Gallery M by Manuela Decker - Divided






Κατέχει μεταπτυχιακό στην Επικοινωνία Τέχνης και Πολιτισμού με εμπειρία βοηθού σε γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 138365 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πρωτότυπο ακρυλικό πίνακα σε καμβά από την Gallery M by Manuela Decker, με τίτλο Divided, 100 × 70 × 1 cm, υπογεγραμμένο στο πίσω μέρος, με πιστοποιητικό γνησιότητας, αποστέλλεται σε κυλιόμενη μορφή, πρωτότυπο από τη Γερμανία το 2025, πολύχρωμο με κυρίαρχο κόκκινο και λευκό.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ως αντίστιξη με γεωμετρικά σχήματα, αυτό το έργο τέχνης καταγράφει εντατικούς κόκκινους τόνους σε διαρθρωμένο σχηματισμό και εκπέμπει δύναμη.
Αυτό το μοναδικό τεμάχιο είναι μια ακρυλική εργασία σε διαστάσεις 100x70x1 cm.
Κάθε έργο κατασκευάζεται με υλικά υψηλής ποιότητας. Ένας ελαφρώς γυαλιστερός τελικός σφραγιστικός επίχρισμα προστατεύει κάθε έργο. Μια σύγχρονη γλώσσα εικόνας σε αυτό το έργο, το οποίο ενσωματώνεται άψογα σε ένα σύγχρονο σπίτι.
Η Gallery M θέλει να δώσει σε αρχάριους στην τέχνη, με αυτά τα αποκλειστικά για το Catawiki έργα, μια ευκαιρία να αγοράσουν αποκλειστικά μοναδικά κομμάτια. Χωρίς εκτύπωση, ένα αυθεντικό έργο υψηλής ποιότητας και μοναδικό.
Το έργο λειτουργεί ως σύγχρονο σημείο αναφοράς σε χώρους διαβίωσης ή εργασίας και απευθύνεται σε τους λάτρεις της σύγχρονης αφηρημένης ζωγραφικής με ποιητικό χρωματικό αποτέλεσμα.
Ένα έργο της καλλιτέχνιδος που έχει κατασκευαστεί εξαιριτικά για τη συλλογή Catawiki.
Ακρυλικό σε καμβά, το μοναδικό κομμάτι είναι υπογεγραμμένο από την πίσω πλευρά και συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας.
Το πίνακας αποστέλλεται με κυλιόμενο τρόπο (χωρίς πλαίσιο), διατηρώντας το κόστος αποστολής σε χαμηλά επίπεδα.
Κάθε έργο φτιάχνεται με υλικά υψηλής ποιότητας και φέρει ένα προστατευτικό, ελαφρά γυαλιστερό τελικό βερνίκι.
Το σκιώδες κάδρο που φαίνεται στη φωτογραφία χρησιμοποιείται μόνο για επίδειξη.
Όλα τα έργα της καλλιτέχνιδος είναι μοναδικά. Πρόκειται για χειροποίητους πίνακες που έχουν δημιουργηθεί με διάφορες τεχνικές.
Οι φωτογραφίες δεν έχουν επεξεργαστεί, ωστόσο μπορεί να προκύψουν ελαφρές χρωματικές αποκλίσεις λόγω της φωτογράφησης.
Οι ρωγμές, οι χαρακές, οι ανώμαλες επιφάνειες και οι πιτσιλιές χρώματος ανήκουν στο ύφος ζωγραφικής. Δεν αποτελεί ελάττωμα και είναι από τη δημιουργό.
Παρακαλούμε σημειώστε ότι σε περίπτωση ζημιάς κατά την παράδοση, πρέπει να εκδοθεί αναφορά ζημιάς από τον διανομέα και να γίνουν φωτογραφίες του εξωτερικού πακέτου πριν το άνοιγμα, followed by φωτογραφίες τυχόν ζημιών στο έργο.
Οι παραπομπές που υποβάλλονται χωρίς τέτοια τεκμηρίωση δε θα γίνονται αποδεκτές.
Manuela Decker
Intuition and Abstraction
Η Manuela Decker (γεν. 1973) είναι μια σύγχρονη γερμανίδα ζωγράφος, που ζει και εργάζεται στο Όσναμπρικ. Ως αυτοδίδακτη έχει αναπτύξει μια μη συμβατική, βαθιά συναισθηματική γλώσσα εικόνας, που κινείται ελεύθερα από ακαδημαϊκούς περιορισμούς. Με το καλλιτεχνικό της ψευδώνυμο Gallery M παρουσιάζει τα έργα της σε ένα διεθνές κοινό.
Καλλιτεχνικό προφίλ & στυλ
Τα έργα της Manuela Decker ανήκουν στον αφαιρετικό εξπρεσιονισμό και στη μοντέρνα, informal τέχνη. Κεντρικό σημείο της δημιουργίας της αποτελεί η διαδικασία της ρήξης-αποδέσμευσης. Οι μεγάλου μεγέθους ακρυλικοί πίνακες συχνά δημιουργούνται παρορμητικά και ενστικτωδώς – καθοδηγούμενοι από στιγμιαίες εικόνες, συναισθήματα και τη δυναμική του χρώματος.
Τεχνική:
Εργάζεται κυρίως με ακρυλικά χρώματα, κιμωλίες και δομικές μεικτές τεχνικές σε καμβά. Η εφαρμογή του χρώματος γίνεται σε στρώσεις, που μερικές φορές είναι έντονα εφαρμόσιμες, άλλες φορές απαλές ή γλασαρισμένες. Έτσι τα έργα της αποκτούν απτική βυθο-αφή.
Αντιθέσεις: Ένα επαναλαμβανόμενο θέμα είναι το παιχνίδι με ακραίες αντιθέσεις. Σε σειρά έργων όπως το «Better in black», αντιπαρατίθενται βαθιά, σκοτεινά πεδία με αιφνίδιες, φωτεινές εκρήξεις χρώματος ή μινιμαλιστικές γραμμές. Το ατέλειωτο και το ωμά εμφανίζεται συνειδητά ως αισθητικό στοιχείο.
Φιλοσοφία και Πρόθεση:
Για τη Manuela Decker η τέχνη είναι ένα βαλβίδα για το αόριστο. Θέλει να μην επιβάλλει μια σταθερή ερμηνεία στον θεατή, αλλά χώρο ελευθερίας για προσωπικές συνειρμούς και συναισθήματα. Η τέχνη της επιδιώκει τον διάλογο με το ασυνείδητο αυτής. Αυτήν τη ολοκληρωτική, απελευθερωτική προσέγγιση τη μεταδίδει και ως εκπαιδεύτρια δημιουργικότητας. Εδώ βοηθά ανθρώπους να λύνουν μπλοκαρίσματα μέσω της ενστικτώδους ζωγραφικής και να ανακαλύπτουν τον δικό τους εσωτερικό οπτικό κόσμο.
2014 Stadthaus Osnabrück
2021 Breuninger Sindelfingen „Art meets Fashion“
2022 Συνεργασία με Westwing
2023 Συνεργασία με Westwing
2023 Optik Vatthauer Osnabrück
2026 Charity Lions Club
Ως αντίστιξη με γεωμετρικά σχήματα, αυτό το έργο τέχνης καταγράφει εντατικούς κόκκινους τόνους σε διαρθρωμένο σχηματισμό και εκπέμπει δύναμη.
Αυτό το μοναδικό τεμάχιο είναι μια ακρυλική εργασία σε διαστάσεις 100x70x1 cm.
Κάθε έργο κατασκευάζεται με υλικά υψηλής ποιότητας. Ένας ελαφρώς γυαλιστερός τελικός σφραγιστικός επίχρισμα προστατεύει κάθε έργο. Μια σύγχρονη γλώσσα εικόνας σε αυτό το έργο, το οποίο ενσωματώνεται άψογα σε ένα σύγχρονο σπίτι.
Η Gallery M θέλει να δώσει σε αρχάριους στην τέχνη, με αυτά τα αποκλειστικά για το Catawiki έργα, μια ευκαιρία να αγοράσουν αποκλειστικά μοναδικά κομμάτια. Χωρίς εκτύπωση, ένα αυθεντικό έργο υψηλής ποιότητας και μοναδικό.
Το έργο λειτουργεί ως σύγχρονο σημείο αναφοράς σε χώρους διαβίωσης ή εργασίας και απευθύνεται σε τους λάτρεις της σύγχρονης αφηρημένης ζωγραφικής με ποιητικό χρωματικό αποτέλεσμα.
Ένα έργο της καλλιτέχνιδος που έχει κατασκευαστεί εξαιριτικά για τη συλλογή Catawiki.
Ακρυλικό σε καμβά, το μοναδικό κομμάτι είναι υπογεγραμμένο από την πίσω πλευρά και συνοδεύεται από πιστοποιητικό γνησιότητας.
Το πίνακας αποστέλλεται με κυλιόμενο τρόπο (χωρίς πλαίσιο), διατηρώντας το κόστος αποστολής σε χαμηλά επίπεδα.
Κάθε έργο φτιάχνεται με υλικά υψηλής ποιότητας και φέρει ένα προστατευτικό, ελαφρά γυαλιστερό τελικό βερνίκι.
Το σκιώδες κάδρο που φαίνεται στη φωτογραφία χρησιμοποιείται μόνο για επίδειξη.
Όλα τα έργα της καλλιτέχνιδος είναι μοναδικά. Πρόκειται για χειροποίητους πίνακες που έχουν δημιουργηθεί με διάφορες τεχνικές.
Οι φωτογραφίες δεν έχουν επεξεργαστεί, ωστόσο μπορεί να προκύψουν ελαφρές χρωματικές αποκλίσεις λόγω της φωτογράφησης.
Οι ρωγμές, οι χαρακές, οι ανώμαλες επιφάνειες και οι πιτσιλιές χρώματος ανήκουν στο ύφος ζωγραφικής. Δεν αποτελεί ελάττωμα και είναι από τη δημιουργό.
Παρακαλούμε σημειώστε ότι σε περίπτωση ζημιάς κατά την παράδοση, πρέπει να εκδοθεί αναφορά ζημιάς από τον διανομέα και να γίνουν φωτογραφίες του εξωτερικού πακέτου πριν το άνοιγμα, followed by φωτογραφίες τυχόν ζημιών στο έργο.
Οι παραπομπές που υποβάλλονται χωρίς τέτοια τεκμηρίωση δε θα γίνονται αποδεκτές.
Manuela Decker
Intuition and Abstraction
Η Manuela Decker (γεν. 1973) είναι μια σύγχρονη γερμανίδα ζωγράφος, που ζει και εργάζεται στο Όσναμπρικ. Ως αυτοδίδακτη έχει αναπτύξει μια μη συμβατική, βαθιά συναισθηματική γλώσσα εικόνας, που κινείται ελεύθερα από ακαδημαϊκούς περιορισμούς. Με το καλλιτεχνικό της ψευδώνυμο Gallery M παρουσιάζει τα έργα της σε ένα διεθνές κοινό.
Καλλιτεχνικό προφίλ & στυλ
Τα έργα της Manuela Decker ανήκουν στον αφαιρετικό εξπρεσιονισμό και στη μοντέρνα, informal τέχνη. Κεντρικό σημείο της δημιουργίας της αποτελεί η διαδικασία της ρήξης-αποδέσμευσης. Οι μεγάλου μεγέθους ακρυλικοί πίνακες συχνά δημιουργούνται παρορμητικά και ενστικτωδώς – καθοδηγούμενοι από στιγμιαίες εικόνες, συναισθήματα και τη δυναμική του χρώματος.
Τεχνική:
Εργάζεται κυρίως με ακρυλικά χρώματα, κιμωλίες και δομικές μεικτές τεχνικές σε καμβά. Η εφαρμογή του χρώματος γίνεται σε στρώσεις, που μερικές φορές είναι έντονα εφαρμόσιμες, άλλες φορές απαλές ή γλασαρισμένες. Έτσι τα έργα της αποκτούν απτική βυθο-αφή.
Αντιθέσεις: Ένα επαναλαμβανόμενο θέμα είναι το παιχνίδι με ακραίες αντιθέσεις. Σε σειρά έργων όπως το «Better in black», αντιπαρατίθενται βαθιά, σκοτεινά πεδία με αιφνίδιες, φωτεινές εκρήξεις χρώματος ή μινιμαλιστικές γραμμές. Το ατέλειωτο και το ωμά εμφανίζεται συνειδητά ως αισθητικό στοιχείο.
Φιλοσοφία και Πρόθεση:
Για τη Manuela Decker η τέχνη είναι ένα βαλβίδα για το αόριστο. Θέλει να μην επιβάλλει μια σταθερή ερμηνεία στον θεατή, αλλά χώρο ελευθερίας για προσωπικές συνειρμούς και συναισθήματα. Η τέχνη της επιδιώκει τον διάλογο με το ασυνείδητο αυτής. Αυτήν τη ολοκληρωτική, απελευθερωτική προσέγγιση τη μεταδίδει και ως εκπαιδεύτρια δημιουργικότητας. Εδώ βοηθά ανθρώπους να λύνουν μπλοκαρίσματα μέσω της ενστικτώδους ζωγραφικής και να ανακαλύπτουν τον δικό τους εσωτερικό οπτικό κόσμο.
2014 Stadthaus Osnabrück
2021 Breuninger Sindelfingen „Art meets Fashion“
2022 Συνεργασία με Westwing
2023 Συνεργασία με Westwing
2023 Optik Vatthauer Osnabrück
2026 Charity Lions Club
