Santicri - Creation from Chaos, Dancer #4






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
250 € | ||
|---|---|---|
150 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 138705 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Santicri παρουσιάζει Creation from Chaos, Dancer #4, μια αυθεντική εργασία μικτής τεχνοτροπίας του 2026 από την Ιταλία, διαστάσεων 70 x 50 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένη και σε εξαιρετική κατάσταση, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη με πιστοποιητικό γνησιότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολλές διεθνώς αναγνωρισμένες εκθέσεις τέχνης. Από τις πιο σημαντικές, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο τιμητικό Palazzo Grillo της Γένοβας, ενώ το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, προκειμένου να αυξήσει την προβολή του τόσο σε εθνικά όσο και σε διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri έχει αναγνωριστεί ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μία από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, κατατάχθηκε επίσης ανάμεσα στους τρεις πρώτους πιο περιζητούμενους καλλιτέχνες στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για τη δουλειά του. Αυτές οι διακρίσεις αναδεικνύουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη διαρκώς αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Αυτή η σειρά έργων, που συνήθως παρουσιάζεται σε γκαλερί σε μεγαλύτερες διαστάσεις και σε τιμές άνω των 10.000 ευρώ, έχει προσαρμοστεί εξ' ολοκλήρου αποκλειστικά για το Catawiki σε πιο περιορισμένες εκδόσεις. Ο στόχος αυτής της επιλογής είναι να καθιστήσει τη ζωγραφική τέχνη του καλλιτέχνη προσβάσιμη σε ευρύτερο κοινό, διατηρώντας ανέπαφη την ουσία και την ποιότητα των έργων.
Santicri
Τεχνική ανάμικτη
Διαστάσεις: 70x50x2 εκ
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
"Creation from Chaos" εξελίσσεται σε μια νέα συμβολική κατεύθυνση, μετατρέποντας την καταστροφή σε αναγέννηση. Η καινοτόμος χρήση των χρυσών αυγών κοτόπουλου σε χρυσό δεν περιορίζεται πλέον σε μια έκρηξη τυχαίων χρωμάτων, αλλά διαμορφώνεται σε μια νέα μορφή: μια χορεύτρια, παγκόσμιο α-symbolof θηλυκότητας, μεταμόρφωση και ελαφρότητα.
Αυτή η εξέλιξη του έργου αυξάνει περαιτέρω την έννοια της μεταμόρφωσης. Το ραγισμένο αυγό δεν είναι πλέον απλώς σύμβολο θραύσης ή τέλους, αλλά γίνεται το σημείο εκκίνησης μιας οπτικής κίνησης: από τη ρωγμή ξε emerges η σιλουέτα μιας χορεύτριας, σε μια κίνηση αιωρούμενη που μεταδίδει κομψότητα και ελευθερία.
Η αντίθεση ανάμεσα στο χρυσό κέλυφος—σύμβολο ζωτικής αξίας και σκληρότητας—και το αιθέριο της φιγούρας της χορεύτριας δημιουργεί έναν διάλογο ανάμεσα στα άκρα, ενισχύοντας τη γνώμη ότι η ομορφιά και η ανάπτυξη μπορούν να γεννηθούν από μια αναγκαία ρωγμή. Το έργο δεν περιορίζεται στην απεικόνιση μιας δημιουργικής πράξης, αλλά γίνεται μανιφέστο εξέλιξης και αναγέννησης μέσα από τον χορό.
Αυτή η μεταμόρφωση προσκαλεί τον θεατή να σκεφτεί την ικανότητά του να προσαρμόζεται και να ανανεώνεται: καθώς η χορεύτρια βρίσκει αρμονία μεταξύ δύναμης και ελαφρότητας, η τέχνη εδώ δείχνει ότι από το τι θραύεται μπορεί να αναδυθεί κάτι απροσδόκητα αρμονικό και ισχυρό.
ΑΤΑΠΤΙΚΗ Αποστολή!.
Το πακέτο συσκευάζεται με φροντίδα,
Το έργο είναι στερεωμένο σε ξύλινο σκελετό, το πλαίσιο δεν περιλαμβάνεται.
Ο καλλιτέχνης έχει αποκτήσει φήμη το 2024 ως ένας από τους πιο περιζήτητους ονόματα στο Catawiki, ακολουθώντας αμέσως μετά εμβλήματα όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική του αξία αλλά και ως από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσαράτα, στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί δημιουργήθηκε η ολοένα ενισχυόμενη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργά του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρύτατα και δεν λείπει από τους συλλέκτες πινάκων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσει κανείς τη δική του τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει στους μοντέρνους χρόνους: με επιρροή και αξιομνημόνευτο."
Ιστορία πωλητή
Ο Santicri έχει συμμετάσχει σε πολλές διεθνώς αναγνωρισμένες εκθέσεις τέχνης. Από τις πιο σημαντικές, το 2022 εξέθεσε τα έργα του στο τιμητικό Palazzo Grillo της Γένοβας, ενώ το 2023 ήταν παρών στο International Contemporary Furniture Fair (ICFF) της Νέας Υόρκης, προκειμένου να αυξήσει την προβολή του τόσο σε εθνικά όσο και σε διεθνή περιβάλλοντα.
Ο Santicri έχει αναγνωριστεί ανάμεσα στους Best-Selling Artists του 2024 από το Artmayeur, μία από τις πιο φημισμένες πλατφόρμες στον κόσμο της τέχνης. Την ίδια χρονιά, κατατάχθηκε επίσης ανάμεσα στους τρεις πρώτους πιο περιζητούμενους καλλιτέχνες στην πλατφόρμα Catawiki, ένα ακόμη σημάδι της αυξανόμενης εκτίμησης για τη δουλειά του. Αυτές οι διακρίσεις αναδεικνύουν το εξαιρετικό ταλέντο και τη διαρκώς αυξανόμενη ορατότητα του Santicri στο σύγχρονο καλλιτεχνικό τοπίο.
Αυτή η σειρά έργων, που συνήθως παρουσιάζεται σε γκαλερί σε μεγαλύτερες διαστάσεις και σε τιμές άνω των 10.000 ευρώ, έχει προσαρμοστεί εξ' ολοκλήρου αποκλειστικά για το Catawiki σε πιο περιορισμένες εκδόσεις. Ο στόχος αυτής της επιλογής είναι να καθιστήσει τη ζωγραφική τέχνη του καλλιτέχνη προσβάσιμη σε ευρύτερο κοινό, διατηρώντας ανέπαφη την ουσία και την ποιότητα των έργων.
Santicri
Τεχνική ανάμικτη
Διαστάσεις: 70x50x2 εκ
Πιστοποιητικό γνησιότητας - χειρόγραφα υπογεγραμμένο
"Creation from Chaos" εξελίσσεται σε μια νέα συμβολική κατεύθυνση, μετατρέποντας την καταστροφή σε αναγέννηση. Η καινοτόμος χρήση των χρυσών αυγών κοτόπουλου σε χρυσό δεν περιορίζεται πλέον σε μια έκρηξη τυχαίων χρωμάτων, αλλά διαμορφώνεται σε μια νέα μορφή: μια χορεύτρια, παγκόσμιο α-symbolof θηλυκότητας, μεταμόρφωση και ελαφρότητα.
Αυτή η εξέλιξη του έργου αυξάνει περαιτέρω την έννοια της μεταμόρφωσης. Το ραγισμένο αυγό δεν είναι πλέον απλώς σύμβολο θραύσης ή τέλους, αλλά γίνεται το σημείο εκκίνησης μιας οπτικής κίνησης: από τη ρωγμή ξε emerges η σιλουέτα μιας χορεύτριας, σε μια κίνηση αιωρούμενη που μεταδίδει κομψότητα και ελευθερία.
Η αντίθεση ανάμεσα στο χρυσό κέλυφος—σύμβολο ζωτικής αξίας και σκληρότητας—και το αιθέριο της φιγούρας της χορεύτριας δημιουργεί έναν διάλογο ανάμεσα στα άκρα, ενισχύοντας τη γνώμη ότι η ομορφιά και η ανάπτυξη μπορούν να γεννηθούν από μια αναγκαία ρωγμή. Το έργο δεν περιορίζεται στην απεικόνιση μιας δημιουργικής πράξης, αλλά γίνεται μανιφέστο εξέλιξης και αναγέννησης μέσα από τον χορό.
Αυτή η μεταμόρφωση προσκαλεί τον θεατή να σκεφτεί την ικανότητά του να προσαρμόζεται και να ανανεώνεται: καθώς η χορεύτρια βρίσκει αρμονία μεταξύ δύναμης και ελαφρότητας, η τέχνη εδώ δείχνει ότι από το τι θραύεται μπορεί να αναδυθεί κάτι απροσδόκητα αρμονικό και ισχυρό.
ΑΤΑΠΤΙΚΗ Αποστολή!.
Το πακέτο συσκευάζεται με φροντίδα,
Το έργο είναι στερεωμένο σε ξύλινο σκελετό, το πλαίσιο δεν περιλαμβάνεται.
Ο καλλιτέχνης έχει αποκτήσει φήμη το 2024 ως ένας από τους πιο περιζήτητους ονόματα στο Catawiki, ακολουθώντας αμέσως μετά εμβλήματα όπως οι Kaws και Banksy. Η τέχνη του διακρίνεται σε ένα αποκλειστικό πλαίσιο που περιλαμβάνει και άλλες κατηγορίες αριστείας, όπως Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier και Pokémon. Ένα ταλέντο που αναγνωρίζεται όχι μόνο για τη δημιουργική του αξία αλλά και ως από τις πιο ελπιδοφόρες επενδύσεις της χρονιάς.
Γεννημένος το 1992 στη Ματσαράτα, στις Marche, ο Ιταλός καλλιτέχνης ακολούθησε μια διαδρομή που ανάμεσα σε σπουδές γεωμέτρου και αρχιτεκτονικής τον οδήγησε να συνεργαστεί με έναν τεχνίτη γλυπτικής από ρητίνη. Εκεί δημιουργήθηκε η ολοένα ενισχυόμενη ανάγκη να βρει τον εαυτό του και να απελευθερώσει τη δημιουργικότητά του.
Τα έργά του πωλούνται σε όλο τον κόσμο, συνεργαζόμενος με γκαλερί στην Ιταλία και στην Ευρώπη.
Η τέχνη του εκτιμάται ευρύτατα και δεν λείπει από τους συλλέκτες πινάκων και γλυπτών street art, pop art, σύγχρονης τέχνης.
"Δεν είναι ποτέ εύκολο να ταξινομήσει κανείς τη δική του τέχνη, προσπαθώ να μεταδώσω ό,τι βλέπω με τα μάτια μου, τον τρόπο που βλέπω αυτά που με περιβάλλουν και τα επεξεργάζομαι με ένα σχέδιο που ταιριάζει στους μοντέρνους χρόνους: με επιρροή και αξιομνημόνευτο."
