KromaTik - Equilibrando XL

Είμαι οπτικός καλλιτέχνης που εδρεύει στην Ισπανία και το KromaTiK είναι το εναλλακτικό μου ψευδώνυμο. Το όνομα KromaTik, ή Kroma, όπως με φωνάζουν συνήθως οι φίλοι μου, παραπέμπει στη χρήση του χρώματος ως πράξη τέχνης. Ως Kroma προτιμώ να βρίσκομαι στην ανωνυμία.

Εδρεύω στη Βαρκελώνη, όπου από το εργαστήριο και το δημιουργικό μου εργαστήριο αναπτύσσω το πιο προσωπικό μου έργο, προγράμματα και συνεργασίες με μάρκες εδώ και πάνω από 20 χρόνια. Έχω εργαστεί για μάρκες όπως Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín και Therapyside μεταξύ άλλων.

Κάτοχος πτυχίου στις Εικαστικές Τέχνες, έχω μεταπτυχιακό στη επικοινωνία και το μάρκετινγκ επικεντρωμένο στην τέχνη και το Ανώτερο Πτυχίο Εικαστικών Τεχνών και Σχεδίου στην τέχνη υφάσματος. Απέκτησα πιστοποιητικό επάρκειας παιδαγωγικής όπου συνδυάζω το πάθος μου για τη ζωγραφική το οποίο εργάζομαι κατά 90%, με τη διδασκαλία κατά 10%, κυρίως σε τομείς κοινωνικής τέχνης, καθώς θεωρώ τη σπουδαιότητα της τέχνης σε περιβάλλοντα που δεν ευνοούνται: «η τέχνη μπορεί να μεταμορφώσει τη νοοτροπία των ανθρώπων και οι άνθρωποι μπορούν να βελτιώσουν τον κόσμο».

Μου αρέσει η διδασκαλία της τέχνης, και λόγω αυτού με αναγκάζει να βγω από το εργαστήριο και να συναναστραφώ με τους ανθρώπους, να δημιουργήσω πραγματικές συνδέσεις και να τις αποτυπώσω στην εικαστική μου εργασία.

Έχω εκθέσει σε γκαλερί όπως η Γκαλερί Όλα στη Βαρκελώνη και η La Panartería, ειδικευμένη σε τέχνη του δρόμου και σύγχρονη τέχνη στη Μαδρίτη. Επίσης στη γκαλερί Creatitis στη Μαδρίτη και Casa Panot στη Βαρκελώνη. Έχω εκθέσει επίσης στο Βερολίνο στο BcmA contemporary art laboratory. Το έργο μου έχει επίσης ενταχθεί στην έκθεση στο Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias «González Martí» στη Βαλένθια.

Εμπνέομαι από την τέχνη του δρόμου, εγκατάσταση και ζωγραφική τοίχου. Έχω δημιουργήσει αρκετούς τοίχους μεγάλης μορφής στη Μαδρίτη και στη Βαρκελώνη.

Έχω συμμετάσχει σε πολυάριθμα Φεστιβάλ τέχνης δρόμου όπως Pintamalasaña και CALLE στη Μαδρίτη, κερδίζοντας το βραβείο για τον σχεδιασμό της αφίσας το 2024. Επίσης συμμετείχα στο CI Urban Fest στη Μαδρίτη και στο FemFabrik στη Βαρκελώνη.
Έχω λάβει διάφορες τιμητικές διακρίσεις και οι συλλέκτες μου είναι σε ολόκληρο τον κόσμο: Γαλλία, Βέλγιο, Ισπανία, Ηνωμένες Πολιτείες, Πορτογαλία και Γερμανία.

Πριν σπουδάσω Εικαστικές Τέχνες προερχόμουν από τον χώρο των μαθηματικών και της φυσικής, γι’ αυτό με ενδιαφέρουν πολύ θέματα όπως το κοσμικό και το σύμπαν, η επιστήμη και οι ανθρώπινες και πανανθρώπινες συνδέσεις.

Παρότι προέρχομαι από μια κλασική και φαινομενικά εμφατικά ακαδημαϊκή εκπαίδευση του Πανεπιστημίου Εικαστικών Τεχνών, αυτό που μου αρέσει είναι να εργάζομαι την αφηρημένη τέχνη γιατί με υποχρεώνει να ζωγραφίζω χωρίς να προσέχω υπερβολικά το τι εμφανίζεται κα στον καμβά, αποδεχόμενος και εκμεταλλευόμενος το ατύχημα. Πρόκειται για gestural και ενστικτώδη ζωγραφική που συνδέεται με τον πιο πρωτόγονο και αυθεντικό εαυτό μου. Συνήθως εργάζομαι σε σειρές, που με βοηθούν να οργανώσω τα συναισθήματα και τα συναισθήματα.

Με εμπνέουν ταινίες όπως το «Contact» ή το «Interstellar» και επηρεάζουν άμεσα τη ζωγραφική μου με την αισθητική τους και την αντίληψή τους για μελλοντικά δυστοπικά τοπία που εξάπτουν τη φαντασία μου. Με έχουν επηρεάσει επίσης στην γλώσσα της πλαστικής μου γλώσσας καλλιτέχνες όπως ο Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay ή Kandinsky.

Μου αρέσει να δημιουργώ συνδέσεις με τους πελάτες μου, πιστεύω ότι αυτός είναι ο τρόπος να κλείσει ο κύκλος ανάμεσα στον καλλιτέχνη και τον συλλέκτη, όπου η ενέργεια του συλλογικού μεταμορφώνεται και δίνει νόημα στην πράξη της δημιουργίας.

Αυτή η εργασία εξερευνά τις ανθρώπινες και πανανθρώπινες συνδέσεις μέσω του χορού πινελιών, υφών και χρωμάτων, δημιουργώντας έναν ζωτικό ρευστότητα. Ο Διάλογος της Ανθρωπότητας με τη Φύση εκδηλώνεται σε μια βαθιά σύνδεση, την αρμονία και το κοσμικό χάος ανάμεσα στον άνθρωπο και σε όλα όσα μας περιβάλλουν.

Τεχνική: Μικτή: ακρυλικά, σπρέι, κεριά. Δεν υπάρχουν εκτυπώσεις.

Οι μετρήσεις που δίνονται αφορούν το καμβά. Διαμορφωμένος σε καδράκι θα έχει μικρότερες διαστάσεις για τοποθέτηση.

Το έργο παραδίδεται χωρίς καδράκι (επαγγελματική συσκευασία, τυλιγμένο σε σωλήνα).

Τοπίο δουλεμένο από τη λευκή αυτοσχεδαστική προσέγγιση. Υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος με το χέρι. Περιλαμβάνει πιστοποιητικό αυθεντικότητας.