Tijs Dragtsma (1992) - Reaching out

HOLIDAY SHIPPING*

Επικοινωνία αποτελεί ένα σύγχρονο έργο τέχνης που μιλά για την επιθυμία, τη σύνδεση και τη στιγμή που ένα χέρι διασχίζει την απόσταση ανάμεσα σε δύο κόσμους.

Ένα μεμονωμένο χέρι αναδύεται από το σκοτάδι, δάχτυλα ανοιχτά, παλάμη ανοιχτή. Ο βραχίονας από κάτω γίνεται πιο λεπτός και διαλύεται, σαν η κίνηση αυτή καθεαυτή να είναι το μόνο σημείο που έχει σημασία. Δεν πιάχνει. Προσφέρει ή ρωτάει, και η εικόνα αρνείται να πει ποιο από τα δύο. Αυτή η άρνηση αποτελεί την καρδιά του έργου.

Χωρίς χρώμα. Χωρίς εκτύπωση. Χωρίς μελάνι. Το χέρι εμφανίζεται μέσα από ελεγχόμενες φθορές στην ακρυλική γυάλινη επιφάνεια. Κάθε σχίσιμο πιάνει το φως στη δική του γωνία, έτσι ώστε η κίνηση να οξύνεται και να μαλακώνει καθώς ο θεατής προχωρά. Απομακρυσμένα, το χέρι φαίνεται μνημειώδες, ένα φωτεινό σήμα μέσα σε έναν ωκεανό μαύρου. Κοντύτερα, χαλαρώνει σε ένα πεδίο λεπτών σημαδιών, μισά μορφή, μισά στατικό, που φτάνει και διαλύεται ταυτόχρονα.

Ένα χέρι που φτάνει είναι μία από τις παλιότερες εικόνες που έχουμε. Είναι το πρώτο πράγμα που κάνουμε ως παιδιά και ο τελευταίος τύπος επαφής που ελπίζουμε. Απογυμνωμένο από πρόσωπο, σώμα, συμφραζόμενα, η κίνηση γίνεται παγκόσμια. Το σκοτάδι γύρω από αυτή δεν είναι κενό. Είναι η απόσταση που κάθε χέρι πρέπει να διαπεράσει.

Το να φτάνεις έξω συνεχίζει τη σειρά Art with Scratch του Tijs Dragtsma, στην οποία η εικονογράφηση κατασκευάζεται μέσω ελεγχόμενων φθορών στην επιφάνεια αντί για χρωστική ή εκτύπωση. Μια οπτική γλώσσα όπου η φθορά δεν είναι καταστροφή, αλλά δομή.

“Ένα χέρι που φτάνει είναι ένα ερώτημα προς το σκοτάδι.”

Σχετικά με το Art with Scratch

Το Art with Scratch είναι ένα σώμα έργων στο οποίο η εικόνα δεν σχεδιάζεται, αλλά ελευθερώνεται. Χαραγμένο γραμμή-γραμμή σε μια βαθιά μαύρη επιφάνεια, κάθε έργο αναδύεται μέσα από αμέτρητες ακριβείς γρατζουνιές που πιάνουν το φως και προβάλλουν το σχήμα από το σκοτάδι.

Από απόσταση, η εικόνα φαίνεται σχεδόν φωτογραφική. Ισχυρή, αναγνωρίσιμη και γεμάτη παρουσία. Ωστόσο, από κοντά, το έργο διαλύεται σε χιλιάδες ατομικά σημάδια. Λεπτές, εύθραυστες και σχεδόν ελαφριές. Αυτό που φαινόταν συμπαγές αποκαλύπτεται ως ένα λεπτό πλέγμα γραμμών, κάθε μία από τις οποίες μια σκόπιμη κίνηση, κάθε μία ουσιώδης για το σύνολο.

Το φως δίνει σε αυτό το έργο τη ζωή του. Η μαύρη επιφάνεια απορροφά, ενώ οι γρατζουνισμένες γραμμές αντανακλούν. Καθώς το φως μετακινείται κατά την επιφάνεια, η εικόνα ανασαίνει. Από τη μια γωνιά η μορφή παραμένει σαφής και ορισμένη. Από μια άλλη, μαλακώνει, υποχωρεί, σχεδόν εξαφανίζεται στο σκοτάδι από το οποίο προήλθε. Υπό ένα εστιασμένο κενό φως, η αντίθεση βαθαίνει και η εικόνα λαμβάνει μια γλυπτική, σχεδόν φωτεινή ποιότητα.

Αυτό που καθιστά το μέσο τόσο ελκυστικό είναι η ήρεμη του ένταση. Η πράξη του χάραξης είναι άμεση και αμετάκλητη. Κάθε γραμμή είναι μια απόφαση που δεν μπορεί να αναιρεθεί. Ωστόσο το αποτέλεσμα δεν είναι σκληρό. Είναι οικείος, ατμοσφαιρικός και γεμάτος κίνηση. Η σκληρότητα μετατρέπεται σε απαλότητα. Η καταστροφή μετατρέπεται σε δημιουργία. Η απουσία μετατρέπεται σε παρουσία.

Σε έργα όπως αυτό το πορτρέτο, η φιγούρα δεν σταθεροποιείται ποτέ απόλυτα. Μέσω της αλληλεπίδρασης γραμμής, φωτός και σκιάς, η εικόνα μετακινείται με την προοπτική και την ατμόσφαιρα. Σε ορισμένες στιγμές, το αντικείμενο φαίνεται να βγαίνει από το μαύρο. Άλλες φορές, υποχωρεί, αφήνοντας μόνο ένα ψίθυρο μορφής. Μεταίχμια της κίνησης, μεταξύ ορατότητας και εξαφάνισης, το έργο ζωντανεύει.

Όπως σε όλα τα υλικά που έχουν αγγιχτεί από τον χρόνο, η επιφάνεια φέρνει τη δική της ήσυχη ζωή. Κάθε γρατσουνιά κρατά μια στιγμή, μια ανάσα, μια κίνηση. Μαζί δημιουργούν όχι μόνο μια εικόνα, αλλά μια παρουσία, μια ύπαρξη που συνεχίζει να αποκαλύπτεται με κάθε αλλαγή φωτός.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Το όνομά μου είναι Τijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, με οδηγεί μια συνεχής επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως μια σταθερή στυλιστική κατεύθυνση, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου το υλικό, η δομή, το φως και το συναίσθημα συνυπάρχουν.

Η δουλειά μου συνήθως ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο. Πώς μπορεί η σκληρότητα να γίνει οικειότητα. Πώς η ακρίβεια να δημιουργήσει συναίσθημα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσα δημιουργώ.

Μέσα στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργου προσεγγίζεται ως δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα χτίζονται μέσα από ρυθμό, επανάληψη και δομή. Άλλα αναδύονται μέσω απουσίας, σκιάς, αντανάκλασης ή έντασης. Αυτό που τα συνδέει είναι μια κοινή δέσμευση στην πρωτοτυπία, τη σαφήνεια και την συναισθηματική παρουσία.

Εχω μαγευτεί από τη αντίθεση. Μεταξύ δύναμης και ευθραυστικότητας. Μεταξύ ελέγχου και αισθήματος. Μεταξύ όσων είναι ορατά και όσων μένουν ανοιχτά ερμηνείας. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να φτιάξω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί προβληματισμό και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με το πέρασμα του χρόνου.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος στον οποίο αυτές οι αναζητήσεις συγκεντρώνονται. Δεν είναι μόνο στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν σχηματισμένο από περιέργεια, ακρίβεια και την φιλοδοξία να δημιουργήσει έργο που αισθάνεται διακριτικό, εξεζητημένο και ζωντανό.

*Οι αγορές που έχουν εξοφληθεί μεταξύ 3 Αυγούστου και 16 Αυγούστου δεν θα αποσταλούν εντός των συνήθων τριών εργάσιμων ημερών λόγω των διακοπών μου.

Αυτές οι αγορές θα πακεταριστούν προσεκτικά και θα αποσταλούν μεταξύ 17 Αυγούστου και 23 Αυγούστου το αργότερο. Μετά τη συναλλαγή σας, θα σας ενημερώνω προσωπικά για την αναμενόμενη ημερομηνία αποστολής.

Σας ευχαριστώ για την κατανόηση."} )} {