Konstantin "Zmogk" Danilov (1979) - Adaptation state






Πάνω από 10 χρόνια εμπειρίας στο εμπόριο τέχνης, ίδρυσε δική του γκαλερί.
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 139016 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Κωνσταντίνος «Zmogk» Ντανίλοφ (γεν. 1979) παρουσιάζει το αυθεντικό έργο Adaptation state του 2025, ακρυλικό πάνω σε καμβά από βαμβάκι, τιρκουάζ, 30 × 30 cm, χειρόγραφα υπογεγραμμένο, σε εξαιρετική κατάσταση, παραγόμενο στην Ελλάδα και πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη, με πιστοποιητικό γνησιότητας.
Περιγραφή από τον πωλητή
- Λεπτομέρειες τεχνικής: Ακρυλικά χρώματα και μελάνια σε βαμβακερό καμβά
- Παρέχεται πιστοποιητικό γνησιότητας
- Αποστολή σε κουτί από χαρτόνι.
Αυτό το έργο αιχμαλωτίζει μια μεταβατική ψυχική κατάσταση – τη στιγμή που το άγχος αρχίζει να διαλύεται και εμφανίζεται μια διαυγής σκέψη. Οι νέον ζωντανοί ακριανοί τόνοι αντιπροσωπεύουν τα επίμονης προκλήσεις που έχουν φτάσει στο περιθώριο, ενώ το ανερχόμενο πεδίο τιρκουάζ υποδηλώνει επιστροφή στην ηρεμία, στην αναπνοή και στην ανανεωμένη διαύγεια.
Ζωγραφική σε μια σειρά «Οριακές Καταστάσεις»
Αυτή η σειρά είναι αφιερωμένη στην ανάλυση συναισθηματικών εμπειριών και στην κατασκευή σχημάτων στη διασταύρωση της χρωματοψυχολόγιας και της κοινωνιολογίας. Ακολουθώντας τα βήματα των καλλιτεχνών της Bauhaus, των ζωγράφων χρώματος πεδίου και των αφηρημένων εξπρεσιονιστών, επιδιώκω δυναμικούς συνδυασμούς χρωμάτων ικανούς να επηρεάζουν το συναισθηματικό υπόβαθρο.
Ο πυρήνας των ζωγραφιών εστιάζει σε ένα μόνο, βασικό χρώμα που συνδέεται με το κυρίαρχο συναίσθημα. Το χρώμα στα όρια των ζωγραφιών, στους στηρίγματα (που συχνά δεν φαίνονται από την πρόσθια θέα του έργου), είναι τα φωτεινότερα θραύσματα, φτιαγμένα με ανάκλαστική βαφή, που ρίχνουν φως στην επιφάνεια γύρω από το έργο και φαίνονται να δονένονται περιφερειακά της όρασής μας, αντιπροσωπεύοντας καταπιεσμένα συναισθήματα που προκύπτουν ως αντίδραση σε γεγονότα ή ενέργειες, δημιουργώντας ψυχικά ένα κυρίαρχο στοιχείο και κρύβονται στο υποσυνείδητο αλλά επηρεάζουν εμάς και το περιβάλλον μας. Συνήθως, αυτά τα χρώματα αντιτίθενται στο κύριο χρώμα ή είναι πιο ζωντανά. Οι φθορίζουσες βαφές χρησιμοποιούνται στις γραμμές αλληλεπίδρασης χρωμάτων για να δημιουργήσουν αντίθεση, να αυξήσουν τον κορεσμό του χρώματος και να αλλάξουν τις ιδιότητές του όταν έρχεται σε επαφή με τον αμφιβληστροειδή του ματιού.
«Οριακές Καταστάσεις» υποδηλώνουν κίνηση από το κέντρο προς την περιφέρεια και πίσω, έλεγχο του χώρου χρώματος, σύγκριση συναισθηματικού υποβάθρου και χρώματος. Θα ήθελα να επιτύχω συνδυασμούς και δυναμικές που άμεσα και θετικά επηρεάζουν την εκφραστικότητα της συναισθηματικής νοημοσύνης.
Bio.
Konstantin Danilov (γεν. 1979, Μόσχα) είναι ζωγράφος και μουσαμάς που βασίζεται στην Αθήνα, Ελλάδα. Πρωτοπόρος της ρωσικής σκηνής γκραφίτι της δεκαετίας του 1990, η πρακτική του εξελίχθηκε προς τη ζωγραφική Χρώματος Πεδίου, συνδυάζοντας τολμητές χωρικούς συνδυασμούς με ψυχικά και συναισθηματικά βάθη.
Έχει παρουσιάσει δουλειές σε μεγάλους θεσμούς όπως το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Μόσχας, Ιδρυμα RuArts και Burning Man x Sotheby’s (Νέα Υόρκη). Τα έργα του περιλαμβάνονται σε σημαντικές συλλογές, όπως το STRAAT Museum (Άμστερνταμ), το Ίδρυμα Montresso, το RuArts Foundation και η Συλλογή Sofia Trotsenko.
Ο Danilov έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις στη Triumph Gallery, Fineart Gallery και Reloft Art στη Μόσχα, ενώ έχει λάβει μέρος σε διεθνείς εκθέσεις όπως το Urban Art Fair (Παρίσι) και το Affordable Art Fair (Άμστερνταμ). Τα street art έργα του καλύπτουν πάνω από 20 χώρες, από το Χονγκ Κονγκ μέχρι το Παρίσι και τη Νέα Υόρκη.
Τα έργα του διερευνούν θέματα συναισθηματικής αντίληψης, οικολογικής εύθραυστης φύσης και μετασχηματισμού της προσωπικότητας και της αλληλεπίδρασης μεταξύ του εσωτερικού κόσμου και του εξωτερικού περιβάλλοντος, συμπεριλαμβανομένου του πλαισίου της μετανάστευσης. Χρησιμοποιεί τεχνικές όπως η ζωγραφική γύρω από τις άκρες του καμβά για να αποτυπώσει τα κρυμμένα συναισθηματικά στρώματα που πλαίνουν την συνείδηση μας.
Instagram: @zmogk
- Λεπτομέρειες τεχνικής: Ακρυλικά χρώματα και μελάνια σε βαμβακερό καμβά
- Παρέχεται πιστοποιητικό γνησιότητας
- Αποστολή σε κουτί από χαρτόνι.
Αυτό το έργο αιχμαλωτίζει μια μεταβατική ψυχική κατάσταση – τη στιγμή που το άγχος αρχίζει να διαλύεται και εμφανίζεται μια διαυγής σκέψη. Οι νέον ζωντανοί ακριανοί τόνοι αντιπροσωπεύουν τα επίμονης προκλήσεις που έχουν φτάσει στο περιθώριο, ενώ το ανερχόμενο πεδίο τιρκουάζ υποδηλώνει επιστροφή στην ηρεμία, στην αναπνοή και στην ανανεωμένη διαύγεια.
Ζωγραφική σε μια σειρά «Οριακές Καταστάσεις»
Αυτή η σειρά είναι αφιερωμένη στην ανάλυση συναισθηματικών εμπειριών και στην κατασκευή σχημάτων στη διασταύρωση της χρωματοψυχολόγιας και της κοινωνιολογίας. Ακολουθώντας τα βήματα των καλλιτεχνών της Bauhaus, των ζωγράφων χρώματος πεδίου και των αφηρημένων εξπρεσιονιστών, επιδιώκω δυναμικούς συνδυασμούς χρωμάτων ικανούς να επηρεάζουν το συναισθηματικό υπόβαθρο.
Ο πυρήνας των ζωγραφιών εστιάζει σε ένα μόνο, βασικό χρώμα που συνδέεται με το κυρίαρχο συναίσθημα. Το χρώμα στα όρια των ζωγραφιών, στους στηρίγματα (που συχνά δεν φαίνονται από την πρόσθια θέα του έργου), είναι τα φωτεινότερα θραύσματα, φτιαγμένα με ανάκλαστική βαφή, που ρίχνουν φως στην επιφάνεια γύρω από το έργο και φαίνονται να δονένονται περιφερειακά της όρασής μας, αντιπροσωπεύοντας καταπιεσμένα συναισθήματα που προκύπτουν ως αντίδραση σε γεγονότα ή ενέργειες, δημιουργώντας ψυχικά ένα κυρίαρχο στοιχείο και κρύβονται στο υποσυνείδητο αλλά επηρεάζουν εμάς και το περιβάλλον μας. Συνήθως, αυτά τα χρώματα αντιτίθενται στο κύριο χρώμα ή είναι πιο ζωντανά. Οι φθορίζουσες βαφές χρησιμοποιούνται στις γραμμές αλληλεπίδρασης χρωμάτων για να δημιουργήσουν αντίθεση, να αυξήσουν τον κορεσμό του χρώματος και να αλλάξουν τις ιδιότητές του όταν έρχεται σε επαφή με τον αμφιβληστροειδή του ματιού.
«Οριακές Καταστάσεις» υποδηλώνουν κίνηση από το κέντρο προς την περιφέρεια και πίσω, έλεγχο του χώρου χρώματος, σύγκριση συναισθηματικού υποβάθρου και χρώματος. Θα ήθελα να επιτύχω συνδυασμούς και δυναμικές που άμεσα και θετικά επηρεάζουν την εκφραστικότητα της συναισθηματικής νοημοσύνης.
Bio.
Konstantin Danilov (γεν. 1979, Μόσχα) είναι ζωγράφος και μουσαμάς που βασίζεται στην Αθήνα, Ελλάδα. Πρωτοπόρος της ρωσικής σκηνής γκραφίτι της δεκαετίας του 1990, η πρακτική του εξελίχθηκε προς τη ζωγραφική Χρώματος Πεδίου, συνδυάζοντας τολμητές χωρικούς συνδυασμούς με ψυχικά και συναισθηματικά βάθη.
Έχει παρουσιάσει δουλειές σε μεγάλους θεσμούς όπως το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης της Μόσχας, Ιδρυμα RuArts και Burning Man x Sotheby’s (Νέα Υόρκη). Τα έργα του περιλαμβάνονται σε σημαντικές συλλογές, όπως το STRAAT Museum (Άμστερνταμ), το Ίδρυμα Montresso, το RuArts Foundation και η Συλλογή Sofia Trotsenko.
Ο Danilov έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις στη Triumph Gallery, Fineart Gallery και Reloft Art στη Μόσχα, ενώ έχει λάβει μέρος σε διεθνείς εκθέσεις όπως το Urban Art Fair (Παρίσι) και το Affordable Art Fair (Άμστερνταμ). Τα street art έργα του καλύπτουν πάνω από 20 χώρες, από το Χονγκ Κονγκ μέχρι το Παρίσι και τη Νέα Υόρκη.
Τα έργα του διερευνούν θέματα συναισθηματικής αντίληψης, οικολογικής εύθραυστης φύσης και μετασχηματισμού της προσωπικότητας και της αλληλεπίδρασης μεταξύ του εσωτερικού κόσμου και του εξωτερικού περιβάλλοντος, συμπεριλαμβανομένου του πλαισίου της μετανάστευσης. Χρησιμοποιεί τεχνικές όπως η ζωγραφική γύρω από τις άκρες του καμβά για να αποτυπώσει τα κρυμμένα συναισθηματικά στρώματα που πλαίνουν την συνείδηση μας.
Instagram: @zmogk
