Santicri - Running out
02
ημέρες
04
ώρες
06
λεπτά
24
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 20
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
 | 20 € | |
|---|---|---|
 | 15 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 138365 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Running out είναι γλυπτό από ρητίνη σε ανοιχτή έκδοση, κατασκευασμένο το 2020 στην Ιταλία, χειρόγραφα υπογεγραμμένο και σε εξαιρετική κατάσταση, διαστάσεις 26 cm ύψος, 16 cm πλάτος και 6 cm βάθος.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Η Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σηματικής, το 2022 εξέθεσε τα έργα της στο εμβληματικό Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρούσα στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή της σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Η Santicri αναγνωρίζεται ως ένας από τους Best-Selling Artists του 2024 από την Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Το ίδιο έτος, εισήχθη και ανάμεσα στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους καλλιτέχνες στην πλατφόρμα Catawiki, ένα επιπλέον σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο της. Οι διακρίσεις αυτές τονίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη διαρκώς αυξανόμενη προβολή της Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Διαστάσεις: H26 x L6 x P16 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφο υπογεγραμμένο
Edition: Open edition
Περιορισμένη Έκδοση – Εξαντλημένες
Με τη απλότητά της, η καλλιτέχνης καλεί το θεατή να σκεφτεί το βαθύτερο νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Η βρύση, κοινή στα σπίτια μας, κρεμασμένη και αποσυνδεδεμένη, συμβολίζει τη διασύνδεση και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, αντιπαραθέτοντας την ακινησία της βρύσης και υπενθυμίζοντας τη φύση και την εξέλιξη. Αυτό το έργο προκαλεί τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμα και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι έτοιμο για στήριξη στον τοίχο μέσω ειδικού γάντζου.
Επαγγελματική αποστολή ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Η καλλιτέχνης κατέλαβε θέση το 2024 ως ένα από τα πιο πολυαναζητούμενα ονόματα στο Catawiki, και αμέσως μετά από εικονες όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη της διακ
ρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μία από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννήθηκε το 1992 στη Macerata στις Marche, Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε έναν δρόμο που, ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρη και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε στη συνεργασία με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα ισχυρότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να αφιερωθεί στη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείψει από τη συλλογή καλλιτεχνών ζωγραφικής και γλυπτικής του street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσει κανείς τη δική του τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που συνάδει με τους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακός και μνημειώδης."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΗ Santicri συμμετείχε σε πολλές διεθνώς σημαντικές εκθέσεις τέχνης. Μεταξύ των πιο σηματικής, το 2022 εξέθεσε τα έργα της στο εμβληματικό Palazzo Grillo της Γένοβας, και το 2023 ήταν παρούσα στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, διευρύνοντας έτσι την προβολή της σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Η Santicri αναγνωρίζεται ως ένας από τους Best-Selling Artists του 2024 από την Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Το ίδιο έτος, εισήχθη και ανάμεσα στους τρεις πρώτους πιο αναζητούμενους καλλιτέχνες στην πλατφόρμα Catawiki, ένα επιπλέον σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο της. Οι διακρίσεις αυτές τονίζουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη διαρκώς αυξανόμενη προβολή της Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Τεχνική: ρητίνη και σκόνη μαρμάρου
Διαστάσεις: H26 x L6 x P16 cm
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφο υπογεγραμμένο
Edition: Open edition
Περιορισμένη Έκδοση – Εξαντλημένες
Με τη απλότητά της, η καλλιτέχνης καλεί το θεατή να σκεφτεί το βαθύτερο νόημα των καθημερινών αντικειμένων. Η βρύση, κοινή στα σπίτια μας, κρεμασμένη και αποσυνδεδεμένη, συμβολίζει τη διασύνδεση και τη μονοτονία της σύγχρονης ζωής. Η σταγόνα νερού που πέφτει προσθέτει κίνηση και ζωή, αντιπαραθέτοντας την ακινησία της βρύσης και υπενθυμίζοντας τη φύση και την εξέλιξη. Αυτό το έργο προκαλεί τον θεατή να βρει ομορφιά και νόημα ακόμα και στα πιο κοινά αντικείμενα, ανοίγοντας χώρο σε πολλαπλές ερμηνείες, χαρακτηριστικές της σύγχρονης τέχνης.
Το έργο είναι έτοιμο για στήριξη στον τοίχο μέσω ειδικού γάντζου.
Επαγγελματική αποστολή ΑΣΦΑΛΙΣΜΕΝΗ.
Η καλλιτέχνης κατέλαβε θέση το 2024 ως ένα από τα πιο πολυαναζητούμενα ονόματα στο Catawiki, και αμέσως μετά από εικονες όπως ο Kaws και ο Banksy. Η τέχνη της διακ
ρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική αξία αλλά και ως μία από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννήθηκε το 1992 στη Macerata στις Marche, Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε έναν δρόμο που, ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρη και αρχιτεκτονικής, τον οδήγησε στη συνεργασία με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ολοένα ισχυρότερη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να αφιερωθεί στη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν μπορεί να λείψει από τη συλλογή καλλιτεχνών ζωγραφικής και γλυπτικής του street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να κατηγοριοποιήσει κανείς τη δική του τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπουν τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτό που με περιβάλλει και το επεξεργάζομαι με έναν σχεδιασμό που συνάδει με τους σύγχρονους χρόνους: εντυπωσιακός και μνημειώδης."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
Ρητίνη
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Running out
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
Open Edition
Έτος
2020
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
26 cm
Width
16 cm
Depth
6 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
