KromaTik - Y tú, ¿me ves? XL





50 € | ||
|---|---|---|
45 € | ||
40 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 138416 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πρωτότυπο του 2026, έργο σε αφηρημένο εξπρεσιονισμό με μεικτές τεχνικές από τον KromaTik με τίτλο Y tú, ¿me ves? XL, σε καμβά διαστάσεων 105 cm x 91 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, παραδίδεται απευθείας από τον καλλιτέχνη με πιστοποιητικό γνησιότητας και χωρίς κορνίζα (τυλιγμένο σε σωρό).
Περιγραφή από τον πωλητή
Είμαι οπτικά καλλιτέχνης που έχω εγκατασταθεί στην Ισπανία και το KromaTiK είναι το ψευδώνυμό μου.
Το όνομα KromaTik, ή Kroma, όπως συνήθως με αποκαλούν οι φίλοι μου, αναφέρεται στη χρήση του χρώματος ως καλλιτεχνική πράξη. Ως Kroma προτιμώ να βρίσκομαι στην ανωνυμία.
Διευθύνομαι στη Βαρκελώνη όπου από το στούντιό μου και το δημιουργικό εργαστήριο αναπτύσσω το πιο προσωπικό μου έργο, προγράμματα και συνεργασίες με μάρκες για πάνω από 20 χρόνια. Έχω εργαστεί για μάρκες όπως Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín και Therapyside μεταξύ άλλων.
Είμαι απόφοιτος Καλών Τεχνών, έχω μεταπτυχιακό στην επικοινωνία και το μάρκετινγκ με εστίαση στην τέχνη και το Ανώτερο Πτυχίο Εικαστικών Τεχνών και Σχεδίου στην τέχνη υφάσματος.
Απέκτησα πιστοποιητικό παιδαγωγικής ικανότητας όπου συνδυάζω το πάθος μου για τη ζωγραφική που εργάζομαι στο 90% με τη διδασκαλία κατά το 10%, κυρίως μου αρέσει σε τομείς κοινωνικής τέχνης, καθώς θεωρώ τη σημασία της τέχνης σε περιβάλλοντα λιγότερο ευνοημένα: «η τέχνη μπορεί να μεταμορφώσει τη νοοτροπία των ανθρώπων και είναι οι άνθρωποι αυτοί που μπορούν να βελτιώσουν τον κόσμο».
Μου αρέσει η διδασκαλία της τέχνης, επειδή με υποχρεώνει να βγω από το στούντιο και να σχετιστώ με τους ανθρώπους, να δημιουργήσω πραγματικές συνδέσεις και να τις απεικονίσω στη ζωγραφική μου.
Έχω εκθέσει σε γκαλερί όπως: στη Γκαλερί Ola στη Βαρκελώνη και στη La Panartería, εξειδικευμένη σε τέχνη του δρόμου και σύγχρονη τέχνη στη Μαδρίτη. Επίσης στη γκαλερί Creatitis στη Μαδρίτη και Casa Panot στη Βαρκελώνη. Έχω εκθέσει και στο Βερολίνο στο BcmA contemporary art laboratory. Το έργο μου έχει επίσης συμμετάσχει στην έκθεση του Εθνικού Μουσείου Κεραμικής και Διακοσμητικής Τέχνης “González Martí” της Βαλένθια.
Πειραματίζομαι με τη δημόσια τέχνη, εγκαταστάσεις και τοιχογραφία. Έχω δημιουργήσει αρκετους τοίχους μεγάλου μεγέθους στη Μαδρίτη και τη Βαρκελώνη.
Έχω λάβει μέρος σε πολυάριθμα Φεστιβάλ δημόσιας τέχνης όπως Pintamalasaña και CALLE στη Μαδρίτη και κέρδισα το βραβείο σχεδιασμού αφίσας το 2024. Επίσης συμμετείχα στο CI Urban Fest στη Μαδρίτη και στο FemFabrik στη Βαρκελώνη.
Έχω λάβει διάφορες διακρίσεις και οι συλλέκτες μου βρίσκονται σε όλο τον κόσμο: Γαλλία, Βέλγιο, Ισπανία, Ηνωμένες Πολιτείες, Πορτογαλία και Γερμανία.
Πριν σπουδάσω Καλές Τέχνες κατάγομαι από τον κόσμο των μαθηματικών και της φυσικής, γι’ αυτό με ενδιαφέρουν πολύ θέματα όπως το σύμπαν και ο ουρανός, η επιστήμη και οι ανθρώπινες και παγκόσμιες συνδέσεις.
Αν και προέρχομαι από μια κλασική ακαδημαϊκή και ρεαλιστική εκπαίδευση του Πανεπιστημίου Καλών Τεχνών, μου αρέσει να εργάζομαι την αφηρημένη τέχνη γιατί με αναγκάζει να ζωγραφίζω χωρίς να δίνω μεγάλη προσοχή σε ό,τι εμφανίζεται στον καμβά, αποδεχόμενος και εκμεταλλευόμενος το ατύχημα. Πρόκειται για μια gestural και ενστικτώδη ζωγραφική που συνδέεται με το πιο πρωτόγονο και αυθεντικό εγώ μου. Συνήθως εργάζομαι σε σειρές, που με βοηθούν να οργανώσω τα συναισθήματα και τα συναισθήματα.
Με εμπνέουν ταινίες όπως οι “Contact” ή το “Interstellar” και επηρεάζουν άμεσα τη ζωγραφική μου με την αισθητική τους και την αντίληψή τους για μελλοντικά δυστοπικά τοπία που εκτοξεύουν τη φαντασία μου. Με έχουν επηρεάσει επίσης στον γλωσσά μου καλλιτεχνικά καλλιτέχνες όπως οι Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay ή Kandinsky.
Μου αρέσει να δημιουργώ συνδέσεις με τους πελάτες μου, πιστεύω ότι αυτή είναι η τρόπος να κλείσει ο κύκλος ανάμεσα στον καλλιτέχνη και τον συλλέκτη, όπου η ενέργεια του συλλογικού μεταμορφώνεται και δίνει νόημα στο πράττειν της δημιουργίας.
Αυτό το έργο διερευνά τις ανθρώπινες και παγκόσμιες συνδέσεις μέσα από τον χορό πινελιών, υφών και χρωμάτων, δημιουργώντας μια ζωτική ροή. Ο Διάλογος της Ανθρωπότητας με τη Φύση εκδηλώνεται σε μια βαθιά σύνδεση, αρμονία και κοσμικό χάος ανάμεσα στο ανθρώπινο ον και σε ό,τι μας περιβάλλει.
Τεχνική: Μικτή τεχνική: ακρυλικό, σπρέι, κηλίδες. Δεν υπάρχουν εκτυπώσεις.
Οι διαστάσεις που αναφέρονται αφορούν τον καμβά. Τοποθετημένο σε καβαλέτο θα έχει μικρότερες διαστάσεις για την τοποθέτηση.
Το έργο παραδίδεται χωρίς καβαλέτο (επαγγελματικά συσκευασμένο, τυλιγμένο σε σωλήνα).
Έργο που έχει δουλευτεί από την ελευθερία της αυτοσχεδασίας. Υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος με το χέρι. Περιλαμβάνει πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Ιστορία πωλητή
Είμαι οπτικά καλλιτέχνης που έχω εγκατασταθεί στην Ισπανία και το KromaTiK είναι το ψευδώνυμό μου.
Το όνομα KromaTik, ή Kroma, όπως συνήθως με αποκαλούν οι φίλοι μου, αναφέρεται στη χρήση του χρώματος ως καλλιτεχνική πράξη. Ως Kroma προτιμώ να βρίσκομαι στην ανωνυμία.
Διευθύνομαι στη Βαρκελώνη όπου από το στούντιό μου και το δημιουργικό εργαστήριο αναπτύσσω το πιο προσωπικό μου έργο, προγράμματα και συνεργασίες με μάρκες για πάνω από 20 χρόνια. Έχω εργαστεί για μάρκες όπως Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín και Therapyside μεταξύ άλλων.
Είμαι απόφοιτος Καλών Τεχνών, έχω μεταπτυχιακό στην επικοινωνία και το μάρκετινγκ με εστίαση στην τέχνη και το Ανώτερο Πτυχίο Εικαστικών Τεχνών και Σχεδίου στην τέχνη υφάσματος.
Απέκτησα πιστοποιητικό παιδαγωγικής ικανότητας όπου συνδυάζω το πάθος μου για τη ζωγραφική που εργάζομαι στο 90% με τη διδασκαλία κατά το 10%, κυρίως μου αρέσει σε τομείς κοινωνικής τέχνης, καθώς θεωρώ τη σημασία της τέχνης σε περιβάλλοντα λιγότερο ευνοημένα: «η τέχνη μπορεί να μεταμορφώσει τη νοοτροπία των ανθρώπων και είναι οι άνθρωποι αυτοί που μπορούν να βελτιώσουν τον κόσμο».
Μου αρέσει η διδασκαλία της τέχνης, επειδή με υποχρεώνει να βγω από το στούντιο και να σχετιστώ με τους ανθρώπους, να δημιουργήσω πραγματικές συνδέσεις και να τις απεικονίσω στη ζωγραφική μου.
Έχω εκθέσει σε γκαλερί όπως: στη Γκαλερί Ola στη Βαρκελώνη και στη La Panartería, εξειδικευμένη σε τέχνη του δρόμου και σύγχρονη τέχνη στη Μαδρίτη. Επίσης στη γκαλερί Creatitis στη Μαδρίτη και Casa Panot στη Βαρκελώνη. Έχω εκθέσει και στο Βερολίνο στο BcmA contemporary art laboratory. Το έργο μου έχει επίσης συμμετάσχει στην έκθεση του Εθνικού Μουσείου Κεραμικής και Διακοσμητικής Τέχνης “González Martí” της Βαλένθια.
Πειραματίζομαι με τη δημόσια τέχνη, εγκαταστάσεις και τοιχογραφία. Έχω δημιουργήσει αρκετους τοίχους μεγάλου μεγέθους στη Μαδρίτη και τη Βαρκελώνη.
Έχω λάβει μέρος σε πολυάριθμα Φεστιβάλ δημόσιας τέχνης όπως Pintamalasaña και CALLE στη Μαδρίτη και κέρδισα το βραβείο σχεδιασμού αφίσας το 2024. Επίσης συμμετείχα στο CI Urban Fest στη Μαδρίτη και στο FemFabrik στη Βαρκελώνη.
Έχω λάβει διάφορες διακρίσεις και οι συλλέκτες μου βρίσκονται σε όλο τον κόσμο: Γαλλία, Βέλγιο, Ισπανία, Ηνωμένες Πολιτείες, Πορτογαλία και Γερμανία.
Πριν σπουδάσω Καλές Τέχνες κατάγομαι από τον κόσμο των μαθηματικών και της φυσικής, γι’ αυτό με ενδιαφέρουν πολύ θέματα όπως το σύμπαν και ο ουρανός, η επιστήμη και οι ανθρώπινες και παγκόσμιες συνδέσεις.
Αν και προέρχομαι από μια κλασική ακαδημαϊκή και ρεαλιστική εκπαίδευση του Πανεπιστημίου Καλών Τεχνών, μου αρέσει να εργάζομαι την αφηρημένη τέχνη γιατί με αναγκάζει να ζωγραφίζω χωρίς να δίνω μεγάλη προσοχή σε ό,τι εμφανίζεται στον καμβά, αποδεχόμενος και εκμεταλλευόμενος το ατύχημα. Πρόκειται για μια gestural και ενστικτώδη ζωγραφική που συνδέεται με το πιο πρωτόγονο και αυθεντικό εγώ μου. Συνήθως εργάζομαι σε σειρές, που με βοηθούν να οργανώσω τα συναισθήματα και τα συναισθήματα.
Με εμπνέουν ταινίες όπως οι “Contact” ή το “Interstellar” και επηρεάζουν άμεσα τη ζωγραφική μου με την αισθητική τους και την αντίληψή τους για μελλοντικά δυστοπικά τοπία που εκτοξεύουν τη φαντασία μου. Με έχουν επηρεάσει επίσης στον γλωσσά μου καλλιτεχνικά καλλιτέχνες όπως οι Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay ή Kandinsky.
Μου αρέσει να δημιουργώ συνδέσεις με τους πελάτες μου, πιστεύω ότι αυτή είναι η τρόπος να κλείσει ο κύκλος ανάμεσα στον καλλιτέχνη και τον συλλέκτη, όπου η ενέργεια του συλλογικού μεταμορφώνεται και δίνει νόημα στο πράττειν της δημιουργίας.
Αυτό το έργο διερευνά τις ανθρώπινες και παγκόσμιες συνδέσεις μέσα από τον χορό πινελιών, υφών και χρωμάτων, δημιουργώντας μια ζωτική ροή. Ο Διάλογος της Ανθρωπότητας με τη Φύση εκδηλώνεται σε μια βαθιά σύνδεση, αρμονία και κοσμικό χάος ανάμεσα στο ανθρώπινο ον και σε ό,τι μας περιβάλλει.
Τεχνική: Μικτή τεχνική: ακρυλικό, σπρέι, κηλίδες. Δεν υπάρχουν εκτυπώσεις.
Οι διαστάσεις που αναφέρονται αφορούν τον καμβά. Τοποθετημένο σε καβαλέτο θα έχει μικρότερες διαστάσεις για την τοποθέτηση.
Το έργο παραδίδεται χωρίς καβαλέτο (επαγγελματικά συσκευασμένο, τυλιγμένο σε σωλήνα).
Έργο που έχει δουλευτεί από την ελευθερία της αυτοσχεδασίας. Υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος με το χέρι. Περιλαμβάνει πιστοποιητικό αυθεντικότητας.

