Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #50





2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 141582 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Serena Grassetti παρουσιάζει Pigments Dream - Heart Edition #50, πρωτότυπη εργασία του 2026 με μικτές τεχνικές σε καμβά 20 × 20 cm, υπογεγραμμένο στο χέρι, σε εξαιρετική κατάσταση, κατασκευασμένη στην Ιταλία, με πιστοποιητικό αυθεντικότητας, πωλείται απευθείας από τον καλλιτέχνη.
Περιγραφή από τον πωλητή
Pigment Dream – Heart Edition γεννήθηκε από τη συνάντηση αγνών γηγενών χρωστικών και τεχνικών που επιτρέπουν στο χρώμα να ενώσεται απαλά με την επιφάνεια. Οι αποχρώσεις αναπτύσσονται με ροή και αρμονία, δημιουργώντας απαλές και βαθιές μεταβάσεις που θυμίζουν τους φυσικούς ρυθμούς της ύλης.
Το χρώμα δεν εμφανίζεται ως κηλίδα, αλλά ως ανάσα που επεκτείνεται αργά, καθοδηγούμενο από τη συναισθηματική πρόθεση του καλλιτέχνη. Κάθε τόνος μεταβολής είναι ανεπανάληπτος και φυλάει την ουσία των φυσικών χρωστικών από τα οποία ζωντανεύει.
Έργο ουσιώδες και ευπαθές, όπου η γη, το χρώμα και το συναίσθημα συναντώνται δίνοντας μορφή σε μια εσωτερική και αυθεντική ισορροπία.
Αποστολή και παρουσίαση:
Το έργο θα αποσταλεί με ΕΝΤΕΛΩΣ ΣΥΝΘΕΤΗ συσκευασία (INTELAIATA), προσεκτικά συσκευασμένο για μέγιστη ασφάλεια
* Πρωτότυπο κομμάτι υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Αυτό το έργο έχει γίνει σε καμβά χωρίς πλαίσιο και αποστέλλεται σε ρολό για να εξασφαλιστεί η μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά.
ΠΡΟΕΙΔΟΠΟΙΗΣΗ:
*Ο καμβάς δεν έχει υποστεί επεξεργασία με γύψο ή αστάρι, επομένως αποτελεί πρώτης ύλης υλικό και φυσικό.
*Δεν πρέπει να τεντωθεί υπερβολικά κατά τη στήριξη για να αποφευχθούν αλλαγές της υφής και της απόδοσης των φυσικών χρωστικών.
*Μην χρησιμοποιείτε τον τάκτονα-καμβά, διότι μπορεί να θέσει σε κίνδυνο τη σταθερότητα του έργου.
*Συνιστάται η πρόσληψη ειδικού ταχυδακτυλουργού (κορνις) για βέλτιστη τοποθέτηση.
Ο καλλιτέχνης αναπτύσσει μια οπτική έρευνα που ερευνά το όριο μεταξύ πραγματικού και εσωτερικού, ανάμεσα στη μορφή και τη διάλυσή της.
Μέσω μιας αυθόρμητης και ταυτόχρονα ελεγχόμενης ζωγραφικής, τα έργα του αφηγούνται τη φύση του ανθρώπινου being τη στιγμή που χάνεται, θρυμματίζεται και μεταμορφώνεται.
Η ύλη της ζωγραφικής, τα ατελή σήματα και οι σταγόνες γίνονται συναισθηματική γλώσσα: δεν απεικονίζουν, αλλά εμπνέουν.
Κάθε πρόσωπο, κάθε ίχνος, είναι ένα κομμάτι παρουσίας που αντιστέκεται στη λησμόνηση.
Το ύφος του, αναγνωρίσιμο για τη δυσαρμονία ανάμεσα στην εικονιστικότητα και την αφαίρεση, τοποθετείται στο τοπίο της νέας ιταλικής σύγχρονης ζωγραφικής, σε διάλογο με θέματα ταυτότητας, σιωπής και μεταμόρφωσης.
Τα έργα του μεταδίδουν εσωτερική και πανανθρώπινη δύναμη, ικανή να μιλήσει άμεσα στο θεατή.
Η Serena Grassetti είναι μια ιταλίδα σύγχρονη καλλιτέχνης. Ζει και εργάζεται στην κεντρική Ιταλία.
Το έργο της διακρίνεται για μια βαθιά και προσωπική έρευνα που συνενώνει φυσικά υλικά, αγνά χρώματα και αυθόρμητες κινήσεις.
Η Serena περιγράφεται ως ευαίσθητη, καινοτόμα και συναισθηματικά ισχυρή.
Μ через τη χρήση φυσικών χρωστικών, γαιών, ανθρακοχάρτου και ραφές τραχιές, δημιουργεί αφηρημένα και υλικά έργα που μιλούν για πληγές, μνήμη και εσωτερική μεταμόρφωση.
Το στυλ της κινείται ανάμεσα στη ζωγραφική και την οπτική ποίηση, με επαναλαμβανόμερα στοιχεία όπως λευκές σταγόνες, ατελή πρόσωπα και κειτονικές υφές, που καθιστούν κάθε έργο μοναδικό και αναγνωρίσιμο.
Εκθέτει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ιταλία και στο εξωτερικό.
Κάθε έργο συνοδεύεται από πιστοποιητικό αυθεντικότητας και γεννιέται ως μέρος μιας εσωτερικής και ειλικρινής πορείας έρευνας.
Το έργο, φτιαγμένο με τεχνικές mixed media και φυσικές χρωστικές, συγκρατεί τη χρωματική δύναμη εκείνου που μπόρεσε να μετατρέψει την ζωγραφική κίνηση σε καθαρό συναίσθημα, σε μια έρευνα που διαπερνά τον χρόνο και την αγορά σύγχρονης τέχνης. Μεταξύ βαθιών αποχρώσεων, αισθάνεται κανείς την ίδια ένταση που καθιστά εμβληματικές τις πινελιές του Francis Bacon, τη gestualità του Jackson Pollock και την ενδοσκόπηση του Lucian Freud. Ένα τεμάχιο που εντάσσεται στον διάλογο της σύγχρονης τέχνης προς συλλογή, τέλειο για όποιον αναζητεί ένα έργο με έντονη συναισθηματική επίδραση, ικανό να συνομιλήσει με την οπτική ενέργεια των γκαλερί στη Νέα Υόρκη, το Λονδίνο, το Παρίσι και το Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως ο Basquiat, ο Rothko και ο Gerhard Richter έχουν αφήσει το στίγμα τους.
Ένας πίνακας που προορίζεται για όσους κατανοούν την αξία μιας τέχνης που υπερβαίνει τη μορφή, διαπερνώντας την καρδιά της ανθρώπινης έκφρασης, όπως έκαναν με τον καιρό ο Pablo Picasso, ο Gustav Klimt και ο Egon Schiele. Η δυναμική των πινελιών και το βάθος του σήματος καθιστούν αυτήν την καμβά επένδυση τέλεια για οικονόμους και λάτρεις της fine art, πάντα σε αναζήτηση μοναδικών τεμαχίων ικανά να ενταχθούν ανάμεσα στους μεγάλους της Pop Art και της εννοιολογικής τέχνης.
Ένα μοναδικό τεμάχιο για τους λάτρεις του συλλέγματος τέχνης, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές σε αναζήτηση τέχνης πολυτέλειας και έργων που προορίζονται να αυξήσουν την αξία με τον χρόνο.
Σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από καλλιτέχνες ποπ όπως οι Andy Warhol, Keith Haring, Banksy και Kaws, αυτό το έργο ξεχωρίζει για τη χρήση πλήρως φυσικής χρωματογραφίας, καθιστώντας κάθε τεμάχιο μοναδικό και ανεπανάληπτο. Μια αποκλειστική εναλλακτική για όποιον αναζητεί σύγχρονη τέχνη με διακριτή και αυθεντική υπογραφή.
Τα έργα έχουν παρουσιαστεί σε τοπικά, εθνικά και διεθνή εκθεσιακά πλαίσια, συμβάλλοντας στον ορισμό μιας συνεπούς και διακριτικής οπτικής γλώσσας.
Τα έργα αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών και διεθνών γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως το Ντουμπάι, η Νέα Υόρκη, το Βερολίνο, το Λονδίνο και το Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και επένδυσης με περιεχόμενο. Ιδανικό για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο, ικανό να συνδυάσει παράδοση, καινοτομία και βαθιά οπτική έκφραση.
Ένα μοναδικό κομμάτι για τους λάτρεις του συλλέγματος τέχνης, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν πολυτέλεια τέχνης και έργα με μακροχρόνια αύξηση αξίας.
Σε έναν κόσμο γεμάτο ποπ καλλιτέχνες όπως ο Andy Warhol, ο Keith Haring, ο Banksy και ο Kaws, αυτό το έργο ξεχωρίζει για τη χρήση πλήρως φυσικής χρωματογραφίας, που κάνει κάθε κομμάτι μοναδικό και ανεπανάληπτο. Μία αποκλειστική εναλλακτική για όσους αναζητούν σύγχρονη τέχνη με διακριτή και αυθεντική υπογραφή.
Τα έργα παρουσιάστηκαν σε τοπικά, εθνικά και διεθνή πλαίσια έκθεσης, συμβάλλοντας στον ορισμό μιας συνεπούς και διακριτικής γλώσσας.
Τα έργα ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές και σε διεθνείς γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως το Ντουμπάι, η Νέα Υόρκη, το Βερολίνο, το Λονδίνο και το Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και της επένδυσης στην τέχνη. Ιδανικό για όποιον ψάχνει ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο, ικανό να συνδυάσει παράδοση, καινοτομία και βαθιά εκφραστική οπτική.
Χαρακτηριστικά τεχνικά:
Υλικά: Καμβάς Eco-print με σκίτσο σε κάρβουνο
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη από την πρόσοψη
Μοναδικό κομμάτι: Περιλαμβάνεται πιστοποιητικό αυθεντικότητας
Μία φυσική καλλιτέχνης, του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί σε διεθνές επίπεδο, με αυξανόμενη εκτίμηση σε όλη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι μια καταξιωμένη καλλιτέχνης που ζει στην Ιταλία, τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο. Ασκώντας την τέχνη από τότε που ήταν παιδί, η Serena Grassetti δημιουργεί έργα με τη φύση και όλα όσα αυτή προσφέρει. Εμπνέεται από τη γη και στοχεύει να αποδώσει τη σχέση ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση στο έργο της μέσω φύλλων, ριζών και κάρβουνου. Τα έργα της, που συγχωνεύουν φυσικά στοιχεία και καινοτόμες καλλιτεχνικές τεχνικές, κερδίζουν την προσοχή κριτικών και φιλότεχνων σε όλο τον κόσμο.
Με παρακλήσεις συμμετοχής σε περίτεχνες εκθέσεις και σημαντικές καλλιτεχνικές συνεργασίες, η ικανότητά της να συνδέεται με τη φύση και να μεταφράζει αυτή τη σχέση σε μοναδικές οπτικές εκφράσεις την τοποθετεί ανάμεσα στις πιο πολλά υποσχόμενες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Το όραμά της, που συνδυάζει βιωσιμότητα και ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα συνεχώς διευρυνόμενο κοινό.
Pigment Dream – Heart Edition γεννήθηκε από τη συνάντηση αγνών γηγενών χρωστικών και τεχνικών που επιτρέπουν στο χρώμα να ενώσεται απαλά με την επιφάνεια. Οι αποχρώσεις αναπτύσσονται με ροή και αρμονία, δημιουργώντας απαλές και βαθιές μεταβάσεις που θυμίζουν τους φυσικούς ρυθμούς της ύλης.
Το χρώμα δεν εμφανίζεται ως κηλίδα, αλλά ως ανάσα που επεκτείνεται αργά, καθοδηγούμενο από τη συναισθηματική πρόθεση του καλλιτέχνη. Κάθε τόνος μεταβολής είναι ανεπανάληπτος και φυλάει την ουσία των φυσικών χρωστικών από τα οποία ζωντανεύει.
Έργο ουσιώδες και ευπαθές, όπου η γη, το χρώμα και το συναίσθημα συναντώνται δίνοντας μορφή σε μια εσωτερική και αυθεντική ισορροπία.
Αποστολή και παρουσίαση:
Το έργο θα αποσταλεί με ΕΝΤΕΛΩΣ ΣΥΝΘΕΤΗ συσκευασία (INTELAIATA), προσεκτικά συσκευασμένο για μέγιστη ασφάλεια
* Πρωτότυπο κομμάτι υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη, συνοδευόμενο από πιστοποιητικό αυθεντικότητας.
Αυτό το έργο έχει γίνει σε καμβά χωρίς πλαίσιο και αποστέλλεται σε ρολό για να εξασφαλιστεί η μέγιστη ασφάλεια κατά τη μεταφορά.
ΠΡΟΕΙΔΟΠΟΙΗΣΗ:
*Ο καμβάς δεν έχει υποστεί επεξεργασία με γύψο ή αστάρι, επομένως αποτελεί πρώτης ύλης υλικό και φυσικό.
*Δεν πρέπει να τεντωθεί υπερβολικά κατά τη στήριξη για να αποφευχθούν αλλαγές της υφής και της απόδοσης των φυσικών χρωστικών.
*Μην χρησιμοποιείτε τον τάκτονα-καμβά, διότι μπορεί να θέσει σε κίνδυνο τη σταθερότητα του έργου.
*Συνιστάται η πρόσληψη ειδικού ταχυδακτυλουργού (κορνις) για βέλτιστη τοποθέτηση.
Ο καλλιτέχνης αναπτύσσει μια οπτική έρευνα που ερευνά το όριο μεταξύ πραγματικού και εσωτερικού, ανάμεσα στη μορφή και τη διάλυσή της.
Μέσω μιας αυθόρμητης και ταυτόχρονα ελεγχόμενης ζωγραφικής, τα έργα του αφηγούνται τη φύση του ανθρώπινου being τη στιγμή που χάνεται, θρυμματίζεται και μεταμορφώνεται.
Η ύλη της ζωγραφικής, τα ατελή σήματα και οι σταγόνες γίνονται συναισθηματική γλώσσα: δεν απεικονίζουν, αλλά εμπνέουν.
Κάθε πρόσωπο, κάθε ίχνος, είναι ένα κομμάτι παρουσίας που αντιστέκεται στη λησμόνηση.
Το ύφος του, αναγνωρίσιμο για τη δυσαρμονία ανάμεσα στην εικονιστικότητα και την αφαίρεση, τοποθετείται στο τοπίο της νέας ιταλικής σύγχρονης ζωγραφικής, σε διάλογο με θέματα ταυτότητας, σιωπής και μεταμόρφωσης.
Τα έργα του μεταδίδουν εσωτερική και πανανθρώπινη δύναμη, ικανή να μιλήσει άμεσα στο θεατή.
Η Serena Grassetti είναι μια ιταλίδα σύγχρονη καλλιτέχνης. Ζει και εργάζεται στην κεντρική Ιταλία.
Το έργο της διακρίνεται για μια βαθιά και προσωπική έρευνα που συνενώνει φυσικά υλικά, αγνά χρώματα και αυθόρμητες κινήσεις.
Η Serena περιγράφεται ως ευαίσθητη, καινοτόμα και συναισθηματικά ισχυρή.
Μ через τη χρήση φυσικών χρωστικών, γαιών, ανθρακοχάρτου και ραφές τραχιές, δημιουργεί αφηρημένα και υλικά έργα που μιλούν για πληγές, μνήμη και εσωτερική μεταμόρφωση.
Το στυλ της κινείται ανάμεσα στη ζωγραφική και την οπτική ποίηση, με επαναλαμβανόμερα στοιχεία όπως λευκές σταγόνες, ατελή πρόσωπα και κειτονικές υφές, που καθιστούν κάθε έργο μοναδικό και αναγνωρίσιμο.
Εκθέτει σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στην Ιταλία και στο εξωτερικό.
Κάθε έργο συνοδεύεται από πιστοποιητικό αυθεντικότητας και γεννιέται ως μέρος μιας εσωτερικής και ειλικρινής πορείας έρευνας.
Το έργο, φτιαγμένο με τεχνικές mixed media και φυσικές χρωστικές, συγκρατεί τη χρωματική δύναμη εκείνου που μπόρεσε να μετατρέψει την ζωγραφική κίνηση σε καθαρό συναίσθημα, σε μια έρευνα που διαπερνά τον χρόνο και την αγορά σύγχρονης τέχνης. Μεταξύ βαθιών αποχρώσεων, αισθάνεται κανείς την ίδια ένταση που καθιστά εμβληματικές τις πινελιές του Francis Bacon, τη gestualità του Jackson Pollock και την ενδοσκόπηση του Lucian Freud. Ένα τεμάχιο που εντάσσεται στον διάλογο της σύγχρονης τέχνης προς συλλογή, τέλειο για όποιον αναζητεί ένα έργο με έντονη συναισθηματική επίδραση, ικανό να συνομιλήσει με την οπτική ενέργεια των γκαλερί στη Νέα Υόρκη, το Λονδίνο, το Παρίσι και το Χονγκ Κονγκ, όπου ονόματα όπως ο Basquiat, ο Rothko και ο Gerhard Richter έχουν αφήσει το στίγμα τους.
Ένας πίνακας που προορίζεται για όσους κατανοούν την αξία μιας τέχνης που υπερβαίνει τη μορφή, διαπερνώντας την καρδιά της ανθρώπινης έκφρασης, όπως έκαναν με τον καιρό ο Pablo Picasso, ο Gustav Klimt και ο Egon Schiele. Η δυναμική των πινελιών και το βάθος του σήματος καθιστούν αυτήν την καμβά επένδυση τέλεια για οικονόμους και λάτρεις της fine art, πάντα σε αναζήτηση μοναδικών τεμαχίων ικανά να ενταχθούν ανάμεσα στους μεγάλους της Pop Art και της εννοιολογικής τέχνης.
Ένα μοναδικό τεμάχιο για τους λάτρεις του συλλέγματος τέχνης, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές σε αναζήτηση τέχνης πολυτέλειας και έργων που προορίζονται να αυξήσουν την αξία με τον χρόνο.
Σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από καλλιτέχνες ποπ όπως οι Andy Warhol, Keith Haring, Banksy και Kaws, αυτό το έργο ξεχωρίζει για τη χρήση πλήρως φυσικής χρωματογραφίας, καθιστώντας κάθε τεμάχιο μοναδικό και ανεπανάληπτο. Μια αποκλειστική εναλλακτική για όποιον αναζητεί σύγχρονη τέχνη με διακριτή και αυθεντική υπογραφή.
Τα έργα έχουν παρουσιαστεί σε τοπικά, εθνικά και διεθνή εκθεσιακά πλαίσια, συμβάλλοντας στον ορισμό μιας συνεπούς και διακριτικής οπτικής γλώσσας.
Τα έργα αποτελούν μέρος ιδιωτικών συλλογών και διεθνών γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως το Ντουμπάι, η Νέα Υόρκη, το Βερολίνο, το Λονδίνο και το Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και επένδυσης με περιεχόμενο. Ιδανικό για όποιον επιθυμεί ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο, ικανό να συνδυάσει παράδοση, καινοτομία και βαθιά οπτική έκφραση.
Ένα μοναδικό κομμάτι για τους λάτρεις του συλλέγματος τέχνης, τέλειο για γκαλερί και επενδυτές που αναζητούν πολυτέλεια τέχνης και έργα με μακροχρόνια αύξηση αξίας.
Σε έναν κόσμο γεμάτο ποπ καλλιτέχνες όπως ο Andy Warhol, ο Keith Haring, ο Banksy και ο Kaws, αυτό το έργο ξεχωρίζει για τη χρήση πλήρως φυσικής χρωματογραφίας, που κάνει κάθε κομμάτι μοναδικό και ανεπανάληπτο. Μία αποκλειστική εναλλακτική για όσους αναζητούν σύγχρονη τέχνη με διακριτή και αυθεντική υπογραφή.
Τα έργα παρουσιάστηκαν σε τοπικά, εθνικά και διεθνή πλαίσια έκθεσης, συμβάλλοντας στον ορισμό μιας συνεπούς και διακριτικής γλώσσας.
Τα έργα ανήκουν σε ιδιωτικές συλλογές και σε διεθνείς γκαλερί τέχνης, με πωλήσεις σε πόλεις όπως το Ντουμπάι, η Νέα Υόρκη, το Βερολίνο, το Λονδίνο και το Παρίσι, πρωτεύουσες της αγοράς τέχνης και της επένδυσης στην τέχνη. Ιδανικό για όποιον ψάχνει ένα μοναδικό και πρωτότυπο έργο, ικανό να συνδυάσει παράδοση, καινοτομία και βαθιά εκφραστική οπτική.
Χαρακτηριστικά τεχνικά:
Υλικά: Καμβάς Eco-print με σκίτσο σε κάρβουνο
Υπογραφή: Υπογεγραμμένο από τον καλλιτέχνη από την πρόσοψη
Μοναδικό κομμάτι: Περιλαμβάνεται πιστοποιητικό αυθεντικότητας
Μία φυσική καλλιτέχνης, του οποίου το ταλέντο έχει αναγνωριστεί σε διεθνές επίπεδο, με αυξανόμενη εκτίμηση σε όλη την Ευρώπη και πέραν αυτής. Η Serena Grassetti είναι μια καταξιωμένη καλλιτέχνης που ζει στην Ιταλία, τα έργα της έχουν παρουσιαστεί σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε διεθνές επίπεδο. Ασκώντας την τέχνη από τότε που ήταν παιδί, η Serena Grassetti δημιουργεί έργα με τη φύση και όλα όσα αυτή προσφέρει. Εμπνέεται από τη γη και στοχεύει να αποδώσει τη σχέση ανάμεσα στον άνθρωπο και τη φύση στο έργο της μέσω φύλλων, ριζών και κάρβουνου. Τα έργα της, που συγχωνεύουν φυσικά στοιχεία και καινοτόμες καλλιτεχνικές τεχνικές, κερδίζουν την προσοχή κριτικών και φιλότεχνων σε όλο τον κόσμο.
Με παρακλήσεις συμμετοχής σε περίτεχνες εκθέσεις και σημαντικές καλλιτεχνικές συνεργασίες, η ικανότητά της να συνδέεται με τη φύση και να μεταφράζει αυτή τη σχέση σε μοναδικές οπτικές εκφράσεις την τοποθετεί ανάμεσα στις πιο πολλά υποσχόμενες φωνές της σύγχρονης τέχνης. Το όραμά της, που συνδυάζει βιωσιμότητα και ομορφιά, συνεχίζει να εμπνέει ένα συνεχώς διευρυνόμενο κοινό.

