Tam Monteiro (1982) - COMING HOME

Instagram: @tam_monteiro

ΤΕΧΝΙΚΑ ΣΤΟΙΧΕΙΑ
"Coming Home”
Καλλιτέχνης: Tam Monteiro (1982)
Τεχνική: Μικτή τεχνική σε καμβά; ακρυλικά, παστέλ, κάρβουνο
Διαστάσεις: 97.5 × 50 cm
Έτος: 2026
Κατάσταση: Άριστη
Υπογραφή: Χειρό signing και ημερομηνία από τον καλλιτέχνη

ΜΕΤΑΦΟΡΑ: ΣΕ ΡΟΛΕΡ ΓΥΡΙΣΜΕΝΗ ΣΕ ΑΝΑΣΠΙΣΤΙΚΟ ΚΑΛΗΜΑ. ΧΩΡΙΣ ΚΑΔΡΑ. Ο τοπικός σας σφραγμός μπορεί να επαναστερεώσει και να αποκαταστήσει το έργο στις αρχικές του διαστάσεις. Τα πλάγια είναι βαμμένα για να υποδείξουν τα όρια του έργου.

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ τη ΣΥΛΛΟΓΗ
“Dirty ice cream” είναι ο όρος που χρησιμοποιούμε τρυφερά για το sorbetes, ένα παγωτό του δρόμου αγαπητό σε όλη τη Φιλιππίνες. Παραδοσιακά χτυπιόταν με το χέρι και πουλιόταν από διανομείς του δρόμου γνωστούς ως sorbeteros.

Αντί για μια κρίση υγιεινής, το “dirty ice cream” έγινε ένα θερμό, ταπεινό ετικέτα που το διακρίνει από το “καθαρό”, αγοραστό, εμπορικό είδος. Εδώ, το “dirty” προκαλεί κάτι χαρούμενο, παρηγορητικό και ίσως λίγο ογκώδες από το σπίτι. Έχει από τότε γίνει ένα νοσταλγικό κομμάτι του φιλιπινεζικού πολιτισμού.

Θυμάμαι να περιμένω μαζί με τα άλλα παιδιά στη μεσημεριανή ήλιο για τους sorbeteros καθώς ώθησαν τους χειροποίητους, βαμμένους ξύλινους καρότσες τους μέσα στη γειτονιά, χτυπώντας τις καμπάνες τους για να ακουστεί σε όλους. Έφεραν delightful chaos στους δρόμους και τύλιξαν ακόμα και τις πιο ζεστές μέρες με κρύα γλυκιά αίσθηση.

Με τον ίδιο τρόπο, ελπίζω οι νέες μου ζωγραφιές να αιχμαλωτίσουν το πνεύμα αυτού του αγαπημένου γλυκού. Αποφάσισα να εξερευνήσω αντίθετα με τη δική μου καθαρή, δομημένη οπτική γλώσσα, επιδιώκοντας κάτι ωμό και λίγο “βρωμιά”: οικείο, χαρούμενα ατελές, γεμάτο καρδιά.


ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗΝ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗ

Tam Monteiro, (1982)
Και Philippine καταγωγής και βάση στην Πορτογαλία.
Τα έργα της ανήκουν σε εμπορικές και ιδιωτικές συλλογές παγκοσμίως.
Είναι επί του παρόντος σε προετοιμασία για μια επερχόμενη έκθεση στη Λισαβόνα.

—

Tam Monteiro (γεν. 1982) είναι μια αφηρημένη φιλική ζωγράφος με βάση τη Λισαβόνα. Εκπαιδεύτηκε επίσημα στο εσωτερικό σχέδιο στο Λονδίνο και ζωγραφίζει επαγγελματικά από το 2018. Η Tam είναι μια διαρκώς δημιουργική προσωπικότητα, με πρακτική διαμορφωμένη από ευρύ ταξίδι και πλούσια εθνική κληρονομιά, δίνοντας στο έργο της οπτική και πολιτισμική βαρύτητα.

Η επιρροή από τους Max Ernst, Dorothea Tanning και Paul Klee φαίνεται στην πολυπλοκότητα του έργου της, ωστόσο έχει φωνή που είναι ξεκάθαρα προσωπική.

Η γλωσσική της οπτική εξερευνά συναισθηματικό ξύπνημα, ελπίδα, ανανέωση και αντοχή. Αυτά εκφράζονται μέσα από ζωντανά χρώματα, διακριτικές αποχρώσεις και μια συνθετική ισορροπία που σηματοδοτεί μια βαθιά αίσθηση τάξης και πρόθεσης.

Έχει εκθέσει με τοπικές και διεθνείς γκαλερί από το 2018 και οι ζωγραφιές της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές σε όλο τον κόσμο.

Η Tam αυτή τη στιγμή ετοιμάζεται για επερχόμενη έκθεση στη Λισαβόνα.

ΕΚΘΕΣΕΙΣ
Downtown Chiado, Φεβρουάριος 2022
Dia Internacional da Mulher, Espaço Arte Livre, Μάρτιος 2023
Lisbon International Contemporary Exhibition, Οκτώβριος 2024
Golden Artist, Μάιος 2025