VANTA - Veil V - NO RESERVE






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
22 € | ||
|---|---|---|
19 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 138705 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
VANTA, Veil V - NO RESERVE, μια πρωτότυπη σύγχρονη ζωγραφική σε τεχνικές μικτής, χειρόγραφα υπογεγραμμένη, από την Αυστρία, 140 × 100 cm, δημιουργήθηκε το 2020+, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη, χωρίς κάδρο και αποστέλλεται κυλιόμενη σε σωλήνα.
Περιγραφή από τον πωλητή
Απο καθυστέρηση αποστολής λόγω αργίας για αυτό το αντικείμενο
υπολογιζόμενη ημερομηνία αποστολής 21.08
Veil
Veil είναι μια σειρά ζωγραφικών έργων που εξερευνά το κατώφλι όπου μια φιγούρα αρχίζει να διαλύεται στο φως — πορτρέτα στα οποία το πρόσωπο μαλακώνει σχεδόν μέχρι την απώλεια της αναγνώρισης, τα χαρακτηριστικά χαλαρώνουν σε ένα ήσυχο πεδίο τόνου, ενώ τα μαλλιά, οι ώμοι και τα ρούχα διατηρούν αρκετό σχήμα ώστε να υποδηλώνουν μια παρουσία. Κάθε έργο κάθεται κάπου ανάμεσα σε πορτρέτο και ατμόσφαιρα, σαν το κάθίμενο να κοιτάζεται μέσα από την αναπνοή στο γυαλί, ή να κρατιέται τη δεδομένη στιγμή λίγο πριν η μνήμη οξειδωθεί σε μια καθαρή εικόνα.
Η σειρά βασίζεται στα θολωμένα φωτο-πίνακες του Gerhard Richter — ιδιαίτερα στην απαλότητα της Betty και του πορτρέτου του — καθώς και στα ήσυχα, σκεπτικά πρόσωπα του Luc Tuymans, στους ατμοσφαιρικούς πορτρέτα της Marlene Dumas, στην υγραμένη οικειότητα του Michaël Borremans και στην αραιωμένη, σχεδόν φωτογραφική απαλότητα των εσωτερικών χώρων του Vilhelm Hammershøi. Κάποια στοιχεία από τα αργά, φωτεινά πορτρέτα του Bill Viola βρίσκονται επίσης στο παρασκήνιο — ένα κοινό ενδιαφέρον για την ανθρώπινη παρουσία που αιχμαλωτίζεται στην άκρη της ορατότητας.
Το Veil επεκτείνει μια μέριμνα που διαπερνά τη βαρύτητα και τη σειρά φωτός που προηγήθηκε — First Light, Aura, Lumen, Flare — όπου το χρώμα και η ακτινοβολία είναι το θέμα. Εδώ, αυτή η ίδια μαλακή φωτεινότητα στρέφεται προς τη φιγούρα, και το πρόσωπο γίνεται ένα άλλο είδος πηγής φωτός.
Κάθε ζωγραφιά αρχίζει από μια φωτογραφία. Η εικόνα επεξεργάζεται ψηφιακά, το εύρος των χρωμάτων περιορίζεται σταδιακά μέχρι να μείνουν μόνο μερικοί τόνοι — μια απλοποιημένη, σχεδόν βαναρισμένη εκδοχή του αρχικού, στην οποία η φιγούρα ξεγυμνώνεται σε ένα μικρό λεξιλόγιο επίπεδων πεδίων χρώματος. Αυτή η μειωμένη εικόνα γίνεται το με εργασιακό σχέδιο. Προβάλλεται στον καμβά, τα πεδία σχεδιάζονται προσεκτικά και στη συνέχεια κάθε περιοχή γεμίζεται με το χέρι με ακρυλικό σε βαμβάκι — πολύ λεπτά, προστίθενται υγρά επιβράδυνσης για να καθυστερήσουν τη διαδικασία dries, επαναλαμβανόμενες διαδρομές που χτίζουν τα τονά σταδιακά. Αφού τα επίπεδα πεδίων τοποθετηθούν, η επιφάνεια δουλεύεται ξανά: βουρτσισμένη, μαλακή και θολή μέσω πολλών ήρεμων, σχεδόν διαφανών στρώσεων, με επιπλέον διαδρομές που εφαρμόζονται με αερογράφο όπου οι μεταβάσεις πρέπει να γίνουν πραγματικά ακατάβλητες.
Το θάμπωμα δεν εφαρμόζεται ως αποτέλεσμα αλλά ζωγραφίζεται στη συγκρότηση, κάθε απαλή άκρη είναι αποτέλεσμα αργού επαναπροσδιορισμού, του τραβήγματος μορφών ακριβώς μέσα και έξω από το εστιακό πεδίο. Ένα προστατευτικό βερνίκι τελειώνει κάθε έργο, εμβαθύνοντας την επιφάνεια και επιτρέποντας στην φιγούρα να υποχωρήσει λίγο περισσότερο μέσα σε αυτή.
Veil είναι μια σειρά για την απαλότητα της παρουσίας — τον τρόπο με τον οποίο ένα πρόσωπο μπορεί να γλιστρήσει μέσα-έξω από την σαφήνεια, και τον ήσυχο χώρο ανάμεσα στο να βλέπεις κάποιον και στο να αισθάνεσαι απλώς ότι υπάρχει.
Αποστολή:
Το έργο παραδίδεται χωρίς πλαίσιο (επαγγελματική συσκευασία, κοντοραμένος σε σωλήνα). Μπορεί εύκολα να επαναστερεωθεί από επαγγελματία ή από εσάς, αυτό επίσης είναι φθηνότερο από το αυξημένο κόστος αποστολής όταν αποστέλλονται ζωγραφικά έργα τεντωμένα.
Τα δεδομένα μέτρησης που αναφέρονται αφορούν το ζωγραφικό έργο που τεντώνεται και τοποθετείται σε πλαίσιο (Τα πραγματικά μεγέθη του καμβά είναι μεγαλύτερα για να μπορεί να τοποθετηθεί σε πλαίσιο πάχους 2-4 εκ.)
Αποποίηση ευθύνης:
Οι φωτογραφίες διαδικασίας που περιλαμβάνονται στην καταχώριση δείχνουν σπουδές και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινές φωτογραφίες που δείχνουν τη δομή του καμβά.
Ιστορία πωλητή
Απο καθυστέρηση αποστολής λόγω αργίας για αυτό το αντικείμενο
υπολογιζόμενη ημερομηνία αποστολής 21.08
Veil
Veil είναι μια σειρά ζωγραφικών έργων που εξερευνά το κατώφλι όπου μια φιγούρα αρχίζει να διαλύεται στο φως — πορτρέτα στα οποία το πρόσωπο μαλακώνει σχεδόν μέχρι την απώλεια της αναγνώρισης, τα χαρακτηριστικά χαλαρώνουν σε ένα ήσυχο πεδίο τόνου, ενώ τα μαλλιά, οι ώμοι και τα ρούχα διατηρούν αρκετό σχήμα ώστε να υποδηλώνουν μια παρουσία. Κάθε έργο κάθεται κάπου ανάμεσα σε πορτρέτο και ατμόσφαιρα, σαν το κάθίμενο να κοιτάζεται μέσα από την αναπνοή στο γυαλί, ή να κρατιέται τη δεδομένη στιγμή λίγο πριν η μνήμη οξειδωθεί σε μια καθαρή εικόνα.
Η σειρά βασίζεται στα θολωμένα φωτο-πίνακες του Gerhard Richter — ιδιαίτερα στην απαλότητα της Betty και του πορτρέτου του — καθώς και στα ήσυχα, σκεπτικά πρόσωπα του Luc Tuymans, στους ατμοσφαιρικούς πορτρέτα της Marlene Dumas, στην υγραμένη οικειότητα του Michaël Borremans και στην αραιωμένη, σχεδόν φωτογραφική απαλότητα των εσωτερικών χώρων του Vilhelm Hammershøi. Κάποια στοιχεία από τα αργά, φωτεινά πορτρέτα του Bill Viola βρίσκονται επίσης στο παρασκήνιο — ένα κοινό ενδιαφέρον για την ανθρώπινη παρουσία που αιχμαλωτίζεται στην άκρη της ορατότητας.
Το Veil επεκτείνει μια μέριμνα που διαπερνά τη βαρύτητα και τη σειρά φωτός που προηγήθηκε — First Light, Aura, Lumen, Flare — όπου το χρώμα και η ακτινοβολία είναι το θέμα. Εδώ, αυτή η ίδια μαλακή φωτεινότητα στρέφεται προς τη φιγούρα, και το πρόσωπο γίνεται ένα άλλο είδος πηγής φωτός.
Κάθε ζωγραφιά αρχίζει από μια φωτογραφία. Η εικόνα επεξεργάζεται ψηφιακά, το εύρος των χρωμάτων περιορίζεται σταδιακά μέχρι να μείνουν μόνο μερικοί τόνοι — μια απλοποιημένη, σχεδόν βαναρισμένη εκδοχή του αρχικού, στην οποία η φιγούρα ξεγυμνώνεται σε ένα μικρό λεξιλόγιο επίπεδων πεδίων χρώματος. Αυτή η μειωμένη εικόνα γίνεται το με εργασιακό σχέδιο. Προβάλλεται στον καμβά, τα πεδία σχεδιάζονται προσεκτικά και στη συνέχεια κάθε περιοχή γεμίζεται με το χέρι με ακρυλικό σε βαμβάκι — πολύ λεπτά, προστίθενται υγρά επιβράδυνσης για να καθυστερήσουν τη διαδικασία dries, επαναλαμβανόμενες διαδρομές που χτίζουν τα τονά σταδιακά. Αφού τα επίπεδα πεδίων τοποθετηθούν, η επιφάνεια δουλεύεται ξανά: βουρτσισμένη, μαλακή και θολή μέσω πολλών ήρεμων, σχεδόν διαφανών στρώσεων, με επιπλέον διαδρομές που εφαρμόζονται με αερογράφο όπου οι μεταβάσεις πρέπει να γίνουν πραγματικά ακατάβλητες.
Το θάμπωμα δεν εφαρμόζεται ως αποτέλεσμα αλλά ζωγραφίζεται στη συγκρότηση, κάθε απαλή άκρη είναι αποτέλεσμα αργού επαναπροσδιορισμού, του τραβήγματος μορφών ακριβώς μέσα και έξω από το εστιακό πεδίο. Ένα προστατευτικό βερνίκι τελειώνει κάθε έργο, εμβαθύνοντας την επιφάνεια και επιτρέποντας στην φιγούρα να υποχωρήσει λίγο περισσότερο μέσα σε αυτή.
Veil είναι μια σειρά για την απαλότητα της παρουσίας — τον τρόπο με τον οποίο ένα πρόσωπο μπορεί να γλιστρήσει μέσα-έξω από την σαφήνεια, και τον ήσυχο χώρο ανάμεσα στο να βλέπεις κάποιον και στο να αισθάνεσαι απλώς ότι υπάρχει.
Αποστολή:
Το έργο παραδίδεται χωρίς πλαίσιο (επαγγελματική συσκευασία, κοντοραμένος σε σωλήνα). Μπορεί εύκολα να επαναστερεωθεί από επαγγελματία ή από εσάς, αυτό επίσης είναι φθηνότερο από το αυξημένο κόστος αποστολής όταν αποστέλλονται ζωγραφικά έργα τεντωμένα.
Τα δεδομένα μέτρησης που αναφέρονται αφορούν το ζωγραφικό έργο που τεντώνεται και τοποθετείται σε πλαίσιο (Τα πραγματικά μεγέθη του καμβά είναι μεγαλύτερα για να μπορεί να τοποθετηθεί σε πλαίσιο πάχους 2-4 εκ.)
Αποποίηση ευθύνης:
Οι φωτογραφίες διαδικασίας που περιλαμβάνονται στην καταχώριση δείχνουν σπουδές και έργα σε εξέλιξη, καθώς και κοντινές φωτογραφίες που δείχνουν τη δομή του καμβά.
