Svnder (XXI) - Lo scudo d’argento





290 € | ||
|---|---|---|
270 € | ||
250 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 138076 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Svnder (XXI) παρουσιάζει Lo scudo d’argento, πρωτότυπη λαδιού σε καμβάς με θέμα μυθολογία, 80 x 65 cm, κατασκευασμένο το 2026 και πωλείται απευθείας από τον ιταλό καλλιτέχνη, χειρόγραφος υπογραφή στην πίσω όψη και πιστοποιητικό γνησιότητας με αριθμημένη ετικέτα αντι-απάτης που συμφωνεί με το πιστοποιητικό.
Περιγραφή από τον πωλητή
Svnder είναι ένας σύγχρονος ιταλός ζωγράφος.
Τεχνική: Λάδι σε καμβά
Τίτλος: Το Ασημένιο Ασπίδιο
Έτος: 2026
Διαστάσεις: 80x65 εκ.
— Χειρόγραφο έργο από τον καλλιτέχνη στην πίσω πλευρά του καμβά
— Με πιστοποιητικό γνησιότητας με υπογραφή
— Με αριθμημένη ετικέτα αντι-απομίμησης, κολλημένη στην πίσω πλευρά του έργου και σε συμφωνία με τον σειριακό αριθμό στο πιστοποιητικό
— Το έργο θα αποσταλεί σε σκληρό σωλήνα για τη διατήρηση της ακεραιότητάς του
Ακολουθήστε το έργο μου στο Instagram: www.instagram.com/svnderart ή στον ιστότοπο: www.svnder.com
Σχετικά με τον Svnder:
Μετά την ολοκλήρωση των σπουδών στην Accademia di Belle Arti di Palermo, ο Svnder έχει αφοσιωθεί στη ζωγραφική με έμφαση στον ρεαλισμό και τον υπερρεαλισμό. Τα έργα του αντλούν ρίζες από κλασικές τεχνικές, αλλά καθοδηγούνται από μια σύγχρονη ευαισθησία που δίνει ποιητικό βάθος σε κάθε θέμα. Τα έργα του διερευνούν το συναισθηματικό βάρος της σιωπής, της ακινησίας και της ταυτότητας μέσω μιας ακριβούς και λεπτομερούς εκτέλεσης.
Μετά την ακαδημαϊκή εκπαίδευση ταξίδεψε σε ολόκληρη την Ευρώπη και στον υπόλοιπο κόσμο, βυθισμένος σε διάφορες πολιτιστικές και καλλιτεχνικές παραδόσεις για να βελτιώσει την τεχνική του και να επεκτείνει τη δημιουργική του αντίληψη. Αυτό το συνεχές ταξίδι συνεχώς εμπλουτίζει τη γλώσσα του οπτικά και ενισχύει τη δυναμική της έκφραστικής του δύναμης.
Εμπνευσμένος από τη διαχρονική γλώσσα των μεγάλων δασκάλων – μεταξύ Caravaggio, Rembrandt και Vermeer – ο τρόπος του συνενώνει παράδοση και μοντέρνο σε έναν συνεχή διάλογο μεταξύ μνήμης, σώματος και συμβόλου.
Τα θέματα των έργων του ποικίλλουν από θρησκευτικές σκηνές και επαναερμηνείες ιερών μορφών σε μια σύγχρονη εκδοχή τους, έως πορτρέτα με έντονο συναισθηματικό αντίκτυπο, και περιλαμβάνουν μυθολογικά όντα, πεσμένους αγγέλους, αγίους, μάρτυρες και αλληγορικά πρόσωπα. Υπάρχουν αναφορές σε κλασικά έργα, χριστιανική συμβολική, ελληνική μυθολογία και ποπ κουλτούρα φιλτραρισμένες με ειρωνεία. Κάθε σύνθεση δομείται όπως ένα εικόνισμα που φαίνεται να αιωρείται στο χρόνο, όπου το φως και το σκοτάδι, το σώμα και το πνεύμα, το ιερό και το κοσμικό συνυπάρχουν σε μια δραματική και βαθιά ανθρώπινη ισορροπία.
“Για μένα η τέχνη είναι μια στιγμή αναστολής — ένας χώρος όπου ο χρόνος σταματά και τα συναισθήματα διαμορφώνονται χωρίς λόγια.”
Τα έργα του έχουν διεθνή περιοδεία και αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών σε ολόκληρη την Ευρώπη και τον υπόλοιπο κόσμο.
Όλα τα δικαιώματα που αναφέρονται στον καλλιτέχνη διατηρούνται.»
Svnder είναι ένας σύγχρονος ιταλός ζωγράφος.
Τεχνική: Λάδι σε καμβά
Τίτλος: Το Ασημένιο Ασπίδιο
Έτος: 2026
Διαστάσεις: 80x65 εκ.
— Χειρόγραφο έργο από τον καλλιτέχνη στην πίσω πλευρά του καμβά
— Με πιστοποιητικό γνησιότητας με υπογραφή
— Με αριθμημένη ετικέτα αντι-απομίμησης, κολλημένη στην πίσω πλευρά του έργου και σε συμφωνία με τον σειριακό αριθμό στο πιστοποιητικό
— Το έργο θα αποσταλεί σε σκληρό σωλήνα για τη διατήρηση της ακεραιότητάς του
Ακολουθήστε το έργο μου στο Instagram: www.instagram.com/svnderart ή στον ιστότοπο: www.svnder.com
Σχετικά με τον Svnder:
Μετά την ολοκλήρωση των σπουδών στην Accademia di Belle Arti di Palermo, ο Svnder έχει αφοσιωθεί στη ζωγραφική με έμφαση στον ρεαλισμό και τον υπερρεαλισμό. Τα έργα του αντλούν ρίζες από κλασικές τεχνικές, αλλά καθοδηγούνται από μια σύγχρονη ευαισθησία που δίνει ποιητικό βάθος σε κάθε θέμα. Τα έργα του διερευνούν το συναισθηματικό βάρος της σιωπής, της ακινησίας και της ταυτότητας μέσω μιας ακριβούς και λεπτομερούς εκτέλεσης.
Μετά την ακαδημαϊκή εκπαίδευση ταξίδεψε σε ολόκληρη την Ευρώπη και στον υπόλοιπο κόσμο, βυθισμένος σε διάφορες πολιτιστικές και καλλιτεχνικές παραδόσεις για να βελτιώσει την τεχνική του και να επεκτείνει τη δημιουργική του αντίληψη. Αυτό το συνεχές ταξίδι συνεχώς εμπλουτίζει τη γλώσσα του οπτικά και ενισχύει τη δυναμική της έκφραστικής του δύναμης.
Εμπνευσμένος από τη διαχρονική γλώσσα των μεγάλων δασκάλων – μεταξύ Caravaggio, Rembrandt και Vermeer – ο τρόπος του συνενώνει παράδοση και μοντέρνο σε έναν συνεχή διάλογο μεταξύ μνήμης, σώματος και συμβόλου.
Τα θέματα των έργων του ποικίλλουν από θρησκευτικές σκηνές και επαναερμηνείες ιερών μορφών σε μια σύγχρονη εκδοχή τους, έως πορτρέτα με έντονο συναισθηματικό αντίκτυπο, και περιλαμβάνουν μυθολογικά όντα, πεσμένους αγγέλους, αγίους, μάρτυρες και αλληγορικά πρόσωπα. Υπάρχουν αναφορές σε κλασικά έργα, χριστιανική συμβολική, ελληνική μυθολογία και ποπ κουλτούρα φιλτραρισμένες με ειρωνεία. Κάθε σύνθεση δομείται όπως ένα εικόνισμα που φαίνεται να αιωρείται στο χρόνο, όπου το φως και το σκοτάδι, το σώμα και το πνεύμα, το ιερό και το κοσμικό συνυπάρχουν σε μια δραματική και βαθιά ανθρώπινη ισορροπία.
“Για μένα η τέχνη είναι μια στιγμή αναστολής — ένας χώρος όπου ο χρόνος σταματά και τα συναισθήματα διαμορφώνονται χωρίς λόγια.”
Τα έργα του έχουν διεθνή περιοδεία και αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών σε ολόκληρη την Ευρώπη και τον υπόλοιπο κόσμο.
Όλα τα δικαιώματα που αναφέρονται στον καλλιτέχνη διατηρούνται.»

