yamila - La Virgen: Reconstrucción de la Gracia

Σχετικά με το έργο:
Το κομμάτι που παρουσιάζεται αποτελεί μέρος περιορισμένης έκδοσης 10 μονάδων παγκοσμίως, ψηφιακά παραγόμενων και χειρόγραφα υπογραφόμενων από τη δημιουργό. Κάθε εκτύπωση είναι μοναδική εντός της σειράς της, εξασφαλίζοντας την αποκλειστικότητα και την αυθεντικότητά της. Στο οπίσθιο μέρος περιλαμβάνονται όλα τα συναφή στοιχεία του έργου, αριθμημένη σειρά και υπογραφή.
Μεγέθη συνολικά: 60 x 80 cm
Υλικό: Επαγγελματικό καμβά υψηλής ποιότητας 100% βαμβάκι, μέγιστη αντοχή στην χειραγώγηση και σε εξωτερικούς παράγοντες της μάρκας Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Διασφαλίζουμε ένα προϊόν μακράς διάρκειας και υψηλής οπτικής ποιότητας.
Τεχνική: Εκτύπωση Giclée, αναγνωρισμένη για την ακρίβεια και τη διαχρονική ποιότητα.

Σχετικά με τη δημιουργό:
Η Yamila Velázquez (Las Tunas, Κούβα, 1993) είναι μια σύγχρονη καλλιτέχνις που χρησιμοποιεί εργαλεία ψηφιακής νοημοσύνης, ζει και εργάζεται επί του παρόντος στην πόλη Αλκάντε, Ισπανία. Ιδιοκτήτρια και εταίρος επιχείρησης που ασχολείται με την πώληση, εκπροσώπηση και ανάπτυξη καλλιτεχνών και έργων τέχνης, η Velázquez συνδυάζει την επιχειρηματική της οπτική με βαθιά καλλιτεχνική ευαισθησία.
Αυτό το νεανικό ταλέντο από την Κούβα έχει εδραιωθεί στον χώρο της ψηφιακής τέχνης, χρησιμοποιώντας σύγχρονα μέσα για να διερευνήσει θέματα που σχετίζονται με τη φύση, το τοπίο και τη σωματική σχέση της γυναίκας με το περιβάλλον της. Τα έργα της προσεγγίζουν με ευαισθησία και οπτικό δυναμισμό θέματα όπως η ομορφιά, η αγάπη, η αισθησιακότητα και η θηλυκή ευαισθησία, πάντα ενταγμένα σε ατμόσφαιρες γαληνεμένες, ρομαντικές και εκλεπτυσμένες.
Με μια ζωντανή και εκφραστική αισθητική, η Yamila Velázquez καταφέρνει να συνενώσει κλασικές επιρροές με μια σύγχρονη γλώσσα, αποδίδοντας έργα ευέλικτα, φρέσκα και βαθιά εξομολογητικά. Η πινελιά στα πορτρέτα της, η εξαιρετική χρήση του χρώματος και η συναισθηματικά ισορροπημένη σύνθεση τοποθετούν τη δουλειά της ως σύγχρονη καλλιτεχνική πρόταση με υψηλή αισθητική αξία.

Αποστολή και Παρουσίαση:
Το έργο θα συσκευαστεί προσεκτικά από έναν επαγγελματία και θα αποσταλεί σε σωληνουργημένο χαρτονένιο σωλήνα, προστατευμένο εσωτερικά με φιλμ φυσαλίδων για να διασφαλιστεί η ακεραιότητά του κατά τη μεταφορά. Οι αποστολές πραγματοποιούνται μέσω αξιόπιστων εταιρειών ταχυμεταφορών όπως UPS, FedEx ή Correos España, ανάλογα με τον προορισμό και την πιο συμφέρουσα επιλογή για κάθε περίπτωση.
Ο αναμενόμενος χρόνος παράδοσης είναι 7 έως 10 ημέρες, ενώ μπορεί να διαφέρει ανάλογα με τη χώρα προορισμού.

Αυτό το κομμάτι είναι μια υπέροχη αποδόμηση και επαναπροσδιορισμός ενός από τα πιο πανανθρώπινα αρχετυπικά στοιχεία της Δύσης τέχνης: η Παρθένα με το Θείο Βρέφος. Ο καλλιτέχνης υψώνει την εικονική θεομητορική αναπαράσταση στο επίπεδο της σύγχρονης φιλοσοφίας, εφαρμόζοντας την τεχνική και την έννοια του Kintsugi (επιδιόρθωση με χρυσό) ώστε να εμφυσί στην ιερή εικόνα ένα νέο νόημα ανθεκτικότητας και μνήμης.

Τα φορέματα της Παρθένου και το στέμμα φωτός που την περιβάλλει αντιμετωπίζονται με νήματα χρυσού σε πολύπλοκες ίνες που προσομοιώνουν τις γραμμές μιας αρχαίας αποκατάστασης. Αυτό το ζωγραφικό τούτο gesture επαναπλαισιώνει το πορτρέτο της Μητέρας όχι μόνο ως σύμβολο καθαρότητας, αλλά ως έμβλημα της ισχύος που έχει χτιστεί μέσα από τον τραύμα και τη θυσία. Η χρυσή ομορφιά δεν κρύβει τα «σπασίματα» της ύπαρξης, αλλά τα τιμά, μεταμορφώνοντας τον πόνο του χριστιανικού αφηγήματος (Mater Dolorosa) σε μια απτή φανέρωση χάρης που έχει ανασυγκροτηθεί. Είναι ένα έργο μεγάλης τεχνικής και εννοιολογικής βάθους που συνδυάζει την κλασική λατρεία με την ομορφιά του ατελούς και το διαχρονικό μήνυμα της Ανακατασκευής της Ελπίδας.