Kaws (1974) - NO RESERVE Kaws What Party Black 2020





1 € |
|---|
Προστασία Αγοραστή Catawiki
Η πληρωμή σας είναι ασφαλής μαζί μας μέχρι να παραλάβετε το αντικείμενό σας.Προβολή λεπτομερειών
Trustpilot 4.4 | 139877 κριτικών
Βαθμολογήθηκε με Άριστα στο Trustpilot.
KAWS, NO RESERVE Kaws What Party Black 2020, περιορισμένη έκδοση πλαστικής γλυπτικής από το 2020, σφραγισμένο από τον καλλιτέχνη, καταγωγή Ασία, σε άριστη κατάσταση, ύψος 28,7 cm, πλάτος 9,4 cm, βάθος 13 cm.
Περιγραφή από τον πωλητή
Προσοχή!! Είσαι έτοιμος/η;
ΧΩΡΙΣ ΑΝΤΙΚΡΙΣΗ
Kaws (1974) - What Party Black 2020
Πωληθείς Ζωγραφιστή φιγούρα βινύλιο από τον KAWS, What Party (Black) αντιπροσωπεύει τον Chum, ένα από τα χαρακτηριστικά "τραγούδια" του καλλιτέχνη σε μαύρη έκδοση.
Ο χαρακτήρας βασίζεται κατά προσέγγιση στον Bibendum (γνωστός σε πολλούς ως "Michelin Man"), το μασκότ της εταιρείας ελαστικών Michelin. Η έκδοση του KAWS έχει τις ίδιες μορφές με το "Bib", εκτός από το πρόσωπο, που φέρει τα X-μάτια και τα σταυρωμένα οστά του Companion, του πιο εμβληματικού θέματος του καλλιτέχνη.
Το What Party (Black) φτιάχτηκε το 2020, έχει διαστάσεις 28,7x13,5x9,4 εκ. και διατίθεται στη αρχική συσκευασία του. Αποτελεί μέρος μιας εξαντλημένης, μη αριθμημένης έκδοσης.
Ο Chum έκανε την πρώτη του εμφάνιση πριν από πάνω από 20 χρόνια και αρχικά είχε μόνο δύο πόζες: μια με τα χέρια στη μέση και το στήθος φουσκωμένο, η άλλη σε μεσαία κίνηση τρέχοντας. Πρόσφατα έχει εμφανιστεί μια νέα εμφάνιση για τον Chum, με καμπουριασούς ώμους, κρεματά χέρια και το κεφάλι ελαφρώς γυρισμένο προς τα κάτω.
Η νέα έκδοση του Chum κατασκευάστηκε για το KAWS WHAT PARTY, μια έκθεση που έγινε το 2021 (26 Φεβρουαρίου - 5 Σεπτεμβρίου) στο Brooklyn Museum.
Ο νέος Chum, πιο περιορισμένος και αναστοχαστικός, αποτελεί έκφραση του πνεύματος της εποχής μας και απεικονίζει έναν κόσμο αντιστραμμένο από μια παγκόσμια υγειονομική κρίση και κοινωνικοοικονομική αστάθεια.
Σχετικά με τον Kaws:
KAWS (1974) γεννήθηκε ως Brian Donnelly στο Jersey City, Νιού Τζέρσεϊ. Αποφοίτησε από τη Σχολή Οπτικών Τεχνών στη Νέα Υόρκη με Πτυχίο Καλών Τεχνών στην εικονογράφηση το 1996. Μετά την αποφοίτηση, ο KAWS εργάστηκε σύντομα για τη Ντίσνεϊ ως ελεύθερος σχεδιαστής κινούμένων σχεδίων ζωγραφίζοντας φόντα. Συνέβαλε επίσης στην animated σειρά 101 Dalmatians, Daria και Doug.
Αρχικά ξεκίνησε την καριέρα του ως καλλιτέχνης γκράφιτι μεγαλώνοντας στο Jersey City. Αργότερα μετακόμισε στη Νέα Υόρκη τη δεκαετία του 1990 και άρχισε να υποβάλλει εικόνες σε διαφημίσεις σε πινακίδες, στέγαστρα λεωφορείων και τηλεφωνικά θάλαμο. Αυτές οι επεξεργασμένες διαφημίσεις αρχικά αφήνονταν ήσυχες, διαρκώντας έως μερικούς μήνες, αλλά καθώς η δημοτικότητα του KAWS εκτοξεύθηκε, οι διαφημίσεις έγιναν ολοένα και περισσότερο περιζήτητες. Εκτός του Νέου Υόρκης, ο KAWS έχει εργαστεί σε Παρίσι, Λονδίνο, Βερολίνο και Τόκιο.
Τέλος της δεκαετίας του 90, ο KAWS άρχισε να σχεδιάζει και να παράγει περιορισμένες εκδόσεις βινυλίου, "ένα άμεσο χτύπημα για την παγκόσμια κοινότητα λατρευτών τεχνοτέχνης", ιδίως στην Ιαπωνία, όπου αυτό το είδος είναι σεβαστό και διαδεδομένο. Περισσότερα παιχνίδια και αργότερα ρούχα παραχθήκαν για την Original Fake, μια πρόσφατη συνεργατική μάρκα με τη Medicom Toy, στην περιοχή Aoyama του Τόκιο όπου κάθε εβδομάδα κυκλοφορεί ένα αρχικό περιορισμένης έκδοσης προϊόν. Ο KAWS έχει επίσης συμμετάσχει σε άλλες εμπορικές συνεργασίες με τον Nigo για το A Bathing Ape, τον Jun “Jonio” Takahashi για το Undercover, τον Michael "Mic" Neumann για το Kung Faux, προγράμματα σκιών με Burton και αθλητικά παπούτσια με Nike και Vans. Η πιο πρόσφατη συνεργασία του ήταν με Comme des Garçons. Από τον Αύγουστο του 2010, αναφέρεται ότι ο Kaws έχει σχεδιάσει μια περιορισμένης έκδοσης φιάλη για Dos Equis, ένα Μεξικανό μπίρα μάρκας. Η φιάλη πρόκειται να κυκλοφορήσει με το Μεξικό στις αρχές Σεπτεμβρίου 2010.
Οι ακρυλικές πινέλες και τα γλυπτά του KAWS περιλαμβάνουν πολλά επαναλαμβανόμενα εικόνες, όλα με σκοπό να γίνουν παγκοσμίως κατανοητά, ξεπερνώντας γλώσσες και κουλτούρες. Μία από τις πρώτες σειρές του KAWS, οι Πίνακες συσκευασίας, φτιάχτηκε το 2000. Αυτή η σειρά, με τίτλο The Kimpsons, υπαινίσσεται τη διάσημη αμερικάνικη σειρά κινουμένων σχεδίων, The Simpsons. Ο KAWS εξηγεί ότι το βρήκε περίεργο πόσο διαπεραστική μπορεί να γίνει μια σειρά σε ζωντανές ζωές των ανθρώπων, ο αντίκτυπος που μπορεί να έχει, σε σύγκριση με την κανονική πολιτική. Επιπλέον, ο KAWS έχει επεξεργαστεί ακόμη γνωστά εικονίδια όπως ο Mickey Mouse, ο Μichelin Man, οι Smurfs και ο SpongeBob SquarePants.
Μ through όλα τα έργα του, ο KAWS έχει καταφέρει να θολώσει τη γραμμή μεταξύ καλών τεχνών και μαζικά παραγόμενων εμπορευμάτων. Χρησιμοποιεί τα προϊόντα του για να επιτρέψει την εικονογραφία του να εισχωρήσει σε ευρύτερο κοινό από το αυτό του πνευματικού κόσμου των τεχνών. Ο καλλιτέχνης παραμένει επί του παρόντος ενεργό μέλος και στις δύο κοινότητες, της εμπορικής και των καλών τεχνών. Προσφατείς ατομικές εκθέσεις περιλαμβάνουν το OriginalFake στην Bape Gallery στο Τόκιο (2003) όπου το γλυπτό του "Wonderful World" πωλήθηκε για 400.000 δολάρια.[αιχμ.] Ο KAWS έχει περιοδικά παρουσιάζει και πίνακες και προϊόντα στη Colette στο Παρίσι από το 1999. Το έργο του περιλαμβάνεται στην περιοδεύουσα έκθεση Beautiful Losers, η οποία ξεκίνησε από το Cincinnati Contemporary Art Center και θα ταξιδέψει μέχρι το 2009 σε όλη τις ΗΠΑ και την Ευρώπη, συμπεριλαμβανομένης της μεγαλύτερης μέχρι σήμερα έκθεσής του σε μουσείο, η οποία θα διεξαχθεί στο High Museum of Art στην Ατλάντα της Τζορτζίας.
Έτοιμος; Σταθερός! Δημοπρασία...
Προσοχή!! Είσαι έτοιμος/η;
ΧΩΡΙΣ ΑΝΤΙΚΡΙΣΗ
Kaws (1974) - What Party Black 2020
Πωληθείς Ζωγραφιστή φιγούρα βινύλιο από τον KAWS, What Party (Black) αντιπροσωπεύει τον Chum, ένα από τα χαρακτηριστικά "τραγούδια" του καλλιτέχνη σε μαύρη έκδοση.
Ο χαρακτήρας βασίζεται κατά προσέγγιση στον Bibendum (γνωστός σε πολλούς ως "Michelin Man"), το μασκότ της εταιρείας ελαστικών Michelin. Η έκδοση του KAWS έχει τις ίδιες μορφές με το "Bib", εκτός από το πρόσωπο, που φέρει τα X-μάτια και τα σταυρωμένα οστά του Companion, του πιο εμβληματικού θέματος του καλλιτέχνη.
Το What Party (Black) φτιάχτηκε το 2020, έχει διαστάσεις 28,7x13,5x9,4 εκ. και διατίθεται στη αρχική συσκευασία του. Αποτελεί μέρος μιας εξαντλημένης, μη αριθμημένης έκδοσης.
Ο Chum έκανε την πρώτη του εμφάνιση πριν από πάνω από 20 χρόνια και αρχικά είχε μόνο δύο πόζες: μια με τα χέρια στη μέση και το στήθος φουσκωμένο, η άλλη σε μεσαία κίνηση τρέχοντας. Πρόσφατα έχει εμφανιστεί μια νέα εμφάνιση για τον Chum, με καμπουριασούς ώμους, κρεματά χέρια και το κεφάλι ελαφρώς γυρισμένο προς τα κάτω.
Η νέα έκδοση του Chum κατασκευάστηκε για το KAWS WHAT PARTY, μια έκθεση που έγινε το 2021 (26 Φεβρουαρίου - 5 Σεπτεμβρίου) στο Brooklyn Museum.
Ο νέος Chum, πιο περιορισμένος και αναστοχαστικός, αποτελεί έκφραση του πνεύματος της εποχής μας και απεικονίζει έναν κόσμο αντιστραμμένο από μια παγκόσμια υγειονομική κρίση και κοινωνικοοικονομική αστάθεια.
Σχετικά με τον Kaws:
KAWS (1974) γεννήθηκε ως Brian Donnelly στο Jersey City, Νιού Τζέρσεϊ. Αποφοίτησε από τη Σχολή Οπτικών Τεχνών στη Νέα Υόρκη με Πτυχίο Καλών Τεχνών στην εικονογράφηση το 1996. Μετά την αποφοίτηση, ο KAWS εργάστηκε σύντομα για τη Ντίσνεϊ ως ελεύθερος σχεδιαστής κινούμένων σχεδίων ζωγραφίζοντας φόντα. Συνέβαλε επίσης στην animated σειρά 101 Dalmatians, Daria και Doug.
Αρχικά ξεκίνησε την καριέρα του ως καλλιτέχνης γκράφιτι μεγαλώνοντας στο Jersey City. Αργότερα μετακόμισε στη Νέα Υόρκη τη δεκαετία του 1990 και άρχισε να υποβάλλει εικόνες σε διαφημίσεις σε πινακίδες, στέγαστρα λεωφορείων και τηλεφωνικά θάλαμο. Αυτές οι επεξεργασμένες διαφημίσεις αρχικά αφήνονταν ήσυχες, διαρκώντας έως μερικούς μήνες, αλλά καθώς η δημοτικότητα του KAWS εκτοξεύθηκε, οι διαφημίσεις έγιναν ολοένα και περισσότερο περιζήτητες. Εκτός του Νέου Υόρκης, ο KAWS έχει εργαστεί σε Παρίσι, Λονδίνο, Βερολίνο και Τόκιο.
Τέλος της δεκαετίας του 90, ο KAWS άρχισε να σχεδιάζει και να παράγει περιορισμένες εκδόσεις βινυλίου, "ένα άμεσο χτύπημα για την παγκόσμια κοινότητα λατρευτών τεχνοτέχνης", ιδίως στην Ιαπωνία, όπου αυτό το είδος είναι σεβαστό και διαδεδομένο. Περισσότερα παιχνίδια και αργότερα ρούχα παραχθήκαν για την Original Fake, μια πρόσφατη συνεργατική μάρκα με τη Medicom Toy, στην περιοχή Aoyama του Τόκιο όπου κάθε εβδομάδα κυκλοφορεί ένα αρχικό περιορισμένης έκδοσης προϊόν. Ο KAWS έχει επίσης συμμετάσχει σε άλλες εμπορικές συνεργασίες με τον Nigo για το A Bathing Ape, τον Jun “Jonio” Takahashi για το Undercover, τον Michael "Mic" Neumann για το Kung Faux, προγράμματα σκιών με Burton και αθλητικά παπούτσια με Nike και Vans. Η πιο πρόσφατη συνεργασία του ήταν με Comme des Garçons. Από τον Αύγουστο του 2010, αναφέρεται ότι ο Kaws έχει σχεδιάσει μια περιορισμένης έκδοσης φιάλη για Dos Equis, ένα Μεξικανό μπίρα μάρκας. Η φιάλη πρόκειται να κυκλοφορήσει με το Μεξικό στις αρχές Σεπτεμβρίου 2010.
Οι ακρυλικές πινέλες και τα γλυπτά του KAWS περιλαμβάνουν πολλά επαναλαμβανόμενα εικόνες, όλα με σκοπό να γίνουν παγκοσμίως κατανοητά, ξεπερνώντας γλώσσες και κουλτούρες. Μία από τις πρώτες σειρές του KAWS, οι Πίνακες συσκευασίας, φτιάχτηκε το 2000. Αυτή η σειρά, με τίτλο The Kimpsons, υπαινίσσεται τη διάσημη αμερικάνικη σειρά κινουμένων σχεδίων, The Simpsons. Ο KAWS εξηγεί ότι το βρήκε περίεργο πόσο διαπεραστική μπορεί να γίνει μια σειρά σε ζωντανές ζωές των ανθρώπων, ο αντίκτυπος που μπορεί να έχει, σε σύγκριση με την κανονική πολιτική. Επιπλέον, ο KAWS έχει επεξεργαστεί ακόμη γνωστά εικονίδια όπως ο Mickey Mouse, ο Μichelin Man, οι Smurfs και ο SpongeBob SquarePants.
Μ through όλα τα έργα του, ο KAWS έχει καταφέρει να θολώσει τη γραμμή μεταξύ καλών τεχνών και μαζικά παραγόμενων εμπορευμάτων. Χρησιμοποιεί τα προϊόντα του για να επιτρέψει την εικονογραφία του να εισχωρήσει σε ευρύτερο κοινό από το αυτό του πνευματικού κόσμου των τεχνών. Ο καλλιτέχνης παραμένει επί του παρόντος ενεργό μέλος και στις δύο κοινότητες, της εμπορικής και των καλών τεχνών. Προσφατείς ατομικές εκθέσεις περιλαμβάνουν το OriginalFake στην Bape Gallery στο Τόκιο (2003) όπου το γλυπτό του "Wonderful World" πωλήθηκε για 400.000 δολάρια.[αιχμ.] Ο KAWS έχει περιοδικά παρουσιάζει και πίνακες και προϊόντα στη Colette στο Παρίσι από το 1999. Το έργο του περιλαμβάνεται στην περιοδεύουσα έκθεση Beautiful Losers, η οποία ξεκίνησε από το Cincinnati Contemporary Art Center και θα ταξιδέψει μέχρι το 2009 σε όλη τις ΗΠΑ και την Ευρώπη, συμπεριλαμβανομένης της μεγαλύτερης μέχρι σήμερα έκθεσής του σε μουσείο, η οποία θα διεξαχθεί στο High Museum of Art στην Ατλάντα της Τζορτζίας.
Έτοιμος; Σταθερός! Δημοπρασία...

