Angelo Scardino - Marea interiore

Μια γυναικεία φιγούρα σκύβει γύρω από τα γόνατά της, καθώς μια ρευστή επιφάνεια μπλέ, λευκές κι αποχρώσεις γήινες διαπερνά το σώμα σαν ένα ρεύμα, μετατρέποντάς το σε ένα εσωτερικό τοπίο.

Η στάση είναι κλειστή και προστατευτική: τα χέρια σχηματίζουν ένα σήλιο γύρω από το στήθος, τα γόνατα διπλωμένα εστιάζουν τον όγκο προς το κέντρο και το πρόσωπο, στηριγμένο στο χέρι, παραμένει μερικώς απομονωμένο από το βλέμμα. Δεν είναι δυνατό να κριθεί αν η φιγούρα διέρχεται από μια κατάσταση μελαγχολίας, ανάπαυσης ή συγκέντρωσης. Ακριβώς αυτή η αμφιβολία κάνει τη φύση εικόνας ανοιχτή και σύγχρονη: το έργο δεν απεικονίζει μια συγκεκριμένη συναισθηματική κατάσταση, αλλά διαμορφώνει ένα στιγμιότυπο αναστολής.

Συν contrast με τη συνοχή της πόζας έρχεται σε αντίθεση η κίνηση της επιφάνειας. Οι γαλάζιες και ανοιχτόχρωμες αποχρώσεις συσσωρεύονται στο κάτω μέρος και ανεβαίνουν κατά μήκος των ποδιών και του κορμού· το λευκό, το γκρι και το καφέ διαπερνούν τους ώμους, το πρόσωπο και τα μαλλιά. Σχισμές, σταγονίδια, μικρές χρωματικές ενσωματώσεις και διακυμάνσεις πυκνότητας αλλοιώνουν τη συνοχή της ανατομίας. Το σώμα φαίνεται έτσι ταυτόχρονα παρόν και μεταβαλλόμενο, σαν το δέρμα, το νερό, ο βράχος και η μνήμη να ανήκουν στον ίδιο οργανισμό.

Ακόμη και τα κενά ανάμεσα στον κορμό, τα χέρια και τα πόδια συμμετέχουν στη σύνθεση. Δεν είναι απλά συνεπακόλουθα της πόζας, αλλά σκοτεινές ανοιχτές οπές που διακόπτουν τη μάζα, καθιστούν αναγνώσιμη την πυκνότητα και εισάγουν μια τάση ανάμεσα στην προστασία και στη βιωτότητα.

Το έργο συνομιλεί με την έρευνα του Άντζελο Σκάρδινο σχετικά με τη σχέση σώματος, κενότητας, αντίληψης, ευθραστότητας και μεταμόρφωσης. Το ανθρώπινο σώμα διατηρεί την αναγνωρισιμότητά του, αλλά γίνεται η υποστήριξη μιας οπτικής διαδικασίας που αλλάζει την ταυτότητα και τη σταθερότητά του.

Ψηφιακή μοντελοποίηση, 3D εκτύπωση σε PLA, συναρμολόγηση, εφαρμογή ρητίνης, χρωματιστή παρέμβαση και χειροποίητη φινέτα από τον καλλιτέχνη.

Το έργο προέρχεται άμεσα από το στούνιο του Άντζελο Σκάρντινο και συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, πλήρες με τα αναγνωριστικά στοιχεία και τη φωτογραφία του έργου. Το γλυπτό φέρει την υπογραφή του δημιουργού. Πρόκειται για ένα μοναδικό κομμάτι, μη συνεχές με μια έκδοση και μη αριθμημένο ως αντίτυπο.
Η φινέτσα έχει επιτευχθεί ατομικά από τον καλλιτέχνη· οι μεταβολές και οι στρώσεις της επιφάνειας αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της χειρωνακτικής διαδικασίας.
Η συσκευασία θα γίνει απευθείας από το στούντιο με καμπύλες προστασίας, αλεξίσφαιρα υλικά και μια εσωτερική δομή που να εμποδίζει κάθε κίνηση κατά τη μεταφορά. Το γλυπτό θα τοποθετηθεί σε διπλό σκληρό περιέκτη, με ειδική προσοχή στο κεφάλι, τα χέρια και τα πόδια. Η αποστολή θα παρακολουθείται και θα ασφαλίζεται.

Βιογραφικό του καλλιτέχνη

Ο Άντζελο Σκαρντίνο είναι Ιταλός σύγχρονος γλύπτης, γεννημένος το 1986 και μορφωμένος στην Ακαδημία Καλών Τεχνών του Λέτσε, όπου ολοκλήρωσε τις σπουδές στη Γλυπτική με άριστα και επαίνους. Η έρευνά του προσεγγίζει τη σχέση σώματος, κενότητας, μνήμης και μεταμόρφωσης, επεκτεινόταν στη λεπτότητα της μορφής, στην τεχνολογία και στις διαδικασίες αντίληψης. Το ανθρώπινο σώμα συχνά αντιμετωπίζεται ως διαπερατή δομή: επιφάνεια, περίβλημα, ψυχική αρχιτεκτονική ή τόπος εναπόθεσης. Το 2025 ένα από τα έργα του επιλέχθηκε ανάμεσα στους φιναλίστ του βραβείου Arte· την ίδια περίοδο έλαβε μέρος στο Paratissima XXI. Η επίσημη πράξη του Βραβείου Μιχαήλάνγκελο Μποννοράτσι τεκμηριώνει επίσης ένα Ειδικό βραβείο Κριτικής που απονεμήθηκε στον Σκαρντίνο για το έργο Metropolis. Παράλληλα με την καλλιτεχνική πρακτική ασκεί διδασκαλία στις Καλές Τέχνες και τη Γλυπτική.