Edward Hopper - “Cape Cod Evening, 1939”. - 40 x 30 cm.





Προσθήκη στα αγαπημένα σας για να λαμβάνετε ειδοποιήσεις δημοπρασίας.

Οκτώ χρόνια εμπειρίας ως εκτιμητής στην Balclis, Βαρκελώνη, ειδικός σε αφίσες.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 138947 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Περιγραφή από τον πωλητή
Edward Hopper: “Cape Cod Evening, 1939”.
Εγκριμένες έγχρωμες offset εκτυπώσεις.
Κατάσταση: το έργο βρίσκεται σε εξαιρετική κατάσταση.
Μέγεθος: 40 x 30 εκ.
Ο Edward Hopper ήταν ένας αμερικανός ζωγράφος που θεωρείται συνήθως ένας από τους σημαντικότερους ρεαλιστικούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα. Το έργο του αιχμαλωτίζει την ήσυχη ποιητικότητα της μοντέρνας ζωής στις Ηνωμένες Πολιτείες, με σκηνές απομόνωσης, σιωπής και ενδοσκόπησης που αποκαλύπτουν τα συναισθηματικά ρεύματα της καθημερινότητάς.
Γεννημένος στο Nyack της Νέας Υόρκης, ο Hopper φοίτησε στην εικονογράφηση και στις εικαστικές τέχνες στη Νέα Υόρκη και αργότερα στο Παρίσι, όπου εφήρμοσε την επιρροή του ιμπρεσιονισμού αλλά ανέπτυξε μια πολύ πιο αυστηρή και ψυχολογική προσέγγιση. Τη δεκαετία του 1920 είχε εγκαθιδρύσει το ενήλικο στυλ του: γεωμετρική σαφήνεια, έντονοι αντίθετοι φωτός και σκιάς, και μια επιφυλακτική παλέτα που μετέφερε μια μοναδική αμερικανική ατμόσφαιρα μοναξιάς και περισυλλογής.
Από τα έργα του Hopper συχνά αποτυπώνονται αστικές εσωτερικές σκηνές, βενζινάδικα, δωμάτια ξενοδοχείων, εστιατόρια και γωνιές δρόμων — τόποι όπου η κίνηση φαίνεται να παγώνει. Οι μορφές του, συνήθως απομονωμένες και ενδοσκοπικές, εγείρουν αίσθηση συναισθηματικής απόστασης ακόμη και εντός οικείων περιβαλλόντων. Μέσα από αυτήν τη σιωπηρή ένταση, ο Hopper δημιούργησε μια ισχυρή οπτική γλώσσα που αντικατοπτρίζει tanto τη μοναξιά όσο και την αξιοπρέπεια της σύγχρονης ύπαρξης.
Η προσεκτική του έλεγχη του φωτός, φυσικού ή τεχνητού, δεν εξυπηρετεί μόνο ως φως, αλλά ως αφηγηματική δύναμη που αποκαλύπτει εσωτερικές καταστάσεις και συναισθηματική αμφισημία. Η τέχνη του διαπερνά τον ρεαλισμό και τον συμβολισμό και προσφέρει διακριτικά κοινωνικά σχόλια για τον αστικό εκφυλισμό στις αρχές του 20ού αιώνα.
Στην αγορά τέχνης τα έργα του Edward Hopper ανήκουν ανάμεσα στα πιο περιζήτητα όλων των αμερικανών ζωγράφων.
Τα σημαντικά λουτελαιογραφικά έργα του φυλάσσονται σε εξέχουσες συλλογές, όπως το Whitney Museum, το MoMA και το Art Institute of Chicago, και σπάνια διατίθενται προς πώληση. Όταν συμβαίνει, ζητούνται εξαιρετικά υψηλές τιμές: το πορτραίτο του Chop Suey του 1934 πωλήθηκε το 2018 για 91,9 εκατομμύρια δολάρια, σημειώνοντας ρεκόρ για τον καλλιτέχνη. Έργα της ίδιας περιόδου με παρόμοια θέματα όπως το Hotel Room εκτιμώνται σε κλίμακα πολλαπλών εκατομμυρίων δολαρίων, γεγονός που αντικατοπτρίζει τόσο τη σπανιότητά τους όσο και τη μόνιμη πολιτιστική επίδραση του Hopper.
Σήμερα η επιρροή του Hopper εκτείνεται πολύ πέρα από τη ζωγραφική και εμπνέει κινηματογραφιστές, φωτογράφους και σύγχρονους καλλιτέχνες.
Ποτέ δεν είχε μετοτυπωματιστεί και διατηρείται σε σκοτεινό αρχειακό απόθεμα ανάμεσα σε προστατευτικό χωρίς οξύ χαρτί.
Οι εκτιθέμενες φωτογραφίες αποτελούν μέρος της περιγραφής.
=========================================
Εάν στις πολλαπλές παραγγελίες τα έξοδα αποστολής δεν συνδυάζονται αυτόματα, θα σας επιστρέψουμε πάντα τα επιπλέον έξοδα αποστολής ώστε να έχετε μόνο ένα σύνολο εξόδων αποστολής.
=========================================
Αυτό το έργο τέχνης αποστέλλεται με προσεκτική και σταθερή συσκευασία και σε προστατευτικό χαρτί χωρίς οξύ.
Δεν γίνεται αποστολή στους Κανάριους Νήσους.
Ιστορία πωλητή
Edward Hopper: “Cape Cod Evening, 1939”.
Εγκριμένες έγχρωμες offset εκτυπώσεις.
Κατάσταση: το έργο βρίσκεται σε εξαιρετική κατάσταση.
Μέγεθος: 40 x 30 εκ.
Ο Edward Hopper ήταν ένας αμερικανός ζωγράφος που θεωρείται συνήθως ένας από τους σημαντικότερους ρεαλιστικούς καλλιτέχνες του 20ού αιώνα. Το έργο του αιχμαλωτίζει την ήσυχη ποιητικότητα της μοντέρνας ζωής στις Ηνωμένες Πολιτείες, με σκηνές απομόνωσης, σιωπής και ενδοσκόπησης που αποκαλύπτουν τα συναισθηματικά ρεύματα της καθημερινότητάς.
Γεννημένος στο Nyack της Νέας Υόρκης, ο Hopper φοίτησε στην εικονογράφηση και στις εικαστικές τέχνες στη Νέα Υόρκη και αργότερα στο Παρίσι, όπου εφήρμοσε την επιρροή του ιμπρεσιονισμού αλλά ανέπτυξε μια πολύ πιο αυστηρή και ψυχολογική προσέγγιση. Τη δεκαετία του 1920 είχε εγκαθιδρύσει το ενήλικο στυλ του: γεωμετρική σαφήνεια, έντονοι αντίθετοι φωτός και σκιάς, και μια επιφυλακτική παλέτα που μετέφερε μια μοναδική αμερικανική ατμόσφαιρα μοναξιάς και περισυλλογής.
Από τα έργα του Hopper συχνά αποτυπώνονται αστικές εσωτερικές σκηνές, βενζινάδικα, δωμάτια ξενοδοχείων, εστιατόρια και γωνιές δρόμων — τόποι όπου η κίνηση φαίνεται να παγώνει. Οι μορφές του, συνήθως απομονωμένες και ενδοσκοπικές, εγείρουν αίσθηση συναισθηματικής απόστασης ακόμη και εντός οικείων περιβαλλόντων. Μέσα από αυτήν τη σιωπηρή ένταση, ο Hopper δημιούργησε μια ισχυρή οπτική γλώσσα που αντικατοπτρίζει tanto τη μοναξιά όσο και την αξιοπρέπεια της σύγχρονης ύπαρξης.
Η προσεκτική του έλεγχη του φωτός, φυσικού ή τεχνητού, δεν εξυπηρετεί μόνο ως φως, αλλά ως αφηγηματική δύναμη που αποκαλύπτει εσωτερικές καταστάσεις και συναισθηματική αμφισημία. Η τέχνη του διαπερνά τον ρεαλισμό και τον συμβολισμό και προσφέρει διακριτικά κοινωνικά σχόλια για τον αστικό εκφυλισμό στις αρχές του 20ού αιώνα.
Στην αγορά τέχνης τα έργα του Edward Hopper ανήκουν ανάμεσα στα πιο περιζήτητα όλων των αμερικανών ζωγράφων.
Τα σημαντικά λουτελαιογραφικά έργα του φυλάσσονται σε εξέχουσες συλλογές, όπως το Whitney Museum, το MoMA και το Art Institute of Chicago, και σπάνια διατίθενται προς πώληση. Όταν συμβαίνει, ζητούνται εξαιρετικά υψηλές τιμές: το πορτραίτο του Chop Suey του 1934 πωλήθηκε το 2018 για 91,9 εκατομμύρια δολάρια, σημειώνοντας ρεκόρ για τον καλλιτέχνη. Έργα της ίδιας περιόδου με παρόμοια θέματα όπως το Hotel Room εκτιμώνται σε κλίμακα πολλαπλών εκατομμυρίων δολαρίων, γεγονός που αντικατοπτρίζει τόσο τη σπανιότητά τους όσο και τη μόνιμη πολιτιστική επίδραση του Hopper.
Σήμερα η επιρροή του Hopper εκτείνεται πολύ πέρα από τη ζωγραφική και εμπνέει κινηματογραφιστές, φωτογράφους και σύγχρονους καλλιτέχνες.
Ποτέ δεν είχε μετοτυπωματιστεί και διατηρείται σε σκοτεινό αρχειακό απόθεμα ανάμεσα σε προστατευτικό χωρίς οξύ χαρτί.
Οι εκτιθέμενες φωτογραφίες αποτελούν μέρος της περιγραφής.
=========================================
Εάν στις πολλαπλές παραγγελίες τα έξοδα αποστολής δεν συνδυάζονται αυτόματα, θα σας επιστρέψουμε πάντα τα επιπλέον έξοδα αποστολής ώστε να έχετε μόνο ένα σύνολο εξόδων αποστολής.
=========================================
Αυτό το έργο τέχνης αποστέλλεται με προσεκτική και σταθερή συσκευασία και σε προστατευτικό χαρτί χωρίς οξύ.
Δεν γίνεται αποστολή στους Κανάριους Νήσους.
