Egon Schiele - "The Hug, 1917".






Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 140963 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Egon Schiele: «Η Αγκαλιά, 1917»
Εκτύπωση σε έγχρωμη offset λιθογραφία, εκτελεσμένη σε premium ποιότητα με υψηλή ένταση χρωμάτων.
Κατάσταση: το έργο βρίσκεται σε άριστη κατάσταση.
O Egon Schiele (1890-1918) ήταν μία από τις πιο ριζοσπαστικές μορφές του αυστριακού εξπρεσιονισμού. Προστατευόμενος του Gustav Klimt, ανέπτυξε μια ιδιαίτερα προσωπική οπτική γλώσσα, χαρακτηρισμένη από γωνιώδεις γραμμές, παραμορφωμένη ανατομία, έντονη σεξουαλικότητα και αδιάκοπη ψυχική ένταση. Το έργο του διέσπασε ριζικά τα ακαδημαϊκά πρότυπα ομορφιάς και στράφηκε αντί αυτού σε ευαλωτότητα, σεξουαλικότητα και υπαρξιακή ένταση.
Παρά τη σύντομη ζωή του, που κόπηκε από την ισπανική γρίπη σε ηλικία μόλις 28 ετών, ο Schiele παρήγαγε μια εξαιρετικά μεγάλη ποσότητα σκίτσων, υδατικής χρωματικής και ελαιογραφιών που διαμόρφωσαν βαθιά τη μοντέρνα εικονική τέχνη.
Στην αγορά τέχνης, τα έργα του Schiele ανήκουν στα πλέον περιζήτητα από τις αρχές του 20ού αιώνα. Μεγάλα ελαιογραφικά έργα επιτυγχάνουν τακτικά δεκάδες εκατομμύρια ευρώ σε δημοπρασίες, ενώ τα έργα σε χαρτί, ειδικά τα υπογεγραμμένα, καλά διατηρημένα σκίτσα και έργα υδατικής χρωματικής, εκτιμώνται επίσης πολύ και συχνά φτάνουν σε επταψήφιες τιμές. Η σπανιότητα, η ιστορική σημασία και το αδιαμφισβήτητο ύφος του διαμορφώνουν τη βάση για μια συνεχή, ισχυρή και ανθεκτική ζήτηση στην αγορά.
Η Αγκαλιά, ζωγραφισμένη το 1917, αποτελεί ένα από τα πιο δυνατά μεταγενέστερα έργα του Schiele και μια ώριμη σύνθεση των θεμάτων του. Η σύνθεση απεικονίζει δύο αλληλομπλεγμένες φιγούρες σε μια οικεία, σχεδόν απελπισμένη αγκαλιά. Τα σώματά τους αποδίδονται με έντονους μύες, γωνιώδη άκρα και εκφραστική παραμόρφωση, τονίζοντας την συναισθηματική επείγουσα ανάγκη παρά την αισθησιακή αρμονία.
Οι φιγούρες βρίσκονται πάνω σε ένα τσαλακωμένο λευκό σεντόνι που λειτουργεί τόσο ως συγκρατητής συνθετικός όσο και ως ψυχικός χώρος, απομακρύνοντας από κάθε αφήγηση. Το υπόβαθρο είναι τραχύ, με ορατές πινελιές που ενισχύουν το αίσθημα της άμεσης προσέγγισης.
Η Αγκαλιά εξισορροπεί ανάμεσα σε τρυφερότητα και φόβο, αγάπη και εξάρτηση, αντικατοπτρίζοντας την έμφαση του Schiele στην ανθρώπινη συνάφεια στη μεταγενέστερη περίοδό του, ως σωτηρία αλλά και ευαλωτότητα. Σε σχέση με τα παλαιότερα, πιο σκληρά ερωτικά έργα του, η Αγκαλιά αποκαλύπτει μεγαλύτερο συναισθηματικό βάθος και πλούτο της εικαστικής γλώσσας, διατηρώντας ωστόσο τη χαρακτηριστική του ένταση.
Ποτέ δεν είχε προστεθεί σε κορνίζα και φυλασσόταν σε σκοτεινό αρχείο αποθήκευσης ανάμεσα σε προστατευτικό οξυβρωμένο χαρτί.
Οι απεικονιζόμενες φωτογραφίες είναι μέρος της περιγραφής.
=========================================
Εάν υπάρχουν πολλαπλές παραγγελίες και τα έξοδα αποστολής δεν συνδυάζονται αυτόματα, θα επιστραφούν σε εσάς τα πολλαπλά καταβλημένα έξοδα αποστολής, ώστε να έχετε μόνο ένα κόστος μεταφορικών.
=========================================
Αυτό το έργο τέχνης σφίγγεται προσεκτικά και αποστέλλεται σε προστατευτικό οξυφωτικό χαρτί.
Δεν πραγματοποιείται αποστολή στους Θαλασσινούς Νήσους.
Ιστορία πωλητή
Egon Schiele: «Η Αγκαλιά, 1917»
Εκτύπωση σε έγχρωμη offset λιθογραφία, εκτελεσμένη σε premium ποιότητα με υψηλή ένταση χρωμάτων.
Κατάσταση: το έργο βρίσκεται σε άριστη κατάσταση.
O Egon Schiele (1890-1918) ήταν μία από τις πιο ριζοσπαστικές μορφές του αυστριακού εξπρεσιονισμού. Προστατευόμενος του Gustav Klimt, ανέπτυξε μια ιδιαίτερα προσωπική οπτική γλώσσα, χαρακτηρισμένη από γωνιώδεις γραμμές, παραμορφωμένη ανατομία, έντονη σεξουαλικότητα και αδιάκοπη ψυχική ένταση. Το έργο του διέσπασε ριζικά τα ακαδημαϊκά πρότυπα ομορφιάς και στράφηκε αντί αυτού σε ευαλωτότητα, σεξουαλικότητα και υπαρξιακή ένταση.
Παρά τη σύντομη ζωή του, που κόπηκε από την ισπανική γρίπη σε ηλικία μόλις 28 ετών, ο Schiele παρήγαγε μια εξαιρετικά μεγάλη ποσότητα σκίτσων, υδατικής χρωματικής και ελαιογραφιών που διαμόρφωσαν βαθιά τη μοντέρνα εικονική τέχνη.
Στην αγορά τέχνης, τα έργα του Schiele ανήκουν στα πλέον περιζήτητα από τις αρχές του 20ού αιώνα. Μεγάλα ελαιογραφικά έργα επιτυγχάνουν τακτικά δεκάδες εκατομμύρια ευρώ σε δημοπρασίες, ενώ τα έργα σε χαρτί, ειδικά τα υπογεγραμμένα, καλά διατηρημένα σκίτσα και έργα υδατικής χρωματικής, εκτιμώνται επίσης πολύ και συχνά φτάνουν σε επταψήφιες τιμές. Η σπανιότητα, η ιστορική σημασία και το αδιαμφισβήτητο ύφος του διαμορφώνουν τη βάση για μια συνεχή, ισχυρή και ανθεκτική ζήτηση στην αγορά.
Η Αγκαλιά, ζωγραφισμένη το 1917, αποτελεί ένα από τα πιο δυνατά μεταγενέστερα έργα του Schiele και μια ώριμη σύνθεση των θεμάτων του. Η σύνθεση απεικονίζει δύο αλληλομπλεγμένες φιγούρες σε μια οικεία, σχεδόν απελπισμένη αγκαλιά. Τα σώματά τους αποδίδονται με έντονους μύες, γωνιώδη άκρα και εκφραστική παραμόρφωση, τονίζοντας την συναισθηματική επείγουσα ανάγκη παρά την αισθησιακή αρμονία.
Οι φιγούρες βρίσκονται πάνω σε ένα τσαλακωμένο λευκό σεντόνι που λειτουργεί τόσο ως συγκρατητής συνθετικός όσο και ως ψυχικός χώρος, απομακρύνοντας από κάθε αφήγηση. Το υπόβαθρο είναι τραχύ, με ορατές πινελιές που ενισχύουν το αίσθημα της άμεσης προσέγγισης.
Η Αγκαλιά εξισορροπεί ανάμεσα σε τρυφερότητα και φόβο, αγάπη και εξάρτηση, αντικατοπτρίζοντας την έμφαση του Schiele στην ανθρώπινη συνάφεια στη μεταγενέστερη περίοδό του, ως σωτηρία αλλά και ευαλωτότητα. Σε σχέση με τα παλαιότερα, πιο σκληρά ερωτικά έργα του, η Αγκαλιά αποκαλύπτει μεγαλύτερο συναισθηματικό βάθος και πλούτο της εικαστικής γλώσσας, διατηρώντας ωστόσο τη χαρακτηριστική του ένταση.
Ποτέ δεν είχε προστεθεί σε κορνίζα και φυλασσόταν σε σκοτεινό αρχείο αποθήκευσης ανάμεσα σε προστατευτικό οξυβρωμένο χαρτί.
Οι απεικονιζόμενες φωτογραφίες είναι μέρος της περιγραφής.
=========================================
Εάν υπάρχουν πολλαπλές παραγγελίες και τα έξοδα αποστολής δεν συνδυάζονται αυτόματα, θα επιστραφούν σε εσάς τα πολλαπλά καταβλημένα έξοδα αποστολής, ώστε να έχετε μόνο ένα κόστος μεταφορικών.
=========================================
Αυτό το έργο τέχνης σφίγγεται προσεκτικά και αποστέλλεται σε προστατευτικό οξυφωτικό χαρτί.
Δεν πραγματοποιείται αποστολή στους Θαλασσινούς Νήσους.
