M. Perone (1982) - Sogno Aureo

Τίτλος: Χρυσό Όνειρο
Καλλιτέχνης: M. Perone
Τεχνική: Έλαιο σε σανίδα
Διαστάσεις: 40 x 30 εκ.

Το έργο παρουσιάζει μια σύνθεση με έντονο θεατρικό αντίκτυπο, στην οποία η γυναικεία φιγούρα γίνεται ο συναισθηματικός πυρήνας του καμβά. Η γυναίκα αποδίδεται σε μια άφημένη και ήρεμη στάση, το πρόσωπο σκύβει προς τα πίσω, τα χείλη ορθάνοιχτα και τα μάτια κλειστά, βυθισμένη σε βαθύ ύπνο ή σε φαντασιοδοσία στατική. Το σώμα αναδύεται απαλά από μια καταρράκωση όγκων φορεμάτων που θυμίζουν, σε μορφή, υφή και δυναμισμό, τους τεράστιους πετάλους ενός υπέροχου άνθους. Αυτή η οργανική και περιβλέπουσα δομή δημιουργεί ένα προστατευτικό κάντρο γύρω από τη φιγούρα, συγχωνεύοντας τη λεπτότητα της ανθρώπινης υπόστασης με μια έκρηξη αφηρημένης φύσης.

Η παλέτα κυριαρχείται από μια αρμονική συμφωνία θερμών τόνων: κίτρινοι υδραργύρου, φωτεινός χρυσός, ώχρα και λίγες νοτισμένες πινελιές πορτοκαλιού, που προσδίδουν στον πίνακα μια ηλιακή και λαμπερή φωτεινότητα. Η χρωματική αντίθεση διαχειρίζεται σοφά μέσω της διαφανής, μαλακής και ροζ χροιά του μοντέλου, που διακριτικά ξεχωρίζει από τη δυναμική του υφάσματος. Το φως, με σχεδόν θεατρικό χαρακτήρα, μορφοποιεί το πρόσωπο, το ντεκολτέ και το χέρι στο πρώτο πλάνο, καθώς στη συνέχεια ακολουθεί τις τσακίσεις του ενδύματος δημιουργώντας βαθιά και δραματικά σκιώδη περάσματα σε αποχρώσεις του καφέ καμένα, της βιολέτας και υποσχέσεις πρασινωπού μαλλιού, προσδίδοντας τρισδιάστατη αίσθηση στο σύνολο.

Η καλλιτέχνης M. Perone αποδεικνύει αξιόλογη τεχνική κυρίαρχη ικανότητα στην εναλλαγή διαφορετικών ζωγραφικών ρυθμών, δημιουργώντας έναν γοητευτικό διπλό stilistico διαχωρισμό:
- Αποδίδεται με μια κλασική, ακαδημαϊκή και απαλές αποχρώσεις πινελιάς, που τονίζει τη σέξουαλικότητα, την απαλότητα του δέρματος και την ανατομική ακρίβεια, ειδικά στη λεπτή διαμόρφωση των χεριών και των χαρακτηριστικών προσώπου.
- Με επεξεργασία με προσανατολισμό προς μετεμπρεσιονισμό και έντονα υλικά στοιχεία. Το ανώτερο φόντο αποκαλύπτει τη χρήση παχιών και αποφασιστικών ελιγμών σπάτουλας, χαρακτηριστικών της ζωγραφικής με πάστα. Αυτή η τεχνική προσδίδει ισχυρή δυναμικότητα και γλυπτική υφή στην επιφάνεια του έργου, αντίθετα προς την λεία υφή του δέρματος.

Το έργο μεταφέρει ένα αίσθημα ζεστασιάς που αγκαλιάζει, γαλήνης και ακραίου αφήματος. Είναι μια γιορτή της ονειρικής ομορφιάς, μια εικόνα που προσκαλεί τον θεατή να χαθεί σε ένα ιδιωτικό και φωτεινό σύμπαν όπου το όριο ανάμεσα στην επίγεινη ανάπαυση και τον κόσμο των ονείρων διαλύεται σε μια αταβούχια ενέργεια του κίτρινου χρώματος.