Tijs Dragtsma (1992) - Void. Where Glamour Ends






Σπούδασε Ιστορία Τέχνης στην École du Louvre και ειδικεύτηκε στη σύγχρονη τέχνη πάνω από 25 χρόνια.
500 € | ||
|---|---|---|
490 € | ||
470 € | ||
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 139719 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
Πρωτότυπο έργο του Tijs Dragtsma (Ολλανδία, 2026), Void. Where Glamour Ends, διάστασης 51 × 51 cm, μικτή τεχνική, υπογεγραμμένο, πωλείται με κάδρο, από τη σειρά Art with Void.
Περιγραφή από τον πωλητή
Ήταν η πιο ορατή γυναίκα του εικοστού αιώνα, και παρ" όλα αυτά εξαφανίστηκε. Το Where Glamour Ends δεν ξεκινά με το φως της. Αρχίζει με το σκοτάδι που το κράτησε. Το πρόσωπό της αναδύεται από ένα πεδίο ελεγχόμενης απουσίας, όχι τοποθετημένο επιφανειακά, αλλά αναδύεται από μέσα από αυτήν, σαν να αποτελεί η ίδια η επιφάνεια την προέλευση.
Χωρίς χρώμα. Χωρίς εκτύπωση. Χωρίς μελάνι. Η εικόνα χτίζεται ολόκληρα μέσα από την απουσία, μέσα από κενά στην επιφάνεια που συσσωρεύουν σκιά και πιάνουν φως, αλλάζοντας με κάθε αλλαγή στο δωμάτιο. Αυτό που βλέπει ο θεατής εξαρτάται από το που στέκει και πώς πέφτει το φως. Το πορτρέτο εμφανίζεται και εξαφανίζεται, αποκαλύπτει και κρατά, όπως ακριβώς έκανε πάντα.
Από απόσταση το έργο είναι μεγαλοπρεπές και σιωπηλό. Μία μόνο φιγούρα στο σκοτάδι, κρατημένη από το μαύρο, φωτεινή στα άκρα της. Κοντύτερα βήμα και η επιφάνεια μετατρέπεται σε πεδίο βυθού, σε ένα ήσυχο εσωτερικό όπου η εικόνα ζει όχι μέσα στο έργο αλλά μέσα σε αυτό.
Η Γκλάμουρ είναι μορφή φωτός που δεν ζητά τίποτα να φανεί πίσω της. Αυτό το έργο ζητά το αντίθετο. Το περιγράμμισμα με φως γύρω από τα μαλλιά της, οι γλυπτικές επιφάνειες του προσώπου της που αναδύονται από τη σκιά, το χιαροσκούρο που ορίζει και περιέχει τη μορφή της, αυτά δεν είναι διακόσμηση αλλά ερωτήματα. Τι παραμένει στο τέλος της γκλάμουρ; Τι ήταν πάντα παρόν στη σκόνη;
Where Glamour Ends συνεχίζει τη σειρά Art with Void (Τέχνη με Κενό) του Τίης Ντραχτσμα, στην οποία οι εικόνες κατασκευάζονται μέσα από το βάθος και την απουσία αντί από πίνακα ή εκτύπωσης. Είναι ένα έργο για την ορατότητα και το κόστος της, για την φωτεινή επιφάνεια και τη σιωπή που κρύβει.
"Το πιο φωτεινό φως ρίχνει τη βαθύτερη σκιά. Αυτό το έργο ζει και στα δύο."
Μια οπτική γλώσσα όπου η απουσία δεν είναι κενό, αλλά παρουσία.
Σχετικά με το Art with Void
Το Art with Void είναι ένα σώμα έργων στο οποίο η εικόνα δεν χτίζεται μέσω προσθήκης, αλλά αποκαλύπτεται μέσω της απουσίας.
Από απόσταση, η εικόνα είναι αδιαμφισβήτητη. Ισχυρή. Καθαρή και άμεσα παρούσα. Ωστόσο από κοντά, το έργο μεταμορφώνεται. Ο θεατής ανακαλύπτει μια επιφάνεια αποτελούμενη από ακριβώς σκαλισμένα μικροκενά σε ακρυλικό γυαλί υψηλής ποιότητας. Αυτό που φαινόταν ολοκληρωμένο και ήρεμο από μακριά γίνεται λεπτομερές, ευαίσθητο και βαθιά δομημένο.
Το φως είναι ουσιώδες για το έργο. Κοινώς στην ημέρα, οι αντανακλάσεις μετακινούνται και η εικόνα αλλάζει διακριτικά με το περιβάλλον της. Στο σκοτάδι, υπό έντονο προβολέα, το ακρυλικό γυαλί «ζωντανεύει» πλήρως. Η βάθος ενισχύεται. Οι αντανάκλασεις οξύνονται. Και η εικόνα αποκτά μια σχεδόν μαγική παρουσία.
Αυτή η αλληλεπίδραση ανάμεσα σε απόσταση και εγγύτητα. εικόνα και δομή. ακινησία και μεταμόρφωση βρίσκεται στην καρδιά του Art with Void. Είναι μια οπτική γλώσσα που βασίζεται σε μείωση, αλλά πλούσια σε ατμόσφαιρα, ακριβεία και παρουσία.
Σχετικά με τον Καλλιτέχνη
Με λένε Τίης Ντραχτσμα, ιδρυτή του TD Fine Art Studio.
Ως καλλιτέχνης, με οδηγεί μια διαρκής επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως σταθερό στυλ, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου υλικό, δομή, φως και συναίσθημα συνυπάρχουν.
Έργα μου συνήθως αρχίζουν με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο; Πώς μπορεί η σκληρότητα να γίνει οικειότητα; Πώς μπορεί η ακρίβεια να δημιουργήσει συναίσθημα; Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσα δημιουργώ.
Μέσα στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργων προσεγγίζεται ως ο δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Ορισμένα έργα χτίζονται μέσα από ρυθμό, επανάληψη και δομή. Άλλα εμφανίζονται μέσα από την απουσία, τη σκιά, την αντανάκλαση ή την ένταση. Αυτό που τους ενώνει είναι μια κοινή δέσμευση στην πρωτοτυπία, την ξεκάθαρη διαύγεια και τη συναισθηματική παρουσία.
Μαγεύομαι από την αντίθεση. Μεταξύ δύναμης και αδυναμίας. Μεταξύ ελέγχου και αίσθησης. Μεταξύ αυτού που φαίνεται και αυτού που μένει ανοιχτό στην ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να φτιάξω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί την ανάδραση και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με το χρόνο.
To TD Fine Art Studio είναι ο χώρος στον οποίο ενώνονται αυτές οι εξερευνήσεις. Δεν αποτελεί μόνο ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν φτιαγμένο από περιέργεια, ακρίβεια και τη φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται διακριτικά, προμελετημένα και ζωντανά.
Ήταν η πιο ορατή γυναίκα του εικοστού αιώνα, και παρ" όλα αυτά εξαφανίστηκε. Το Where Glamour Ends δεν ξεκινά με το φως της. Αρχίζει με το σκοτάδι που το κράτησε. Το πρόσωπό της αναδύεται από ένα πεδίο ελεγχόμενης απουσίας, όχι τοποθετημένο επιφανειακά, αλλά αναδύεται από μέσα από αυτήν, σαν να αποτελεί η ίδια η επιφάνεια την προέλευση.
Χωρίς χρώμα. Χωρίς εκτύπωση. Χωρίς μελάνι. Η εικόνα χτίζεται ολόκληρα μέσα από την απουσία, μέσα από κενά στην επιφάνεια που συσσωρεύουν σκιά και πιάνουν φως, αλλάζοντας με κάθε αλλαγή στο δωμάτιο. Αυτό που βλέπει ο θεατής εξαρτάται από το που στέκει και πώς πέφτει το φως. Το πορτρέτο εμφανίζεται και εξαφανίζεται, αποκαλύπτει και κρατά, όπως ακριβώς έκανε πάντα.
Από απόσταση το έργο είναι μεγαλοπρεπές και σιωπηλό. Μία μόνο φιγούρα στο σκοτάδι, κρατημένη από το μαύρο, φωτεινή στα άκρα της. Κοντύτερα βήμα και η επιφάνεια μετατρέπεται σε πεδίο βυθού, σε ένα ήσυχο εσωτερικό όπου η εικόνα ζει όχι μέσα στο έργο αλλά μέσα σε αυτό.
Η Γκλάμουρ είναι μορφή φωτός που δεν ζητά τίποτα να φανεί πίσω της. Αυτό το έργο ζητά το αντίθετο. Το περιγράμμισμα με φως γύρω από τα μαλλιά της, οι γλυπτικές επιφάνειες του προσώπου της που αναδύονται από τη σκιά, το χιαροσκούρο που ορίζει και περιέχει τη μορφή της, αυτά δεν είναι διακόσμηση αλλά ερωτήματα. Τι παραμένει στο τέλος της γκλάμουρ; Τι ήταν πάντα παρόν στη σκόνη;
Where Glamour Ends συνεχίζει τη σειρά Art with Void (Τέχνη με Κενό) του Τίης Ντραχτσμα, στην οποία οι εικόνες κατασκευάζονται μέσα από το βάθος και την απουσία αντί από πίνακα ή εκτύπωσης. Είναι ένα έργο για την ορατότητα και το κόστος της, για την φωτεινή επιφάνεια και τη σιωπή που κρύβει.
"Το πιο φωτεινό φως ρίχνει τη βαθύτερη σκιά. Αυτό το έργο ζει και στα δύο."
Μια οπτική γλώσσα όπου η απουσία δεν είναι κενό, αλλά παρουσία.
Σχετικά με το Art with Void
Το Art with Void είναι ένα σώμα έργων στο οποίο η εικόνα δεν χτίζεται μέσω προσθήκης, αλλά αποκαλύπτεται μέσω της απουσίας.
Από απόσταση, η εικόνα είναι αδιαμφισβήτητη. Ισχυρή. Καθαρή και άμεσα παρούσα. Ωστόσο από κοντά, το έργο μεταμορφώνεται. Ο θεατής ανακαλύπτει μια επιφάνεια αποτελούμενη από ακριβώς σκαλισμένα μικροκενά σε ακρυλικό γυαλί υψηλής ποιότητας. Αυτό που φαινόταν ολοκληρωμένο και ήρεμο από μακριά γίνεται λεπτομερές, ευαίσθητο και βαθιά δομημένο.
Το φως είναι ουσιώδες για το έργο. Κοινώς στην ημέρα, οι αντανακλάσεις μετακινούνται και η εικόνα αλλάζει διακριτικά με το περιβάλλον της. Στο σκοτάδι, υπό έντονο προβολέα, το ακρυλικό γυαλί «ζωντανεύει» πλήρως. Η βάθος ενισχύεται. Οι αντανάκλασεις οξύνονται. Και η εικόνα αποκτά μια σχεδόν μαγική παρουσία.
Αυτή η αλληλεπίδραση ανάμεσα σε απόσταση και εγγύτητα. εικόνα και δομή. ακινησία και μεταμόρφωση βρίσκεται στην καρδιά του Art with Void. Είναι μια οπτική γλώσσα που βασίζεται σε μείωση, αλλά πλούσια σε ατμόσφαιρα, ακριβεία και παρουσία.
Σχετικά με τον Καλλιτέχνη
Με λένε Τίης Ντραχτσμα, ιδρυτή του TD Fine Art Studio.
Ως καλλιτέχνης, με οδηγεί μια διαρκής επιθυμία να εξερευνώ νέες οπτικές γλώσσες. Δεν βλέπω την τέχνη ως σταθερό στυλ, αλλά ως εξελισσόμενο πεδίο ανακάλυψης όπου υλικό, δομή, φως και συναίσθημα συνυπάρχουν.
Έργα μου συνήθως αρχίζουν με μια απλή ερώτηση. Πώς μπορεί ένα υλικό να μιλήσει με έναν νέο τρόπο; Πώς μπορεί η σκληρότητα να γίνει οικειότητα; Πώς μπορεί η ακρίβεια να δημιουργήσει συναίσθημα; Αυτή η αναζήτηση βρίσκεται στην καρδιά όλων όσα δημιουργώ.
Μέσα στο TD Fine Art Studio, κάθε σώμα έργων προσεγγίζεται ως ο δικός του κόσμος, με τη δική του λογική, ατμόσφαιρα και οπτική ταυτότητα. Ορισμένα έργα χτίζονται μέσα από ρυθμό, επανάληψη και δομή. Άλλα εμφανίζονται μέσα από την απουσία, τη σκιά, την αντανάκλαση ή την ένταση. Αυτό που τους ενώνει είναι μια κοινή δέσμευση στην πρωτοτυπία, την ξεκάθαρη διαύγεια και τη συναισθηματική παρουσία.
Μαγεύομαι από την αντίθεση. Μεταξύ δύναμης και αδυναμίας. Μεταξύ ελέγχου και αίσθησης. Μεταξύ αυτού που φαίνεται και αυτού που μένει ανοιχτό στην ερμηνεία. Ο στόχος μου δεν είναι απλώς να φτιάξω μια εικόνα, αλλά να δημιουργήσω ένα έργο που κρατά την προσοχή, προσκαλεί την ανάδραση και συνεχίζει να αποκαλύπτεται με το χρόνο.
To TD Fine Art Studio είναι ο χώρος στον οποίο ενώνονται αυτές οι εξερευνήσεις. Δεν αποτελεί μόνο ένα στούντιο, αλλά ένα εξελισσόμενο καλλιτεχνικό σύμπαν φτιαγμένο από περιέργεια, ακρίβεια και τη φιλοδοξία να δημιουργεί έργα που αισθάνονται διακριτικά, προμελετημένα και ζωντανά.
