Santicri - Tired face (white and gold marble )
03
ημέρες
17
ώρες
57
λεπτά
51
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 137853 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Santicri’s Tired face (white and gold marble ), γλυπτό από ρητίνη με σκονί marble και ενθέτες φύλλου χρυσού, περιορισμένη έκδοση 100 αντίτυπα, έτος κατασκευής 2020, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, διαστάσεις 32 cm ύψος, 17 cm πλάτος, 9 cm βάθος, κατασκευασμένο στην Ιταλία, σε καλή κατάσταση.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς διακεκριμένες εκθέσεις τέχνης. Από τις πιο σημαντικές, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 συμμετείχε στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, επεκτείνοντας έτσι την ορατότητά του σε εθνικά και διεθνή πλαίσια.
Ο Santicri έχει αναγνωριστεί μεταξύ των Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, κατατάχθηκε επίσης ανάμεσα στους τρεις πρώτους πιο περιζήτητους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, μια επιπλέον ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Οι εν λόγω αναγνωρίσεις υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό ορίζοντα.
Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ ΣΚΟΝΗ ΠΑ ΜΟΡΜΟ ,ΕΝΣΤΟΙ ΣΕ ΧΟΡΟ ΧΡΥΣΟ
Μέγεθος : Υ32 x Πλά 17 x Β9 cm
Κατάσταση: νέο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Edition: περιορισμένη έκδοση 100ex
Η γλυπτική είναι βερνικωμένη με ένα δυανομογραφικό βερνίκι για να προσδώσει μεγαλύτερη γυαλάδα και διάρκεια στον χρόνο, το έργο έχει εγχυτήρες σε φύλλο χρυσού διακοσμημένο με το χέρι. Κάθε αντίτυπο φέρει μοναδικές νευρώσεις σε σχέση με τα άλλα της ίδιας έκδοσης.
Ο καλλιτέχνης μιμείται την ιαπωνική τεχνική Kintsugi, που γεννήθηκε από την ιδέα ότι από την ασάφεια και έναν τραυματισμό μπορεί να γεννηθεί μια ακόμα μεγαλύτερη μορφή αισθητικής και εσωτερικής τελειότητας, προκαλώντας το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται μπορεί να μην αντιστοιχεί σε αυτόν της φωτογραφίας.
Αποστολή επαγγελματική ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο καλλιτέχνης έχει καθιερωθεί το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στο Catawiki, τοποθετώντας τον αμέσως μετά ιέρειες όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που έχει αναγνωριστεί όχι μόνο για την δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο πολλά υποσχόμενες επενδύσεις του έτους.
Γεννηθείς το 1992 στη Ματσεράτα, στις Μαρκές, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Γεωμέτρου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα ενισχυόμενη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρέως εκτιμημένη και δεν μπορεί να λείπει από τους συγκεντρωτές ζωγραφικής και γλυπτών της street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα δικά μου μάτια, τον τρόπο που βλέπω ό,τι με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά στους σύγχρονους καιρούς: με επιρροή και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΟ Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς διακεκριμένες εκθέσεις τέχνης. Από τις πιο σημαντικές, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο περίφημο Palazzo Grillo της Γένοβα, και το 2023 συμμετείχε στην International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, επεκτείνοντας έτσι την ορατότητά του σε εθνικά και διεθνή πλαίσια.
Ο Santicri έχει αναγνωριστεί μεταξύ των Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, κατατάχθηκε επίσης ανάμεσα στους τρεις πρώτους πιο περιζήτητους ονόματα στην πλατφόρμα Catawiki, μια επιπλέον ένδειξη της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο του. Οι εν λόγω αναγνωρίσεις υπογραμμίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και την ολοένα αυξανόμενη προβολή του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό ορίζοντα.
Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖΙΝΑ ΣΚΟΝΗ ΠΑ ΜΟΡΜΟ ,ΕΝΣΤΟΙ ΣΕ ΧΟΡΟ ΧΡΥΣΟ
Μέγεθος : Υ32 x Πλά 17 x Β9 cm
Κατάσταση: νέο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Edition: περιορισμένη έκδοση 100ex
Η γλυπτική είναι βερνικωμένη με ένα δυανομογραφικό βερνίκι για να προσδώσει μεγαλύτερη γυαλάδα και διάρκεια στον χρόνο, το έργο έχει εγχυτήρες σε φύλλο χρυσού διακοσμημένο με το χέρι. Κάθε αντίτυπο φέρει μοναδικές νευρώσεις σε σχέση με τα άλλα της ίδιας έκδοσης.
Ο καλλιτέχνης μιμείται την ιαπωνική τεχνική Kintsugi, που γεννήθηκε από την ιδέα ότι από την ασάφεια και έναν τραυματισμό μπορεί να γεννηθεί μια ακόμα μεγαλύτερη μορφή αισθητικής και εσωτερικής τελειότητας, προκαλώντας το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται μπορεί να μην αντιστοιχεί σε αυτόν της φωτογραφίας.
Αποστολή επαγγελματική ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Ο καλλιτέχνης έχει καθιερωθεί το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στο Catawiki, τοποθετώντας τον αμέσως μετά ιέρειες όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που έχει αναγνωριστεί όχι μόνο για την δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο πολλά υποσχόμενες επενδύσεις του έτους.
Γεννηθείς το 1992 στη Ματσεράτα, στις Μαρκές, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια πορεία που ανάμεσα σε σπουδές Γεωμέτρου και Αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα ενισχυόμενη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του είναι ευρέως εκτιμημένη και δεν μπορεί να λείπει από τους συγκεντρωτές ζωγραφικής και γλυπτών της street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα δικά μου μάτια, τον τρόπο που βλέπω ό,τι με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει καλά στους σύγχρονους καιρούς: με επιρροή και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
Ρητίνη
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Tired face (white and gold marble )
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
limited edition 100ex
Έτος
2020
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
32 cm
Width
17 cm
Depth
9 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
