Nush Menna - Ossessione
08
ημέρες
05
ώρες
09
λεπτά
33
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio
Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Εκτίμηση γκαλερί € 4,500 - € 5,400
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142824 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Νους Μένα, Ossessione, αρχικό πίνακας λάδι σε καμβά, 42 × 30 cm, 2025, Ιταλία, άμεσα από το εργαστήριο του καλλιτέχνη, χειρόγραφα υπογεγραμμένο και με πιστοποιητικό γνησιότητας.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
OBSESSION
Καλλιτέχνης: NUSH Menna
Τίτλος: Obsession
Έτος παραγωγής: 2026
Τεχνική: λάδι σε καμβά
Διαστάσεις: 30 × 40 cm
Έργο: αυθεντικό, μοναδικό κομμάτι
Προέλευση: απευθείας από το στούντιο της καλλιτέχνη
Τελειώμα: τελική προστατευτική βαφή
Πιστοποιητικό: πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται και υπογράφεται από την καλλιτέχνη
Περιγραφή
Obsession είναι ένα αυθεντικό λάδι σε καμβά που ανήκει στα preparatory studies του Spleen et Idéal, νέο ζωγραφικό project της NUSH Menna, εμπνευσμένο από τα Les Fleurs du mal του Charles Baudelaire.
Το project γεννιέται από την ιδέα να διαπεράσει ορισμένα ποιήματα του Baudelaire με τη σύγχρονη ζωγραφική. Κάθε έργο προκύπτει από κείμενο διαφορετικό και δεν προσπαθεί να το εικονογραφήσει κυριολεκτικά: η ποίηση λειτουργεί ως αρχικό υλικό και μεταμορφώνεται σε μορφή, χρώμα, φως και παρουσία.
Στο Obsession το πορτρέτο κατασκευάζεται μέσα από διαδοχικές στρώσεις και λεπτές γέμισεις λαδιού. Ιδιαίτερη προσοχή δίνεται στα μάτια, στο δέρμα και στα ελάχιστα περάσματα φωτός που ορίζουν το πρόσωπο. Οι πιο λεπτομερείς λεπτομέρειες εκτελούνται με πολύ λεπτές βούρτσες.
Η επεξεργασία των μαλλιών εισάγει ένα ιδιαίτερο υλικό στοιχείο: ορισμένες ίνες ζωγραφίζονται χρησιμοποιώντας χρώμα με χρυσό νήμα, εφαρμόζεται με τον λεπτό τρίχινο της βούρτσας. Ο χρυσός δεν καλύπτει την επιφάνεια αλλά εμφανίζεται με γραμμές, αιχμαλωτίζοντας το φως με διαφορετικό τρόπο ανάλογα με το σημείο παρατήρησης και δημιουργώντας αντίθεση με τη βαθύτητα των σκοτεινότερων περιοχών.
Ο τίτλος παραπέμπει στην ποίηση Obsession του Charles Baudelaire, όπου η φύση χάνει κάθε παρηγορητική δυνατότητα: οι δάση, η θάλασσα και η νύχτα μετατρέπονται σε παρουσίες που επιστρέφουν στον άνθρωπο τους φόβους του. Στον πίνακα αυτή η ένταση μεταφέρεται στο πρόσωπο. Το βλέμμα μένει ακίνητο, ενώ η επιφανειακή ζωγραφική φέρεται να διαπερνάται από κάτι που δεν βρίσκει ανάπαυση.
Το project — Spleen et Idéal
Το Obsession συνιστά ένα από τα μελέτες ενός ευρύτερου έργου μέσα από το οποίο η NUSH Menna επαναδιαβάζει μέσα από τη ζωγραφική ορισμένα ποιήματα του Charles Baudelaire.
Κάθε πίνακας θα είναι αυτόνομος, αλλά συνδέεται με τους άλλους από την ίδια πηγή: ένα ποίημα επιλεγμένο από τα Les Fleurs du mal και μεταφερμένο στο παρόν μέσα από πρόσωπα, σώματα και σύγχρονες εικόνες.
Αυτά τα έργα συνιστούν τις αρχικές μελέτες εν όψει της ανάπτυξης της σειράς και σε μεγαλύτερες διαστάσεις. Για τον λόγο αυτό κάθε έργο διατηρεί μια διπλή φύση: μοναδικό κομμάτι πλήρες και ίχνος της γένεσης μιας νέας ζωγραφικής σειράς.
Η σειρά σχεδιάστηκε ως πυρήνας συνεκτικός προσανατολισμένος στη συλλεκτική ιδιωτική συλλογή αλλά και σε ενδεχόμενη έκθεση σε γκαλερί.
Τεχνική και γνησιότητα
Αυθεντικό και μοναδικό έργο, ολοκληρωτικά χειροποίητο από την καλλιτέχνη το 2026.
Η ζωγραφική σε λάδι χτίζεται μέσω στρώσεων, γέμιστων και παρεμβάσεων με πινέλα διαφόρων λεπτομερειών. Η επιφάνεια τελειώνει με τελική προστατευτική βαφή, εφαρμοζόμενη για να διατηρήσει με τα χρόνια τη ζωγραφική και την χρωματική βαθύτητα.
Το έργο προέρχεται απευθείας από το στούντιο της καλλιτέχνη και συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από την NUSH Menna.
Κορνίζα
Το έργο προσφέρεται χωρίς κορνίζα.
Οποιαδήποτε κορνίζες, passepartout και σκηνικά που εμφανίζονται στις φωτογραφίες έχουν μόνο εποπτικό χαρακτήρα και αποσκοπούν να δείξουν πιθανές εκθεσιακές λύσεις.
Σε περίπτωση που ο διαγωνισμός υπερβεί σημαντικά την τιμή εκκίνησης, ο καλλιτέχνης μπορεί να συμπεριλάβει δώρο μια απλή κορνίζα, σε αρμονία με το έργο.
Αντιθέτως, ο πίνακας θα προστατευθεί προσεκτικά και θα αποσταλεί τυλιγμένος σε σκληρό σωλήνα, λύση που μειώνει τον κίνδυνο ζημιάς κατά τη μεταφορά.
Αποστολή και σημειώσεις
Το έργο θα προετοιμαστεί με επαγγελματικό και με ακρίβεια συσκευασίας. Όπου είναι δυνατόν, θα χρησιμοποιηθούν ή θα επαναχρησιμοποιηθούν υλικά ανακυκλωμένα και ανακυκλώσιμα, για τη μείωση της σπατάλης και της περιβαλλοντικής επίπτωσης της αποστολής.
Τα χρώματα που φαίνονται στις φωτογραφίες μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς από το αυθεντικό έργο λόγω συνθηκών φωτισμού κατά τη λήψη και των διαφορετικών τεχνολογιών, βαθμονομήσεων και ρυθμίσεων οθόνης, smartphone και tablet.
Οι περιβαλλοντικές εικόνες είναι προσομοιώσεις που έχουν δημιουργηθεί αποκλειστικά για να υπαινιχθούν πιθανές θέσεις τοποθέτησης του έργου. Οι κορνίζες, τα passepartout, τα έπιπλα και άλλα στοιχεία που υπάρχουν στις διαμορφώσεις δεν περιλαμβάνονται στην αγορά, εκτός αν ορίζεται διαφορετικά.
Οι αναλογίες στις περιβαλλοντικές εικόνες μπορεί να φαίνονται ελαφρώς διαφορετικές από την πραγματικότητα. Για τα πραγματικά διαστάσεις ισχύουν μόνο οι μετρήσεις που δηλώνονται στην παρούσα σελίδα: 30 × 40 cm.
Αυθεντικό μοναδικό έργο — NUSH Menna, 2026.
Ιστορία πωλητή
Η ζωγραφική μου γεννιέται από την επιθυμία να εξερευνήσω τον άνθρωπο στον σύγχρονο χρόνο, ανάμεσα στην ταυτότητα, τα σύμβολα και τις εσωτερικές μεταμορφώσεις.
Δεν ζωγραφίζω απλώς ό,τι βλέπω, αλλά ό,τι αντιλαμβάνομαι πίσω από την εικόνα: συναισθήματα, ευθραυστότητα, εντάσεις και αντιφάσεις που ανήκουν στη δική μας εποχή.
Η δουλειά μου αναπτύσσεται μέσω μιας στρωματωμένης και αργής τεχνικής ελαιογραφίας, όπου κάθε λεπτομέρεια έχει νόημα και κάθε στοιχείο συνεισφέρει στην αφήγηση του έργου. Οι φιγούρες που ζωγραφίζω δεν απεικονίζουν μόνο άτομα, αλλά παγκόσμιες καταστάσεις: ευαλωτότητα, δύναμη, μοναξιά και επιθυμία σύνδεσης.
Η ζωγραφική για μένα είναι μια πράξη έρευνας και αυθεντικότητας, ένας τρόπος να επιστρέψω βάθος σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από την ταχύτητα και την επιφανειακή εικόνα. Μέσω του χρώματος, του φωτός και της σύνθεσης προσπαθώ να δημιουργήσω έργα ικανά να διατηρούν στο χρόνο ζωντανή σχέση με τον θεατή.
Τα έργα μου υπάρχουν σε διεθνείς ιδιωτικές συλλογές και δημιουργούνται κυρίως σε ελαιογραφίες επί καμβά, με σταθερή παραγωγή και συνεχή εξέλιξη της εικαστικής έρευνας.
"ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO]
Αντανάκλαση ενός προσεκτικού "studium" μεταμφιεσμένου σε αμελή "punctum" - συλλογή πορτρέτων χωρίς ταυτότητα - μια κλειστοφοβική συνεύρεση αστικών φυλών - πολυπληθείς μοναχοί - selfies ομολογουμένως μαζικοποιημένα για εσένα που διαβάζεις - στιγμιότυπα ενός παρελθόντος παρόντος - έντονα χρώματα για ευάλωτες ψυχές - βαθιά επιφανειακότητα - πνεύμα - του - χρόνου - χωρίς - πνεύμα."
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηOBSESSION
Καλλιτέχνης: NUSH Menna
Τίτλος: Obsession
Έτος παραγωγής: 2026
Τεχνική: λάδι σε καμβά
Διαστάσεις: 30 × 40 cm
Έργο: αυθεντικό, μοναδικό κομμάτι
Προέλευση: απευθείας από το στούντιο της καλλιτέχνη
Τελειώμα: τελική προστατευτική βαφή
Πιστοποιητικό: πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται και υπογράφεται από την καλλιτέχνη
Περιγραφή
Obsession είναι ένα αυθεντικό λάδι σε καμβά που ανήκει στα preparatory studies του Spleen et Idéal, νέο ζωγραφικό project της NUSH Menna, εμπνευσμένο από τα Les Fleurs du mal του Charles Baudelaire.
Το project γεννιέται από την ιδέα να διαπεράσει ορισμένα ποιήματα του Baudelaire με τη σύγχρονη ζωγραφική. Κάθε έργο προκύπτει από κείμενο διαφορετικό και δεν προσπαθεί να το εικονογραφήσει κυριολεκτικά: η ποίηση λειτουργεί ως αρχικό υλικό και μεταμορφώνεται σε μορφή, χρώμα, φως και παρουσία.
Στο Obsession το πορτρέτο κατασκευάζεται μέσα από διαδοχικές στρώσεις και λεπτές γέμισεις λαδιού. Ιδιαίτερη προσοχή δίνεται στα μάτια, στο δέρμα και στα ελάχιστα περάσματα φωτός που ορίζουν το πρόσωπο. Οι πιο λεπτομερείς λεπτομέρειες εκτελούνται με πολύ λεπτές βούρτσες.
Η επεξεργασία των μαλλιών εισάγει ένα ιδιαίτερο υλικό στοιχείο: ορισμένες ίνες ζωγραφίζονται χρησιμοποιώντας χρώμα με χρυσό νήμα, εφαρμόζεται με τον λεπτό τρίχινο της βούρτσας. Ο χρυσός δεν καλύπτει την επιφάνεια αλλά εμφανίζεται με γραμμές, αιχμαλωτίζοντας το φως με διαφορετικό τρόπο ανάλογα με το σημείο παρατήρησης και δημιουργώντας αντίθεση με τη βαθύτητα των σκοτεινότερων περιοχών.
Ο τίτλος παραπέμπει στην ποίηση Obsession του Charles Baudelaire, όπου η φύση χάνει κάθε παρηγορητική δυνατότητα: οι δάση, η θάλασσα και η νύχτα μετατρέπονται σε παρουσίες που επιστρέφουν στον άνθρωπο τους φόβους του. Στον πίνακα αυτή η ένταση μεταφέρεται στο πρόσωπο. Το βλέμμα μένει ακίνητο, ενώ η επιφανειακή ζωγραφική φέρεται να διαπερνάται από κάτι που δεν βρίσκει ανάπαυση.
Το project — Spleen et Idéal
Το Obsession συνιστά ένα από τα μελέτες ενός ευρύτερου έργου μέσα από το οποίο η NUSH Menna επαναδιαβάζει μέσα από τη ζωγραφική ορισμένα ποιήματα του Charles Baudelaire.
Κάθε πίνακας θα είναι αυτόνομος, αλλά συνδέεται με τους άλλους από την ίδια πηγή: ένα ποίημα επιλεγμένο από τα Les Fleurs du mal και μεταφερμένο στο παρόν μέσα από πρόσωπα, σώματα και σύγχρονες εικόνες.
Αυτά τα έργα συνιστούν τις αρχικές μελέτες εν όψει της ανάπτυξης της σειράς και σε μεγαλύτερες διαστάσεις. Για τον λόγο αυτό κάθε έργο διατηρεί μια διπλή φύση: μοναδικό κομμάτι πλήρες και ίχνος της γένεσης μιας νέας ζωγραφικής σειράς.
Η σειρά σχεδιάστηκε ως πυρήνας συνεκτικός προσανατολισμένος στη συλλεκτική ιδιωτική συλλογή αλλά και σε ενδεχόμενη έκθεση σε γκαλερί.
Τεχνική και γνησιότητα
Αυθεντικό και μοναδικό έργο, ολοκληρωτικά χειροποίητο από την καλλιτέχνη το 2026.
Η ζωγραφική σε λάδι χτίζεται μέσω στρώσεων, γέμιστων και παρεμβάσεων με πινέλα διαφόρων λεπτομερειών. Η επιφάνεια τελειώνει με τελική προστατευτική βαφή, εφαρμοζόμενη για να διατηρήσει με τα χρόνια τη ζωγραφική και την χρωματική βαθύτητα.
Το έργο προέρχεται απευθείας από το στούντιο της καλλιτέχνη και συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από την NUSH Menna.
Κορνίζα
Το έργο προσφέρεται χωρίς κορνίζα.
Οποιαδήποτε κορνίζες, passepartout και σκηνικά που εμφανίζονται στις φωτογραφίες έχουν μόνο εποπτικό χαρακτήρα και αποσκοπούν να δείξουν πιθανές εκθεσιακές λύσεις.
Σε περίπτωση που ο διαγωνισμός υπερβεί σημαντικά την τιμή εκκίνησης, ο καλλιτέχνης μπορεί να συμπεριλάβει δώρο μια απλή κορνίζα, σε αρμονία με το έργο.
Αντιθέτως, ο πίνακας θα προστατευθεί προσεκτικά και θα αποσταλεί τυλιγμένος σε σκληρό σωλήνα, λύση που μειώνει τον κίνδυνο ζημιάς κατά τη μεταφορά.
Αποστολή και σημειώσεις
Το έργο θα προετοιμαστεί με επαγγελματικό και με ακρίβεια συσκευασίας. Όπου είναι δυνατόν, θα χρησιμοποιηθούν ή θα επαναχρησιμοποιηθούν υλικά ανακυκλωμένα και ανακυκλώσιμα, για τη μείωση της σπατάλης και της περιβαλλοντικής επίπτωσης της αποστολής.
Τα χρώματα που φαίνονται στις φωτογραφίες μπορεί να διαφέρουν ελαφρώς από το αυθεντικό έργο λόγω συνθηκών φωτισμού κατά τη λήψη και των διαφορετικών τεχνολογιών, βαθμονομήσεων και ρυθμίσεων οθόνης, smartphone και tablet.
Οι περιβαλλοντικές εικόνες είναι προσομοιώσεις που έχουν δημιουργηθεί αποκλειστικά για να υπαινιχθούν πιθανές θέσεις τοποθέτησης του έργου. Οι κορνίζες, τα passepartout, τα έπιπλα και άλλα στοιχεία που υπάρχουν στις διαμορφώσεις δεν περιλαμβάνονται στην αγορά, εκτός αν ορίζεται διαφορετικά.
Οι αναλογίες στις περιβαλλοντικές εικόνες μπορεί να φαίνονται ελαφρώς διαφορετικές από την πραγματικότητα. Για τα πραγματικά διαστάσεις ισχύουν μόνο οι μετρήσεις που δηλώνονται στην παρούσα σελίδα: 30 × 40 cm.
Αυθεντικό μοναδικό έργο — NUSH Menna, 2026.
Ιστορία πωλητή
Η ζωγραφική μου γεννιέται από την επιθυμία να εξερευνήσω τον άνθρωπο στον σύγχρονο χρόνο, ανάμεσα στην ταυτότητα, τα σύμβολα και τις εσωτερικές μεταμορφώσεις.
Δεν ζωγραφίζω απλώς ό,τι βλέπω, αλλά ό,τι αντιλαμβάνομαι πίσω από την εικόνα: συναισθήματα, ευθραυστότητα, εντάσεις και αντιφάσεις που ανήκουν στη δική μας εποχή.
Η δουλειά μου αναπτύσσεται μέσω μιας στρωματωμένης και αργής τεχνικής ελαιογραφίας, όπου κάθε λεπτομέρεια έχει νόημα και κάθε στοιχείο συνεισφέρει στην αφήγηση του έργου. Οι φιγούρες που ζωγραφίζω δεν απεικονίζουν μόνο άτομα, αλλά παγκόσμιες καταστάσεις: ευαλωτότητα, δύναμη, μοναξιά και επιθυμία σύνδεσης.
Η ζωγραφική για μένα είναι μια πράξη έρευνας και αυθεντικότητας, ένας τρόπος να επιστρέψω βάθος σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από την ταχύτητα και την επιφανειακή εικόνα. Μέσω του χρώματος, του φωτός και της σύνθεσης προσπαθώ να δημιουργήσω έργα ικανά να διατηρούν στο χρόνο ζωντανή σχέση με τον θεατή.
Τα έργα μου υπάρχουν σε διεθνείς ιδιωτικές συλλογές και δημιουργούνται κυρίως σε ελαιογραφίες επί καμβά, με σταθερή παραγωγή και συνεχή εξέλιξη της εικαστικής έρευνας.
"ZEITGEISTTEPERAMENTLOS [SPIRITO - DEL - TEMPO - SENZA - SPIRITO]
Αντανάκλαση ενός προσεκτικού "studium" μεταμφιεσμένου σε αμελή "punctum" - συλλογή πορτρέτων χωρίς ταυτότητα - μια κλειστοφοβική συνεύρεση αστικών φυλών - πολυπληθείς μοναχοί - selfies ομολογουμένως μαζικοποιημένα για εσένα που διαβάζεις - στιγμιότυπα ενός παρελθόντος παρόντος - έντονα χρώματα για ευάλωτες ψυχές - βαθιά επιφανειακότητα - πνεύμα - του - χρόνου - χωρίς - πνεύμα."
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Καλλιτέχνης
Nush Menna
Τίτλος έργου τέχνης
Ossessione
Τεχνική
Ελαιογραφία
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Ιταλία
Έτος
2025
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
42 cm
Width
30 cm
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
