Tijs Dragtsma (1992) - What Darkness Kept Soft

ΑΝΑΜΕΝΟΝΤΑ ΠΑΡΑΔΟΤΕΡΑ*@

Τίποτα Darkness Kept Soft είναι ένα σύγχρονο έργο τέχνης για τη μνήμη, την ευαλωτότητα και την αθωότητα που επιβιώνει μέσα από τη ζημιά.

Η φιγούρα αναδύεται από το απόλυτο σκοτάδι. Όχι μέσω προσθήκης φωτός, αλλά μέσω αφαίρεσης επιφάνειας. Ούτε χρώμα, ούτε εκτύπωση, ούτε μελάνι. Η εικόνα υπάρχει επειδή το ακρυλικό γυαλί έχει ανοιχτεί, βήμα-βήμα, μέχρι κάτι τρυφερό να γίνει ορατό στο βάθος.

Υπάρχει μια ένταση σε αυτή την εικόνα που δύσκολα μπορεί να ονομαστεί. Οι ώμοι φέρουν ένα ενήλικο βάρος, μια στάση κάτι ζωντανό και φθαρμένο, συναρμολογημένη, εντούτοις η ευαλωτότητα που διαγράφεται από τη μορφή ανήκει σε κάτι πολύ νωρίτερο. Κάτι που ποτέ δεν έφυγε εντελώς πίσω. Τι κρατούσε το σκοτάδι μαλακό δεν είναι αδυναμία. Είναι ο,τιδήποτε επέζησε.

Το έργο κινείται. Καθώς το φως αλλάζει πάνω στο ακρυλικό γυαλί, η φιγούρα αναπνέει με νέα βαρύτητα και αντίθεση. Όταν το βλέπεις από απόσταση, διαβάζεται ως μια ενιαία μνημειακή μορφή που ανεβαίνει από το απόλυτο μαύρο. Κοντά, διαλύεται σε ελεγχόμενη επιφανειακή ζημιά, ένα πεδίο γραμμών που κρατούν την εικόνα ενωμένη μόνο όταν οι συνθήκες είναι σωστές.

Αυτή η αστάθεια είναι το σημείο. Η μνήμη δεν μένει σταθερή. Η αθωότητα δεν ανακοινώνεται. Και οι δύο διαφορετικώς υπάρχουν σε ένα είδος χαμηλού φωτισμού, εμφανίζονται μόνο όταν παραμένεις αρκετά ήρεμος ώστε να τους επιτρέψεις.

Τι κράτησε το Darkeness kept Soft συνεχίζει την Art with Scratch σειρά του Τijs Dragtsma, στην οποία η εικονογράφηση κατασκευάζεται μέσω ελεγχόμενης επιφανειακής ζημιάς αντί χρώματος ή εκτύπωσης. Μία οπτική γλώσσα όπου η ζημιά δεν είναι καταστροφή, αλλά δομή.

"Κάποια πράγματα επιβιώνουν ακριβώς επειδή ποτέ δεν έγιναν πλήρως ορατά."

Σχετικά με το Art with Scratch

Το Art with Scratch είναι ένα σώμα έργων στο οποίο η εικόνα δεν σχεδιάζεται, αλλά απελευθερώνεται. Χαραγμένη γραμμή-γραμμή σε μια βαθιά μαύρη επιφάνεια, κάθε έργο αναδύεται μέσα από αμέτρητες ακριβείς γρατζουνιές που αιχμαλωτίζουν το φως και φέρνουν τη μορφή από το σκότος.

Από μακριά, η εικόνα φαίνεται σχεδόν φωτογραφική. Ισχυρή, αναγνωρίσιμη και γεμάτη παρουσία. Όμως κοντά, το έργο διαλύεται σε ένα πυκνό πεδίο ατομικών σημαδιών. Λεπτό, ευάλωτο και σχεδόν αβάρος. Αυτό που φαινόταν συμπαγές αποκαλύπτεται ως ένα ευαίσθητο δίκτυο γραμμών, κάθε μία μια σκόπιμη κίνηση, κάθε μία ουσιαστική για το σύνολο.

Το φως δεν δημιουργεί την εικόνα. Τη βελτιώνει. Η μαύρη επιφάνεια απορροφά, ενώ οι γρατζουνισμένες γραμμές αντανακλούν. Καθώς το φως μετακινείται κατά την επιφάνεια, η εικόνα αναπνέει. Από μια γωνία η φιγούρα παραμένει καθαρή και ορισμένη. Από άλλη, μαλακώνει και επιστρέφει προς το σκοτάδι από όπου ήρθε, χωρίς ποτέ να εξαφανιστεί. Υπό έναν εστιασμένο προβολέα, η αντίθεση βαθαίνει και η εικόνα αποκτά σχεδόν γλυπτό, φωτεινό χαρακτήρα.

Αυτό που κάνει αυτή τη μέση τόσο συναρπαστική είναι η ήσυχη έντασή της. Η πράξη της γρατζουνίσματος είναι άμεση και αμετάκλητη. Κάθε γραμμή είναι απόφαση που δεν μπορεί να ανατραπεί. Ωστόσο το αποτέλεσμα δεν είναι σκληρό. Είναι οικείο, ατμοσφαιρικό και ζωντανό με κίνηση. Σκληρότητα γίνεται μαλακότητα. Καταστροφή γίνεται δημιουργία. Παρουσία γίνεται απουσία.

Σε έργα όπως αυτό το πορτρέτο, η φιγούρα ποτέ δεν είναι οριστικά σταθερή. Μέσω της αλληλεπίδρασης γραμμής, φωτός και σκιάς, η εικόνα μεταβάλλεται με προοπτική και ατμόσφαιρα. Σε ορισμένες στιγμές, το θέμα φαίνεται να προχωράει από το μαύρο. Άλλοτε, επανέρχεται στην ηρεμία της σιωπής. Μέσα σε αυτή τη κίνηση, ανάμεσα στην αιχμηρότητα και την ηρεμία, το έργο ζωντανεύει.

Όπως όλα τα υλικά που τα αγγίζει ο χρόνος, η επιφάνεια φέρει τη δική της ήσυχη ζωή. Κάθε γρατσουνιά κρατά μια στιγμή, μια ανάσα, μια χειρονομία. Μαζί σχηματίζουν όχι απλώς μια εικόνα, αλλά μια παρουσία, μια παρουσία που συνεχίζει να αποκαλύπτεται με κάθε αλλαγή φωτός.

Σχετικά με τον Καλλιτέχνη

Το όνομά μου είναι Τijs Dragtsma, ιδρυτής του TD Fine Art Studio.

Ως καλλιτέχνης, με οδηγεί μια διαρκής επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως σταθερό στυλ, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου υλικό, δομή, φως και συναίσθημα ενοποιούνται.

Η δουλειά μου συνήθως ξεκινά με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο; Πώς μπορεί η σκληρότητα να γίνει οικειότητα; Πώς μπορεί η ακρίβεια να δημιουργήσει συναισθήμα; Εκείνη η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά ό,τι δημιούργώ.

Εντός του TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργου προσεγγίζεται ως δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Κάποια έργα κτίζονται μέσω ρυθμού, επανάληψης και δομής. Άλλα εμφανίζονται μέσα από την απουσία, τη σκιά, την ανάκλαση ή την ένταση. Αυτό που τα ενώνει είναι μια κοινή δέσμευση στην πρωτοτυπία, τη σαφήνεια και την συναισθηματική παρουσία.

Με μαγνητίζει ο αντίθεση. Μεταξύ δύναμης και ευθραυστότητας. Μεταξύ ελέγχου και συναισθήματος. Μεταξύ αυτού που φαίνεται και αυτού που μένει ανοιχτό σε ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να φέρω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί σκέψη και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με τον χρόνο.

Το TD Fine Art Studio είναι ο χώρος όπου αυτές οι εξερευνήσεις ενώνονται. Είναι όχι μόνο ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν που διαμορφώνεται από τη περιέργεια, την ακρίβεια και τη φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται διακριτικά, στοχευμένα και ζωντανά.

*Όλες οι αγορές που έχουν καταβληθεί από 3 Αυγούστου έως 16 Αυγούστου δεν θα αποσταλούν εντός των συνήθων τριών εργάσιμων ημερών λόγω του διακοπών μου.

Αυτές οι αγορές θα πακεταριστούν με προσοχή και θα αποσταλούν μεταξύ 17 Αυγούστου και 23 Αυγούστου το αργότερο. Μετά την αγορά σας, θα σας ενημερώνω προσωπικά σχετικά με την προβλεπόμενη ημερομηνία αποστολής.

Ευχαριστώ για την κατανόηση.