έργων όπου η εικόνα δεν σχεδιάζεται, αλλά απελευθερώνεται. Χαραγμένη γραμμή-γραμμή σε μια βαθύ μαύρη επιφάνεια, κάθε έργο αναδύεται μέσα από αμέτρητες ακριβείς γρατζουνιές που πιάνουν το φως και φέρνουν τη μορφή από το σκοτάδι.

Από απόσταση, η εικόνα φαίνεται σχεδόν φωτογραφική. Ισχυρή, αναγνωρίσιμη και γεμάτη παρουσία. Ωστόσο κοντά, το έργο διαλύεται σε χιλιάδες μεμονωμένα σημάδια. Διακριτικά, εύθραυστα και σχεδόν ελαφριά. Αυτό που φαινόταν στέρεο αποκαλύπτεται ως ένα ευαίσθητο δίχτυ από γραμμές, καθεμιά ένα συνειδητό χάρισμα, κάθε μία ουσιώδης για το σύνολο.

Το φως είναι αυτό που δίνει σε αυτό το έργο τη ζωή του. Η μαύρη επιφάνεια απορροφά, ενώ οι χαραγμένες γραμμές αντανακλούν. Καθώς το φως αλλάζει πλεύση πάνω στην επιφάνεια, η εικόνα αναπνέει. Από μια γωνία το σχήμα στέκει καθαρό και οριστικό. Από μια άλλη μαλακώνει, υποχωρεί, σχεδόν εξαφανίζεται στο σκότος από όπου ήρθε. Κάτω από ένα εστιασμένο προβολέα, το αντίθεση βαθαίνει και η εικόνα παίρνει μια γλυπτική, σχεδόν φωτεινή ποιότητα.

Αυτό που κάνει αυτό το μέσο τόσο καθηλωτικό είναι η ήρεμη ένταση του. Η πράξη του χαράγματος είναι άμεση και μη αναστρέψιμη. Κάθε γραμμή είναι μια απόφαση που δεν μπορεί να αναιρεθεί. Και ωστόσο το αποτέλεσμα δεν είναι σκληρό. Είναι οικείο, ατμοσφαιρικό και ζωντανό με κίνηση. Η σκληρότητα μετατρέπεται σε απαλότητα. Η καταστροφή μετατρέπεται σε δημιουργία. Η απουσία μετατρέπεται σε παρουσία.

Σε έργα όπως αυτό το πορτρέτο, το σχήμα δεν είναι ποτέ πλήρως σταθερό. Μέσω της αλληλεπίδρασης γραμμής, φως και σκιά, η εικόνα αλλάζει με την προοπτική και την ατμόσφαιρα. Σε ορισμένες στιγμές, το θέμα φαίνεται να προχωρά έξω από το μαύρο. Άλλες φορές, υποχωρεί, leaving μόνο ένα ψίθυρο, μορφή. Εντός αυτής της κίνησης, ανάμεσα σε ορατότητα και εξαφάνιση, το έργο ζωντανεύει.

Όπως όλα τα υλικά που αγγίζει ο χρόνος, η επιφάνεια φέρει τη δική της ήσυχη ζωή. Κάθε γρατζουνιά κρατά μια στιγμή, μια ανάσα, ένα χάρισμα. Μαζί Они σχηματίζουν όχι μόνο μια εικόνα, αλλά μια παρουσία, μια παρουσία που συνεχίζει να αποκαλύπτεται με κάθε αλλαγή του φωτός.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Το όνομά μου είναι Tijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, οδηγούμαι από μια συνεχής επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως ένα σταθερό στυλ, αλλά ως ένα εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου το υλικό, η δομή, το φως και το συναίσθημα συνενώνονται.

Η δουλειά μου συχνά ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο. Πώς μπορεί η σκληρότητα να γίνει οικειότητα. Πώς μπορεί η ακρίβεια να δημιουργήσει συναίσθημα. Εκείνη η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσων δημιουργώ.

ΜWithin TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργου προσεγγίζεται όπως ο δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα χτίζονται μέσα από ρυθμό, επανάληψη και δομή. Άλλα αναδύονται μέσα από απουσία, σκιά, ανάκλαση ή ένταση. Αυτό που τους συνδέει είναι η κοινή δέσμευση για πρωτοτυπία, σαφήνεια και συναισθηματική παρουσία.

Με συναρπάζει ο αντίθεση. Μεταξύ δύναμης και τρωτότητας. Μεταξύ ελέγχου και συναισθήματος. Μεταξύ αυτού που είναι ορατό και εκείνου που αφήνεται ανοιχτό στην ερμηνεία.Ο σκοπός μου δεν είναι απλώς να δημιουργήσω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί την αναστοχασμό και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με τον καιρό.

TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου αυτές οι εξερευνήσεις συνενώνονται. Δεν είναι μόνο ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν διαμορφωμένο από περιέργεια, ακρίβεια και την φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που φαίνονται διακριτικά, συνειδητά και ζωντανά.