Tijs Dragtsma (1992) - Curved Into Silence

ΑΝΑΡΤΙΚΗ ΑΝΑΧΕΙΡΗΣΗ ΕΚΤΑΚΤΗΣ ΑΠΟΣΤΟΛΗΣ*

Το Curved Into Silence είναι ένα σύγχρονο έργο τέχνης για το σχήμα, τη σιωπή και το σώμα ως ήπια παρουσία.

Ο ανθρώπινου κορμός, αποστερημένος από ταυτότητα και πλαίσιο, μετατρέπεται σε κάτι άλλο. Ένα τοπίο φωτός και σκιάς. Μια μελέτη στην αρχιτεκτονική του σώματος, όπου οι καμπύλες φέρουν βάρος και ο αρνητικός χώρος κρατά την ανάσα του.

Καμία μπογιά. Καμία εκτύπωση. Καμία μελάνι. Η εικόνα αντλείται από την επιφάνεια του ακρυλικού γυαλιού, μέσα από ελεγχόμενες γρατζουνιές που πιάνουν και απελευθερώνουν το φως καθώς ο θεατής κινείται. Από απόσταση, το σχήμα αποκαλύπτεται με γλυπτική σαφήνεια. Πλησιάζοντας, η επιφάνεια ανοίγει σε ένα πεδίο λεπτών εντομών, καθεμία ίχνος ενός πράγματος που αφαιρέθηκε, όχι που προστέθηκε.

Ο τίτλος μιλά για το τι επικοινωνεί το σώμα χωρίς λέξεις. Το σχήμα του κορμού είναι μια κίνηση παγωμένη στη σιωπή. Μία ανάσα που κρατήθηκε. Μια μορφή που δεν λέει τίποτα, και τα πάντα. Στην παράδοση της καλής τέχνης φωτογράφισης bodyscape, το ανθρώπινο σώμα γίνεται αφηρημένο, αρχιτεκτονικό, στοιχειώδες. Εδώ, αυτή η αφαίρεση βαθαίνει ακόμη παραπάνω. Η εικόνα αποσύρεται σε ορισμένες γωνίες και επιστρέφει σε άλλες. Σιωπή ορατή. Παρουσία αβέβαιη.

Αυτό το έργο συνεχίζει τη σειρά Art with Scratch από τον Tijs Dragtsma, στην οποία η εικόνα構τίζεται μέσω ελεγχόμενης ζημιάς στην επιφάνεια αντί μέσω χρωστικής ή εκτύπωσης. Μια οπτική γλώσσα όπου η ζημιά δεν είναι καταστροφή, αλλά δομή.

"Το σχήμα δεν ζητά να γίνουν κατανοητό. Απλώς ζητά να παρατηρηθεί."

Σχετικά με το Art with Scratch

Το Art with Scratch αποτελεί ένα σώμα έργων όπου η εικόνα δεν σχεδιάζεται, αλλά απελευθερώνεται. Χαραγμένη γραμμή προς γραμμή σε μια βαθιά μαύρη επιφάνεια, κάθε έργο αναδύεται μέσα από αμέτρητες ακριβείς γρατζουνιές που πιάνουν το φως και εξάγουν τη μορφή από το σκοτάδι.

Από απόσταση, η εικόνα φαίνεται σχεδόν φωτογραφική. Ισχυρή, αναγνωρίσιμη και γεμάτη παρούσα. Ωστόσο, κοντά, το έργο διαλύεται σε χιλιάδες μεμονωμένες ενέργειες. Λεπτές, εύθραυστες και σχεδόν αβαρείς. Αυτό που φαινόταν σταθερό αποκαλύπτεται ως ευαίσθητο δίκτυο γραμμών, κάθε μία μια συνειδητή κίνηση, κάθε μία ουσιαστική για το σύνολο.

Το φώς δίνει ζωή σε αυτό το έργο. Η μαύρη επιφάνεια απορροφά, ενώ οι χαραγμένες γραμμές αντανακλούν. Καθώς το φως μετακινείται πάνω στην επιφάνεια, η εικόνα αναπνέει. Από μια γωνία, το σώμα παραμένει καθαρό και ορισμένο. Από μια άλλη, μαλακώνει, υποχωρεί, σχεδόν εξαφανίζεται στο σκοτάδι από το οποίο ήλθε. Κάτω από έναν κεντρικό προβολέα, η αντίθεση βαθαίνει και η εικόνα αποκτά γλυπτική, σχεδόν φωτεινή ποιότητα.

Τι κάνει αυτό το μέσο τόσο συναρπαστικό είναι η ήρεμη ένταση του. Η πράξη του χαράγματος είναι άμεση και μη αναστρέψιμη. Κάθε γραμμή είναι μια απόφαση που δεν μπορεί να αναιρεθεί. Ωστόσο το αποτέλεσμα δεν είναι σκληρό. Είναι οικείο, ατμοσφαιρικό και ζωντανό με κίνηση. Η σκληρότητα μετατρέπεται σε απαλότητα. Η καταστροφή μετατρέπεται σε δημιουργία. Η απουσία μετατρέπεται σε παρουσία.

Σε έργα όπως αυτό το πορτρέτο, το σώμα δεν καθορίζεται ποτέ πλήρως. Μέσα από την αλληλεπίδραση γραμμής, φωτός και σκιάς, η εικόνα μετακινείται με προοπτική και ατμόσφαιρα. Σε ορισμένες στιγμές, το θέμα φαίνεται να βγαίνει από το μαύρο. Άλλες φορές, υποχωρεί, αφήνοντας μόνο ένα ψίθυρο μορφής. Εκεί κινείται, ανάμεσα στην ορατότητα και την εξαφάνιση, τοέργο ζωντανεύει.

Όπως όλα τα υλικά που έχουν αγγιχτεί από τον χρόνο, η επιφάνεια φέρει τη δική της ήρεμη ζωή. Κάθε γρατσουνιά κρατά μια στιγμή, μια ανάσα, μια χειρονομία. Μαζί σχηματίζουν όχι απλώς μια εικόνα, αλλά μια παρουσία, που συνεχίζει να αποκαλύπτεται με κάθε αλλαγή του φωτός.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Με λένε Tijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, οδηγούμαι από μια συνεχής επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως σταθερό στυλ, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου υλικό, δομή, φως και συναίσθημα ενώνονται.

Η δουλειά μου συχνά ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με νέο τρόπο. Πώς μπορεί η σκληρότητα να γίνει οικειότητα. Πώς μπορεί η ακρίβεια να δημιουργήσει συναίσθημα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσων δημιουργώ.

Μέσα το TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργων προσεγγίζεται ως ένας δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Ορισμένα έργα χτίζονται μέσα από ρυθμό, επανάληψη και δομή. Άλλα προκύπτουν μέσα από την απουσία, τη σκιά, την αντανάκλαση ή την ένταση. Αυτό που τα συνδέει είναι η κοινή δέσμευση στην πρωτοτυπία, τη σαφήνεια και την συναισθηματική παρουσία.

Μαγνητεύομαι από την αντίθεση. Μεταξύ δύναμης και ευθραυστότητας. Μεταξύ ελέγχου και αίσθησης. Μεταξύ αυτού που είναι ορατό και αυτού που μένει ανοιχτό σε ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να φτιάξω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που διατηρεί την προσοχή, προσκαλεί περισυλλογή και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με τον χρόνο.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου αυτές οι εξερευνήσεις συνενώνονται. Δεν είναι μόνο ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν που διαμορφώνεται από περιέργεια, ακρίβεια και φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται διακριτικά, πρόθετα και ζωντανά.

*Όλες οι αγορές που πληρώνονται μεταξύ 3 Αυγούστου και 16 Αυγούστου δεν θα αποσταλούν εντός των συνήθων τριών εργάσιμων ημερών λόγω των διακοπών μου.

Αυτές οι αγορές θα συσκευαστούν προσεκτικά και θα αποσταλούν μεταξύ 17 Αυγούστου και 23 Αυγούστου το αργότερο. Μετά την αγορά σας, θα σας ενημερώσω προσωπικά για την προβλεπόμενη ημερομηνία αποστολής.

Σας ευχαριστώ για την κατανόηση.