Juan Uslé (1954) - Notas sobre SQR

Χαρακτικά και Στερεοτυπίες του Juan Uslé (*).
Τίτλος: Σημειώσεις για το SQR
Η σειρά στην οποία ανήκει αυτό το έργο εκδόθηκε under ένα διεθνώς φιλόδοξο project που συλλογικά ονομάστηκε “Europa-Edition” και διαχειρίστηκε από τον διακεκριμένο εκδοτικό οίκο Portfolio Kunst A.G. της Βιέννης στα τέλη της δεκαετίας του 1990 και τις αρχές της δεκαετίας του 2000, με στόχο τη συνένωση των μεγάλων μορφών της αφαιρέσεως του ηπειρωτικού χώρου.
Τυπωμένο πάνω σε παχύ χαρτί από αλεύκαστο βαμβάκι υψηλής γραμματοσειράς
Υπογεγραμμένο και χειρόγραφα δικαιωμένο από τον καλλιτέχνη. Η εμπορική έκδοση είχε περιορισμό 40 αντίτυπων. Εκείνο που προσφέρεται εδώ είναι Πείραμα Καλλιτέχνη με δικαίωση 4/10.
Μεγάλη Διαστάσεις
Περιλαμβάνει Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας (COA).

Περιγραφές:

Διαστάσεις επιφάνειας: 100 x 70 εκ.
Διαστάσεις αποτυπώματος: 50 x 35,5 εκ.
Έτος: 1998
Κατάσταση: Εξαιρετική (αυτό το έργο δεν έχει πλαμβραστεί ποτέ ούτε εκτεθεί, και διατηρείται πάντοτε σε επαγγελματικό φάκελο τέχνης, γι"αυτό προσφέρεται σε τέλεια κατάσταση).
Προέλευση: Ιδιωτική Συλλογή.

Το έργο θα χειριστεί και θα συσκευαστεί προσεκτικά σε συσκευασία από ενισχυμένο χαρτόνι. Η αποστολή θα είναι πιστοποιημένη με αριθμό παρακολούθησης.

Η αποστολή θα περιλαμβάνει επίσης ασφάλεια μεταφοράς για την τελική αξία του έργου με πλήρη αποζημίωση σε περίπτωση απώλειας ή βλάβης, χωρίς κόστος για τον αγοραστή.

(*) Από νεαρή ηλικία, ο Uslé έδειξε μεγάλο ενδιαφέρον για την τέχνη. Φοίτησε στη Σχολή Καλών Τεχνών Σαν Κάρλος, στο Βαλένθια, όπου αποφοίτησε το 1977. Κατά τα πρώτα χρόνια της καριέρας του ως καλλιτέχνης δούλεψε κυρίως με σκίτσα και απεικονίσεις ρεαλιστικές, αν και στα μέσα της δεκαετίας του ογδόντα άρχισε να πειραματίζεται με την Αφαίρεση. Εμπνευσμένος από τη μουσική και τη λογοτεχνία, τα έργα του συνήθως συνδυάζουν οργανικές και γεωμετρικές μορφές σε στρώσεις ζωντανών χρωμάτων.
Στις αρχές της δεκαετίας του ενενήντα μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, όπου το στυλ του εξελίχθηκε σε μια πιο ρευστή και χειρονομική αφαίρεση, με ελευθέρα πινελιές και δυναμικές συνθέσεις.
Το 1997 ξεκίνησε η σειρά με τον τίτλο «Όνειρα που αποκαλύψεις», που γέννησε έναν ικανό αριθμό κάθετων, μεγάλου μεγέθους έργων, στα οποία ο Uslé, όπως και πολλοί άλλοι καλλιτέχνες στην ιστορία, ξεκινά μια παραλλαγή πάνω σε ένα ίδιο θέμα, παίζοντας με πολύ επιτυχημένο τρόπο τον συνδυασμό των χρωμάτων. Όπως εξομολογείται ο ίδιος ο καλλιτέχνης: «Η ζωγραφική αυτών των πινάδων είναι σαν να γεμίζεις τον κόσμο με σιωπή, από το κενό, για να δώσεις επίσης ένα νόημα σε τουλάχιστον έναν χώρο, έναν χώρο αρκετά μεγάλο και γενναιόδωρο, επιλεγμένο για αυτόν τον σκοπό. Είναι σαν μια άσκηση καθαρισμού, αναζήτησης του κενού, ξεκινώντας από ένα βιολογικό σημείο αναφοράς. Ίσως έτσι πορεύομαι γιατί η όρασή μας είναι πάρα πολύ ακάθαρτη και μερικές φορές μας στοιχειώνουν οι εικόνες. Είμαστε τόσο επιφορτισμένοι με εικόνες που αναπνέουμε και ζούμε, κάθε φορά και περισσότερο, μέσα σε μια σειρά από Times Square νευρικό."
Ο Uslé διατηρεί έναν ισχυρό δεσμό με τη γη καταγωγής του, στην οποία επιστρέφει συχνά για να εργαστεί στο ατελιέ του στο Saro, ένα μικρό χωριό στα βουνά της Κανταβρίας. Κατά τη διάρκεια της καριέρας του έχει συνεχίσει να εξερευνά νέες τεχνικές και μορφές έκφρασης στην τέχνη του, διατηρώντας πιστό προς τη μοναδική του οπτική, αλλά πάντα σε συνεχή εξέλιξη.
Μεταξύ των πολυάριθμων βραβείων και διακρίσεων που έχει λάβει ξεχωρίζει το Εθνικό Βραβείο Εφαρμοσμένων Τεχνών της Ισπανίας που του απονεμήθηκε το 2014.