Tijs Dragtsma (1992) - Folded Into Darkness

ΑΝΑΜΕΝΟΜΕΝΗ ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΔΙΆΚΟΠΗ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΣ*

Το Folded Into Darkness αρχίζει όπου χάνεται το πρόσωπο. Ένα κλασικό προφίλ, μύτη και χείλη που πιάνουν το τελευταίο φως, είναι τυλιγμένο σφιχτά με ύφασμα μέχρι να απομείνουν ορατές μόνο οι πιο φωτεινές πτυχές against total black.

Τίποτα εδώ δεν προστίθεται. Η εικόνα υπάρχει επειδή η επιφάνεια έχει αφαιρεθεί, ελεγχόμενες γρατζουνιές σε ακρυλικό γυαλί αφήνουν το φως να περάσει όπου το υλικό έχει αλλοιωθεί και το αρνούνται παντού αλλού. Μετακινηθείτε πέρα από το έργο και οι πτυχές αλλάζουν, το πρόσωπο ρέει μεταξύ διαύγειας και απουσίας, σαν να αναπνέει κάτω από το ύφασμα.

Η συσκευασία προτείνει συ concealment, προστασία, ακόμη και πένθος, ένα πρόσωπο παγιδευμένο στη στιγμή πριν εξαφανιστεί ή τη στιγμή που αποκαλύπτεται. Αυτό που κρυβόταν γίνεται πιο παρόν από το ορατό, και τα μάτια που δεν μπορούμε να δούμε φέρουν περισσότερο βάρος από οποιοδήποτε βλέμμα.

Από την απέναντι πλευρά του δωματίου, το έργο διαβάζεται ως γλυπτό, μεγαλοπρεπές και ακίνητο. Κοντά, διαλύεται σε ένα πεδίο ελεγχόμενων γρατζουνιών, μια επιφάνεια που αποδίδεται σε πάλι σε πρόσωπο μόνο όταν ο θεατής πάρει απόσταση και το φως το εντοπίσει.

Αυτό το έργο συνεχίζει τη σειρά Art with Scratch από τον Tijs Dragtsma, στην οποία οι εικόνες κατασκευάζονται μέσω ελεγχόμενης επιφανειακής φθοράς αντί για χρωσμό ή εκτύπωση.

"Κάποια πρόσωπα είναι πιο καθαρά όταν είναι σχεδόν απρόσιτα."

Μια οπτική γλώσσα όπου η φθορά δεν είναι καταστροφή, αλλά δομή.

Σχετικά με το Art with Scratch

Το Art with Scratch είναι ένα σώμα έργων στο οποίο η εικόνα δεν σχεδιάζεται, αλλά ελευθερώνεται. Χαραγμένη γραμμή-γραμμή σε μια βαθιά μαύρη επιφάνεια, κάθε έργο αναδύεται μέσα από αμέτρητες ακριβείς γρατζουνιές που πιάνουν το φως και φέρνουν τη μορφή από το σκοτάδι.

Από απόσταση, η εικόνα φαίνεται σχεδόν φωτογραφική. Δυνατή, αναγνωρίσιμη και γεμάτη παρουσία. Ωστόσο, κοντά, το έργο διαλύεται σε χιλιάδες μεμονωμένα ίχνη. Τέλεια, εύθραυστα και σχεδόν ασήμαντα. Ό,τι φαινόταν σταθερό αποκαλύπτεται ως ένα ευαίσθητο δίχτυ γραμμών, κάθε μια μια συνειδητή κίνηση, κάθε μια ουσιαστική για το σύνολο.

Το φως δίνει σε αυτό το έργο τη ζωή του. Η μαύρη επιφάνεια απορροφά, ενώ οι γρατζουνισμένες γραμμές αντανακλούν. Καθώς το φως μετακινείται στη επιφάνεια, η εικόνα δίνει ανάσα. Από μια γωνία η φιγούρα φαίνεται καθαρή και ορισμένη. Από άλλη, απαλύνεται, υποχωρεί, σχεδόν εξαφανίζεται στο σκοτάδι από το οποίο ήρθε. Υπό έναν εστιασμένο προβολέα, η αντίθεση εντείνεται και η εικόνα αποκτά γλυπτή, σχεδόν φωτεινή ποιότητα.

Αυτό που κάνει αυτό το μέσο τόσο συναρπαστικό είναι ο ήσυχος του αντίκτυπος. Η πράξη της χάραξης είναι άμεση και μη αντιστρεπτή. Κάθε γραμμή είναι απόφαση που δεν μπορεί να αναιρεθεί. Ωστόσο το αποτέλεσμα δεν είναι σκληρό. Είναι οικείο, ατμοσφαιρικό και ζωντανό με κίνηση. Η σκληρότητα μετατρέπεται σε απαλότητα. Η καταστροφή σε δημιουργία. Η απουσία σε παρουσία.

Σε έργα όπως αυτό το πορτρέτο, το figure δεν είναι ποτέ πλήρως σταθερό. Μέσω της αλληλεπίδρασης γραμμής, φωτός και σκιάς, η εικόνα μετακινείται με την προοπτική και την ατμόσφαιρα. Σε ορισμένες στιγμές, το θέμα φαίνεται να προχωρά προς τα έξω από το μαύρο. Άλλες φορές, υποχωρεί, αφήνοντας μόνο ένα ψίθυρο μορφής. Είναι μέσα σε αυτή τη κίνηση, ανάμεσα στην ορατότητα και την απουσία, που το έργο ζωντανεύει.

Όπως όλα τα υλικά που αγγίζει ο χρόνος, η επιφάνεια φέρει τη δική της ήσυχη ζωή. Κάθε γρατσουνιά κρατά μια στιγμή, μια ανάσα, μια κίνηση. Μαζί σχηματίζουν όχι μόνο μια εικόνα, αλλά μια παρουσία, μια παρουσία που συνεχίζει να αποκαλύπτεται με κάθε αλλαγή φωτός.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Το όνομά μου είναι Tijs Dragtsma, ιδιοκτήτης του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, κινούμαι από μια σταθερή επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν θεωρώ την τέχνη ως σταθερό στυλ, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου υλικό, δομή, φως και συναίσθημα συνυπάρχουν.

Η δουλειά μου συνήθως ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο. Πώς η σκληρότητα μπορεί να γίνει οικειότητα. Πώς η ακρίβεια μπορεί να δημιουργήσει συναισθήμα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσων δημιουργώ.

Στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργων προσεγγίζεται ως ένας δικός του κόσμος, με δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Ορισμένα έργα χτίζονται μέσω ρυθμού, επανάληψης και δομής. Άλλα αναδύονται μέσω απουσίας, σκιάς, αντανάκλασης ή έντασης. Αυτό που τα συνδέει είναι μια κοινή δέσμευση για πρωτοτυπία, σαφήνεια και συναισθηματική παρουσία.

Με γοητεύει ο αντίθεση. Μεταξύ δύναμης και ευθραυστότητας. Μεταξύ ελέγχου και αίσθησης. Μεταξύ αυτού που είναι ορατό και αυτού που μένει ανοικτό σε ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να δημιουργήσω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που να κρατά την προσοχή, να προκαλεί σκέψη και να συνεχίζει να αποκαλύπτεται με τον καιρό.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου αυτές οι εξερευνήσεις συγκεντρώνονται. Δεν αποτελεί μόνο ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν που διαμορφώνεται από περιέργεια, ακρίβεια και την φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται διακριτικά, πρόθεση και ζωντάνια.

*Όλες οι αγορές που έχουν εξοφληθεί μεταξύ 3 Αυγούστου και 16 Αυγούστου δεν θα αποσταλούν εντός των συνήθων τριών εργάσιμων ημερών λόγω της αδείας μου.

Αυτές οι αγορές θα πακεταριστούν με προσοχή και θα αποσταλούν μεταξύ 17 Αυγούστου και 23 Αυγούστου το αργότερο. Μετά την αγορά σας, θα σας ενημερώσω προσωπικά για την αναμενόμενη ημερομηνία αποστολής.

Σας ευχαριστώ για την κατανόηση.