Tijs Dragtsma (1992) - Dust Between Two Worlds

*Αποστολή Διακοπών*

Το Dust Between Two Worlds αιχμαλωτίζει μια μοναδική, σιωπηλή στιγμή μακριά από το σπίτι. Ένας αστροναύτης στέκεται ακίνητος στη σκόνη της σελήνης, στραμμένος προς τη μακρινή γη που λάμπει απαλώς στο σκοτάδι. Μεταξύ τους βρίσκεται τίποτα παρά κενός χώρος, μα η απόσταση φαίνεται οικεία, σχεδόν ανυπόφορη.

Η εικόνα δεν εμφανίζεται μέσω βαφής ή εκτύπωσης. Αποκαλύπτεται μέσω ελεγχόμενων χαραγών που χαράχτηκαν πάνω σε μαύρο ακρυλικό γυαλί, λεπτές γραμμές φωτός που βγαίνουν από το σκοτάδι με αφαίρεση αντί για πρόσθεση. Καθώς κινείσαι γύρω από το έργο, το φως μετακινείται, και ο αστροναύτης και η Γη πίσω τους μετακινούνται ανάμεσα σε καθαρότητα και απουσία, μάλλον όπως μια ανάμνηση που αναδύεται και ξεθωριάζει.

Από απόσταση, το έργο διαβάζεται ως ένα monumental, φωτεινό σκηνικό. Κοντά, διαλύεται σε ένα πεδίο λεπτής, ελεγχόμενης φθοράς της επιφάνειας, μια υφή που έχει νόημα μόνο όταν το μάτι κάνει βήμα πίσω και η ιστορία επανασυναρμολογείται.

Κάτω από τη σύνθεση βρίσκεται μια ήσυχη συναισθηματική φόρτιση, ο πόνος του να κοιτάς πίσω σε ό,τι είναι οικείο ενώ στέκεσαι κάπου απόλυτα ξένος. Η σελήνη εδώ είναι σκληρή, άδεια, αδιάφορη. Η Γη είναι μαλακή, ακτινοβόλα, ζωντανή, κρατώντας όλη τη ζεστασιά που άφησε πίσω ο αστροναύτης. Αυτή η αντίθεση γίνεται το αληθινό θέμα του έργου, η νοσταλγία μετρημένη σε ένα απέραντο, σιωπηλό διάστημα.

Αυτό το κομμάτι συνεχίζει τη σειρά Art with Scratch από τον Tijs Dragtsma, στην οποία η εικόνα χτίζεται μέσω ελεγχόμενης επιφανειακής φθοράς αντί για χρωστική ή εκτύπωση. Μια οπτική γλώσσα όπου η φθορά δεν είναι καταστροφή, αλλά δομή.

"Το σπίτι δεν είναι ένας τόπος όπου στεκόμαστε. Είναι το φως που συνεχίζεις να κοιτάς προς τα πίσω".

Σχετικά με το Art with Scratch

Το Art with Scratch είναι ένα σώμα έργων στο οποίο η εικόνα δεν σχεδιάζεται, αλλά απελευθερώνεται. Σκαλισμένο γραμμή-γραμμή σε μια βαθιά μαύρη επιφάνεια, κάθε έργο αναδύεται μέσα από αμέτρητες ακριβείς χαράξεις που αιχμαλωτίζουν το φως και βγάζουν τη μορφή από το σκότος.

Από απόσταση, η εικόνα φαίνεται σχεδόν φωτογραφική. Δυνατή, αναγνωρίσιμη και γεμάτη παρουσία. Ωστόσο κοντά, το έργο διαλύεται σε χιλιάδες μεμονωμένα ίχνη. Λεπτές, εύθραυστες και σχεδόν ελαφριές. Ό,τι φαινόταν στέρεο αποκαλύπτεται ως ένα ευαίσθητο δίκτυο γραμμών, καθεμία μια συνειδητή κίνηση, καθεμία ουσιώδης για το όλο.

Το φως δίνει ζωή σε αυτό το έργο. Η μαύρη επιφάνεια απορροφά, ενώ οι χαραγμένες γραμμές αναδεικνύουν. Καθώς το φως αλλάζει σε ολόκληρη την επιφάνεια, η εικόνα αναπνέει. Από μια γωνία το σχήμα στέκεται καθαρό και καθορισμένο. Από κάποια άλλη γωνία μαλακώνει, υποχωρεί, σχεδόν εξαφανίζεται μέσα στο σκότος από το οποίο ήρθε. Κάτω από έναν εστιασμένο προβολέα, η αντίθεση βαθαίνει και η εικόνα παίρνει μια γλυπτική, σχεδόν φωτεινή ποιότητα.

Αυτό που κάνει αυτό το μέσο τόσο γοητευτικό είναι η ήρεμη ένταση του. Η πράξη της χαράξς είναι άμεση και μη αναστρέψιμη. Κάθε γραμμή είναι απόφαση που δεν μπορεί να αναιρεθεί. Ωστόσο το αποτέλεσμα δεν είναι σκληρό. Είναι οικείο, ατμοσφαιρικό και ζωογόνο με κίνηση. Η σκληρότητα μετατρέπεται σε μαλακότητα. Η καταστροφή μετατρέπεται σε δημιουργία. Η απουσία μεταμορφώνεται σε παρουσία.

Σε έργα όπως αυτό το πορτρέτο, το σχήμα δεν είναι ποτέ πλήρως σταθεροποιημένο. Μέσω της αλληλεξάρτησης της γραμμής, του φωτός και της σκιάς, η εικόνα αλλάζει με την προοπτική και την ατμόσφαιρα. Κάποια στιγμή, το θέμα φαίνεται να βγαίνει από το μαύρο. Άλλες φορές, υποχωρεί, αφήνοντας μόνο ένα ψίθυρο μορφής. Είναι σε αυτή την κίνηση, ανάμεσα στη θέαση και την εξαφάνιση, που το έργο ζωντανεύει.

Όπως όλα τα υλικά που αγγίζει ο χρόνος, η επιφάνεια φέρει τη δική της ήσυχη ζωή. Κάθε χαραγμά περιέχει μια στιγμή, μια ανάσα, μια κίνηση. Μαζί δεν σχηματίζουν μόνο μια εικόνα, αλλά μια παρουσία, μια οποία συνεχίζει να αποκαλύπτεται με κάθε αλλαγή φωτός.

About the Artist

Το όνομά μου είναι Tijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, με οδηγεί μια διαρκής επιθυμία να ανακαλύπτω νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως σταθερό στυλ, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου το υλικό, η δομή, το φως και το συναίσθημα συνυπάρχουν.

Το έργο μου συχνά ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο. Πώς μπορεί η σκληρότητα να γίνει οικειότητα. Πώς η ακρίβεια δημιουργεί συναισθημα.
Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσων δημιουργώ.

Στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργου προσεγγίζεται ως ο δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα χτίζονται μέσω ρυθμού, επανάληψης και δομής. Άλλα αναδύονται μέσω απουσίας, σκιάς, αντανάκλασης ή έντασης. Αυτό που τα συνδέει είναι μια κοινή δέσμευση στην πρωτοτυπία, σαφήνεια και συναισθηματική παρουσία.

Μαγεύομαι από την αντίθεση. Μεταξύ δύναμης και ευθραυστότητας. Μεταξύ ελέγχου και συναισθήματος. Μεταξύ αυτού που είναι ορατό και αυτού που μένει ανοιχτό στην ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να δημιουργήσω μια εικόνα, αλλά να φτιάξω ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί στη σκέψη και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με τον καιρό.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου ενώνονται αυτές οι εξερευνήσεις. Δεν είναι μόνο ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν διαμορφωμένο από περιέργεια, ακρίβεια και την φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται διακριτικά, συνειδητά και ζωντανά.

*Όλες οι αγορές που έχουν εξοφληθεί μεταξύ 3 Αυγούστου και 16 Αυγούστου δεν θα αποσταλούν εντός των συνήθων τριών εργάσιμων ημερών λόγω των διακοπών μου.

Αυτές οι αγορές θα συσκευαστούν προσεκτικά και θα αποσταλούν μεταξύ 17 Αυγούστου και 23 Αυγούστου το αργότερο. Μετά την αγορά σας, θα σας κρατήσω προσωπικά ενήμερους για τη αναμενόμενη ημερομηνία αποστολής.

Σας ευχαριστώ για την κατανόηση.