Tam Monteiro (1982) - GO FORTH UNBURDENED - XL

Instagram: @tam_monteiro

ΤΕΧΝΙΚΕΣ ΛΕΠΤΟΜΕΡΕΙΕΣ
"Go Forth Unburdened”
Καλλιτέχνις: Tam Monteiro (1982)
Τεχνική: Μικτή τεχνική σε καμβά· ακρυλικά, παστέλ, κάρβουνο
Διαστάσεις: 110 × 100 εκ
Έτος: 2026
Κατάσταση: Εξαιρετική
Υπογραφή: Χειρόγραφο υπογεγραμμένο και ημερομηνιωμένο από τον καλλιτέχνη

ΑΠΟΣΤΟΛΗ: ΡΥΘΜΙΣΜΕΝΟ ΚΑΤΑ ΠΡΟΤΥΠΟ ΣΕ ΠΑΡΑΜΑΝΑΤΟ ΑΕΡΟΣΤΑΘΕΙΣΤΟ Σωλήνα. ΧΩΡΙΣ ΚΑΔΡΟΝ. Ο τοπικός σας πλακατζής/συντηρητής μπορεί να επανατονίσει και να αποκαταστήσει τις αρχικές διαστάσεις. Τα πλαϊνά έχουν βαφτεί για να υποδηλώνουν τα όρια του έργου.

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ τη ΣΥΛΛΟΓΗ
“Dirty ice cream” είναι ο όρος με τον οποίο αποκαλούμε τρυφερά τα sorbetes, ένα παγωτό που αγαπιέται σε όλη την Φιλιππίνες. Παραδοσιακά παρασκευάζόταν με το χέρι και πωλούνταν από τους πλανόδιους γνωστούς ως sorbeteroς.

Αντί για μια ετυμηγορία περί υγιεινής, το “dirty ice cream” έγινε ένα τρυφερό, ταπεινό σήμα που το διέκρινε από το “καθαρό”, αγοραστό, εμπορικό είδος. Εδώ, το “βρώμικο” φέρνει κάτι χαρούμενο, παρηγορητικό και ίσως λίγο επιεικώς χειροποίητο. Έχει μετατραπεί σε νοσταλγικό κομμάτι της φιλιππινέζικης κουλτούρας.

Θυμάμαι να περιμένω κι εγώ μαζί με τα άλλα παιδιά κάτω από τον μεσημεριάτικο ήλιο μέχρι οι sorbeteros να σπρώξουν τους έντονα βαμμένους ξύλινους πάγκους τους στην γειτονιά, χτυπώντας τις καμπάνες τους για να τις ακούσουν όλοι. Έφερναν χαρούμενο χάος στους δρόμους και τύλιγαν ακόμη και τις πιο ζεστές ημέρες σε κρύα γλύκα.

Με τον ίδιο τρόπο, ελπίζω οι νέες μου ζωγραφιές να αποτυπώσουν το πνεύμα αυτού του αγαπημένου εδέσματος. Αντιμάχομαι το δικό μου καθαρό, δομημένο οπτικό λεξιλόγιο προς ένα πράγμα ακατέργαστο και λίγο “βρώμικο”: οικείο, ευχάριστα ατελές και γεμάτο καρδιά.


ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΟΝ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗ

Tam Monteiro, (1982)
Καλλιτέχνης από τις Φιλιππίνες, με έδρα την Πορτογαλία.
Τα έργα της βρίσκονται σε εμπορικές και ιδιωτικές συλλογές παγκοσμίως.
Α αυτή τη στιγμή ετοιμάζεται για επερχόμενη έκθεση στη Λισαβόνα.

—

Tam Monteiro (γεν. 1982) είναι Αφηρημένη Φυγματική ζωγράφος με βάση τη Λισαβόνα. Εκανε σπουδές εσωτερικού σχεδιασμού στο Λονδίνο και ασκεί επαγγελματικά τη ζωγραφική από το 2018. Η Tam είναι μια δια βίου δημιουργικός άνθρωπος, με πρακτική που διαμορφώνεται από εκτεταμένα ταξίδια και πλούσια εθνοτική κληρονομιά, προσδίδοντας στο έργο της οπτική και πολιτισμική βαρύτητα.

Η επιρροή των Max Ernst, Dorothea Tanning και Paul Klee είναι ορατή στη πολυπλοκότητα του έργου της, ενώ διαθέτει μια χαρακτηριστικά προσωπική φωνή.

Η γλωσσική της εικόνα εξερευνά συναισθηματική αφύπνιση, ελπίδα, ανανέωση και ανθεκτικότητα. Αυτά μεταφέρονται μέσα από ζωντανά χρώματα, λεπτές αποχρώσεις και μια συνθετική ισορροπία που εγείρει μια υποκείμενη αίσθηση τάξης και πρόθεσης.

Έχει εκθέσει με τοπικές και διεθνείς γκαλερί από το 2018 και τα έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές σε όλο τον κόσμο.

Η Tam αυτή τη στιγμή ετοιμάζεται για επερχόμενη έκθεση στη Λισαβόνα.

ΕΚΘΕΣΕΙΣ
Downtown Chiado, Φεβρουάριος 2022
Dia Internacional da Mulher, Espaço Arte Livre, Μάρτιος 2023
Lisbon International Contemporary Exhibition, Οκτώβριος 2024
Golden Artist, Μάιος 2025