Tijs Dragtsma (1992) - Gravity Chose Wrong

09
ημέρες
07
ώρες
44
λεπτά
39
δευτερόλεπτα
Εναρκτήρια προσφορά
€ 1
Τιμή επιφύλαξης δεν επιτεύχθηκε
Giulia Resti
Ειδικός
Εκτίμηση γκαλερί  € 3,500 - € 4,200
Δεν υποβλήθηκαν προσφορές

Προστασία Αγοραστή Catawiki

Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών

Trustpilot 4.4 | 139016 κριτικών

Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.

Τζίς Ντράγκτσμα, Gravity Chose Wrong, πρωτότυπο σύγχρονο έργο του 2026, υπογεγραμμένο και σε κάδρο, 51 × 51 cm, μαύρο και λευκό, μικτή τεχνική σε ακρυλικό γυαλί, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη σε εξαιρετική κατάσταση.

Περίληψη με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης

Περιγραφή από τον πωλητή

HOLIDAY SHIPPING*

Μια φιγούρα διασχίζει ένα ξέφωτο έρημου χωρίς τέλος. Ο ουρανός κρατά τίποτα παρά σιωπή. Λόφοι πέτρες αιωρούνται στον αέρα εκεί που δεν θα έπρεπε. Οι σκιές επεκτείνονται πέρα από ό,τι θα μπορούσε να δικαιολογήσει οποιοδήποτε φως. Κάτι είναι βαθιά λάθος με αυτόν τον κόσμο, και η μορφή συνεχίζει να περπατά.

Gravity Chose Wrong είναι ένα σύγχρονο έργο τέχνης για τη διακοπή, την αντίσταση και την ήρεμη επιμονή του προχωρήματος όταν ο κόσμος γύρω σου δεν ακολουθεί πλέον τους δικούς του κανόνες. Η φιγούρα δεν κοιτάζει προς τα πάνω τα αιωρούμενα βράχια. Δεν σταματά. Συνεχίζει, μέσα σε ένα τοπίο όπου η φυσική έχει ήσυχα παραδοθεί, και όπου η πράξη του περπατήματος γίνεται κάτι κοντά στην αντίσταση.

Η εικόνα δεν εμφανίζεται μέσω ζωγραφικής, εκτύπωσης ή μελάνης. Αναδύεται μέσω ελεγχόμενης φθοράς επιφάνειας σε ακρυλικό γυαλί. Δεν προστέθηκε χρωστικό. Δεν εφαρμόστηκε χρώμα. Η μορφή, οι σκιές, τα αιωρούμενα βράχια υπάρχουν επειδή η επιφάνεια έχει αλλοιωθεί. Ελεγχόμενες γρατζουνιές, καθεμία από τις οποίες πιάνει το φως διαφορετικά, αποκαλύπτουν αργά τη σκηνή καθώς ο θεατής κινείται γύρω από το έργο.

Καθώς αλλάζει το φως, η εικόνα ανασαίνει. Από μια γωνία η φιγούρα βρίσκεται πλήρως παρούσα, αιχμηρή και σταθερή. Από μια άλλη, αρχίζει να διαλύεται πίσω στο γυαλί, γινόμενη σχεδόν τίποτα. Εκείνη η μετάβαση ανάμεσα στο φωτεινό και το φειδωλό δεν είναι τυχαία. Είναι η ένταση πάνω στην οποία δομείται το έργο.

Με βλέμμα από απόσταση, η σύνθεση είναι μεγαλόπρεπης. Κινηματογραφική, ελάχιστη, ψυχικά σιωπηρή. Πλησιάστε κοντύτερα και η φιγούρα παραχωρεί τη θέση της σε μια επιφάνεια ελεγχόμενων σημαδιών, ένα πεδίο γρατζουνιών όπου κάποτε βρισκόταν η σκηνή. Και οι δύο πραγματικότητες είναι αληθείς ταυτόχρονα.

Η επιρροή του Dalí εμφανίζεται όχι στον ευπρεπισμό αλλά στην ατμόσφαιρα. Οι κανόνες σπάνε απαλά. Η πλάνη είναι ήσυχη. Η ένταση δεν διακηρύσσεται αλλά καθηλώνεται αργά, όπως μια μακριά σκιά που τεντώνεται περισσότερο από ό,τι θα έπρεπε, πάνω σε μια επιφάνεια χωρίς τέλος.

Αυτό το έργο συνεχίζει τη σειρά Art with Scratch του Τijs Dragtsma, στην οποία οι απεικονίσεις κατασκευάζονται μέσω ελεγχόμενης επιφανειακής φθοράς αντί χρωστικής ή εκτύπωσης. Μια οπτική γλώσσα όπου η φθορά δεν είναι καταστροφή, αλλά δομή.

"Όταν η βαρύτητα αποτυγχάνει, μαθαίνεις τι πραγματικά πήγαινες να περπατήσεις προς το μέρος του."

Περί Art with Scratch

Το Art with Scratch είναι ένα σώμα έργων στο οποίο η εικόνα δεν σχεδιάζεται, αλλά απελευθερώνεται. Χαραγμένο γραμμή προς γραμμή σε μια βαθιά μαύρη επιφάνεια, κάθε έργο εμφανίζεται μέσα από αμέτρητες ακριβείς γρατζουνιές που πιάνουν το φως και βγάζουν τη μορφή από το σκοτάδι.

Από απόσταση, η εικόνα φαίνεται σχεδόν φωτογραφική. Ισχυρή, αναγνωρίσιμη και γεμάτη παρουσία. Ωστόσο από κοντά, το έργο διαλύεται σε ένα πυκνό πεδίο ατομικών σημαδιών. Λεπτές, εύθραυτες και σχεδόν ελαφριές. Αυτό που φαινόταν σαν σταθερό αποκαλύπτεται ως ένα ευάλωτο δίχτυ γραμμών, καθεμία μια τελετουργική κίνηση, καθεμία ουσιαστική για το συνολικό.

Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Την οξύνει. Η μαύρη επιφάνεια απορροφά, ενώ οι γρατζουνισμένες γραμμές αντανακλούν. Καθώς το φως αλλάζει σε όλη την επιφάνεια, η εικόνα ανασαίνει. Από μια γωνία η φιγούρα μένει σαφής και ορισμένη. Από άλλη, η φιγούρα μαλακώνει και επιστρέφει προς το σκοτάδι από το οποίο ήρθε, χωρίς ποτέ να εξαφανιστεί. Κάτω από ένα επικεντρωμένο φως, η αντίθεση βαθαίνει και η εικόνα παίρνει μια μορφή γλυπτική, σχεδόν φωτεινή.

Αυτό που κάνει αυτό το μέσο τόσο ελκυστικό είναι η ήσυχη ένταση του. Η πράξη της χαραγής είναι άμεση και μη αναστρέψιμη. Κάθε γραμμή είναι απόφαση που δεν μπορεί να αναιρεθεί. Ωστόσο το αποτέλεσμα δεν είναι σκληρό. Είναι οικείο, ατμοσφαιρικό και ζωντανό με κίνηση. Σκληρότητα μετατρέπεται σε απαλότητα. Η καταστροφή σε δημιουργία. Η απουσία σε παρουσία.

Σε έργα όπως αυτό το πορτρέτο, η φιγούρα δεν καθορίζεται ποτέ πλήρως. Μέσα από την αλληλεπίδραση γραμμής, φωτός και σκιάς, η εικόνα μετακινείται με τη μεταβολή της προοπτικής και της ατμόσφαιρας. Σε ορισμένες στιγμές, το θέμα φαίνεται να προχωρά έξω από το μαύρο. Άλλες φορές, καθίσταται αδρανές και επιστρέφει στην ηρεμία. Μέσα σε αυτή την κίνηση, ανάμεσα στην οξύτητα και την ηρεμία, το έργο ζωντανεύει.

Όπως όλα τα υλικά που επηρεάζονται από τον χρόνο, η επιφάνεια φέρει τη δική της ήσυχη ζωή. Κάθε γρατσουνιά κρατά μια στιγμή, μια ανάσα, μια κίνηση. Μαζί σχηματίζουν όχι απλώς μια εικόνα, αλλά μια παρουσία, μια παρουσία που συνεχίζει να αποκαλύπτεται με κάθε αλλαγή του φωτός.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Το όνομά μου είναι Τijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, εργάζομαι με μια διαρκή επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως σταθερό στυλ, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου το υλικό, η δομή, το φως και το συναίσθημα συνυπάρχουν.

Η εργασία μου συνήθως ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο. Πώς η σκληρότητα μπορεί να γίνει οικειότητα. Πώς η ακρίβεια δημιουργεί συναίσθημα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στο κέντρο όλων όσων δημιουργώ.

Στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργου προσεγγίζεται ως δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα κατασκευάζονται μέσω ρυθμού, επανάληψης και δομής. Άλλα εμφανίζονται μέσα από την απουσία, τη σκιά, την αντανάκλαση ή την ένταση. Αυτό που τους ενώνει είναι μια κοινή δέσμευση στην πρωτοτυπία, την σαφήνεια και την συναισθηματική παρουσία.

Μαστίζομαι από αντίθεση. Μεταξύ δύναμης και ευθραυστότητας. Μεταξύ ελέγχου και συναισθήματος. Μεταξύ αυτού που είναι ορατό και αυτού που αφήνεται ανοιχτό στην ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να δημιουργήσω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί την προβληματισμό και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με την πάροδο του χρόνου.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου αυτές οι αναζητήσεις συνάγονται. Δεν είναι μόνο ένα εργαστήριο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν που διαμορφώνεται από περιέργεια, ακρίβεια και φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται διακριτικά, στοχευμένα και ζωντανά.

*Όλες οι αγορές που θα πληρωθούν μεταξύ 3 Αυγούστου και 16 Αυγούστου δεν θα αποσταλούν εντός των συνήθων τριών εργάσιμων ημερών λόγω των διακοπών μου.

Αυτές οι αγορές θα συσκευαστούν προσεκτικά και θα αποσταλούν μεταξύ 17 Αυγούστου και 23 Αυγούστου το αργότερο. Μετά την αγορά σας, θα σας κρατήσω ενήμερους για την αναμενόμενη ημερομηνία αποστολής.

Σας ευχαριστώ για την κατανόηση.

HOLIDAY SHIPPING*

Μια φιγούρα διασχίζει ένα ξέφωτο έρημου χωρίς τέλος. Ο ουρανός κρατά τίποτα παρά σιωπή. Λόφοι πέτρες αιωρούνται στον αέρα εκεί που δεν θα έπρεπε. Οι σκιές επεκτείνονται πέρα από ό,τι θα μπορούσε να δικαιολογήσει οποιοδήποτε φως. Κάτι είναι βαθιά λάθος με αυτόν τον κόσμο, και η μορφή συνεχίζει να περπατά.

Gravity Chose Wrong είναι ένα σύγχρονο έργο τέχνης για τη διακοπή, την αντίσταση και την ήρεμη επιμονή του προχωρήματος όταν ο κόσμος γύρω σου δεν ακολουθεί πλέον τους δικούς του κανόνες. Η φιγούρα δεν κοιτάζει προς τα πάνω τα αιωρούμενα βράχια. Δεν σταματά. Συνεχίζει, μέσα σε ένα τοπίο όπου η φυσική έχει ήσυχα παραδοθεί, και όπου η πράξη του περπατήματος γίνεται κάτι κοντά στην αντίσταση.

Η εικόνα δεν εμφανίζεται μέσω ζωγραφικής, εκτύπωσης ή μελάνης. Αναδύεται μέσω ελεγχόμενης φθοράς επιφάνειας σε ακρυλικό γυαλί. Δεν προστέθηκε χρωστικό. Δεν εφαρμόστηκε χρώμα. Η μορφή, οι σκιές, τα αιωρούμενα βράχια υπάρχουν επειδή η επιφάνεια έχει αλλοιωθεί. Ελεγχόμενες γρατζουνιές, καθεμία από τις οποίες πιάνει το φως διαφορετικά, αποκαλύπτουν αργά τη σκηνή καθώς ο θεατής κινείται γύρω από το έργο.

Καθώς αλλάζει το φως, η εικόνα ανασαίνει. Από μια γωνία η φιγούρα βρίσκεται πλήρως παρούσα, αιχμηρή και σταθερή. Από μια άλλη, αρχίζει να διαλύεται πίσω στο γυαλί, γινόμενη σχεδόν τίποτα. Εκείνη η μετάβαση ανάμεσα στο φωτεινό και το φειδωλό δεν είναι τυχαία. Είναι η ένταση πάνω στην οποία δομείται το έργο.

Με βλέμμα από απόσταση, η σύνθεση είναι μεγαλόπρεπης. Κινηματογραφική, ελάχιστη, ψυχικά σιωπηρή. Πλησιάστε κοντύτερα και η φιγούρα παραχωρεί τη θέση της σε μια επιφάνεια ελεγχόμενων σημαδιών, ένα πεδίο γρατζουνιών όπου κάποτε βρισκόταν η σκηνή. Και οι δύο πραγματικότητες είναι αληθείς ταυτόχρονα.

Η επιρροή του Dalí εμφανίζεται όχι στον ευπρεπισμό αλλά στην ατμόσφαιρα. Οι κανόνες σπάνε απαλά. Η πλάνη είναι ήσυχη. Η ένταση δεν διακηρύσσεται αλλά καθηλώνεται αργά, όπως μια μακριά σκιά που τεντώνεται περισσότερο από ό,τι θα έπρεπε, πάνω σε μια επιφάνεια χωρίς τέλος.

Αυτό το έργο συνεχίζει τη σειρά Art with Scratch του Τijs Dragtsma, στην οποία οι απεικονίσεις κατασκευάζονται μέσω ελεγχόμενης επιφανειακής φθοράς αντί χρωστικής ή εκτύπωσης. Μια οπτική γλώσσα όπου η φθορά δεν είναι καταστροφή, αλλά δομή.

"Όταν η βαρύτητα αποτυγχάνει, μαθαίνεις τι πραγματικά πήγαινες να περπατήσεις προς το μέρος του."

Περί Art with Scratch

Το Art with Scratch είναι ένα σώμα έργων στο οποίο η εικόνα δεν σχεδιάζεται, αλλά απελευθερώνεται. Χαραγμένο γραμμή προς γραμμή σε μια βαθιά μαύρη επιφάνεια, κάθε έργο εμφανίζεται μέσα από αμέτρητες ακριβείς γρατζουνιές που πιάνουν το φως και βγάζουν τη μορφή από το σκοτάδι.

Από απόσταση, η εικόνα φαίνεται σχεδόν φωτογραφική. Ισχυρή, αναγνωρίσιμη και γεμάτη παρουσία. Ωστόσο από κοντά, το έργο διαλύεται σε ένα πυκνό πεδίο ατομικών σημαδιών. Λεπτές, εύθραυτες και σχεδόν ελαφριές. Αυτό που φαινόταν σαν σταθερό αποκαλύπτεται ως ένα ευάλωτο δίχτυ γραμμών, καθεμία μια τελετουργική κίνηση, καθεμία ουσιαστική για το συνολικό.

Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Την οξύνει. Η μαύρη επιφάνεια απορροφά, ενώ οι γρατζουνισμένες γραμμές αντανακλούν. Καθώς το φως αλλάζει σε όλη την επιφάνεια, η εικόνα ανασαίνει. Από μια γωνία η φιγούρα μένει σαφής και ορισμένη. Από άλλη, η φιγούρα μαλακώνει και επιστρέφει προς το σκοτάδι από το οποίο ήρθε, χωρίς ποτέ να εξαφανιστεί. Κάτω από ένα επικεντρωμένο φως, η αντίθεση βαθαίνει και η εικόνα παίρνει μια μορφή γλυπτική, σχεδόν φωτεινή.

Αυτό που κάνει αυτό το μέσο τόσο ελκυστικό είναι η ήσυχη ένταση του. Η πράξη της χαραγής είναι άμεση και μη αναστρέψιμη. Κάθε γραμμή είναι απόφαση που δεν μπορεί να αναιρεθεί. Ωστόσο το αποτέλεσμα δεν είναι σκληρό. Είναι οικείο, ατμοσφαιρικό και ζωντανό με κίνηση. Σκληρότητα μετατρέπεται σε απαλότητα. Η καταστροφή σε δημιουργία. Η απουσία σε παρουσία.

Σε έργα όπως αυτό το πορτρέτο, η φιγούρα δεν καθορίζεται ποτέ πλήρως. Μέσα από την αλληλεπίδραση γραμμής, φωτός και σκιάς, η εικόνα μετακινείται με τη μεταβολή της προοπτικής και της ατμόσφαιρας. Σε ορισμένες στιγμές, το θέμα φαίνεται να προχωρά έξω από το μαύρο. Άλλες φορές, καθίσταται αδρανές και επιστρέφει στην ηρεμία. Μέσα σε αυτή την κίνηση, ανάμεσα στην οξύτητα και την ηρεμία, το έργο ζωντανεύει.

Όπως όλα τα υλικά που επηρεάζονται από τον χρόνο, η επιφάνεια φέρει τη δική της ήσυχη ζωή. Κάθε γρατσουνιά κρατά μια στιγμή, μια ανάσα, μια κίνηση. Μαζί σχηματίζουν όχι απλώς μια εικόνα, αλλά μια παρουσία, μια παρουσία που συνεχίζει να αποκαλύπτεται με κάθε αλλαγή του φωτός.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Το όνομά μου είναι Τijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, εργάζομαι με μια διαρκή επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως σταθερό στυλ, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου το υλικό, η δομή, το φως και το συναίσθημα συνυπάρχουν.

Η εργασία μου συνήθως ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο. Πώς η σκληρότητα μπορεί να γίνει οικειότητα. Πώς η ακρίβεια δημιουργεί συναίσθημα. Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στο κέντρο όλων όσων δημιουργώ.

Στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργου προσεγγίζεται ως δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα κατασκευάζονται μέσω ρυθμού, επανάληψης και δομής. Άλλα εμφανίζονται μέσα από την απουσία, τη σκιά, την αντανάκλαση ή την ένταση. Αυτό που τους ενώνει είναι μια κοινή δέσμευση στην πρωτοτυπία, την σαφήνεια και την συναισθηματική παρουσία.

Μαστίζομαι από αντίθεση. Μεταξύ δύναμης και ευθραυστότητας. Μεταξύ ελέγχου και συναισθήματος. Μεταξύ αυτού που είναι ορατό και αυτού που αφήνεται ανοιχτό στην ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να δημιουργήσω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί την προβληματισμό και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με την πάροδο του χρόνου.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου αυτές οι αναζητήσεις συνάγονται. Δεν είναι μόνο ένα εργαστήριο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν που διαμορφώνεται από περιέργεια, ακρίβεια και φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται διακριτικά, στοχευμένα και ζωντανά.

*Όλες οι αγορές που θα πληρωθούν μεταξύ 3 Αυγούστου και 16 Αυγούστου δεν θα αποσταλούν εντός των συνήθων τριών εργάσιμων ημερών λόγω των διακοπών μου.

Αυτές οι αγορές θα συσκευαστούν προσεκτικά και θα αποσταλούν μεταξύ 17 Αυγούστου και 23 Αυγούστου το αργότερο. Μετά την αγορά σας, θα σας κρατήσω ενήμερους για την αναμενόμενη ημερομηνία αποστολής.

Σας ευχαριστώ για την κατανόηση.

Λεπτομέρειες

Καλλιτέχνης
Tijs Dragtsma (1992)
Πωλήθηκε με κορνίζα
Ναι
Πωλείται από
Απευθείας από τον καλλιτέχνη
Έκδοση
Αυθεντικό
Τίτλος έργου τέχνης
Gravity Chose Wrong
Τεχνική
Διάφορα μέσα
Υπογραφή
Υπογεγραμμένη
Χώρα
Ολλανδία
Έτος
2026
Κατάσταση
Άριστη κατάσταση
Χρώμα
Λευκό, Μαύρο
Height
51 cm
Width
51 cm
Style
Σύγχρονη
Περίοδος
2020+
Πωλήθηκε από τον/-ην
ΟλλανδίαΕπαληθεύτηκε
168
Πουλημένα αντικείμενα
100%
protop

Παρόμοια αντικείμενα

Προτείνεται για εσάς στην

Μοντέρνα και σύγχρονη τέχνη