Santicri - Tired face
01
ημέρα
11
ώρες
35
λεπτά
15
δευτερόλεπτα
Τρέχουσα προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Ειδικός
Επιλεγμένο από Maurizio Buquicchio
Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Εκτίμηση γκαλερί € 300 - € 400
 | 1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 138705 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Tired face, γλυπτό από ρητίνη και σκόνη μαρμάρου από τον Santicri, διαστάσεις 32 x 17 x 9 cm, Open Edition, χειρόγραφη υπογραφή, κατασκευασμένο στην Ιταλία, σε καλή κατάσταση.
Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης
Περιγραφή από τον πωλητή
Η Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς σημαίνουσες εκθέσεις τέχνης. Ανάμεσά τους, το 2022 παρουσίασε τα έργα της στο αξιοσέβαστο Palazzo Grillo της Γένοβα, ενώ το 2023 ήταν παρούσα στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι την προβολή της σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Η Santicri καταγράφηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες παγκοσμίως στον χώρο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, κατατάχθηκε και ανάμεσα στους τρεις πιο αναζητούμενους καλλιτέχνες στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμα σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο της. Οι διακρίσεις αυτές επιβεβαιώνουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη σταδιακή προβολή της Santicri στο σύγχρονο εικαστικό τοπίο.
Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖИНΑ ΠΟΛΒΕΡΕ ΔΕΡΜΑΤΙΣΜΟΥ ΚΑΝΟΝΙΣ ΚΑΤΑΛΥΜΑΤΟΣ, INSERTS ΣΕ ΧΟΡΤΑΣΙΝΟ ΧΡΥΣΟ
Διαστάσεις : H32 x L17 x P9 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Edition: Open Edition
Limited edition SOLD OUT
Το γλυπτό βαφτίζεται με εποξειδική βαφή δύο συστατικών για να προσδώσει μεγαλύτερη λάμψη και διάρκεια στο χρόνο, το έργο έχει ένθετα φύλλα χρυσού διακοσμημένα με το χέρι. Κάθε αντίγραφο φέρει μοναδικές φλέβες σε σχέση με τα άλλα της ίδιας έκδοσης.
Ο καλλιτέχνης μιμείται την ιαπωνική τεχνική Kintsugi, γεννημένη από την ιδέα ότι από τη διακοπή και μια πληγή μπορεί να γεννηθεί μια μορφή ακόμη μεγαλύτερης αισθητικής και εσωτερικής τελειότητος, εμπνέοντας το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
Ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται μπορεί να διαφέρει από τον αριθμό της φωτογραφίας.
ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΜΕ ΑΣΦΑΛΕΙΑ.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στο Catawiki, αμέσως μετά από εμβλήματα όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για την δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Μακέρτα, nelle Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές Πολιτικού/Οικοδομικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη όλο και πιο έντονα να βρει τον εαυτό του και να αφήσει ελεύθερη τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν λείπει από τους συλλέκτες πινάκων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα περιβάλλουν, και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει με τους σύγχρονους καιρούς: με αντίκτυπο και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΗ Santicri συμμετείχε σε πολυάριθμες διεθνώς σημαίνουσες εκθέσεις τέχνης. Ανάμεσά τους, το 2022 παρουσίασε τα έργα της στο αξιοσέβαστο Palazzo Grillo της Γένοβα, ενώ το 2023 ήταν παρούσα στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) στη Νέα Υόρκη, διευρύνοντας έτσι την προβολή της σε εθνικά και διεθνή περιβάλλοντα.
Η Santicri καταγράφηκε ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μια από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες παγκοσμίως στον χώρο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, κατατάχθηκε και ανάμεσα στους τρεις πιο αναζητούμενους καλλιτέχνες στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμα σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για το έργο της. Οι διακρίσεις αυτές επιβεβαιώνουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη σταδιακή προβολή της Santicri στο σύγχρονο εικαστικό τοπίο.
Santicri-artist
Τεχνική: ΡΕΖИНΑ ΠΟΛΒΕΡΕ ΔΕΡΜΑΤΙΣΜΟΥ ΚΑΝΟΝΙΣ ΚΑΤΑΛΥΜΑΤΟΣ, INSERTS ΣΕ ΧΟΡΤΑΣΙΝΟ ΧΡΥΣΟ
Διαστάσεις : H32 x L17 x P9 εκ
Κατάσταση: καινούριο
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
Edition: Open Edition
Limited edition SOLD OUT
Το γλυπτό βαφτίζεται με εποξειδική βαφή δύο συστατικών για να προσδώσει μεγαλύτερη λάμψη και διάρκεια στο χρόνο, το έργο έχει ένθετα φύλλα χρυσού διακοσμημένα με το χέρι. Κάθε αντίγραφο φέρει μοναδικές φλέβες σε σχέση με τα άλλα της ίδιας έκδοσης.
Ο καλλιτέχνης μιμείται την ιαπωνική τεχνική Kintsugi, γεννημένη από την ιδέα ότι από τη διακοπή και μια πληγή μπορεί να γεννηθεί μια μορφή ακόμη μεγαλύτερης αισθητικής και εσωτερικής τελειότητος, εμπνέοντας το σύμβολο της ανθεκτικότητας.
Ο αριθμός σειράς που αποστέλλεται μπορεί να διαφέρει από τον αριθμό της φωτογραφίας.
ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΜΕ ΑΣΦΑΛΕΙΑ.
Ο καλλιτέχνης καθιερώθηκε το 2024 ως ένα από τα πιο περιζήτητα ονόματα στο Catawiki, αμέσως μετά από εμβλήματα όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό περιβάλλον που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο αναγνωρισμένο όχι μόνο για την δημιουργική αξία, αλλά και ως μια από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Μακέρτα, nelle Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές Πολιτικού/Οικοδομικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί γεννήθηκε η ανάγκη όλο και πιο έντονα να βρει τον εαυτό του και να αφήσει ελεύθερη τη δημιουργικότητά του.
Τα έργα του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρέως και δεν λείπει από τους συλλέκτες πινάκων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσεις τη δική σου τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω αυτό που βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω όσα περιβάλλουν, και το επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει με τους σύγχρονους καιρούς: με αντίκτυπο και αξέχαστο."
Ιστορία πωλητή
Το να επικοινωνείς μέσα από ένα έργο υπερβαίνει το μήνυμα: είναι η ίδια η καρδιά της τέχνης.
Τα έργα μου κινούνται ανάμεσα σε κοινωνικά μηνύματα και καθαρό ποπ, συχνά με μια νότα ειρωνείας.
Προσπαθώ να επανερμηνεύσω το περιβάλλον γύρω μου με μια οπτική γλώσσα σύγχρονη, εντυπωσιακή και αξέχαστη.
Η ομορφιά, για μένα, είναι μια γέφυρα ανάμεσα στους ανθρώπους.
Στα έργα μου προσπαθώ να αιχμαλωτίσω αυτή τη αίσθηση σύνδεσης και αναγνώρισης που γεννάται από την κρυφή αρμονία στους δρόμους/στις φόρμες.
Η ρητίνη είναι σήμερα το υλικό που προτιμώ: μου επιτρέπει να πειραματίζομαι, να συνενώνω σχεδίαση και γλυπτική, να εξερευνώ νέες αισθητικές δυνατότητες.
Αυτή η συνεχής έρευνα με ωθεί πέρα από τη ζώνη άνεσης, διατηρώντας ζωντανή τη δημιουργική περιέργεια.
Δημιουργώ για να δώσω μορφή σε ένα εσωτερικό ένστικτο, για να κάνω ορατό όσα συνήθως παραμένουν αόρατα: ο χρόνος, η εργασία και η εμπειρία που δίνουν νόημα στον δικό μας δρόμο.
Μετάφραση από Google ΜετάφρασηΛεπτομέρειες
Εποχή
Μετά το 2000
Χώρα
Ιταλία
Υλικό
resin and marble dust
Καλλιτέχνης
Santicri
Τίτλος έργου τέχνης
Tired face
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Έκδοση
Open Edition
Κατάσταση
Καλή κατάσταση
Height
32 cm
Width
17 cm
Depth
9 cm
Πωλήθηκε από τον/-ην
