Emmanuelle Pellet - Liberté, je t’aime

02
ημέρες
13
ώρες
15
λεπτά
42
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Giulia Resti
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 1,800 - € 2,200
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 138733 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Περιγραφή από τον πωλητή

Μπροστά στην απεραντοσύνη ενός ουρανού του λυκαυγούς, ένα μικρό κορίτσι στέκεται στην ακροθαλασιά, φορεμάκι από μουσελίνα τσαλακωμένο από τον άνεμο, το χέρι ακουμπισμένο στην καρδιά σε μια χειρονομία σιωπηλού περισυλλογικού σεβασμού. Το βλέμμα της, στραμμένο προς τα κάτω, καθρεφτίζεται στο σκύλο της, που βρίσκεται όρθιος απέναντί της, μια πατούσα πιεσμένη πάνω στο φόρεμα της, αναζητώντας την αγκαλιά της.
Το θέμα — φαινομενικά μια σκηνή κλασικού είδους — είναι ακριβώς αυτό που το έργο καταφέρνει να διαψεύσει. Διότι ο ουρανός καταλαμβάνει περισσότερο από το ήμισυ του καμβά: μαύρες καταιγίδες, ρόδινο κι saffron της δύσης, ανταύγειες σε μια σχεδόν ακινητοποιημένη θάλασσα, φέρνουν τη φιγούρα ανθρώπου σε μια κλίμακα αναφοράς απέναντι στην ύλη της ζωγραφικής που ξεχειλίζει και κυριαρχεί στη σύνθεση.
Αν η τεχνική είναι εξόχως κλασική — υπομονετικοί γυαλισμοί, κατασκευή του φωτός κατά στρώσεις, αισθαντικότητα της ατμόσφαιρας που οφείλει πολλά στο μεγάλο ρομαντικό τοπίο του 19ου αιώνα —, ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει έναν γόνιμο εντεινόμενο ζυγό ανάμεσα σε μια τέχνη κληρονομημένη από τους αρχαίους δάσκαλους και μια σύνθεση αποφασιστικά σύγχρονη, η οποία αντιμετωπίζει τον ουρανό όχι ως φόντο αλλά ως το αληθινό θέμα του καμβά — ευρύ, μεταβαλλόμενο, σε ορισμένα τμήματα αφαιρετικό.
Έργο που διερωτάται, με μεγάλη τεχνική δεξιότητα, τι μπορεί ακόμη να σημαίνει σήμερα το να ζωγραφίζεις ένα τοπίο: όχι τόσο να διηγηθείς μια σκηνή όσο να εμπειραθείς, φυσικά και αισθητηριακά, τη ύλη και το φως.
Σχετικά με τον καλλιτέχνη
Ιστορικός τέχνης από εκπαίδευση, η Εμμανούελ Πελιέτσ μελέτησε στο École du Louvre και στη Σορβόνη πριν περάσει στην Αγρογατία των Εικαστικών (3ος στη σειρά). Μετά από χρόνια διδασκαλίας, εντάχθηκε στο μουσείο του Λούβρου ως υπεύθυνη εκπαιδευτικής δράσης.
Τα έργα της έχουν εκτεθεί σε γκαλερί στο Παρίσι, στο Λονδίνο, στη Σιγκαπούρη και στο νησί ΜαουρίτIOUS. Έχουν φιλοξενηθεί σε πλήθος δημοσιεύσεων και σήμερα περιλαμβάνονται σε ιδιωτικές συλλογές στην Ευρώπη, τη Βόρεια Αμερική, την Ασία και τον Ινδικό Ωκεανό.

ΣΗΜΕΙΩΣΗ: ο καμβάς θα αποσταλεί με τρόχισμα επί του πλαισίου του, εξοπλισμένος με σύστημα στερέωσης.

Μπροστά στην απεραντοσύνη ενός ουρανού του λυκαυγούς, ένα μικρό κορίτσι στέκεται στην ακροθαλασιά, φορεμάκι από μουσελίνα τσαλακωμένο από τον άνεμο, το χέρι ακουμπισμένο στην καρδιά σε μια χειρονομία σιωπηλού περισυλλογικού σεβασμού. Το βλέμμα της, στραμμένο προς τα κάτω, καθρεφτίζεται στο σκύλο της, που βρίσκεται όρθιος απέναντί της, μια πατούσα πιεσμένη πάνω στο φόρεμα της, αναζητώντας την αγκαλιά της.
Το θέμα — φαινομενικά μια σκηνή κλασικού είδους — είναι ακριβώς αυτό που το έργο καταφέρνει να διαψεύσει. Διότι ο ουρανός καταλαμβάνει περισσότερο από το ήμισυ του καμβά: μαύρες καταιγίδες, ρόδινο κι saffron της δύσης, ανταύγειες σε μια σχεδόν ακινητοποιημένη θάλασσα, φέρνουν τη φιγούρα ανθρώπου σε μια κλίμακα αναφοράς απέναντι στην ύλη της ζωγραφικής που ξεχειλίζει και κυριαρχεί στη σύνθεση.
Αν η τεχνική είναι εξόχως κλασική — υπομονετικοί γυαλισμοί, κατασκευή του φωτός κατά στρώσεις, αισθαντικότητα της ατμόσφαιρας που οφείλει πολλά στο μεγάλο ρομαντικό τοπίο του 19ου αιώνα —, ο καλλιτέχνης αναλαμβάνει έναν γόνιμο εντεινόμενο ζυγό ανάμεσα σε μια τέχνη κληρονομημένη από τους αρχαίους δάσκαλους και μια σύνθεση αποφασιστικά σύγχρονη, η οποία αντιμετωπίζει τον ουρανό όχι ως φόντο αλλά ως το αληθινό θέμα του καμβά — ευρύ, μεταβαλλόμενο, σε ορισμένα τμήματα αφαιρετικό.
Έργο που διερωτάται, με μεγάλη τεχνική δεξιότητα, τι μπορεί ακόμη να σημαίνει σήμερα το να ζωγραφίζεις ένα τοπίο: όχι τόσο να διηγηθείς μια σκηνή όσο να εμπειραθείς, φυσικά και αισθητηριακά, τη ύλη και το φως.
Σχετικά με τον καλλιτέχνη
Ιστορικός τέχνης από εκπαίδευση, η Εμμανούελ Πελιέτσ μελέτησε στο École du Louvre και στη Σορβόνη πριν περάσει στην Αγρογατία των Εικαστικών (3ος στη σειρά). Μετά από χρόνια διδασκαλίας, εντάχθηκε στο μουσείο του Λούβρου ως υπεύθυνη εκπαιδευτικής δράσης.
Τα έργα της έχουν εκτεθεί σε γκαλερί στο Παρίσι, στο Λονδίνο, στη Σιγκαπούρη και στο νησί ΜαουρίτIOUS. Έχουν φιλοξενηθεί σε πλήθος δημοσιεύσεων και σήμερα περιλαμβάνονται σε ιδιωτικές συλλογές στην Ευρώπη, τη Βόρεια Αμερική, την Ασία και τον Ινδικό Ωκεανό.

ΣΗΜΕΙΩΣΗ: ο καμβάς θα αποσταλεί με τρόχισμα επί του πλαισίου του, εξοπλισμένος με σύστημα στερέωσης.

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Emmanuelle Pellet
Πωλήθηκε με κορνίζα
Όχι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Liberté, je t’aime
Τεχνική
Ακρυλικό
Υπογραφή
Υπογεγραμμένο χειρόγραφα
Χώρα
Γαλλία
Έτος
2018
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Height
54 cm
Width
65 cm
Βάρος
4 kg
Απεικόνιση/θέμα
Φύση
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2010-2020
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΓαλλίαΕπαληθεύτηκε
Ιδιώτης

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη