Edward Hopper - “Tablets for Ladies, 1930”. - 40 x 30 cm.






Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 139647 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Edward Hopper: “Tablets for Ladies 1930”.
Κατάσταση: το έργο βρίσκεται σε άριστη κατάσταση.
Διαστάσεις: 40 x 30 εκ.
Edward Hopper ήταν ένας Αμερικανός ζωγράφος που θεωρείται συνήθως ένας από τους σημαντικότερους ρεαλιστικούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα. Το έργο του αιχμαλωτίζει τη σιωπηλή ποίηση της σύγχρονης ζωής στις Ηνωμένες Πολιτείες, με σκηνές απομόνωσης, σιωπής και ενδοσκόπησης που αποκαλύπτουν τα συναισθηματικά ρευστά του καθημερινού βίου.
Γεννημένος στο Nyack της Νέας Υόρκης, ο Hopper μελέτησε εικονογράφηση και εικαστικές τέχνες στη Νέα Υόρκη και αργότερα στο Παρίσι, όπου απορρόφησε την επιρροή του ιμπρεσιονισμού, αλλά ανέπτυξε μια πολύ πιο αυστηρή και ψυχολογική προσέγγιση. Στις δεκαετίες του 1920 είχε εγκαθιδρύσει το ενήλικο του στυλ: γεωμετρική σαφήνεια, οξείς αντιθέσεις φωτός και σκιάς και μια συντηρητική παλέτα που μετέδιδε μια μοναδική αμερικανική ατμόσφαιρα μοναξιάς και περισυλλογής.
Οι πίνακες του Hopper συχνά αποτυπώνουν αστικά εσωτερικά, βενζινάδικα, δωμάτια ξενοδοχείων, εστιατόρια και γωνιές του δρόμου — μέρη όπου ο χρόνος φαίνεται να παγώνει. Οι μορφές του, συνήθως απομονωμένες και ενδοσκοπικές, προκαλούν αίσθηση συναισθηματικής απόστασης, ακόμη και μέσα σε οικεία περιβάλλοντα.
Δημιουργώντας αυτή τη σιωπηρή ένταση, ο Hopper ανέπτυξε μια ισχυρή οπτική γλώσσα που αντικατοπτρίζει τόσο τη μοναξιά όσο και την αξιοπρέπεια της σύγχρονης ύπαρξης.
Ο επίμετρος έλεγχος του Hopper στο φως, είτε φυσικό είτε τεχνητό, δεν εξυπηρετεί μόνο τη φωτιστική λειτουργία αλλά λειτουργεί ως αφηγηματική δύναμη που αποκαλύπτει εσωτερικές καταστάσεις και συναισθηματική αμφισημία. Η τέχνη του γεφυρώνει τον ρεαλισμό με τη συμβολική φύση και προσφέρει λεπτές κοινωνικές παρατηρήσεις για την αστική αποξένωση στις αρχές του 20ού αιώνα.
Στη γεωργική αγορά τέχνης τα έργα του Edward Hopper ανήκουν στα πιο περιζήτητα όλων των αμερικανών ζωγράφων.
Τα σημαντικά του ελαιογραφικά έργα φυλάσσονται σε εξέχοντες θεσμούς όπως το Whitney Museum, το MoMA και το Art Institute of Chicago, και σπανίως διατίθενται προς πώληση. Όταν συμβαίνει, ζητούν εξαιρετικές τιμές: η ζωγραφική του Chop Suey από το 1934 πωλήθηκε το 2018 αντί 91,9 εκατομμύρια δολάρια, σημειώνοντας ρεκόρ για τον καλλιτέχνη. Έργα από την ίδια περίοδο και με παρόμοια θέματα όπως το Hotel Room εκτιμώνται σε δεκαετίες με πολυεκατομμύρια δολάρια, αντικατοπτρίζοντας τόσο τη σπανιότητά τους όσο και τη διαρκή πολιτισμική επίδραση του Hopper.
Σήμερα η επιρροή του Hopper εκτείνεται πολύ πέρα από τη ζωγραφική, και εμπνέει κινηματογραφιστές, φωτογράφους και σύγχρονους καλλιτέχνες.
Ποτέ δεν είχε κορνιζωθεί και βρίσκεται αποθηκευμένος σε έναν σκοτεινό αρχειακό θησαυρό με προστατευμένο οξυριζόμενο χαρτί.
Οι απεικονιζόμενες φωτογραφίες αποτελούν μέρος της περιγραφής.
==========================================
Αν σε πολυάριθμες παραγγελίες τα μεταφορικά δεν συνδυάζονται αυτόματα, σας επιστρέφονται πάντως από εμάς τα επιπλέον μεταφορικά τέλη που καταβάλατε, ώστε να έχετε μόνο μια φορά τα μεταφορικά.
==========================================
Αυτό το έργο τέχνης αποστέλλεται με προσεκτικό, στιβαρό τρόπο και σε προστατευτικό οξυριζόμενο χαρτί. Δεν γίνεται αποστολή στα Κανάρια Νησιά.
Παρακάτω υπάρχουν παρόμοιοι καλλιτέχνες: Indiana, Mondriaan, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Kusama, Μεταξύ άλλων Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Cappiello, Rothko, Dali, μεταξύ άλλων.
Ιστορία πωλητή
Edward Hopper: “Tablets for Ladies 1930”.
Κατάσταση: το έργο βρίσκεται σε άριστη κατάσταση.
Διαστάσεις: 40 x 30 εκ.
Edward Hopper ήταν ένας Αμερικανός ζωγράφος που θεωρείται συνήθως ένας από τους σημαντικότερους ρεαλιστικούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα. Το έργο του αιχμαλωτίζει τη σιωπηλή ποίηση της σύγχρονης ζωής στις Ηνωμένες Πολιτείες, με σκηνές απομόνωσης, σιωπής και ενδοσκόπησης που αποκαλύπτουν τα συναισθηματικά ρευστά του καθημερινού βίου.
Γεννημένος στο Nyack της Νέας Υόρκης, ο Hopper μελέτησε εικονογράφηση και εικαστικές τέχνες στη Νέα Υόρκη και αργότερα στο Παρίσι, όπου απορρόφησε την επιρροή του ιμπρεσιονισμού, αλλά ανέπτυξε μια πολύ πιο αυστηρή και ψυχολογική προσέγγιση. Στις δεκαετίες του 1920 είχε εγκαθιδρύσει το ενήλικο του στυλ: γεωμετρική σαφήνεια, οξείς αντιθέσεις φωτός και σκιάς και μια συντηρητική παλέτα που μετέδιδε μια μοναδική αμερικανική ατμόσφαιρα μοναξιάς και περισυλλογής.
Οι πίνακες του Hopper συχνά αποτυπώνουν αστικά εσωτερικά, βενζινάδικα, δωμάτια ξενοδοχείων, εστιατόρια και γωνιές του δρόμου — μέρη όπου ο χρόνος φαίνεται να παγώνει. Οι μορφές του, συνήθως απομονωμένες και ενδοσκοπικές, προκαλούν αίσθηση συναισθηματικής απόστασης, ακόμη και μέσα σε οικεία περιβάλλοντα.
Δημιουργώντας αυτή τη σιωπηρή ένταση, ο Hopper ανέπτυξε μια ισχυρή οπτική γλώσσα που αντικατοπτρίζει τόσο τη μοναξιά όσο και την αξιοπρέπεια της σύγχρονης ύπαρξης.
Ο επίμετρος έλεγχος του Hopper στο φως, είτε φυσικό είτε τεχνητό, δεν εξυπηρετεί μόνο τη φωτιστική λειτουργία αλλά λειτουργεί ως αφηγηματική δύναμη που αποκαλύπτει εσωτερικές καταστάσεις και συναισθηματική αμφισημία. Η τέχνη του γεφυρώνει τον ρεαλισμό με τη συμβολική φύση και προσφέρει λεπτές κοινωνικές παρατηρήσεις για την αστική αποξένωση στις αρχές του 20ού αιώνα.
Στη γεωργική αγορά τέχνης τα έργα του Edward Hopper ανήκουν στα πιο περιζήτητα όλων των αμερικανών ζωγράφων.
Τα σημαντικά του ελαιογραφικά έργα φυλάσσονται σε εξέχοντες θεσμούς όπως το Whitney Museum, το MoMA και το Art Institute of Chicago, και σπανίως διατίθενται προς πώληση. Όταν συμβαίνει, ζητούν εξαιρετικές τιμές: η ζωγραφική του Chop Suey από το 1934 πωλήθηκε το 2018 αντί 91,9 εκατομμύρια δολάρια, σημειώνοντας ρεκόρ για τον καλλιτέχνη. Έργα από την ίδια περίοδο και με παρόμοια θέματα όπως το Hotel Room εκτιμώνται σε δεκαετίες με πολυεκατομμύρια δολάρια, αντικατοπτρίζοντας τόσο τη σπανιότητά τους όσο και τη διαρκή πολιτισμική επίδραση του Hopper.
Σήμερα η επιρροή του Hopper εκτείνεται πολύ πέρα από τη ζωγραφική, και εμπνέει κινηματογραφιστές, φωτογράφους και σύγχρονους καλλιτέχνες.
Ποτέ δεν είχε κορνιζωθεί και βρίσκεται αποθηκευμένος σε έναν σκοτεινό αρχειακό θησαυρό με προστατευμένο οξυριζόμενο χαρτί.
Οι απεικονιζόμενες φωτογραφίες αποτελούν μέρος της περιγραφής.
==========================================
Αν σε πολυάριθμες παραγγελίες τα μεταφορικά δεν συνδυάζονται αυτόματα, σας επιστρέφονται πάντως από εμάς τα επιπλέον μεταφορικά τέλη που καταβάλατε, ώστε να έχετε μόνο μια φορά τα μεταφορικά.
==========================================
Αυτό το έργο τέχνης αποστέλλεται με προσεκτικό, στιβαρό τρόπο και σε προστατευτικό οξυριζόμενο χαρτί. Δεν γίνεται αποστολή στα Κανάρια Νησιά.
Παρακάτω υπάρχουν παρόμοιοι καλλιτέχνες: Indiana, Mondriaan, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Miro, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Warhol, Lautrec, Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Haring, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Coa, Dior, Vuitton, Kaws, Valentino, Kusama, Μεταξύ άλλων Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Cappiello, Rothko, Dali, μεταξύ άλλων.
