Anoop Kamath - Playfulness

Η συλλογή India Contemporary curated by Veer Hooda παρουσιάζει μια σπάνια ευκαιρία για Συλλέκτες και Φίλους της Τέχνης στην Ευρώπη να αποκτήσουν τα αρχικά έργα καθιερωμένων Ινδών Καταξιωμένων Καλλιτεχνών Σύγχρονης Τέχνης και να συνδεθούν με μία από τις πιο ζωντανές και ταχέως αναπτυσσόμενες αγορές τέχνης στον κόσμο.

Ο Διαγωνισμός (Auction) επιμελείται ο διεθνώς αναγνωρισμένος Ινδοευρωπαϊκός καλλιτέχνης Veer Hooda σε συνεργασία με το εξαιρετικά αξιότιμο NIV Art Center, Νέο Δελχί και διατίθεται αποκλειστικά μέσω της Catawiki.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη:

Ο Anoop Kamath είναι καθιερωμένος Ινδός καλλιτέχνης της σύγχρονης τέχνης, γεννημένος στην Ινδία, με επίσημη ακαδημαϊκή εκπαίδευση στις καλές τέχνες και επαγγελματική πρακτική που καλύπτει πάνω από δύο δεκαετίες. Δραστηριοποιείται από τα τέλη της δεκαετίας του 1990, ήταν μεταξύ των πρώτων Ινδών καλλιτεχνών που αφοσίωσαν σοβαρά στη ψηφιακή τέχνη παράλληλα με τη ζωγραφική και τη φωτογραφία, μια διεπιστημονική προσέγγιση που παραμένει κεντρική στη δουλειά του.

Ο Kamath έχει παρουσιάσει ατομικές εκθέσεις και έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες επιμελημένες ομαδικές εκθέσεις σε βασικά θεσμικά και εμπορικά πεδία στην Ινδία και διεθνώς, συμπεριλαμβανομένων των Gallery Nvya, Gallery Ragini, Lalit Kala Akademi, Nitanjali Art Gallery, Crimson Art Resource, Arushi Art Gallery, Alliance Française, και The Stainless Gallery, με εκθέσεις σε Νέο Δελχί, Μουμπάι, Μπανγκαλόρ, Κοχί, Χονγκ Κονγκ και εκτός. Το βιογραφικό του περιλαμβάνει συμμετοχές σε εθνικές και διεθνείς εκθέσεις ανταλλαγής, φιλανθρωπικές και μουσειακές εκδηλώσεις, καθώς και σημαντικές ομαδικές εκθέσεις που τοποθετούν την πρακτική του εντός ευρύτερων σύγχρονων και κοινωνικοπολιτισμικών συζητήσεων.

Τα τελευταία χρόνια, το επαγγελματικό του πεδίο έχει επεκταθεί ώστε να περιλαμβάνει επιμελητικές δράσεις όπως Beyond Boundaries και Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room, τοποθετώντας τον όχι μόνο ως καλλιτέχνη που δημιουργεί αλλά και ως εννοιολογικό διευκολυντή που ασχολείται με θέματα του περιβάλλοντος, ανθρώπινης ευθύνης και συλλογικής συνείδησης.

Αυτή η διαρκής ιστορία εκθέσεων, συνδυασμένη με ακαδημαϊκή βάση και επιμελητική ηγεσία, καθιστά τον Anoop Kamath ως έναν ώριμο και αξιόπιστο φωνή στην σύγχρονη ινδική τέχνη.

Εκθέσεις για τον Anoop Kamath:

2026: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Ομαδική Έκθεση, The Stainless Gallery, Νέο Δελχί (21–25 Φεβρουαρίου 2026). Επιμέλεια: Anoop Kamath & Anuradha Nalapat.
2025: Presence of Absence in Man – The Elephant in the Room — Έκθεση Φιλανθρωπίας για την Ευημερία των Ζώων, The Stainless Gallery, Νέο Δελχί (23–30 Μαρτίου 2025). Επιμέλεια: Anoop Kamath & Anuradha Nalapat; εγκαινιάστηκε με τη στήριξη της Maneka Sanjay Gandhi.
2024: Beyond Boundaries — Ομαδική Έκθεση στη The Stainless Gallery, Νέο Δελχί; επιμέλεια από τον Anoop Kamath (Φθινοπωρινά του 2024).
2011: The Red Room — Ομαδική Έκθεση από Gallery Ragini.
2010: Within Reach –II — Ομαδική Έκθεση από Gallery Nvya, Νέο Δελχί, Ιούνιος 2010.
2010: Nature — Έκθεση Φωτογραφίας, Art for Prabhat & Department of Environment, Delhi Govt, 20–25 Απριλίου 2010.
2010: City of Djinns — Ομαδική Έκθεση, Gallery Ragini, Νέο Δελχί (18 Μαρτίου 2010).
2010: India Rising — Byati Art Gallery, Ambassador Hotel, Νέο Δελχί, 2010.
2009: Within Reach — Gallery Nvya, Νέο Δελχί, Ιούνιος 2009.
2009: Ομαδική Έκθεση για το Όφελος του ΜΚΟ Four Steps — σε συνεργασία με Nitanjali Art Gallery, Stainless, Νέο Δελχί, 2009.
2008–09: Έκθεση πέντε ατόμων — Crimson Art Resource, Μπανγκαλόρ (17 Δεκεμβρίου 2008 – 9 Ιανουαρίου 2009).
2008: Ομαδική Έκθεση — Nitanjali Art Gallery, Χονγκ Κονγκ, Σεπτέμβριος 2008.
2008: Harvest 2008 — Arushi Art Gallery, Visual Arts Gallery & Stainless, Νέο Δελχί, Αύγουστος 2008.
2008: Art Beat — Shrine Gallery, Νέο Δελχί, Ιούλιος 2008.
2008: Body X Body — Έκθεση τεσσάρων καλλιτεχνών από Nitanjali Art Gallery, Alliance Française, Νέο Δελχί, Ιούλιος 2008.
2008: Indian Strokes: A Myriad for Art for Khushii — Ομαδική Έκθεση, Νέο Δελχί, Απρίλιος 2008.
2008: Continuum — Επιμέλεια από Sushma Bahl για το Udayan Care, Απρίλιος 2008.
2007: Art for a Sunnier Tomorrow — Παρουσιάστηκε από Savera, Hotel Intercontinental, Νέο Δελχί (18–19 Νοεμβρίου 2007).
2007: Coming Together — Ομαδική Έκθεση επιμελημένη από Suneet Chopra, À La Dream Art Gallery, Visual Arts Gallery, Νέο Δελχί (7–12 Νοεμβρίου 2007).
2007: Ernésto, Paintings on Che — Επιμέλεια από Suneet Chopra, Travancore Art Gallery, Νέο Δελχί, Οκτώβριος 2007.
2007: South by South West — Ομαδική Έκθεση για Lalit Kala Akademi, Thrissur στο Travancore Art Gallery, Νέο Δελχί.
2007: Reflections Within — Ομαδική Έκθεση επιμελημένη από Dr. A. K. Raghvanshi, Lalit Kala Akademi, Νέο Δελχί, Φεβ 2007.
2006: Rock — Ομαδική Έκθεση επιμελημένη από Himanshu Desai, Gallery Art Resources Trust, Mumbai, Δεκέμβριος 2006.
2006: Η 48η Εθνική Εκθεση Τέχνης της Lalit Kala Akademi, Μάρτιος 2006.
2006: 15η Κορεο-Ινδική Σύγχρονη Εκθεση Τέχνης, Ιανουάριος 2006.
2005: Kerala Images — Ομαδική Έκθεση, Travancore House, Νέο Δελχί, Νοέμβριος 2005.
2005: Fly High My Beloved Birds — Ομαδική Έκθεση προς μνήμη Asokan Poduval, Οκτώβριος 2005.
2005: Elements — Ομαδική Έκθεση επιμελημένη από Johny M. L., Απρίλιος 2005.
2005: Kerala Lalit Kala Akademi Ομαδική Έκθεση για τα Ταμεία Tsunami Victim, Kochi, Ιανουάριος 2005.
1999: Ομαδική Έκθεση επιμελημένη από Sudhasattabasu στη Gallery Timberdrome, Φεβρουάριος 1999.

Σχετικά με τον Veer Hooda : ig : @vi_hov

Ο Veer Hooda είναι Ινδοευρωπαϊκός (Αυστριακός) σύγχρονος καλλιτέχνης με βάση τη Βιέννη, του οποίου η πρακτική διαμορφώνεται από βαθιά σύνδεση με τις ινδικές ρίζες του και μεγάλη αγάπη για την αγαπημένη του ήπειρο, την Ευρώπη.

Ο Veer Hooda έχει εκθέσει σε μερικές από τις κορυφαίες γκαλερί και εκθέσεις σε όλο τον κόσμο και πρόσφατα ολοκλήρωσε την sold-out του εκδήλωση στο Miami Art Basel 2025, φέτος (2026) θα εκθέτει, μεταξύ άλλων εξαιρετικά αξιότιμων εκθέσεων, στη Biennale του Βενετίας 2026, ArtExpo New York 2026, πολλαπλές εκθέσεις σε όλη την Ευρώπη και την Αυστρία και επιστροφή στο Art Basel Miami στο τέλος του χρόνου.

Ενώ το ίδιο του το έργο αντικατοπτρίζει μια ισχυρή εννοιολογική και υλική ευαισθησία αναπτυγμένη μέσα από χρόνια δημιουργικής και επαγγελματικής εμπειρίας, ο Hooda κινητοποιείται εξίσου από μια σαφή αποστολή: να κάνει το εξαιρετικό ινδικό καλλιτεχνικό ταλέντο πιο ορατό και προσβάσιμο εντός της ευρωπαϊκής αγοράς τέχνης.

Τοποθετημένος ανάμεσα στην Ινδία και την Ευρώπη, ο Hooda λειτουργεί ως πολιτισμικός γέφυρα, προσφέροντας πρώιμη πρόσβαση σε καλλιτέχνες και αφηγήσεις που κερδίζουν ήδη σημαντική διεθνή αναγνώριση — καθιστώντας το επιμελητικό και καλλιτεχνικό όραμά του μια διακριτή εσωτερική προοπτική σε μια κεντρική στιγμή για την Ινδική Σύγχρονη Τέχνη.

Σχετικά με το NIV Art Center: ig : @nivartcenter

Το NIV Art Centre αποτελεί έναν κορυφαίο θεσμό σύγχρονης τέχνης με έδρα το Νέο Δελχί, αφιερωμένο στην προώθηση τεχνών, ταινιών και πρακτικών νέων μέσων σε παγκόσμιο πλαίσιο. Με ισχυρό εθνικό πολιτιστικό όραμα και διεθνή προοπτική, το NIV λειτουργεί ως δυναμική πλατφόρμα για καλλιτεχνική έρευνα, παραγωγή και ανταλλαγή.

Through its international residency program, NIV brings together Indian and global artists, offering professional studio spaces and fostering interdisciplinary collaboration within one of Asia’s most influential metropolitan art environments.

Το NIV λειτουργεί ως συνδετικός κρίκος στο οικοσύστημα της τέχνης—συνδέοντας καλλιτέχνες, θεσμούς και κοινό—και αποτελεί κόμβο για πολιτιστικό διάλογο, καινοτομία και παγκόσμια καλλιτεχνική δέσμευση.

Η συνεργασία Veer Hooda & NIV Art Center:

Μια αποκλειστική συνεργασία μεταξύ Veer Hooda και NIV Art Center, σηματοδοτεί ένα αποφασιστικό βήμα για την είσοδο κορυφαίων Ινδών καλλιτεχνών στην ευρωπαϊκή αγορά τέχνης μέσω επιμελημένων ανταλλαγών και μακροχρόνιας συνεργασίας.

Το ινδικό σύγχρονο σκηνικό τέχνης βιώνει μια εξαιρετική στιγμή— δυναμικό, διανοητικό, με πολλούς φωνές, και ραγδαία ανάπτυξη τόσο στην παγκόσμια προβολή όσο και στην αξία των επενδύσεων. Με αυξανόμενο ενδιαφέρον από διεθνείς συλλέκτες και θεσμούς, αυτή είναι μια συναρπαστική στιγμή για Ευρωπαίους συλλέκτες να εμπλακούν με τη Σύγχρονη Ινδική Τέχνη σε μια κρισιμότερη φάση της παγκόσμιας άνοδής της.

Για αυτή τη συνεργασία, ο Veer Hooda επιμελείται προσωπικά μια επιλογή εξαιρετικών έργων καθιερωμένων Ινδικών Καλλιτεχνών Σύγχρονης Τέχνης σε συνεργασία με το NIV, επιλεγμένων για το καλλιτεχνικό τους βάθος, πρωτοτυπία και μακροχρόνια συνάφεια. Κάθε έργο αντανακλά τη δύναμη και τη διαφορετικότητα του σημερινού ινδικού τοπίου της τέχνης, ενώ συντονίζεται με διεθνές συλλεκτικό κοινό.

Τα επιμελημένα έργα θα προσφέρονται αποκλειστικά μέσω δημοπρασίας στην Catawiki, παρέχοντας στους ευρωπαίους συλλέκτες και λάτρεις της τέχνης άμεση πρόσβαση σε μουσειακού επιπέδου Ινδική Σύγχρονη Τέχνη μέσω μιας αξιόπιστης διεθνούς πλατφόρμας.

Αυτή η collaboration δεν είναι απλώς μια έκθεση — είναι μια πύλη: μια προσεκτικά επιμελημένη εισαγωγή των πιο ενδιαφερόμενων φωνών της Ινδίας στους Ευρωπαίους συλλέκτες, σε μια στιγμή που η αγορά είναι ζωντανή, προχωρημένη και γεμάτη ευκαιρίες.

Σχετικά με το Έργο:

Καλλιτέχνης : Anoop Kamath
Όνομα: Playfulness
Έτος: 2012
Διάσταση: 4 πόδια (122 εκ.) x 4 πόδια (122 εκ.) x 5 εκ.
Τεχνική: Ακριλικό σε καμβά
Υπογραφή και Αυθεντικότητα: Όλα τα έργα είναι χειρόγραφα από τον καλλιτέχνη και ένα υπογεγραμμένο Πιστοποιητικό Αυθεντικότητας για όλα τα έργα θα παρέχεται από το NIV Art Center.
Συσκευασία & Ασφάλιση: Το έργο θα συσκευαστεί επαγγελματικά και θα αποσταλεί κυλιόμενό σε σωλήνα. Το έργο πλήρως ασφαλίζεται καθ’ οδόν προς τον αγοραστή.
Δασμοί και εισαγωγή: Οι δασμοί εισαγωγής για τα πρωτότυπα έργα σε τις περισσότερες χώρες της ΕΕ είναι 0%, ωστόσο ορισμένες χώρες μπορεί να εφαρμόσουν ΦΠΑ Εισαγωγής 5-12% και/ή τέλη εκκαθάρισης τα οποία πρέπει να καταβληθούν από τον αγοραστή πριν την παράδοση, διαδικασία που συνήθως γίνεται online μέσω της υπηρεσίας της εταιρείας μεταφοράς. Αυτή είναι μια αρκετά απλή διαδικασία, αλλά θα χαρούμε να βοηθήσουμε εάν χρειαστεί οτιδήποτε.