Mauro Falcioni (1978) - Vicolorato Teatro cod. 14f3






Μεταπτυχιακό στην καινοτομία και οργάνωση πολιτισμού, δέκα χρόνια στην ιταλική τέχνη.
3 € | ||
|---|---|---|
2 € | ||
1 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 142645 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Ο Μαύρο Φαλτσόνι (γεν. 1978) παρουσιάζει το Vicolorato Teatro cod. 14f3, ένα σύγχρονο πίνακα τεχνικής Mixed Media του 2024 με ακρυλικά και νερομπογιές σε χοντρό χαρτόνι, 48 × 48 εκ., με χειρόγραφη υπογραφή μπροστά και πίσω, αρχική έκδοση από Ιταλία, πωλείται από τη Γκαλερί, με πιστοποιητικό αυ authenticity του καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Nota: se acquisti più opere nella stessa asta Paghi UN SOLO COSTO di Spedizione
- Σημείωση: αν αγοράσεις περισσότερα έργα στην ίδια δημοπρασία, πληρώνεις μόνο ένα ΚΟΣΤΟΣ ΑΝΑΡΤΙΣΗΣ
Invitiamo a visitare la nostra piattaforme di venderte on line “DELAURETISART”
- Σας προσκαλούμε να επισκεφθείτε την ηλεκτρονική μας πλατφόρμα πωλήσεων “DELAURETISART”
Mauro Falcioni (1978 Matelica - Italia)
- Mauro Falcioni (1978 Ματελίκα - Ιταλία)
Dipinto a Tecnica mista acrilico acquarello su Cartoncino pesante
- Ζωγραφιά με μικτή τεχνική ακρυλικό και υδροχρώμιο σε χοντρό χαρτόνι
Opera firmata sul fronte e retro
- Έργο με υπογραφή εμπρός και πίσω
Certificato di Autenticità dl' Artista
- Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας από τον καλλιτέχνη
- Mauro Falcioni nasce a Matelica nel 1978, da sempre artista di arti visive e illustrazione, si forma in grafica per il web senza mai abbandonare la sua vera vocazione: il disegno a mano libera e la pittura I suoi registri stilistici: dal fantasy a rappresentazioni più figurative, fino a trovare nella chiave surrealista le soluzioni più efficaci per esprimere il proprio sguardo sul mondo. E’ sotto questo segno che matura il suo stile negli anni, traslando i segni delle matite dalla carta alla tela e dando alle sue opere una grammatica riconoscibile, fatta di figure ricorrenti e scenari intrisi di significato. La sua poetica: il sogno e il momento vissuto prendono corpo con il passaggio nella memoria quanto con l’atto creativo che, attraverso il linguaggio usato, staglia una differenza tra l’opera e il soggetto. Tale scarto finisce ad essere la materia costituente del soggetto stesso. L’autore rappresenta questa discrepanza incolmabile e, allo stesso tempo essenziale, servendosi dei riferimenti psicanalitici propri della tradizione junghiana. Il gatto guida, indissolubilmente legato all’uomo come l’aquilone al bambino, perché immagini diverse dello stesso sé, rimanda al concetto dell’Ombra, la parte più oscura di noi che siamo costretti ad addomesticare nell’approcciarci alla realtà. Ogni altro rapporto è presente come mancanza o come accenno teso a formalizzarne la stessa: scendendo nel sé l’autore ci costringe ad affrontare la solitudine-malinconia come condizione esistenziale dell’uomo, la sua peculiarità di “cadere fuori dal mondo”.
- Ο Μαύρο Φαλτσιόνι γεννήθηκε στη Ματελίκα το 1978, είναι πάντα καλλιτέχνης εικαστικών τεχνών και εικονογράφησης, σχηματίστηκε στη γραφιστική για τον ιστότοπο χωρίς ποτέ να αποχωριστεί τη βαθιά κλίση του: το σχέδιο με το χέρι και η ζωγραφική. Οι στιλιστικές του καταγραφές: από τη φαντασία σε πιο εικονογραφικές απεικονίσεις, μέχρι να βρει στο ουμανιστικό κλειδί τις πιο αποτελεσματικές λύσεις για να εκφράσει το βλέμμα του στον κόσμο. Υπό αυτό το στίγμα ωριμάζει το στυλ του με τα χρόνια, μεταφέροντας τα σημάδια των μολυβιών από το χαρτί στον καμβά και δίνοντας στα έργα του μια αναγνωρίσιμη γραμματική, που αποτελείται από επαναλαμβανόμενες μορφές και σκηνές εμποτισμένες με νόημα. Η ποιητική του: το όνειρο και η ζωντανή στιγμή συμμετέχουν στη γέννησή τους από τη μνήμη όσο και από την δημιουργική πράξη που, μέσα από τη γλώσσα που χρησιμοποιείται, καθορίζει μια διαφορά μεταξύ του έργου και του υποκειμένου. Αυτή η διαφορά αποδεικνύεται ότι αποτελεί την ύλη του υποκειμένου. Ο συγγραφέας παρουσιάζει αυτή την ανεπανάληπτη και ταυτόχρονα ουσιαστική απόκλιση, χρησιμοποιώντας ψυχιατρικούς αναφορικούς τόπους της παράδοσης του Γιούνγκ. Η γάτα οδηγεί, αμφίδρομα συνδεδεμένη με τον άνθρωπο όπως ο χαρταετός με το παιδί, επειδή διαφορετικές εικόνες του ίδιου εαυτού παραπέμπουν στην έννοια της Σκιάς, του πιο σκοτεινού μέρους μας που είμαστε αναγκασμένοι να εξευγενίσουμε στην προσέγγιση της πραγματικότητας. Κάθε άλλη σχέση υπάρχει ως έλλειψη ή ως υπόδειξη που αποτυπώνει την ίδια: βουτώντας στον εαυτό του ο συγγραφέας μας υποχρεώνει να αντιμετωπίσουμε τη μοναξιά-Μελαγχολία ως ύπαρξη της ανθρώπινης κατάστασης, την ιδιαιτερότητά του να «πέφτει έξω από τον κόσμο».
Ιστορία πωλητή
Nota: se acquisti più opere nella stessa asta Paghi UN SOLO COSTO di Spedizione
- Σημείωση: αν αγοράσεις περισσότερα έργα στην ίδια δημοπρασία, πληρώνεις μόνο ένα ΚΟΣΤΟΣ ΑΝΑΡΤΙΣΗΣ
Invitiamo a visitare la nostra piattaforme di venderte on line “DELAURETISART”
- Σας προσκαλούμε να επισκεφθείτε την ηλεκτρονική μας πλατφόρμα πωλήσεων “DELAURETISART”
Mauro Falcioni (1978 Matelica - Italia)
- Mauro Falcioni (1978 Ματελίκα - Ιταλία)
Dipinto a Tecnica mista acrilico acquarello su Cartoncino pesante
- Ζωγραφιά με μικτή τεχνική ακρυλικό και υδροχρώμιο σε χοντρό χαρτόνι
Opera firmata sul fronte e retro
- Έργο με υπογραφή εμπρός και πίσω
Certificato di Autenticità dl' Artista
- Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας από τον καλλιτέχνη
- Mauro Falcioni nasce a Matelica nel 1978, da sempre artista di arti visive e illustrazione, si forma in grafica per il web senza mai abbandonare la sua vera vocazione: il disegno a mano libera e la pittura I suoi registri stilistici: dal fantasy a rappresentazioni più figurative, fino a trovare nella chiave surrealista le soluzioni più efficaci per esprimere il proprio sguardo sul mondo. E’ sotto questo segno che matura il suo stile negli anni, traslando i segni delle matite dalla carta alla tela e dando alle sue opere una grammatica riconoscibile, fatta di figure ricorrenti e scenari intrisi di significato. La sua poetica: il sogno e il momento vissuto prendono corpo con il passaggio nella memoria quanto con l’atto creativo che, attraverso il linguaggio usato, staglia una differenza tra l’opera e il soggetto. Tale scarto finisce ad essere la materia costituente del soggetto stesso. L’autore rappresenta questa discrepanza incolmabile e, allo stesso tempo essenziale, servendosi dei riferimenti psicanalitici propri della tradizione junghiana. Il gatto guida, indissolubilmente legato all’uomo come l’aquilone al bambino, perché immagini diverse dello stesso sé, rimanda al concetto dell’Ombra, la parte più oscura di noi che siamo costretti ad addomesticare nell’approcciarci alla realtà. Ogni altro rapporto è presente come mancanza o come accenno teso a formalizzarne la stessa: scendendo nel sé l’autore ci costringe ad affrontare la solitudine-malinconia come condizione esistenziale dell’uomo, la sua peculiarità di “cadere fuori dal mondo”.
- Ο Μαύρο Φαλτσιόνι γεννήθηκε στη Ματελίκα το 1978, είναι πάντα καλλιτέχνης εικαστικών τεχνών και εικονογράφησης, σχηματίστηκε στη γραφιστική για τον ιστότοπο χωρίς ποτέ να αποχωριστεί τη βαθιά κλίση του: το σχέδιο με το χέρι και η ζωγραφική. Οι στιλιστικές του καταγραφές: από τη φαντασία σε πιο εικονογραφικές απεικονίσεις, μέχρι να βρει στο ουμανιστικό κλειδί τις πιο αποτελεσματικές λύσεις για να εκφράσει το βλέμμα του στον κόσμο. Υπό αυτό το στίγμα ωριμάζει το στυλ του με τα χρόνια, μεταφέροντας τα σημάδια των μολυβιών από το χαρτί στον καμβά και δίνοντας στα έργα του μια αναγνωρίσιμη γραμματική, που αποτελείται από επαναλαμβανόμενες μορφές και σκηνές εμποτισμένες με νόημα. Η ποιητική του: το όνειρο και η ζωντανή στιγμή συμμετέχουν στη γέννησή τους από τη μνήμη όσο και από την δημιουργική πράξη που, μέσα από τη γλώσσα που χρησιμοποιείται, καθορίζει μια διαφορά μεταξύ του έργου και του υποκειμένου. Αυτή η διαφορά αποδεικνύεται ότι αποτελεί την ύλη του υποκειμένου. Ο συγγραφέας παρουσιάζει αυτή την ανεπανάληπτη και ταυτόχρονα ουσιαστική απόκλιση, χρησιμοποιώντας ψυχιατρικούς αναφορικούς τόπους της παράδοσης του Γιούνγκ. Η γάτα οδηγεί, αμφίδρομα συνδεδεμένη με τον άνθρωπο όπως ο χαρταετός με το παιδί, επειδή διαφορετικές εικόνες του ίδιου εαυτού παραπέμπουν στην έννοια της Σκιάς, του πιο σκοτεινού μέρους μας που είμαστε αναγκασμένοι να εξευγενίσουμε στην προσέγγιση της πραγματικότητας. Κάθε άλλη σχέση υπάρχει ως έλλειψη ή ως υπόδειξη που αποτυπώνει την ίδια: βουτώντας στον εαυτό του ο συγγραφέας μας υποχρεώνει να αντιμετωπίσουμε τη μοναξιά-Μελαγχολία ως ύπαρξη της ανθρώπινης κατάστασης, την ιδιαιτερότητά του να «πέφτει έξω από τον κόσμο».
