Konstantin Danilov (b.1979) - Dawn — Limited Edition 04/25

04 / 25

Τεχνική: Fine art γκλειέ εκτύπωση
Χαρτί: Hahnemühle Photo Rag Bright White 310g
Περιορισμένο αντίτυπο 25 κομμάτια + 2AP
Χειρόγραφο υπογεγραμμένο και αριθμημένο
Πιστοποιητικό γνησιότητας συμπεριλαμβάνεται
Αποστολή σε χαρτόσωλή.

Αυτή η εκτύπωση fine art βασίζεται στο αρχικό μου πίνακα που δημιουργήθηκε το 2023 μετά από τετραήμερη πεζοπορία στο Himachal Pradesh, κοντά το pass Chandrakhani. Το έργο αιχμαλωτίζει μια στιγμή ανάμεσα στη νύχτα και την αυγή στα βουνά, όπου οι μορφές ακόμη διαλύονται στη σκιά και το φως αρχίζει να ορίζει τον χώρο.

Βαθιά μπλε και ματ πράσινα χρώματα συνθέτουν ένα ήρεμο τοπίο, ενώ μια κοφτή, ζεστή άκρη φωτός διαπερνά το σκοτάδι, σαν την πρώτη επαφή με την ημέρα. Η σύνθεση αντικατοπτρίζει τόσο φυσική απόσταση όσο και εσωτερική κατάσταση συγκέντρωσης και σιωπής.

Εμπνευσμένη από την ίδια περιοχή όπου κάποτε δούλευε ο Νίκολας Ρερριχ, αυτή η σύνθεση αφορά τη σιωπή, το μέγεθος και την παρουσία.

Παρακαλώ σημειώστε:
- Δυνατές χρωματικές αποκλίσεις οφείλονται στο φως, στην οθόνη και στην κάμερα.
- Για αγοραστές εκτός ΕΕ, μπορεί να ισχύουν πρόσθετα δασμοί και τέλη.

Βιογραφικό.
Κωνσταντίν Ντανίλοφ (γεν. 1979, Μόσχα) είναι ζωγράφος και τοιχογράφος με έδρα την Αθήνα, Ελλάδα. Πρωτοπόρος της ρωσικής graffiti σκηνής της δεκαετίας του 1990, η πρακτική του εξελίχθηκε προς τον Χρώματικό Περιοχής (Color Field) ζωγραφική, συνδιάζοντας τολμηρές χωρικές συνθέσεις με ψυχολογικό και συναισθηματικό βάθος.
Έχει εκθέσει σε σημαντικά ιδρύματα όπως το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Μόσχας, Ίδρυμα RuArts και Burning Man x Sotheby’s (Νέα Υόρκη). Έργα του ανήκουν σε αξιόλογες συλλογές, συμπεριλαμβανομένου του STRAAT Museum (Άμστερνταμ), του Montresso Foundation, του RuArts Foundation και της Συλλογής Sofia Trotsenko.
Ο Ντανίλοβ έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις στη Triumph Gallery, Fineart Gallery και Reloft Art στη Μόσχα, και έχει συμμετάσχει σε διεθνείς εκθέσεις όπως το Urban Art Fair (Παρίσι) και το Affordable Art Fair (Άμστερνταμ). Τα έργα του street art καλύπτουν πάνω από 20 χώρες, από το Χονγκ Κονγκ έως το Παρίσι και τη Νέα Υόρκη.
Το έργο του εξερευνά θέματα συναισθηματικής αντίληψης, οικολογικής εύθραυστος, και μεταμόρφωση προσωπικότητας και αλληλεπίδραση μεταξύ του εσωτερικού κόσμου και του εξωτερικού περιβάλλοντος, συμπεριλαμβανομένου του πλαισίου της μετανάστευσης. Χρησιμοποιεί τεχνικές όπως το ζωγραφικό γύρω από τα άκρα της καμβάς για να αποτυπώσει τα κρυμμένα συναισθηματικά στρώματα που πλαισιώνουν τη συνειδητή μας εμπειρία.

Instagram: @zmogk