Viktor Ivanovyč Kovtun (1958) - Natura Morta con Girasoli

AUTORE

Viktor Ivanovyč Kovtun (1958) ζωγράφος ουκρανός. Γεννήθηκε στο χωριό Mezyn, στην περιοχή Chernihiv, και αποτελεί μια από τις πιο σημαντικές και αντιπροσωπευτικές φιγούρες της σύγχρονης ουκρανικής τέχνης. Η σταθερή ακαδημαϊκή του διαμόρφωση ολοκληρώθηκε στο Ινστιτούτο Τέχνης και Σχεδίου του Χάρκοβο, όπου αποφοίτησε το 1984 υπό την καθοδήγηση διακεκριμένων δασκάλων όπως οι Adolf Konstantynopolsky и Oleksandr Khmelnytsky. Ρίζωμένος βαθιά στην πολιτιστική σκηνή του Χάρκοβο, ο Κοβτούν έχει γίνει με την πάροδο του χρόνου σημαντικό θεσμικό πρόσωπο, διατελώντας πρόεδρος της τοπικής ενότητας της Ένωσης Καλλιτεχνών της Ουκρανίας και λαμβάνοντας τον τιμητικό τίτλο του «Α Artist του Λαού» το 2002 για τη σημαντική καλλιτεχνική συνεισφορά του.

Το στυλ του χαρακτηρίζεται από ένα ζωντανό και υλικό ρεαλισμό, συχνά επηρεασμένο από μια εντυπωσιακή ευαισθησία που προτιμά τη μελέτη του φυσικού φωτός και του χρώματος. Ο Κοβτούν είναι ιδιαιτέρως διάσημος για το ποιητικόπιαζόμενα τοπία και τους νεκρούς δίσκους, όπως οι ηλίανθοι, θέμα το οποίο ερμηνεύει όχι μόνο ως τεχνικό άσκηση αλλά ως σύμβολο της ουκρανικής ταυτότητας και της γης. Η ικανότητά του να συνενώνει τη σκληρή σχολή της ακαδημαϊκής εκπαίδευσης με μια δυναμική και μοντέρνα πινελιά του επιτρέπει να λάβει το 2010 το Εθνικό Βραβείο Taras Shevchenko, το μέγιστο πολιτιστικό βραβείο του ουκρανικού κράτους, εδραιώνοντας τη φήμη του πέραν των εθνικών ορίων.

Τα έργα του Κοβτούν έχουν πρωταγωνιστήσει σε πολυάριθμες ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ευρώπη, στις Ηνωμένες Πολιτείες και την Ασία, και σήμερα καταλαμβάνουν σταθερά σημαντικά δημόσια ιδρύματα, μεταξύ των οποίων το Εθνικό Μουσείο Τέχνης της Ουκρανίας στο Κίεβο, το Μουσείο Τέχνης του Χάρκοβο και διάφορες γκαλερί στη Γερμανία και τη Σλοβακία.

ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ

«Φυσικό Νεκρό με Ηλίανθους», λάδι σε καμβά, 75×90 εκ., 1991, υπογεγραμμένο χαμηλά δεξιά. Στο πίσω μέρος σημείωση συγγραφέα με υπογραφή, ημερομηνία, τίτλος και άλλες πληροφορίες για τον πίνακα.

Κέντρο παρουσιάζεται ένα μεγάλο καλάθι από ψάθα με χερούλι από επάνω και ένα κομμάτι ριγέ ύφασμα να τυλίγεται γύρω του. Κατά τη διάρκεια της σκηνής, στην κάτω μεριά κυριαρχούν μεγάλα άνθη ηλίανθου αποκομμένα. Η σκηνή εμπλουτίζεται με φρούτα σκορπισμένα: μήλα έντονης κόκκινης απόχρωσης και, στο προσκήνιο, ένα μήλο ή αχλάδι με χρυσούς και ώχρες τόνους. Τα «ηλίανθοι» του τίτλου δεν αποτυπώνονται σε πλήρη άνθηση αλλά συλλεγμένοι και πλέον ελαφρώς ξεραμένοι. Το φόντο αποτελείται από χρωματικές μάζες που προέρχονται από γήινες, αδιαφανείς πινελιές, τονισμένες από σποραδικές κόκκινες λωρίδες και το ανοιχτό χρώμα των υφασμάτων.

Η σύνθεση χαρακτηρίζεται από μια κορεσμένη υλική συσσώρευση, με τα αντικείμενα να επικαλύπτονται σε έναν συμπιεσμένο χώρο. Η πινελιά είναι ζωηρή και υφασματική, ένα παχύ και αισθητό ζούμωμα που δίνει αίσθηση πυκνότητας στα σχήματα, από τα ψάθα που υφαίνονται μέχρι τους γυαλιστερούς καρπούς και τους ξεραμένους ηλίανθους. Το χρώμα είναι σκοτεινό και βαθύ, κυριαρχούμενο από μαύρες, σκοτεινό καφέ και σκούρο ώχρα, που κάνουν να ξεχωρίζουν οι σπάνιες λάμψεις χρώματος: τα ζωηρά κόκκινα μήλα, ο χρυσός παλιός και η ώχρα των φρούτων και των ξεραμένων ηλίανθων, καθώς και τα χρώματα του ριγέ υφάσματος. Το φως είναι διαφανές και άμεσο, σχεδόν Καβαβιστικό, με ένα σκιά-φως που αναδύεται από τις σκιές.

Το έργο, χρονολογημένο το 1991, χρονιά της ουκρανικής ανεξαρτησίας, εναρμονίζεται απόλυτα με την ώριμη παραγωγή του Καλλιτέχνη. Η επιλογή των ξεραμένων ηλίανθων και το σκουρόχρωμο φάσμα αποχρώσεων προσφέρουν μια μετριοπαθή ερμηνεία του θέματος, απομακρυμένη από τις κλασικές φωτεινές και ευτυχισμένες απεικονίσεις. Ευθυγραμμισμένος με τη ποιητική του για «ζωντανό και υλικό ρεαλισμό», ο Κόβτον μετατρέπει την ίδια την υφή της ζωγραφικής σε αφηγηματικό στοιχείο, καλώντας μια γη και μια ταυτότητα σε μετάβαση. Οι ξεραμένοι ηλιάνθοι, σύμβολα της ουκρανικής γης, γίνονται μαρτυρίες μιας ιστορικής στιγμής αλλαγής και μνήμης. Πίνακας με ισχυρή σύνθεση και αξιοσημείωτο αντίκτυπο.

ΚΑΤΑΛΟΓΟΣ ΚΑΤΑΣΤΑΣΗΣ

Εξαιρετική η γενική κατάσταση. Το έργο είναι ακέραιο σε κάθε του μέρος με ζωηρή χρωματικότητα και ευανάγνωστη πινελιά.

Αποστολή με παρακολούθηση και ασφάλιση, με κατάλληλη συσκευασία.