Lina Verano - Underwater No.37

01
ημέρα
12
ώρες
36
λεπτά
45
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 80
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Petra Skarupsky
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 1,200 - € 1,500
RO
80 €
PL
35 €
PL
20 €

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 138365 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Η Lina Verano παρουσιάζει Underwater No.37, ένα μοναδικό αρχικό έργο του 2026 ζωγραφισμένο με μείκτης τεχνικές σε θαλάσσιο αφηρημένο εξπρεσιονισμό, ύψους 104 cm και πλάτους 80 cm, αποστέλλεται τυλιγμένο από τη Ρουμανία με πιστοποιητικό γνησιότητας και είναι υπογεγραμμένο πίσω.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

“Underwater No. 37” είναι ο αριθμός 37 από τη σειρά με το ίδιο όνομα, έχει διαστάσεις 104 cm x 80 cm (+3 cm περιθώριο για τέντωμα), ακρυλική μπογιά σε καμβά υψηλής ποιότητας, έτος 2026, αποτελεί ένα μοναδικό, χειροποίητο έργο τέχνης. Γυαλισμένος βερνικωμένος.

Το Underwater No. 37 διερευνά το εύθραυστο κατώφλι ανάμεσα στην ομορφιά και την ευαλωτότητα κάτω από την επιφάνεια του ωκεανού. Με την πρώτη ματιά, το έργο προσκαλεί το θεατή σε έναν φωτεινό υποβρύχιο κόσμο όπου οι ακτίνες φωτός διαλύονται στα τιρκουάζ βάθη. Όμως, καθώς το βλέμμα παραμένει, τα σκορπισμένα θραύσματα αποκαλύπτονται ως πλαστικά απόβλητα αιωρούμενα στο νερό, μετατρέποντας ένα φαινομενικά γαλήνιο θαλάσσιο τοπίο σε μια μελέτη για τη διαταραχή του περιβάλλοντος.

Η αντίθεση ανάμεσα στο ακτινοβώδες φως και τα πετάσματα απορριμμάτων αντικατοπτρίζει το παράδοξο της σχέσης μας με τη φύση: οι ωκεανοί παραμένουν τόποι εξαιρετικής θαυματουργίας, ενώ ταυτόχρονα φέρουν ορατές ενδείξεις κατανάλωσης από τον άνθρωπο. Το φως γίνεται και σύμβολο ελπίδας και μάρτυρας, φωτίζοντας ό,τι συχνά παραμένει κρυφό κάτω από την επιφάνεια.

Αντί να απεικονίσω τη μόλυνση με αντιπαράθεση, επέλεξα να προσεγγίσω το θέμα μέσω της οπτικής σαγήνης. Η ζωντανή παλέτα και η ρευστή κίνηση τραβούν τον θεατή πριν αποκαλυφθεί η ανησυχητική πραγματικότητα που βρίσκεται ενσωματωμένη στη σύνθεση. Αυτή η ένταση ανάμεσα στην έλξη και την ενόχληση ενθαρρύνει μια πιο αργή, πιο στοχαστική επαφή με το έργο.

Μέρος μίας συνεχιζόμενης σειράς, το Underwater No. 37 συνεχίζει την εξερεύνησή μου για τη θάλασσα ως ζωντανό οικοσύστημα και ως καθρέφτη της ανθρώπινης επίπτωσης. Καλεί τους θεατές να σκεφτούν όχι μόνο τι βλέπουμε κάτω από το νερό, αλλά και τι επιλέγουμε να αγνοήσουμε. Τελικά, ο πίνακας αποτελεί πρόσκληση να επανασυνδεθούμε με τον ωκεανό — όχι ως έναν μακρινό τοπίο, αλλά ως ένα κοινό, ευάλωτο περιβάλλον του οποίου το μέλλον είναι αδιάσπαστο από το δικό μας.

Υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος. Πιστοποιημένο και επίσης υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος. Διαθέτει ένα Πιστοποιητικό Αθεντικότητας.

Παρακαλώ σημειώστε ότι το έργο προσφέρεται χωρίς κάδρο/πίσω κάδρο. Τα πλαίσια εμφανίζονται μόνο για να δείξουν πιθανές επιλογές παρουσίασης.

Προσοχή: Λόγω ρυθμίσεων οθόνης και φωτισμού, τα χρώματα μπορεί να φαίνονται διαφορετικά από το πραγματικό έργο. Ιδιαίτερα το μαύρο και το χρυσό.

Τα έργα μου αντικατοπτρίζουν τις εμπειρίες ζωής και το προσωπικό μου ταξίδι. Κάθε έργο αφηγείται μια ιστορία και καλεί τον θεατή να συνδεθεί συναισθηματικά. Ελπίζω η τέχνη μου να εμπνέει περισυλλογή και αίσθηση σύνδεσης. Και σημειώστε ότι δεν έχω ομάδα — τα κάνω όλα μόνη μου, από τη ζωγραφική και τη φωτογράφηση των έργων μέχρι την κατασκευή της ιστοσελίδας, την ανάρτηση και συγγραφή κειμένων, τη διαχείριση κοινωνικών μέσων, την προμήθεια υλικών και την προετοιμασία για αποστολή, συσκευασία, όπου οργανώνω και κάνω τα πάντα μόνη μου. Δεν το λέω ως παράπονο, απλώς για να μοιραστώ την πραγματικότητα πίσω από το έργο μου.

Διατηρώ τις τιμές όσο πιο προσβάσιμες γίνεται γιατί με ενδιαφέρει να μπορούν οι άνθρωποι να ζουν με την τέχνη μου, διατηρώντας ταυτόχρονα τον σεβασμό προς την αξία του έργου και το τι χρειάστηκε για να το δημιουργήσω.

Μπορείτε εύκολα να με ακολουθήσετε στο Instagram: linaveranopaintings ή www.linaverano.com

Το έργο θα αποσταλεί σε κυλιόμενο, μη τεντωμένο καμβά για ασφαλή παράδοση. Συσκευασμένο σε σωληνο box και καλά τυλιγμένο.
Τα κυλιόμενα έργα μπορούν εύκολα να τεντωθούν (για καμβά, δηλαδή τοποθετούνται σε ξύλινα τελάρα) και/ή να πλαισιωθούν από το τοπικό τελειωτή.
Μικτά κύματα ή σκεβρώσεις ενδέχεται να είναι ορατές με την άφιξη, κάτι απόλυτα φυσιολογικό για κυλιόμενο καμβά. Αυτά θα εξαφανιστούν μόλις γίνει το τέντωμα ή το κάδρο από επαγγελματία τελειωτή.
Όλες οι αποστολές μου θα γίνονται μέσω DPD, GLS, DHL EXPRESS ή παρόμοιας εταιρείας, πάντα με σκοπό να εξασφαλίσω την ασφάλεια, τη φροντίδα και την αποστολή με αποδοτικό τρόπο. Ωστόσο, καθυστερήσεις που μπορεί να προκύψουν σε περίπτωση εμπορευμάτων είναι εκτός του ελέγχου μου· θα παρακολουθώ πάντα την αποστολή και οποιοδήποτε περιστατικό προκύψει, στη διάθεση του πελάτη για παροχή κατάλληλης βοήθειας και υποστήριξης.

Σας ευχαριστώ για την εκτίμηση.

Ιστορία πωλητή

Μεγάλωσα σε μια οικογένεια όπου η τέχνη ήταν τρόπος ζωής — ο πατέρας μου, αρχιτέκτονας, και η μητέρα μου, ζωγράφος, διαμόρφωσαν βαθιά την καλλιτεχνική μου πορεία. Επιλέγω να παρουσιάζω τα έργα μου υπό ψευδώνυμο. Το πραγματικό μου όνομα, καθώς και ο ιστότοπός μου και οι λεπτομέρειες στα κοινωνικά μέσα, θα δοθούν στον συλλέκτη κατά την αγορά του έργου. Αποφοίτησα από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών στο Βουκουρέστι, ειδικευόμενος στη Ζωγραφική υπό την καθοδήγηση του Ion Sălișteanu, και αργότερα συνέχισα τις σπουδές μου στο UQAM στο Μόντρεαλ του Καναδά. Έκτοτε, τα έργα μου έχουν εκτεθεί διεθνώς, από τη Νέα Υόρκη μέχρι τη Μπιενάλε της Βενετίας, από τη Ρώμη μέχρι το Βουκουρέστι. Οι ζωγραφιές μου αντικατοπτρίζουν τις εμπειρίες της ζωής μου και το προσωπικό μου ταξίδι. Κάθε έργο διηγείται μια ιστορία και προσκαλεί τον θεατή να συνδεθεί συναισθηματικά. Ελπίζω η τέχνη μου να εμπνέει προβληματισμό και ένα αίσθημα σύνδεσης. Τα έργα μου βρήκαν κατοικία σε συλλογές σε όλο τον κόσμο. Σημειώστε ότι δεν έχω ομάδα — τα κάνω όλα μόνος μου, από τη ζωγραφική και τη φωτογράφηση των έργων μέχρι την κατασκευή της ιστοσελίδας μου, τη διαχείριση των κοινωνικών μέσων, την εξεύρεση υλικού και την προετοιμασία για εκθέσεις όπου στήνω και μαζεύω τα πάντα μόνος μου. Δεν το λέω ως παράπονο, απλώς για να μοιραστώ την πραγματικότητα πίσω από τη δουλειά μου. Διατηρώ τις τιμές όσο πιο προσβάσιμες γίνεται γιατί με νοιάζει να μπορούν οι άνθρωποι να ζήσουν με τη δουλειά μου, ακόμη κι αν αυτό σημαίνει μικρότερα περιθώρια κέρδους, ενώ ταυτόχρονα σέβομαι την αξία της δουλειάς και ό,τι απαιτείται για τη δημιουργία της. Απλώς είμαι προσήλωτος στη λεπτομέρεια και βαθιά εμπλέκομαι σε κάθε βήμα.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

“Underwater No. 37” είναι ο αριθμός 37 από τη σειρά με το ίδιο όνομα, έχει διαστάσεις 104 cm x 80 cm (+3 cm περιθώριο για τέντωμα), ακρυλική μπογιά σε καμβά υψηλής ποιότητας, έτος 2026, αποτελεί ένα μοναδικό, χειροποίητο έργο τέχνης. Γυαλισμένος βερνικωμένος.

Το Underwater No. 37 διερευνά το εύθραυστο κατώφλι ανάμεσα στην ομορφιά και την ευαλωτότητα κάτω από την επιφάνεια του ωκεανού. Με την πρώτη ματιά, το έργο προσκαλεί το θεατή σε έναν φωτεινό υποβρύχιο κόσμο όπου οι ακτίνες φωτός διαλύονται στα τιρκουάζ βάθη. Όμως, καθώς το βλέμμα παραμένει, τα σκορπισμένα θραύσματα αποκαλύπτονται ως πλαστικά απόβλητα αιωρούμενα στο νερό, μετατρέποντας ένα φαινομενικά γαλήνιο θαλάσσιο τοπίο σε μια μελέτη για τη διαταραχή του περιβάλλοντος.

Η αντίθεση ανάμεσα στο ακτινοβώδες φως και τα πετάσματα απορριμμάτων αντικατοπτρίζει το παράδοξο της σχέσης μας με τη φύση: οι ωκεανοί παραμένουν τόποι εξαιρετικής θαυματουργίας, ενώ ταυτόχρονα φέρουν ορατές ενδείξεις κατανάλωσης από τον άνθρωπο. Το φως γίνεται και σύμβολο ελπίδας και μάρτυρας, φωτίζοντας ό,τι συχνά παραμένει κρυφό κάτω από την επιφάνεια.

Αντί να απεικονίσω τη μόλυνση με αντιπαράθεση, επέλεξα να προσεγγίσω το θέμα μέσω της οπτικής σαγήνης. Η ζωντανή παλέτα και η ρευστή κίνηση τραβούν τον θεατή πριν αποκαλυφθεί η ανησυχητική πραγματικότητα που βρίσκεται ενσωματωμένη στη σύνθεση. Αυτή η ένταση ανάμεσα στην έλξη και την ενόχληση ενθαρρύνει μια πιο αργή, πιο στοχαστική επαφή με το έργο.

Μέρος μίας συνεχιζόμενης σειράς, το Underwater No. 37 συνεχίζει την εξερεύνησή μου για τη θάλασσα ως ζωντανό οικοσύστημα και ως καθρέφτη της ανθρώπινης επίπτωσης. Καλεί τους θεατές να σκεφτούν όχι μόνο τι βλέπουμε κάτω από το νερό, αλλά και τι επιλέγουμε να αγνοήσουμε. Τελικά, ο πίνακας αποτελεί πρόσκληση να επανασυνδεθούμε με τον ωκεανό — όχι ως έναν μακρινό τοπίο, αλλά ως ένα κοινό, ευάλωτο περιβάλλον του οποίου το μέλλον είναι αδιάσπαστο από το δικό μας.

Υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος. Πιστοποιημένο και επίσης υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος. Διαθέτει ένα Πιστοποιητικό Αθεντικότητας.

Παρακαλώ σημειώστε ότι το έργο προσφέρεται χωρίς κάδρο/πίσω κάδρο. Τα πλαίσια εμφανίζονται μόνο για να δείξουν πιθανές επιλογές παρουσίασης.

Προσοχή: Λόγω ρυθμίσεων οθόνης και φωτισμού, τα χρώματα μπορεί να φαίνονται διαφορετικά από το πραγματικό έργο. Ιδιαίτερα το μαύρο και το χρυσό.

Τα έργα μου αντικατοπτρίζουν τις εμπειρίες ζωής και το προσωπικό μου ταξίδι. Κάθε έργο αφηγείται μια ιστορία και καλεί τον θεατή να συνδεθεί συναισθηματικά. Ελπίζω η τέχνη μου να εμπνέει περισυλλογή και αίσθηση σύνδεσης. Και σημειώστε ότι δεν έχω ομάδα — τα κάνω όλα μόνη μου, από τη ζωγραφική και τη φωτογράφηση των έργων μέχρι την κατασκευή της ιστοσελίδας, την ανάρτηση και συγγραφή κειμένων, τη διαχείριση κοινωνικών μέσων, την προμήθεια υλικών και την προετοιμασία για αποστολή, συσκευασία, όπου οργανώνω και κάνω τα πάντα μόνη μου. Δεν το λέω ως παράπονο, απλώς για να μοιραστώ την πραγματικότητα πίσω από το έργο μου.

Διατηρώ τις τιμές όσο πιο προσβάσιμες γίνεται γιατί με ενδιαφέρει να μπορούν οι άνθρωποι να ζουν με την τέχνη μου, διατηρώντας ταυτόχρονα τον σεβασμό προς την αξία του έργου και το τι χρειάστηκε για να το δημιουργήσω.

Μπορείτε εύκολα να με ακολουθήσετε στο Instagram: linaveranopaintings ή www.linaverano.com

Το έργο θα αποσταλεί σε κυλιόμενο, μη τεντωμένο καμβά για ασφαλή παράδοση. Συσκευασμένο σε σωληνο box και καλά τυλιγμένο.
Τα κυλιόμενα έργα μπορούν εύκολα να τεντωθούν (για καμβά, δηλαδή τοποθετούνται σε ξύλινα τελάρα) και/ή να πλαισιωθούν από το τοπικό τελειωτή.
Μικτά κύματα ή σκεβρώσεις ενδέχεται να είναι ορατές με την άφιξη, κάτι απόλυτα φυσιολογικό για κυλιόμενο καμβά. Αυτά θα εξαφανιστούν μόλις γίνει το τέντωμα ή το κάδρο από επαγγελματία τελειωτή.
Όλες οι αποστολές μου θα γίνονται μέσω DPD, GLS, DHL EXPRESS ή παρόμοιας εταιρείας, πάντα με σκοπό να εξασφαλίσω την ασφάλεια, τη φροντίδα και την αποστολή με αποδοτικό τρόπο. Ωστόσο, καθυστερήσεις που μπορεί να προκύψουν σε περίπτωση εμπορευμάτων είναι εκτός του ελέγχου μου· θα παρακολουθώ πάντα την αποστολή και οποιοδήποτε περιστατικό προκύψει, στη διάθεση του πελάτη για παροχή κατάλληλης βοήθειας και υποστήριξης.

Σας ευχαριστώ για την εκτίμηση.

Ιστορία πωλητή

Μεγάλωσα σε μια οικογένεια όπου η τέχνη ήταν τρόπος ζωής — ο πατέρας μου, αρχιτέκτονας, και η μητέρα μου, ζωγράφος, διαμόρφωσαν βαθιά την καλλιτεχνική μου πορεία. Επιλέγω να παρουσιάζω τα έργα μου υπό ψευδώνυμο. Το πραγματικό μου όνομα, καθώς και ο ιστότοπός μου και οι λεπτομέρειες στα κοινωνικά μέσα, θα δοθούν στον συλλέκτη κατά την αγορά του έργου. Αποφοίτησα από το Πανεπιστήμιο Καλών Τεχνών στο Βουκουρέστι, ειδικευόμενος στη Ζωγραφική υπό την καθοδήγηση του Ion Sălișteanu, και αργότερα συνέχισα τις σπουδές μου στο UQAM στο Μόντρεαλ του Καναδά. Έκτοτε, τα έργα μου έχουν εκτεθεί διεθνώς, από τη Νέα Υόρκη μέχρι τη Μπιενάλε της Βενετίας, από τη Ρώμη μέχρι το Βουκουρέστι. Οι ζωγραφιές μου αντικατοπτρίζουν τις εμπειρίες της ζωής μου και το προσωπικό μου ταξίδι. Κάθε έργο διηγείται μια ιστορία και προσκαλεί τον θεατή να συνδεθεί συναισθηματικά. Ελπίζω η τέχνη μου να εμπνέει προβληματισμό και ένα αίσθημα σύνδεσης. Τα έργα μου βρήκαν κατοικία σε συλλογές σε όλο τον κόσμο. Σημειώστε ότι δεν έχω ομάδα — τα κάνω όλα μόνος μου, από τη ζωγραφική και τη φωτογράφηση των έργων μέχρι την κατασκευή της ιστοσελίδας μου, τη διαχείριση των κοινωνικών μέσων, την εξεύρεση υλικού και την προετοιμασία για εκθέσεις όπου στήνω και μαζεύω τα πάντα μόνος μου. Δεν το λέω ως παράπονο, απλώς για να μοιραστώ την πραγματικότητα πίσω από τη δουλειά μου. Διατηρώ τις τιμές όσο πιο προσβάσιμες γίνεται γιατί με νοιάζει να μπορούν οι άνθρωποι να ζήσουν με τη δουλειά μου, ακόμη κι αν αυτό σημαίνει μικρότερα περιθώρια κέρδους, ενώ ταυτόχρονα σέβομαι την αξία της δουλειάς και ό,τι απαιτείται για τη δημιουργία της. Απλώς είμαι προσήλωτος στη λεπτομέρεια και βαθιά εμπλέκομαι σε κάθε βήμα.
Μετάφραση από Google Μετάφραση

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Lina Verano
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Underwater No.37
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ρουμανία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Πολύχρωμο
Height
104 cm
Width
80 cm
Απεικόνιση/θέμα
Θαλασσογραφία
Style
Abstract Expressionism
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΡουμανίαΕπαληθεύτηκε
152
Πουλημένα αντικείμενα
100%
Ιδιώτηςtop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη