Akhenak - Rouge sur bleu





254 € | ||
|---|---|---|
234 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 137914 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πρωτότυπος πίνακας λάδι του Akhenak, Rouge sur bleu, δημιουργημένος το 2026, 114 cm x 162 cm, χειρογράφως υπογεγραμμένος, σε άριστη κατάσταση, θέμα φύση, Γαλλία, απευθύνεται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ακενακ Χακίμ είναι ένας ζωγράφος και εικονογράφος. Το 2008 γράφτηκε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών. Στο Αλγέρι. Μετά από πέντε χρόνια σπουδών, απέκτησε το Ανώτερο Δίπλωμα Καλλιτεχνικών Σπουδών.
Στη συνέχεια εντάχθηκε στη Σχολή Καλών Τεχνών Ντουνκερκ στη Γαλλία, όπου, μετά από δύο χρόνια σπουδών, απέκτησε το Εθνικό Ανώτατο Δίπλωμα Έκφρασης Πλαστικής Τέχνης (DNSEP).
Το 2019 απέκτησε επίσης Μεταπτυχιακό Τίτλο Master 1 στις Εικαστικές Τέχνες και Επιστήμες της Τέχνης από το Πανεπιστήμιο Παρίσι 1 Πανθεον-Σορβόννη.
Ma démarche artistique :
Η καλλιτεχνική μου προσέγγιση:
Το χρώμα βρίσκεται στο επίκεντρο της ύπαρξής μας. Διαμορφώνει την αντίληψή μας για τον κόσμο, επηρεάζει τα συναισθήματά μας και διατηρεί έναν βαθύ σύνδεσμο με τη ευαισθησία μας. Πολύ περισσότερο από ένα απλό οπτικό στοιχείο, είναι μια πραγματική γλώσσα ικανή να μεταδώσει αισθήσεις που οι λέξεις δεν μπορούν να εκφράσουν.
Όπως έγραφε ο Ζαν-Ζοζέφ-Μποναβεντύρ Λορένς, «το χρώμα αποτελεί έναν από τους πιο ισχυρούς μέσους που υπηρετούν τον ζωγράφο καλλιτέχνη». Είναι η ίδια η ουσία της δουλειάς μου.
Η καλλιτεχνική μου δημιουργία εστιάζει γύρω από το χρώμα, ενώ το σχέδιο επεμβαίνει για να δομήσει ορισμένες μορφές. Αυτή η σχέση ανάμεσα σε σχέδιο και χρώμα εντάσσεται σε μακρά παράδοση σκέψης πάνω στη ζωγραφική, όπου το χρώμα έχει σταδιακά κατακτήσει τη θέση του ως κύριο μέσο έκφρασης.
Αποτέλεσμα περισσότερων από 10 ετών θεωρητικής και πρακτικής έρευνας, και πάνω από 20 ετών εργασιακής εμπειρίας, η δουλειά μου στηρίζεται στην υπερθέση υλικών, υφών και χρωμάτων εφαρμοσμένων με τη βοήθεια διαφόρων εργαλείων. Κάθε έργο σκέφτομαι ως ένα βήμα μιας « εξελικτικής σειράς », όπου η ύλη, το φως και το χρώμα αλληλοεπιδρούν αδιάκοπα.
Η ζωγραφική πρακτική μου αναζητά ισορροπία μεταξύ χρωμάτων και μορφών, ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι. Οι αντιθέσεις, οι απαλές περιοχές χρώματος, οι διαβαθμίσεις και οι σκοτεινοί χώροι δημιουργούν οπτική ένταση που προσκαλεί στο μυστήριο, στη μελέτη και στη φαντασία.
Μέσα από τις ζωγραφιές μου, επιθυμώ να προσφέρω στον θεατή μια ευαίσθητη και ποιητική εμπειρία, καλώντας τον να ταξιδέψει ελεύθερα σε ένα σύμπαν όπου το χρώμα γίνεται συναίσθημα, κίνηση και χώρος ελευθερίας.
Ακενακ Χακίμ είναι ένας ζωγράφος και εικονογράφος. Το 2008 γράφτηκε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών. Στο Αλγέρι. Μετά από πέντε χρόνια σπουδών, απέκτησε το Ανώτερο Δίπλωμα Καλλιτεχνικών Σπουδών.
Στη συνέχεια εντάχθηκε στη Σχολή Καλών Τεχνών Ντουνκερκ στη Γαλλία, όπου, μετά από δύο χρόνια σπουδών, απέκτησε το Εθνικό Ανώτατο Δίπλωμα Έκφρασης Πλαστικής Τέχνης (DNSEP).
Το 2019 απέκτησε επίσης Μεταπτυχιακό Τίτλο Master 1 στις Εικαστικές Τέχνες και Επιστήμες της Τέχνης από το Πανεπιστήμιο Παρίσι 1 Πανθεον-Σορβόννη.
Ma démarche artistique :
Η καλλιτεχνική μου προσέγγιση:
Το χρώμα βρίσκεται στο επίκεντρο της ύπαρξής μας. Διαμορφώνει την αντίληψή μας για τον κόσμο, επηρεάζει τα συναισθήματά μας και διατηρεί έναν βαθύ σύνδεσμο με τη ευαισθησία μας. Πολύ περισσότερο από ένα απλό οπτικό στοιχείο, είναι μια πραγματική γλώσσα ικανή να μεταδώσει αισθήσεις που οι λέξεις δεν μπορούν να εκφράσουν.
Όπως έγραφε ο Ζαν-Ζοζέφ-Μποναβεντύρ Λορένς, «το χρώμα αποτελεί έναν από τους πιο ισχυρούς μέσους που υπηρετούν τον ζωγράφο καλλιτέχνη». Είναι η ίδια η ουσία της δουλειάς μου.
Η καλλιτεχνική μου δημιουργία εστιάζει γύρω από το χρώμα, ενώ το σχέδιο επεμβαίνει για να δομήσει ορισμένες μορφές. Αυτή η σχέση ανάμεσα σε σχέδιο και χρώμα εντάσσεται σε μακρά παράδοση σκέψης πάνω στη ζωγραφική, όπου το χρώμα έχει σταδιακά κατακτήσει τη θέση του ως κύριο μέσο έκφρασης.
Αποτέλεσμα περισσότερων από 10 ετών θεωρητικής και πρακτικής έρευνας, και πάνω από 20 ετών εργασιακής εμπειρίας, η δουλειά μου στηρίζεται στην υπερθέση υλικών, υφών και χρωμάτων εφαρμοσμένων με τη βοήθεια διαφόρων εργαλείων. Κάθε έργο σκέφτομαι ως ένα βήμα μιας « εξελικτικής σειράς », όπου η ύλη, το φως και το χρώμα αλληλοεπιδρούν αδιάκοπα.
Η ζωγραφική πρακτική μου αναζητά ισορροπία μεταξύ χρωμάτων και μορφών, ανάμεσα στο φως και το σκοτάδι. Οι αντιθέσεις, οι απαλές περιοχές χρώματος, οι διαβαθμίσεις και οι σκοτεινοί χώροι δημιουργούν οπτική ένταση που προσκαλεί στο μυστήριο, στη μελέτη και στη φαντασία.
Μέσα από τις ζωγραφιές μου, επιθυμώ να προσφέρω στον θεατή μια ευαίσθητη και ποιητική εμπειρία, καλώντας τον να ταξιδέψει ελεύθερα σε ένα σύμπαν όπου το χρώμα γίνεται συναίσθημα, κίνηση και χώρος ελευθερίας.

