Nuno Barbedo (1983) - Heavy rain (XL Size Painting)





80 € | ||
|---|---|---|
60 € | ||
50 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 138862 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Heavy rain (XL Size Painting) είναι ένα έργο του 2026 σε μικτή τεχνική σε καμβά, πολύχρωμο, του Nuno Barbedo, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, αρχική έκδοση, διαστάσεις 100 cm ύψος 85 cm πλάτος, παράχθηκε στην Πορτογαλία και αποστέλλεται σε σωλήνα με πιστοποιητικό γνησιότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Μικτή τεχνική σε καμβά.
100% πρωτότυπο, ζωγραφισμένο στο χέρι.
Αποστέλλεται σε σωλήνα, κάθε Δευτέρα μέσω DHL ή CTT
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο από τον καλλιτέχνη.
Πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται.
Πρωτότυπη ζωγραφιά, δημιουργημένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη στο Πόρτο, Πορτογαλία.
Βιογραφία του καλλιτέχνη
Γεννημένος στη Λισαβόνα, ο Nuno Barbedo, γνωστός καλλιτεχνικά ως THECAVER, είναι ένα από τα ονόματα που έχουν στερεώσει περισσότερο τη μετάβαση από το graffiti στο σύγχρονο τοιχογραφικό έργο. Ξεκίνησε τη σχέση του με τη ζωγραφική το 1998, όταν ήταν ακόμα έφηβος, ανακαλύπτοντας στο graffiti την ελευθερία της έκφρασης και την γραφική επείγουσα ανάγκη που θα τον σημαδέψει για πάντα.
Από τότε έχτισε μια διαδρομή σημαδεμένη από τη δημιουργική σταθερότητα: τοίχοι τεράστιων διαστάσεων, συνεργασίες σε καλλιτεχνικά εργαστήρια, ομαδικές εκθέσεις και εμβάσεις σε παράλληλες περιοχές όπως το γραφικό σχέδιο, η γλυπτική, το τατουάζ και η εικονογράφηση. Αυτή η ποικιλία δεν είναι διάσπαρτης φύσης, αλλά αντίθετα η μετάφραση μιας ανάγκης διεύρυνσης του πλαστικού λεξιλόγιου πέρα από τον τοίχο.
Το έργο του είναι εύκολα αναγνωρίσιμο από την έντονη χρωματική παλέτα, τη χρήση ορισμένων καθορισμένων περιγραμμάτων και συνθέσεων που ταλαντώνονται ανάμεσα στο φιγούρα και την αφαιρετικότητα. Το σύμπαν του THECAVER δημιουργεί υβριδικούς κόσμους, όπου χαρακτήρες και σύμβολα της πόλης συνυπάρχουν με οργανικές φόρμες, υποδεικνύοντας έναν διάλογο ανάμεσα στην ενέργεια του δρόμου και μια εσωτερική ποιητική πιο συγκεντρωμένη.
Βασιζόμενος στο Πόρτο, αλλά με περάσματα σε πολλές πόλεις του κόσμου, ο THECAVER έχει αρχίσει να εδραιώνεται ως καλλιτέχνης-πέρασμα: αντισυμβατικός και θεσμικός, πιστός στις ρίζες του graffiti αλλά ανοιχτός στη σύγχρονη και την παραδοσιακή τέχνη.
Το έργο του κατοικεί τόσο στα στενά δρομάκια της πόλης όσο και στις γκαλερί, σε διεθνή φεστιβάλ και σε εξωτερικές διαφημίσεις.
Περισσότερο από έναν πολυεπιστημονικό καλλιτέχνη, ο THECAVER σήμερα αποτελεί μια σταθερή και ευέλικτη παρουσία στην πορτογαλική καλλιτεχνική σκηνή, εκπροσωπώντας μια γενιά που μεγάλωσε με το graffiti και το οδήγησε σε άλλους τομείς, χωρίς ποτέ να χάσει το πνεύμα αντίστασης που τον γέννησε.
1998 / 2006 – Έναρξη πρακτικής του graffiti παράνομου
2006 – Ατομική έκθεση στην Δημοτική Γκαλερί Λούρες
2007 - Πρώτος σε διαγωνισμό graffiti Eastpak. Πάρκο σκέιτ του Portimão
2008 - Visual street Performance - Συλλογική έκθεση, Λισαβόνα
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Διεθνής συμμετοχή στο Bahia Graff Fest, (Σαλβαδόρ, Βραζιλία)
2010 - Έκθεση της ομάδας UAT , Montana Shop & Gallery , Λισαβόνα
2011 - Έκθεση της ομάδας UAT, Waves n Woods , Λισαβόνα
2012 - Τοιχογραφία αποκατάστασης, Πόρτο
2014 - Υλοποίηση ενός από τα πιο εμβληματικά του μουργά, στο Πόρτο, στη ζώνη Massarelos, αποδεικνύοντας τον έλεγχο σε μεγάλες επιφάνειες και την ενσωμάτωση της τυπογραφίας με την εικονογράφηση.
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Iminente (Οέιρας/Λισαβόνα)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Tons de Primavera (Βιζεού)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ SM'arte (Μπραγάνσα)
2016 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Agitágueda (Αγκέδα)
2017 - Έκθεση της συλλογικότητας CNJS, Circus Network (Πόρτο)
2018 - Δημιουργία εγκατάστασης τέχνης , Φεστιβάλ Boom (κόσμος Ιντάνχα Να Βότα)
2019 - Καθιέρωση της συνεργασίας "Artista Super Bock"
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης Εύκρατης RUDA, Μπογκοτά (Κολομβία)
2019 - Συμμετοχή στο Wool Fest, (Κοβιλιά)
2019 - Συμμετοχή σε Διεθνές Φεστιβάλ "Santo Antão" (Καμπό Βέρντε)
2020 - Συμμετοχή Φεστιβάλ ESTAU (Εσταρέτζα)
2021 - Ατομική Έκθεση, B Gallery (Λεΐρία)
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STAD WANDT KUNST (Μάνχαϊμ, Γερμανία)
2021 - Καλλιτεχνική Κριτική στο τηλεοπτικό πρόγραμμα GO CHILL, από Delta.
2021 - Ατομική έκδοση του βιβλίου "GRAFFITI COMEDY COMIX"
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ ZUART (Μιλάνο, Ιταλία)
2022 -Ατομική Έκθεση Circus Network (Πόρτο)
2022 -Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ NUMU FEST (Ισημερινός)
2022 -Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Putruca (Freamunde)
2022 -Ατομική Έκθεση Crack Kids (Λισαβόνα)
2022 - Διακόσμηση βιτρίνας για τα Χριστούγεννα για τη μάρκα VANS.
2022 - Συμμετοχή στο διεθνές φεστιβάλ VIGO CIDADE COR (Vigo, Ισπανία)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ MURO (Λισαβόνα)
2023 - Ατομική Έκθεση , Φεστιβάλ Pitoresco (Βίλα Ριάλ)
2023 - Δημιουργία τοιχογραφίας για τη μάρκα ADIDAS.
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ FAZUNCHAR (Figueiró-dos-vinhos)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Ατομική Έκθεση Γκαλερί Maraca (Vigo, Ισπανία)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ MAU (Palmela)
2025 - Καλλιτεχνική Παραγωγή / Ατομική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο διεθνές φεστιβάλ Ettelbrook (Λουξεμβούργο)
2024 - Ατομική Έκθεση Dedicated Store (Λισαβόνα, Ισπανία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ POMPEI STREETART (Ιταλία)
2025 - Καλλιτεχνική Εσωτερική Παραγωγή / Έκθεση Συλλογική LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ SOFIA STREET (Σόφια, Βουλγαρία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ SNOSATRA (Στοκχόλμη, Σουηδία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ STREET ART FRAUENFELD (Ελβετία)
Μικτή τεχνική σε καμβά.
100% πρωτότυπο, ζωγραφισμένο στο χέρι.
Αποστέλλεται σε σωλήνα, κάθε Δευτέρα μέσω DHL ή CTT
Υπογεγραμμένο και χρονολογημένο από τον καλλιτέχνη.
Πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται.
Πρωτότυπη ζωγραφιά, δημιουργημένη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη στο Πόρτο, Πορτογαλία.
Βιογραφία του καλλιτέχνη
Γεννημένος στη Λισαβόνα, ο Nuno Barbedo, γνωστός καλλιτεχνικά ως THECAVER, είναι ένα από τα ονόματα που έχουν στερεώσει περισσότερο τη μετάβαση από το graffiti στο σύγχρονο τοιχογραφικό έργο. Ξεκίνησε τη σχέση του με τη ζωγραφική το 1998, όταν ήταν ακόμα έφηβος, ανακαλύπτοντας στο graffiti την ελευθερία της έκφρασης και την γραφική επείγουσα ανάγκη που θα τον σημαδέψει για πάντα.
Από τότε έχτισε μια διαδρομή σημαδεμένη από τη δημιουργική σταθερότητα: τοίχοι τεράστιων διαστάσεων, συνεργασίες σε καλλιτεχνικά εργαστήρια, ομαδικές εκθέσεις και εμβάσεις σε παράλληλες περιοχές όπως το γραφικό σχέδιο, η γλυπτική, το τατουάζ και η εικονογράφηση. Αυτή η ποικιλία δεν είναι διάσπαρτης φύσης, αλλά αντίθετα η μετάφραση μιας ανάγκης διεύρυνσης του πλαστικού λεξιλόγιου πέρα από τον τοίχο.
Το έργο του είναι εύκολα αναγνωρίσιμο από την έντονη χρωματική παλέτα, τη χρήση ορισμένων καθορισμένων περιγραμμάτων και συνθέσεων που ταλαντώνονται ανάμεσα στο φιγούρα και την αφαιρετικότητα. Το σύμπαν του THECAVER δημιουργεί υβριδικούς κόσμους, όπου χαρακτήρες και σύμβολα της πόλης συνυπάρχουν με οργανικές φόρμες, υποδεικνύοντας έναν διάλογο ανάμεσα στην ενέργεια του δρόμου και μια εσωτερική ποιητική πιο συγκεντρωμένη.
Βασιζόμενος στο Πόρτο, αλλά με περάσματα σε πολλές πόλεις του κόσμου, ο THECAVER έχει αρχίσει να εδραιώνεται ως καλλιτέχνης-πέρασμα: αντισυμβατικός και θεσμικός, πιστός στις ρίζες του graffiti αλλά ανοιχτός στη σύγχρονη και την παραδοσιακή τέχνη.
Το έργο του κατοικεί τόσο στα στενά δρομάκια της πόλης όσο και στις γκαλερί, σε διεθνή φεστιβάλ και σε εξωτερικές διαφημίσεις.
Περισσότερο από έναν πολυεπιστημονικό καλλιτέχνη, ο THECAVER σήμερα αποτελεί μια σταθερή και ευέλικτη παρουσία στην πορτογαλική καλλιτεχνική σκηνή, εκπροσωπώντας μια γενιά που μεγάλωσε με το graffiti και το οδήγησε σε άλλους τομείς, χωρίς ποτέ να χάσει το πνεύμα αντίστασης που τον γέννησε.
1998 / 2006 – Έναρξη πρακτικής του graffiti παράνομου
2006 – Ατομική έκθεση στην Δημοτική Γκαλερί Λούρες
2007 - Πρώτος σε διαγωνισμό graffiti Eastpak. Πάρκο σκέιτ του Portimão
2008 - Visual street Performance - Συλλογική έκθεση, Λισαβόνα
2009 - Red Bull Street Gallery
2009 - Διεθνής συμμετοχή στο Bahia Graff Fest, (Σαλβαδόρ, Βραζιλία)
2010 - Έκθεση της ομάδας UAT , Montana Shop & Gallery , Λισαβόνα
2011 - Έκθεση της ομάδας UAT, Waves n Woods , Λισαβόνα
2012 - Τοιχογραφία αποκατάστασης, Πόρτο
2014 - Υλοποίηση ενός από τα πιο εμβληματικά του μουργά, στο Πόρτο, στη ζώνη Massarelos, αποδεικνύοντας τον έλεγχο σε μεγάλες επιφάνειες και την ενσωμάτωση της τυπογραφίας με την εικονογράφηση.
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Iminente (Οέιρας/Λισαβόνα)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Tons de Primavera (Βιζεού)
2015 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ SM'arte (Μπραγάνσα)
2016 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Agitágueda (Αγκέδα)
2017 - Έκθεση της συλλογικότητας CNJS, Circus Network (Πόρτο)
2018 - Δημιουργία εγκατάστασης τέχνης , Φεστιβάλ Boom (κόσμος Ιντάνχα Να Βότα)
2019 - Καθιέρωση της συνεργασίας "Artista Super Bock"
2019 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ Τέχνης Εύκρατης RUDA, Μπογκοτά (Κολομβία)
2019 - Συμμετοχή στο Wool Fest, (Κοβιλιά)
2019 - Συμμετοχή σε Διεθνές Φεστιβάλ "Santo Antão" (Καμπό Βέρντε)
2020 - Συμμετοχή Φεστιβάλ ESTAU (Εσταρέτζα)
2021 - Ατομική Έκθεση, B Gallery (Λεΐρία)
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ STAD WANDT KUNST (Μάνχαϊμ, Γερμανία)
2021 - Καλλιτεχνική Κριτική στο τηλεοπτικό πρόγραμμα GO CHILL, από Delta.
2021 - Ατομική έκδοση του βιβλίου "GRAFFITI COMEDY COMIX"
2021 - Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ ZUART (Μιλάνο, Ιταλία)
2022 -Ατομική Έκθεση Circus Network (Πόρτο)
2022 -Συμμετοχή στο Διεθνές Φεστιβάλ NUMU FEST (Ισημερινός)
2022 -Συμμετοχή στο Φεστιβάλ Putruca (Freamunde)
2022 -Ατομική Έκθεση Crack Kids (Λισαβόνα)
2022 - Διακόσμηση βιτρίνας για τα Χριστούγεννα για τη μάρκα VANS.
2022 - Συμμετοχή στο διεθνές φεστιβάλ VIGO CIDADE COR (Vigo, Ισπανία)
2022 - Συμμετοχή στο Φεστιβάλ MURO (Λισαβόνα)
2023 - Ατομική Έκθεση , Φεστιβάλ Pitoresco (Βίλα Ριάλ)
2023 - Δημιουργία τοιχογραφίας για τη μάρκα ADIDAS.
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ FAZUNCHAR (Figueiró-dos-vinhos)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ CONVERSAS NA RUA (Amadora)
2023 - Ατομική Έκθεση Γκαλερί Maraca (Vigo, Ισπανία)
2023 - Συμμετοχή στο φεστιβάλ MAU (Palmela)
2025 - Καλλιτεχνική Παραγωγή / Ατομική Έκθεση LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο διεθνές φεστιβάλ Ettelbrook (Λουξεμβούργο)
2024 - Ατομική Έκθεση Dedicated Store (Λισαβόνα, Ισπανία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ POMPEI STREETART (Ιταλία)
2025 - Καλλιτεχνική Εσωτερική Παραγωγή / Έκθεση Συλλογική LAC (Lagos)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ SOFIA STREET (Σόφια, Βουλγαρία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ SNOSATRA (Στοκχόλμη, Σουηδία)
2025 - Συμμετοχή στο Διεθνές φεστιβάλ STREET ART FRAUENFELD (Ελβετία)

