Francesco Stile - Intimità avvolta






Κατέχει μεταπτυχιακό στον κινηματογράφο και τις εικαστικές τέχνες· έμπειρος επιμελητής, συγγραφέας και ερευνητής.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 139016 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Francesco Stile, Intimità avvolta, λάδι σε καμβά, 60 × 60 εκ., 2024, πρωτότυπη έκδοση, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, γυμνό με μπλε απόχρωση, σε εξαιρετική κατάσταση, προς πώληση απευθείας από τον καλλιτέχνη με κάδρο.
Περιγραφή από τον πωλητή
Éλαιο σε καμβά, 60 × 60 εκ. Τίτλος του πίνακα «Τυλιγμένη οικειότητα», υπογεγραμμένος στα αριστερά κάτω. Πωλήθηκε απευθείας από τον καλλιτέχνη με καδράκι.
Τυλιγμένη οικειότητα
Υποδηλώνει την ιδέα κάποιου προσωπικού και ιδιωτικού. Μιλώ για το γεγονός ότι, παρά τη γυμνότητα, το ανθρώπινο σώμα είναι τυλιγμένο ή καλυμμένο από ένα στρώμα φυσαλίδων πολυαιθυλενίου (pluriball), το οποίο προσθέτει ένα στοιχείο μυστηρίου ή προστασίας στη σκηνή.
Εκστρο Biografico
Francesco Stile γεννιέται στη Νάπολη το 1965, σε μια οικογένεια συνδεδεμένη με την κοντινή στη Νάπολη παραδοσιακή ζωγραφική. Η μητέρα και, ιδιαίτερα, ο παππούς, ζωγράφοι τοπιογράφοι, αντιπροσωπεύουν την αρχική αναφορά μιας εκπαίδευσης βαθιά ριζωμένης στον ιταλικό εικονογραφικό πολιτισμό.
Στους δεκατρία χρόνια ξεκινά να παρακολουθεί το εργαστήριο του προσωπογράφου Καρλ Ρομπέρτο Λα Βολπε, όπου αποκτά μια σταθερή τεχνική εκπαίδευση, εμβαθύνοντας το σχέδιο, τη ζωγραφική με λάδι, τη μελέτη του φωτός και της μορφής. Αργότερα ανοίγει το δικό του στούντιο και αφοσιώνεται στα Ψευδόμετρα Της Δημιουργίας, εστιάζοντας την έρευνα στη ζωγραφική νεκρής φύσης με λάδι στον καμβά, χαρακτηριζόμενη από αυστηρή προσοχή στο φως, στην ύλη, στις επιφάνειες και στη λεπτομέρεια.
Με τον καιρό, η τεχνική ακρίβεια γίνεται για τον Stile εργαλείο προς εξυπηρέτηση μιας ευρύτερης έρευνας. Το καθημερινό αντικείμενο αφαιρείται από τη συνολική περιγραφική λειτουργία και μετατρέπεται σε μεταφορά της πραγματικότητας σύγχρονης. Από αυτήν την εξέλιξη γεννιέται ο δικός του προσωπικός ορισμός του «υπερρεαλισμού εννοιολογικού», στον οποίο η πιστότητα στη ρεαλτικότητα συνυφαίνεται με μια συμβολική και αφηγηματική διάσταση.
Με τα χρόνια η καλλιτεχνική του δραστηριότητα συνοδεύτηκε από διάφορες διακρίσεις και βραβεύσεις, κορυφωμένες το 2025 με τη συμμετοχή στη London Art Biennale, όπου παρουσιάζει Prospettiva, έργο αφιερωμένο στο θέμα των μεταναστεύσεων. Για αυτήν τη δουλειά λαμβάνει το Chianciano Art Museum Award / Arts Club Chianciano Award, τελευταία διάκριση μιας πορείας γεμάτης σημαντικές πιστοποιήσεις στον χώρο της σύγχρονης ζωγραφικής.
Η έρευνα του Francesco Stile αναπτύσσεται σήμερα στον διάλογο μεταξύ παράδοσης και σύγχρονοτητας, μεταξύ αυστηρότητας στην τεχνική και σκέψης, χρησιμοποιώντας τη ζωγραφική ως εργαλείο για να μετατρέψει θραύσματα της καθημερινότητας σε εικόνες ικανές να προκαλέσουν ερωτήματα στο θεατή.
Éλαιο σε καμβά, 60 × 60 εκ. Τίτλος του πίνακα «Τυλιγμένη οικειότητα», υπογεγραμμένος στα αριστερά κάτω. Πωλήθηκε απευθείας από τον καλλιτέχνη με καδράκι.
Τυλιγμένη οικειότητα
Υποδηλώνει την ιδέα κάποιου προσωπικού και ιδιωτικού. Μιλώ για το γεγονός ότι, παρά τη γυμνότητα, το ανθρώπινο σώμα είναι τυλιγμένο ή καλυμμένο από ένα στρώμα φυσαλίδων πολυαιθυλενίου (pluriball), το οποίο προσθέτει ένα στοιχείο μυστηρίου ή προστασίας στη σκηνή.
Εκστρο Biografico
Francesco Stile γεννιέται στη Νάπολη το 1965, σε μια οικογένεια συνδεδεμένη με την κοντινή στη Νάπολη παραδοσιακή ζωγραφική. Η μητέρα και, ιδιαίτερα, ο παππούς, ζωγράφοι τοπιογράφοι, αντιπροσωπεύουν την αρχική αναφορά μιας εκπαίδευσης βαθιά ριζωμένης στον ιταλικό εικονογραφικό πολιτισμό.
Στους δεκατρία χρόνια ξεκινά να παρακολουθεί το εργαστήριο του προσωπογράφου Καρλ Ρομπέρτο Λα Βολπε, όπου αποκτά μια σταθερή τεχνική εκπαίδευση, εμβαθύνοντας το σχέδιο, τη ζωγραφική με λάδι, τη μελέτη του φωτός και της μορφής. Αργότερα ανοίγει το δικό του στούντιο και αφοσιώνεται στα Ψευδόμετρα Της Δημιουργίας, εστιάζοντας την έρευνα στη ζωγραφική νεκρής φύσης με λάδι στον καμβά, χαρακτηριζόμενη από αυστηρή προσοχή στο φως, στην ύλη, στις επιφάνειες και στη λεπτομέρεια.
Με τον καιρό, η τεχνική ακρίβεια γίνεται για τον Stile εργαλείο προς εξυπηρέτηση μιας ευρύτερης έρευνας. Το καθημερινό αντικείμενο αφαιρείται από τη συνολική περιγραφική λειτουργία και μετατρέπεται σε μεταφορά της πραγματικότητας σύγχρονης. Από αυτήν την εξέλιξη γεννιέται ο δικός του προσωπικός ορισμός του «υπερρεαλισμού εννοιολογικού», στον οποίο η πιστότητα στη ρεαλτικότητα συνυφαίνεται με μια συμβολική και αφηγηματική διάσταση.
Με τα χρόνια η καλλιτεχνική του δραστηριότητα συνοδεύτηκε από διάφορες διακρίσεις και βραβεύσεις, κορυφωμένες το 2025 με τη συμμετοχή στη London Art Biennale, όπου παρουσιάζει Prospettiva, έργο αφιερωμένο στο θέμα των μεταναστεύσεων. Για αυτήν τη δουλειά λαμβάνει το Chianciano Art Museum Award / Arts Club Chianciano Award, τελευταία διάκριση μιας πορείας γεμάτης σημαντικές πιστοποιήσεις στον χώρο της σύγχρονης ζωγραφικής.
Η έρευνα του Francesco Stile αναπτύσσεται σήμερα στον διάλογο μεταξύ παράδοσης και σύγχρονοτητας, μεταξύ αυστηρότητας στην τεχνική και σκέψης, χρησιμοποιώντας τη ζωγραφική ως εργαλείο για να μετατρέψει θραύσματα της καθημερινότητας σε εικόνες ικανές να προκαλέσουν ερωτήματα στο θεατή.
